Verbinding met ons

Nuus

Liefde Stink! 5 van gruwelfilms se grootste tragiese liefdesverhale

Gepubliseer

on

Geskryf deur Patti Pauley

Die kenmerkende vakansie van St. Valentine is op hande en hoewel party van u dalk warm aandetes met u geliefde beplan, wil die res van u absoluut keel slae gee op die idee van die 14de Februarie. Miskien kom jy vars uit 'n verhouding wat jou gewond laat, of miskien is jy nou in 'n ongesonde vennootskap; of miskien verafsku u hierdie dag net almal en die hele verdomde ding maak dat u wil opgooi.

 

tragiese liefdesverhale

 

Wel, as dit die geval is, is hierdie lys opgedra aan al die lesers wat hierdie Valentynsdag liefgehad het. In plaas daarvan om jou dieselfde ol te gee 'Hier is tien horrorfilms wat u op Valentynsdag kan kyk”Lys met My Bloedige Valentyn Ek het altyd besluit om vyfde voorbeelde van groot tragiese liefdesverhale in die gruwelgenre te gee, en blykbaar altyd die eerste plek te wees. Want in die geval dat hierdie vakansie jou in die vullishope kan laat beland (dit gebeur), het jy ten minste nie soos hierdie hartseer soos horrorfilmpare geëindig nie.

 

Liefde in horrorfilms is 'n algemene stapelvoedsel in byna elke plotlyn. Seun en meisie ontmoet mekaar. Seun en meisie ontdek 'n monster. Seun en meisie veg monster. Seun en meisie raak verlief terwyl hulle dit doen, bla fokken blah. Soms is dit egter nie so eenvoudig nie, en die fokuspunt in die genoemde horror film is die tragiese liefdesverhaal op sigself en wat 'n kak show die gevoelens regtig kan wees. Geniet hierdie vyf verhale van liefdes- en wee-lesers, en onthou dat u baie slegter daaraan toe kan wees.

 

5. Edward Scissorhands

tragiese liefdesverhale iHorror

Heilige hel, dit is een hartseer verhaal van liefde en verlies. Dit het 'n rukkie geneem voordat Kim eintlik vir Edward opgewarm het, gegewe sy ongemaklike voorkoms en wel, voorgee. Edward was egter lief vir haar vanaf die oomblik dat hy nie haar nie, maar 'n foto van haar beskou. En sodra hy in die vlees na Kim gekyk het, was dit klaar. Sy het sy hart gehad. Nadat Kim uiteindelik gekom het deur dieper te kyk na Edward se egte en suiwer maagdelike bloedliefde vir haar, was dit die walglikste aanbiddende romanse op die skerm wat jy nog ooit gesien het. Maar hey, hulle is op hierdie lys; Dit het nie met alle sonskyn en rose geëindig nie.

Ná 'n gewelddadige konfrontasie met Kim se douche-kano van 'n eks (Jim), wat geëindig het met die dood van Edward, het 'n reeds woedende skare stedelinge by die huis van sy oorledene saamgetrek. Toe die werkers die nou dood JIm buite die mure sien, is Edward se lot verseël. In die gesig gestaar van die lelike waarheid dat Edward net nie kon inpas by die normaalheid van die buitewêreld nie, en waarskynlik teregstaan ​​op aanklagte van moord, het albei eenparig tot die gevolgtrekking gekom dat hy beter in die skadu van sy eensame kasteel sou verdwyn. 'N Gebroke hart Kim het haar liefde vir Edward nagelaat om weer eens 'n lewe in eensaamheid te lei en het na die stad gegaan dat Edward gesterf het in die stryd met Jim. Hulle het mekaar nooit weer gesien nie. Mooi hartseer mense.

 

 

4. King Kong

tragiese liefdesverhale

Beestelikheid sonder om die daad op sy beste uit te voer. Die drie belangrikste Kong-flieks wat ons die afgelope 80 jaar ontvang het, die oorspronklike RKO uit 1933, Dino De Laurentiis se weergawe uit 1976 en Peter Jackson se monster-epos van drie uur, bly almal getrou aan dieselfde verhaallyn met geringe verskille in interaksies tussen skoonheid en die dier. Dus, vir hierdie spesifieke lys, sal ons die onderskatte film uit 1976 as argument gebruik.

As u die lang en meer diepgaande weergawe van die verhouding tussen Dwan en Kong wil hê, U kan my hoofartikel oor die pragtige 70's-fliek hier lees. Ons gaan egter hier reguit na die punt sny. Terwyl die koning van Skull Island sy prys soos 'n koningin behandel, was Dwan net geïnteresseerd in roem en glorie. Kong het verskeie kere werklike gevoelens van medelye met die mens uitgebeeld, en Dwan het hom uiteindelik aan daardie piel, Charles Grodin, verkoop in ruil vir geld en onmiddellike bekendheid. En die arme Kong gaan daarmee saam om sy geliefde te paai totdat hy glo dat sy bedreig word. Dan breek die hel los. Het sy sleg gevoel oor die tragiese einde van haar beskermer, seker dat sy dit gedoen het? En sy beland alleen in die middel waarna sy aanvanklik die heeltyd gestreef het. Roem. Alles ten koste van die verlies van haar verhouding met Jack, sowel as haar vreemde verbintenis met Kong vir wie se dood sy uiteindelik verantwoordelik was.

Phantom of the Opera

Soos met Kong, die pragtige verhaal van liefde en wee Phantom of the Opera, is al baie keer in die teater verfilm; wat dit moontlik een van die grootste en hoorbaar aantreklikste gruwelfilms in die afgelope 100 jaar maak. Die universele horror-ikoon, Claude Rains, se uitbeelding van die ontsierde verliefde man is egter 'n klassieke en persoonlike gunsteling.

Erique Claudin (Rains) is 'n bietjie moedeloos nadat hy ontslaan is uit sy jare lange vioolspeler by die Parys Opera House weens die gebreke in sy hande. As Erique spaargeld opsy gesit het, was hy dalk goed. Hierdie man was egter heimlik verlief op 'n jong opkomende opera-sangeres Christine Dubois; en het die toekomstige sterretjie se musieklesse stilweg gefinansier.

 In die hoop om eindes te bereik, skryf en stuur hy 'n konsert vir die Operahuis af. Nadat hy bekommerd geraak het toe hy geen woord oor sy operettestatus kry nie, onderneem die man 'n reis na die uitgewers om te verneem dat hulle sy musiek gesteel het. In 'n stryd met die konsertdief word suur in Claudin se gesig gegooi en die Phantom met 'n agenda gebore.

Daardie agenda is om te sien hoe sy liefde suksesvol word. Miskien het hy 'n bietjie oorboord gegaan deur die vroulike hoofrol in een van die opera's te vermoor, waarvoor Christine 'n understudy was en 'n reuse-kroonluchter op die gehoor neergesit het, maar wie is ons om 'n man se hart te oordeel? Te midde van die chaos vee Claudin Christine na die rioolgrond en verkondig sy liefde vir haar. Christine weet nog steeds nie dat dit eens 'n dierbare vriend van haar was nie, en Claudin het nie sy identiteit bekend gemaak nie, en haar bang en aan die gemaskerde se genade oorgelaat. Hy begin op sy klavier speel en dring daarop aan dat hy die konsert wat hy vir haar geskryf het, graag wil sing. Intussen kom twee van Dubois se vryers tot haar redding en volg die geluide van die musiek. Toe hulle die paartjie bereik, skiet een 'n geweer teen die plafon en verpletter Claudin dood.

In die nasleep besef Christine dat haar kaptein eintlik Claudin was, en sy het bewonderend gesê dat sy nog altyd 'aangetrokke tot hom' gevoel het. Sodoende laat sy haar twee potensiële vryers agter ter ere van die man wat haar liefgehad het in sy afsterwe, en fokus net op haar sangloopbaan.

 

 

The Crow

'Mense het eens geglo dat wanneer iemand sterf, 'n kraai hul siel na die land van die dooies dra. Maar soms gebeur daar iets so sleg dat daar 'n verskriklike hartseer meegevoer word en die siel nie kan rus nie. Dan kan die kraai soms, net soms, daardie siel terugbring om die verkeerde dinge reg te stel. ”

Die tragiese liefdesverhaal wat in 1994 die middelpunt is The Crow, en die tragedie uit die werklike lewe rakende Brandon Lee se dood agter die skerms van hierdie geliefde film, is genoeg om enigiemand se traankanale te laat opswel. Shelly en Eric was verhoudingsdoelwitte. Die diepte van Eric se liefde vir sy dame, is waaroor elke gees eendag droom. Dit maak hierdie verhaal regtig een van die hartseerste persone waaraan ek persoonlik kan dink. Die wrede omstandighede rondom die moord op Shelly en Eric dryf Draven om een ​​jaar later weer uit die graf te kom om hul ontydige dood te wreek. Onder leiding van 'n kraai spoor Draven die oortreders op en laat hulle ly in die naam van sy verlore liefde.

Die tevredenheid om te sien dat een van die vernaamste skuldiges deur 'n waterspoor ('n skottel-toneel) gepeil word, maak egter nie die verlede ongedaan nie, want Eric keer terug na Shelly se graf. Wat eens was, kan nou nooit wees nie, maar as die mense wat ons liefhet van ons gesteel word, is die manier om hulle te laat voortleef om nooit op te hou om hulle lief te hê nie. Geboue brand, mense sterf, maar ware liefde is vir ewig.

Die vlieg (1986)

Boonop een van die beste horror-remakes van alle tye, Cronenberg's Die Fly is soveel meer as 'n monsterfliek. Dit is ongetwyfeld een van die hartseerste en seerste liefdesverhale wat 'n mens op die skerm kan sien ontvou. Seth en Veronica se warrelwindromanse lyk en voel so outentiek, want die paar het 'n ongelooflike geloofwaardige chemie wat jou tot in hierdie vreemde wêreld van telepods, insekte en tragedie suig. En laat jou in 'n warm warboel van trane en poes, want ek en jy weet albei dat hierdie film maklik projektielbraking vir die ongure kan lewer.

Net soos dinge vir die geniale uitvinder en die joernalis verhit, gaan 'n spontane eksperiment met Brundle se telepods verkeerd as 'n vlieg met Seth in een van die peule sluip, wat DNA-samesmelting tot gevolg het. In teenstelling met die Vincent Price-film uit 1958, is Brundle se transformasie nie oombliklik nie, en Seth voel aanvanklik opgewonde en kragtig. Natuurlik weet ons dat dit net die goggas is wat deur sy are vloei. Veronica kan sien dat iets verskriklik verkeerd is met haar nuutgevonde liefde, en soos Seth gou agterkom, gevaarlik reg is.

Een van die belangrikste punte wat regtig voel soos 'n steek in die hart van die kykers, is 'n half gemuteerde Brundlefly-toespraak aan Veronica oor 'insekpolitiek'. Veronica is desperaat om Seth te help, maar Brundle weet dat hy buite haar hulp is en beveel haar om weg te bly, aangesien hy voel dat die insek in hom op hierdie stadium heeltemal oorgeneem het.

'Jy moet nou weggaan en nooit weer hierheen kom nie. Het u al van insekpolitiek gehoor? Ek ook nie. Insekte het nie politiek nie. Hulle is baie wreed. Geen medelye, geen kompromie nie. Ek is 'n insek wat gedroom het dat hy 'n man was en dit liefgehad het. Maar nou is die droom verby ... en die insek is wakker. Ek sê ... ek sal jou seermaak as jy bly. ' 

BOEREND.

Die grootste skop in die piel is egter heel aan die einde. Brundle kranksinnig met die idee om hom saam te smelt, en 'n nou swanger Veronica saam in die telepods lyk soos die antwoord op sy probleem. Met die hulp van 'n bekommerde, alhoewel sy 'n eks-minnaar en medewerker van Ronnie is, slaag sy daarin om te ontsnap en verlaat Brundle se DNA om per ongeluk met die peul te versmelt. Nou het ons 'n gemuteerde mens-vlieg-telepod. Goeie genugtig. Seth gryp diep binne na sy menslike eweknie, gryp wankelrig 'n haelgeweer wat 'n benoude Veronica in haar hand het, en rig dit op sy kop, en spoor sy liefde aan om die waansin te beëindig. 'N Hysteriese Geena Davis voldoen daaraan en blaas Goldblum se breine uit en gee ons een van die treurigste eindes van enige gruwelfilm.

Ugh. Die liefde stink.

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Klik om kommentaar te lewer

Jy moet aangemeld wees om 'n opmerking te plaas Teken aan

Lewer Kommentaar

Nuus

'Strange Darling' met Kyle Gallner en Willa Fitzgerald Lands Nationwide Release [Kyk snit]

Gepubliseer

on

Vreemde liefling Kyle Gallner

"Vreemde skat," 'n uitstaande film met Kyle Gallner, wat genomineer is vir 'n iHorror-toekenning vir sy prestasie in 'Die passasier,' en Willa Fitzgerald, is vir 'n wye teatervrystelling in die Verenigde State verkry deur Magenta Light Studios, 'n nuwe onderneming van die veteraanvervaardiger Bob Yari. Hierdie aankondiging, aan ons gebring deur Variety, volg op die film se suksesvolle première by Fantastic Fest in 2023, waar dit universeel geprys is vir sy kreatiewe storievertelling en boeiende vertonings, wat 'n perfekte telling van 100% Fresh on Rotten Tomatoes uit 14 resensies behaal het.

Vreemde Liefie - Flieksnit

Regie deur JT Mollner, 'Vreemde skat' is 'n opwindende verhaal van 'n spontane aansluiting wat 'n onverwagte en skrikwekkende wending neem. Die film is opvallend vir sy innoverende narratiewe struktuur en die uitsonderlike toneelspel van sy hoofrolle. Mollner, bekend vir sy 2016 Sundance-inskrywing "Verbodes en engele," het weereens 35 mm vir hierdie projek gebruik, wat sy reputasie as 'n filmmaker met 'n duidelike visuele en narratiewe styl bevestig. Hy is tans betrokke by die verwerking van Stephen King se roman “Die lang stap” in samewerking met regisseur Francis Lawrence.

Bob Yari het sy entoesiasme uitgespreek vir die film se komende vrystelling, geskeduleer vir Augustus 23rd, en beklemtoon die unieke eienskappe wat maak 'Vreemde liefling' 'n beduidende toevoeging tot die gruwelgenre. “Ons is verheug om landswye teatergehore hierdie unieke en uitsonderlike film te bring met wonderlike vertonings deur Willa Fitzgerald en Kyle Gallner. Hierdie tweede funksie van die talentvolle skrywer-regisseur JT Mollner is bestem om 'n kultusklassieker te word wat konvensionele storievertelling trotseer,” Yari het aan Variety gesê.

verskeidenheid's hersien van die film van Fantastic Fest prys Mollner se benadering en sê: “Mollner wys homself as meer vooruitdenkend as die meeste van sy genre-genote. Hy is duidelik ’n student van die spel, een wat sy voorvaders se lesse met behendigheid bestudeer het om homself beter voor te berei om sy eie stempel daarop af te druk.” Hierdie lof beklemtoon Mollner se doelbewuste en deurdagte betrokkenheid by die genre, wat gehore 'n film belowe wat beide reflektief en innoverend is.

Vreemde Liefie

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Lees verder

Nuus

Sydney Sweeney se 'Barbarella'-herlewing smee vooruit

Gepubliseer

on

Sydney Sweeney Barbarella

Sydney Sweeney het die deurlopende vordering van die langverwagte herlaai van Barbarella. Die projek, waarin Sweeney nie net die hoofrol speel nie, maar ook uitvoerende vervaardiging, het ten doel om nuwe lewe te blaas in die ikoniese karakter wat die eerste keer gehore se verbeelding in die 1960's aangegryp het. Te midde van spekulasie bly Sweeney egter tjoepstil oor die moontlike betrokkenheid van gevierde regisseur Edgar wright in die projek.

Tydens haar verskyning op die Happy Sad Verward podcast, Sweeney het haar entoesiasme vir die projek en die karakter van Barbarella gedeel en gesê, "Dit is. Ek bedoel, Barbarella is net so 'n prettige karakter om te verken. Sy omhels eintlik net haar vroulikheid en haar seksualiteit, en ek is mal daaroor. Sy gebruik seks as 'n wapen en ek dink dit is so 'n interessante manier om in 'n sci-fi wêreld in te kom. Ek wou nog altyd sci-fi doen. So ons sal sien wat gebeur.”

Sydney Sweeney bevestig haar Barbarella herlaai is nog in die werke

Barbarella, oorspronklik 'n skepping van Jean-Claude Forest vir V Magazine in 1962, is omskep in 'n filmikoon deur Jane Fonda onder leiding van Roger Vardim in 1968. Ten spyte van 'n opvolg, Barbarella gaan af, wat nooit die lig gesien het nie, het die karakter 'n simbool gebly van wetenskapfiksie-aanloklikheid en avontuurlustige gees.

Oor die dekades is verskeie hoëprofielname, insluitend Rose McGowan, Halle Berry en Kate Beckinsale, as potensiële leidrade vir 'n herlaai gedryf, met regisseurs Robert Rodriguez en Robert Luketic, en skrywers Neal Purvis en Robert Wade voorheen verbonde om die franchise te laat herleef. Ongelukkig het nie een van hierdie herhalings dit verby die konseptuele stadium gemaak nie.

Barbarella

Die rolprent se vordering het ongeveer agtien maande gelede 'n belowende wending geneem toe Sony Pictures sy besluit aangekondig het om Sydney Sweeney in die titelrol te vertolk, 'n skuif wat Sweeney self voorgestel het, is vergemaklik deur haar betrokkenheid by Mevrou Web, ook onder Sony se vaandel. Hierdie strategiese besluit was daarop gemik om 'n voordelige verhouding met die ateljee te kweek, spesifiek met die Barbarella herlaai in gedagte.

Toe Sweeney oor Edgar Wright se potensiële regisseursrol ondersoek is, het Sweeney behendig gesystap en bloot opgemerk dat Wright 'n kennis geword het. Dit het aanhangers en bedryfskykers laat bespiegel oor die omvang van sy betrokkenheid, indien enige, by die projek.

Barbarella is bekend vir sy avontuurlike verhale van 'n jong vrou wat die sterrestelsel deurkruis en betrokke raak by eskapades wat dikwels elemente van seksualiteit inkorporeer - 'n tema wat Sweeney blykbaar graag wil verken. Haar verbintenis tot herverbeelding Barbarella vir 'n nuwe generasie, terwyl dit getrou bly aan die karakter se oorspronklike wese, klink dit soos die maak van 'n wonderlike herlaai.

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Lees verder

Nuus

'The First Omen' het amper 'n NC-17-gradering ontvang

Gepubliseer

on

die eerste tekensleepwa

Stel vir 'n April 5 teater vrystelling, 'Die eerste voorteken' dra 'n R-gradering, 'n klassifikasie wat amper nie bereik is nie. Arkasha Stevenson, in haar eerste rolprent-regisseursrol, het 'n formidabele uitdaging in die gesig gestaar om hierdie gradering vir die voorloper van die gewaardeerde franchise te verseker. Dit blyk dat die rolprentvervaardigers met die graderingsraad moes stry om te verhoed dat die film met 'n NC-17-gradering opgesaal word. In 'n onthullende gesprek met fangoria, Stevenson het die beproewing beskryf as 'n lang stryd', een wat nie gevoer word oor tradisionele bekommernisse soos bloed nie. In plaas daarvan het die kern van die kontroversie gesentreer rondom die uitbeelding van die vroulike anatomie.

Stevenson se visie vir "Die eerste voorteken" delf diep in die tema van ontmensliking, veral deur die lens van gedwonge geboorte. “Die gruwel in daardie situasie is hoe ontmenslik daardie vrou is”, verduidelik Stevenson, en beklemtoon die belangrikheid daarvan om die vroulike liggaam in 'n nie-geseksualiseerde lig aan te bied om temas van gedwonge voortplanting outentiek aan te spreek. Hierdie verbintenis tot realisme het die film amper 'n NC-17-gradering besorg, wat 'n langdurige onderhandeling met die MPA laat ontstaan. "Dit was my lewe vir 'n jaar en 'n half, om vir die skoot te veg. Dit is die tema van ons film. Dis die vroulike liggaam wat van binne na buite geskend word”, sê sy en beklemtoon die belangrikheid van die toneel vir die rolprent se kernboodskap.

Die Eerste Omen Fliekplakkaat – deur Creepy Duck Design

Vervaardigers David Goyer en Keith Levine het Stevenson se stryd ondersteun en het teëgekom wat hulle as 'n dubbele standaard in die graderingsproses beskou het. Levine onthul, “Ons moes vyf keer heen en weer gaan met die graderingsbord. Vreemd genoeg het die vermyding van die NC-17 dit meer intens gemaak.”, wat daarop wys hoe die stryd met die graderingsraad die finale produk per ongeluk verskerp het. Goyer voeg by, "Daar is meer permissiwiteit wanneer manlike hoofkarakters hanteer word, veral in liggaamsgruwel", wat 'n geslagsvooroordeel voorstel in hoe liggaamsgruwel geëvalueer word.

Die rolprent se gewaagde benadering om kykers se persepsies uit te daag, strek verder as die graderingskontroversie. Medeskrywer Tim Smith merk op die voorneme om verwagtinge wat tradisioneel met The Omen-franchise geassosieer word te ondermyn, met die doel om gehore te verras met 'n vars narratiewe fokus. "Een van die groot dinge wat ons opgewonde was om te doen, was om die mat onder mense se verwagtinge uit te trek", sê Smith en beklemtoon die kreatiewe span se begeerte om nuwe tematiese terrein te verken.

Nell Tiger Free, bekend vir haar rol in “Dienaar”, lei die rolverdeling van "Die eerste voorteken", gestel vir vrystelling deur 20th Century Studios op April 5. Die fliek volg 'n jong Amerikaanse vrou wat na Rome gestuur is vir kerkdiens, waar sy afkom op 'n sinistere krag wat haar geloof tot in sy kern skud en 'n koue komplot onthul wat daarop gemik is om boosheid te ontbied.

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Lees verder

Sluit Gif in met klikbare titel