Verbinding met ons

Nuus

OORSIG: 'The Craft: Legacy' werp 'n beswaardheid op

Gepubliseer

on

The Craft: Legacy

The Craft: Legacy is vandag uit, en ek kan dit ongetwyfeld 'n vervolg verklaar ... soort van. Die waarheid is dat dit vir my 'n klein twispunt is, maar ek sal later meer daaroor ingaan.

Voordat ons in die vleis van hierdie resensie kom, wil ek daarop wys dat ek so opgewonde was vir hierdie film. In teenstelling met baie soveel vreemdelinge, was ek bereid om die kans te gee om te sien waar die kaarte op hierdie ding beland. Herlaai, remake, vervolg, hoe ons dit ook al wou noem, ek was gereed. Ek het myself selfs 'n paar uur nadat ek die film klaar gekyk het, gegee voordat ek dit begin skryf het, want ek wou seker maak dat ek dit regtig deurdink het.

So, waar om te begin?

The Craft: Legacy begin met Lily (Cailee Spaeny) wat saam met haar ma (Michelle Monaghan) by hul nuwe huis aankom saam met Adam (David Duchovny), Lily se nuwe stiefpa en sy drie seuns. Van die eerste oomblik dat ons moeder en dogter ontmoet, lyk dit asof hulle so lekker saam is, om saam te wees en die band wat hulle het, te geniet. Dit val vinnig weg as die nuwe mans in hul lewe aan die orde kom.

Binnekort is Lily by haar nuwe skool ingeskryf, en baie soos in 1996 Die Handwerk, loop sy vinnig voor die jocks en dudebros en vind haar plek met drie meisies van haar ouderdom genaamd Frankie (Gideon Adlon), Lourdes (Zoey Luna), en Tabby (Lovie Simone). Hierdie drie is natuurlik hekse en hulle soek 'n vierde om hul verbond te voltooi.

Dit is die eerste teleurstellende komponent van die film. Skrywer / regisseur Zoe Lister-Jones het hulle die ruimte gegee om een ​​musiekmontage te vind om alles uit te dink en 'n kragtige verbond te wees wat die tyd kan stop, in 'n klassieke reeks "Light as a Feather" kan sweef, aura's kan sien en 'n betowering op 'n boelie-seun op skool om hom wakker te maak en die fout van sy weë te laat sien.

Nou hou ek net soveel van 'n goeie montage - ek is grootgemaak in die 80's en 90's waar u op 'n stadium nie 'n goeie film sonder montage gehad het nie - maar die vreugde van hierdie soort film is om die geleidelike ontdekking te sien van krag en die bevordering van daardie vermoëns. Dit was onteenseglik deel van die bekoring en die skrik van die eerste film, en dit het ernstig ontbreek.

Verder is ons net nie baie vertel oor hulle en hul eie stryd, hoe hulle by die kunswerk kom nie, ens. Ek hou nie daarvan om hierdie film te vergelyk met die eerste nie, maar destyds het ons geweet dat Bonnie te doen gehad het met weens liggaamsbeeldkwessies, het Rochelle probleme ondervind met rassiste, Nancy was op soek na sielverswakkende armoede en mishandeling, en Sarah het depressie en selfmoordpogings ondervind.

In hierdie film weet ons baie min van hulle voordat hulle almal ontmoet het, en sonder 'n beginpunt is daar regtig geen boog om te volg nie.

In plaas daarvan jaag ons deur alles sodat ons die groot slegte kan ontmoet: Mans.

Dit is my tweede twispunt met die film. Nou is ek 'n man wat toevallig weet dat mans van cis-het problematies kan wees en dat dit dikwels gebeur omdat hulle in 'n heteronormatiewe wêreld in 'n bevoorregte ruimte werk. Maar selfs ek het gestop en gedink: 'Daar moet een goeie man in hierdie film wees.'

Dit blyk dat daar miskien twee was en dat hulle baie min te doen gekry het. Abe (Julian Gray), die jongste van Lily se nuwe stiefbroers wat nog baie tyd spandeer om verskonings vir almal te maak, en Timmy (Nicholas Galitzine), die jokkie, het goeie man geword nadat die verbond hom betower het, maar selfs sy storielyn ly aan die swaar hande van Lister-Jones se skrywe. Ons is nooit seker of sy "wakkerheid" eintlik sy beter self is wat deurskyn of alles hy sê is deel van die betowering.

Nicholas Galitzine as Timmy in THE CRAFT: LEGACY

Eerlikwaar, die film ly aan dieselfde uitgawe as Swart Kersfees 2019 word gekonfronteer deurdat dit mans skend tot die punt dat hulle spotprentagtig is, sodat hulle geen werklike motiverings het nie en uiteindelik slegte ouens is.

Byvoorbeeld, Lily se stiefpa bestuur 'n ondersteuningsgroep vir mans wat alles behels om manlikheid aan te neem waar hy platitude voorstaan ​​soos: Die enigste rede waarom 'n mens swak moet voel, is sodat jy daarna kragtig kan voel. Mans moet die rentmeesters wees omdat hulle die enigste is wat weet hoe om dit te gebruik. Ensovoorts, ens., Ens.

Nou weet ons dat daar ongelukkig groepe soos hierdie bestaan, maar dit lyk asof daar geen motivering vir sy idees is nie, geen onderliggende rede nie. Hy is 'n man, daarom is hy sleg in hierdie tweedimensionele wêreld. In die algemeen, as meer tyd aan karakterontwikkeling bestee word, sou hy meer soos 'n bedreiging voel soos die res van die manlike karakters in die film.

Ondanks hierdie kritiek, wil ek nie hê dat u moet dink dat ek hierdie film gehaat het nie. Ek het sommige daarvan eintlik baie geniet en daar was oomblikke dat ek hardop gelag het met goddelose blydskap oor die manewales van ons sentrale verbond. Die beste oomblikke in die film vind plaas wanneer die regisseur hulle tieners toelaat en lekker kuier.

Verder het Lister-Jones daarin geslaag om vier talentvolle aktrises bymekaar te maak vir haar hoofrolle. Hulle is aangenaam en regtig geweldig in hul rolle. Ek was veral beïndruk met Cailee Spaeny en Zoey Luna.

Veral Luna het heeltemal natuurlik gelyk as Lourdes, en ek moet die skrywer / regisseur prys vir haar insluiting van 'n transrol en om 'n trans-aktrise aan te stel om die rol te vertolk. Ek hoop ook dat ons eendag net oor hierdie rolle en akteurs en aktrises kan praat sonder om te sê dat dit trans is. Insluiting en verteenwoordiging is belangrik en sy hanteer dit redelik goed met Lourdes.

Zoey Luna is briljant as Lourdes in THE CRAFT: LEGACY

Helaas, in 'n film wat andersins LGBTQ + vooruit is, slaag Lister-Jones steeds daarin om 'n biseksuele karakter bekend te stel en hulle dan dood te maak - byna onmiddellik en van die skerm af, nie minder nie - in miskien die mees op-die-neus besef van tweevoudige ons het in 'n lang tyd in 'n film gesien.

Uiteindelik het ek besef toe die krediete verower het - na 'n skynbaar aangepaste einde wat hierdie film aan die eerste keer gekoppel het - is dat ek nie die teikengehoor van hierdie film, en dit is heeltemal goed. Dit gaan anders tref vir 'n jonger generasie gruwelfans en jong vroue. Wat vir my moeilik lyk, is dalk presies wat hulle nodig het.

Ek dink wel, as hulle die film soos hulle noem, sou hulle 'n bietjie meer vir fans van die oorspronklike artikel kon ingooi, maar miskien het hulle gedink dat hulle dit gedoen het.

Jy kan sien The Craft: Legacy vandag op PVOD. As u die sleepwa nie gesien het nie, gaan kyk dit hieronder!

 

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Klik om kommentaar te lewer

Jy moet aangemeld wees om 'n opmerking te plaas Teken aan

Lewer Kommentaar

Film Resensies

Panic Fest 2024-resensie: 'Die seremonie is op die punt om te begin'

Gepubliseer

on

Mense sal antwoorde soek en hoort in die donkerste plekke en die donkerste mense. Die Osiris Collective is 'n gemeente wat gebaseer is op antieke Egiptiese teologie en is bestuur deur die geheimsinnige Vader Osiris. Die groep het met tientalle lede gespog wat elkeen hul ou lewens prysgegee het vir een wat in die Egiptiese temagrond wat deur Osiris in Noord-Kalifornië besit word, gehou word. Maar die goeie tye neem 'n wending vir die ergste wanneer in 2018, 'n opgewekte lid van die kollektief genaamd Anubis (Chad Westbrook Hinds) rapporteer dat Osiris verdwyn terwyl hy bergklim en homself die nuwe leier verklaar. ’n Skeuring het ontstaan ​​met baie lede wat die kultus onder Anubis se onwankelbare leierskap verlaat het. ’n Dokumentêr word gemaak deur ’n jong man genaamd Keith (John Laird) wie se fiksasie met The Osiris Collective spruit uit sy meisie Maddy wat hom etlike jare gelede vir die groep verlaat het. Wanneer Keith deur Anubis self genooi word om die gemeente te dokumenteer, besluit hy om ondersoek in te stel, net om toegedraai te word in gruwels wat hy hom nie eers kon indink nie ...

Die seremonie is op die punt om te begin is die nuutste genre-draaiende gruwelfilm van Rooi Sneeuse Sean Nichols Lynch. Hierdie keer pak kultiese gruwels saam met 'n mockumentêre styl en die Egiptiese mitologie-tema vir die kersie bo-op. Ek was 'n groot aanhanger van Rooi Sneeuse ondermyning van die vampierromanse sub-genre en was opgewonde om te sien wat hierdie take sou bring. Alhoewel die fliek 'n paar interessante idees en 'n ordentlike spanning tussen die sagmoedige Keith en die wisselvallige Anubis het, ryg dit net nie presies alles op 'n bondige wyse saam nie.

Die storie begin met 'n ware misdaad-dokumentêre styl wat onderhoude voer met voormalige lede van The Osiris Collective en opstel wat die kultus gelei het tot waar dit nou is. Hierdie aspek van die storielyn, veral Keith se eie persoonlike belangstelling in die kultus, het dit 'n interessante plotlyn gemaak. Maar afgesien van 'n paar snitte later, speel dit nie soveel 'n faktor nie. Die fokus is grootliks op die dinamiek tussen Anubis en Keith, wat giftig is om dit ligweg te stel. Interessant genoeg word Chad Westbrook Hinds en John Lairds albei as skrywers gekrediteer Die seremonie is op die punt om te begin en beslis voel dat hulle alles in hierdie karakters sit. Anubis is die definisie van 'n kultusleier. Charismaties, filosofies, grillerig en dreigend gevaarlik op die nippertjie.

Tog vreemd genoeg is die gemeente verlate van alle kultuslede. Die skep van 'n spookdorp wat net die gevaar vergroot terwyl Keith Anubis se beweerde utopie dokumenteer. Baie van die heen en weer tussen hulle sleep soms terwyl hulle sukkel om beheer en Anubis hou aan om Keith te oortuig om vas te hou ondanks die dreigende situasie. Dit lei wel tot 'n redelik prettige en bloedige finale wat ten volle in mummie-gruwel leun.

In die algemeen, ten spyte van kronkelende en 'n bietjie stadige pas, Die seremonie is op die punt om te begin is 'n redelik vermaaklike kultus, gevind beeldmateriaal, en mummie horror baster. As jy mummies wil hê, lewer dit op mummies!

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Lees verder

Nuus

“Mickey vs. Winnie”: Ikoniese kinderkarakters bots in 'n skrikwekkende versus Slasher

Gepubliseer

on

iHorror duik diep in filmproduksie met 'n koue nuwe projek wat sekerlik jou jeugherinneringe sal herdefinieer. Ons is verheug om bekend te stel "Mickey vs. Winnie," 'n baanbrekende horror slasher geregisseer deur Glenn Douglas Packard. Dit is nie sommer enige gruwelsnyer nie; dit is 'n viscerale kragmeting tussen verdraaide weergawes van kindergunstelinge Mickey Mouse en Winnie-the-Pooh. 'Mickey vs. Winnie' bring die karakters uit AA Milne se 'Winnie-the-Pooh'-boeke en Mickey Mouse uit die 1920's bymekaar 'Stoomboot Willie' spotprent in 'n VS-stryd soos nog nooit tevore gesien nie.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Plakkaat

Die intrige speel af in die 1920's en begin met 'n ontstellende verhaal oor twee gevangenes wat in 'n vervloekte woud ontsnap, net om deur die donker wese daarvan ingesluk te word. Snel honderd jaar vorentoe, en die storie begin met 'n groep opwindende vriende wie se natuurwegbreek verskriklik verkeerd loop. Hulle waag per ongeluk dieselfde vervloekte woud in, en bevind hulself van aangesig tot aangesig met die nou monsteragtige weergawes van Mickey en Winnie. Wat volg is 'n nag gevul met terreur, terwyl hierdie geliefde karakters verander in afgryslike teëstanders, wat 'n waansin van geweld en bloedvergieting ontketen.

Glenn Douglas Packard, 'n Emmy-genomineerde choreograaf wat rolprentmaker geword het, bekend vir sy werk op "Pitchfork," bring 'n unieke kreatiewe visie na hierdie film. Packard beskryf "Mickey vs. Winnie" as 'n huldeblyk aan horror-aanhangers se liefde vir ikoniese crossovers, wat weens lisensiebeperkings dikwels net 'n fantasie bly. "Ons film vier die opwinding om legendariese karakters op onverwagte maniere te kombineer, wat 'n nagmerrieagtige dog opwindende rolprentervaring dien," sê Packard.

Geproduseer deur Packard en sy kreatiewe vennoot Rachel Carter onder die Untouchables Entertainment-vaandel, en ons eie Anthony Pernicka, stigter van iHorror, "Mickey vs. Winnie" beloof om 'n heeltemal nuwe weergawe van hierdie ikoniese figure te lewer. "Vergeet wat jy van Mickey en Winnie weet," Pernicka geesdriftig. “Ons film beeld hierdie karakters nie as blote gemaskerde figure uit nie, maar as getransformeerde, lewendige gruwels wat onskuld met kwaadwilligheid saamsmelt. Die intense tonele wat vir hierdie fliek gemaak is, sal vir altyd verander hoe jy hierdie karakters sien.”

Tans aan die gang in Michigan, die vervaardiging van "Mickey vs. Winnie" is 'n bewys daarvan om grense te verskuif, wat gruwel graag doen. Terwyl iHorror dit waag om ons eie films te vervaardig, is ons opgewonde om hierdie opwindende, angswekkende reis met jou, ons lojale gehoor, te deel. Bly ingeskakel vir meer opdaterings terwyl ons voortgaan om die bekende in die angswekkende te omskep op maniere wat jy nog nooit gedink het nie.

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Lees verder

Flieks

Mike Flanagan kom aan boord om te help met die voltooiing van 'Shelby Oaks'

Gepubliseer

on

shelby eikebome

As jy volg Chris Stuckmann on YouTube jy is bewus van die stryd wat hy gehad het om sy gruwelfliek te kry Shelby Oaks klaar. Maar daar is vandag goeie nuus oor die projek. Direkteur Mike flanagan (Ouija: Origin Of Evil, Doctor Sleep and The Haunting) steun die film as 'n mede-uitvoerende vervaardiger wat dit dalk baie nader aan vrystelling kan bring. Flanagan is deel van die kollektiewe Intrepid Pictures wat ook Trevor Macy en Melinda Nishioka insluit.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann is 'n YouTube-fliekresensent wat al meer as 'n dekade op die platform is. Hy het onder die loep gekom omdat hy twee jaar gelede op sy kanaal aangekondig het dat hy nie meer rolprente negatief sou resenseer nie. Maar in teenstelling met daardie stelling, het hy 'n nie-resensie-opstel van die pan gedoen Mevrou Web het onlangs gesê dat ateljees se sterk-arm-regisseurs rolprente maak net ter wille om mislukte franchises lewendig te hou. Dit het gelyk soos 'n kritiek vermom as 'n besprekingsvideo.

maar Stuckmann het sy eie fliek om oor bekommerd te wees. In een van Kickstarter se suksesvolste veldtogte het hy daarin geslaag om meer as $1 miljoen in te samel vir sy debuutrolprent Shelby Oaks wat nou in na-produksie sit. 

Hopelik, met Flanagan en Intrepid se hulp, die pad na Shelby Oak's voltooiing bereik sy einde. 

“Dit was inspirerend om te sien hoe Chris die afgelope paar jaar na sy drome werk, en die volharding en selfdoen-gees wat hy aan die dag gelê het terwyl hy Shelby Oaks na die lewe het my soveel herinner aan my eie reis meer as 'n dekade gelede,” Flanagan vertel Sperdatum. “Dit was 'n eer om 'n paar treë saam met hom op sy pad te stap, en ondersteuning te bied vir Chris se visie vir sy ambisieuse, unieke fliek. Ek kan nie wag om te sien waarheen hy van hier af gaan nie.”

Stuckmann sê Onverskrokke prente het hom al jare geïnspireer en, "dit is 'n droom wat waar geword het om saam met Mike en Trevor aan my eerste rolprent te werk."

Vervaardiger Aaron B. Koontz van Paper Street Pictures werk van die begin af saam met Stuckmann is ook opgewonde oor die samewerking.

“Vir 'n film wat so moeilik aan die gang was, is dit merkwaardig die deure wat toe vir ons oopgegaan het,” het Koontz gesê. "Die sukses van ons Kickstarter, gevolg deur die deurlopende leierskap en leiding van Mike, Trevor en Melinda is verby enigiets waarop ek kon hoop."

Sperdatum beskryf die plot van Shelby Oaks soos volg:

"'n Kombinasie van dokumentêre, gevonde beeldmateriaal en tradisionele filmmateriaalstyle, Shelby Oaks sentreer op Mia (Camille Sullivan) se verwoede soektog na haar suster, Riley, (Sarah Durn) wat onheilspellend in die laaste band van haar “Paranormal Paranoïdes”-ondersoekreeks verdwyn het. Soos Mia se obsessie groei, begin sy vermoed dat die denkbeeldige demoon uit Riley se kinderdae dalk werklik was.”

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Lees verder