Superheldflieks oorheers ons popkultuur, en veral die film. Van Marvel, DC, en alles tussenin, is superheldflieks in die openbare bewussyn. Maar as daar in die loop van die jare soveel van hierdie films is, is dit wonderlik om te sien dat 'n subversiewe genre die genre aanneem. Gaan DANIEL IS NIE REAL se Adam Egypt Mortimer, wat ons gebring het nie die vuil en intense ARGENEMIE met Joe Mangiello in die hoofrol. Ek het onlangs die geleentheid gehad om met Adam te gesels oor die fliek, superhelde en hoe hierdie super rolverdeling saamgestel is.

Jacob Davison: Wat sou u sê was die ontstaan ​​of inspirasie vir die verhaal van ARGENEMIE?

Adam Egipte Mortimer: Dit was my liefde vir strokiesprente, soos die hantering van superhelde. Gaan al die pad terug sedert die 80's regtig of voorheen. Strokiesprente kon hul lesers op 'n baie gesofistikeerde manier behandel en dinge doen met superhelde wat regtig wild is en verskillende genres, verskillende estetika. Ek het gevoel dat ons nou soveel superheldflieks gesien het dat ons fliekgangers waarskynlik met dieselfde sofistikasie kan behandel. Skep verhale rondom die mitologieë van hierdie soort karakters wat anders voel, of speel met die genre, jy weet, bou dit op 'n ander manier. Die vertrekpunt was om Darren Aaronofsky se THE WRESTLER te dink en die idee van 'Wat as dit so was, maar 'n superheld wat oor sy gloriedae treur? Mense glo hom nie eers nie en miskien is dit nie waar nie. ” Hoe meer ek die verhaal geskryf het, hoe meer raak dit 'n veelvoudige gesig en draai dit om misdaad en al die dinge. Dit is waar dit in 2015 begin het toe ek daaraan begin werk het.

JD: Ek sien. Hoe het Joe Mangienello betrokke geraak?

AEM: Joe was net die perfekte man hiervoor. Ek dink wat gebeur het, was dat hy MANDY gesien het, wat my dieselfde produsent was SPECTREVISION, en hy was soos 'Ek wil een van hierdie mal psychedeliese aksie-gruwelfilms doen! Wat het julle nog? ' Destyds het ek saam met Spectrevision gewerk en pas my ander film DANIEL IS NOT REAL voltooi, so ons het dit vir hom gewys en hy het daarvan gehou. Joe is net iemand wat deur die superhero-wêreld gedompel is. Dit is duidelik dat hy Deathstroke was, hy sou op 'n stadium Superman moes speel en dit het nie geluk nie. Hy is versot op strokiesprente, en toe ons bymekaarkom om oor die film te praat, was dit 'n perfekte kliek. 'Hierdie man lyk of hy Superman kan wees. Hy is die mooiste man op die planeet! ” Ons wou 'n rol vir hom vind om diep te grawe en hierdie gebroke man te speel en al sy dramatiese tjops te gebruik. Ons het regtig gekyk na die visie van wat die film sou wees en hoe hy dit sou doen.

JD: O ja, en ek dink hy het dit baie getrek.

AEM: Ja! Hy is wonderlik, ek is mal oor daardie man.

JD: En natuurlik kan jy nie 'n goeie superheld hê sonder 'n paar skurke nie. Hoe het Glenn Howerton as The Manager betrokke geraak?

AEM: Glenn was 'n soortgelyke situasie. Glenn is 'n skreeusnaakse man en ons weet almal hoe snaaks hy is. Ek het gekyk DIT IS ALTYD SUNNY IN FILADELPHIA sedert sy eerste seisoen. Ek is versot op die program en versot op sy merk psigose, sosiopatie. (Gelag). Maar hy stel belang om dinge te doen wat nie komedie is nie, en hy wil ook dinge doen wat daar is. Hy het ook die kans gehad om DANIEL te sien, is nie regtig nie. Dit is die wonderlike ding: as u eers 'n paar films maak en u standpunt daar buite kry, het u die kans dat mense daarop reageer en deel wil uitmaak. Ek het Glenn ontmoet en hom hiervan vertel en hy was so opgewonde om homself te transformeer. Hy is blond, hy het 'n snor, hy is heeltemal psigoties, maar op 'n ander manier as sy karakter, Dennis, psigoties is. Dit was wonderlik om met hom te speel en hierdie dreigende karakter te skep wat soort van my weergawe van The Kingpin uit die Daredevil-strokiesprente is.

JD: En natuurlik moet ek hieroor vra, sonder om te diep te gaan om bederf te vermy. Ek moes vra oor Paul pure en sy groot toneel in die film.

AEM: Paul is miskien in een van my gunsteling tonele. Toe ek dit skryf, was ek soos: 'O man! Dit gaan siek wees. ' En Paul het eweneens my film (DANIEL ISN'T REAL) in South By Southwest gesien en gesê dat hy daarvan hou en ek moet hom in my volgende film hê. U sal hom nie eers herken nie, maar wat is so wonderlik in sy improvisasievaardighede? Nie soseer dat hy taal nie in die teks uitvind nie, hy het soort dinge daar ingebring, maar hy gebruik die kamer net op hierdie ongelooflike manier. Net besig om dit op te vreet! Hy snuif al die dwelms, hy speel met die geweer en sy slangvelstewels en hy laat sy gesig getatoeëer word ... dit is 'n wilde opset vir hom om soveel te doen as wat hy moes doen. Dit was 'n film met so 'n beperkte begroting en beperkte tyd, en ons het van ding tot ding gehardloop, maar die dag toe ons die groot toneel saam met Paul geskiet het en met Zolee kon ons die hele dag op die toneel deurbring en regtig duik in en kry dit reg. Dit moes 'n spesiale oomblik wees! (Gelag)

JD: Spesiaal was beslis die sleutelwoord op daardie een! (Gelag) Ek is seker as ons dit in The Egyptian Theatre gesien het, sou die gehore aan die rol wees.

AEM: Ek weet! Ek wens ek kon dit in 'n kamer gesien het en sien hoe mense reageer en freak out.

JD: Troos, daar was baie toeter en die ligte het geflits.

AEM: (Gelag) Presies! Die motors was mal daaroor!

JD: Vir die akteurs klink dit soos 'n herhalende tema dat hulle belangstel om verwagtinge te ondermyn en wat hulle gewoonlik doen, en wat is volgens u die aantrekkingskrag daarvan?

AEM: Ek dink akteurs hou net baie daarvan om dinge te skep. Hulle wil so diep as moontlik gaan. Hulle wil 'n karakter skep. Ek dink hulle is soms gewoond daaraan om op 'n sekere manier gesien te word en hulle loop die gevaar om nie meer in karakter te wees nie en hulself te wees. Een van die dinge waaroor ek graag saam met akteurs werk, is dat hulle belangstel om hul voorkoms te verander. Dieselfde met DANIEL IS NOT REAL, Patrick Schwarzenegger het ingekom en gesê: "Ek wil my hare swart kleur, en dit is die klere wat ek wil dra." Dit het te doen gehad met die geleentheid om te verander van wie hy daagliks was of hoe ons hom op foto's sien, en dit is dieselfde met Joe. Hy was soos 'Ek wil my tande uitsteek! Ek wil my baard laat groei! Hoe vuil kan ek raak? Ek wil letsels hê ... 'Hy wou iemand anders wees, dit is 'n plesier van 'n akteur. Hulle kan verander in iemand wat heeltemal nuut is. Ek is so geïnteresseerd in hierdie vreemde karakters en hierdie vreemde wêrelde dat ek akteurs regtig die kans wil gee om heeltemal te transformeer.

JD: Ek dink jy doen dit beslis! TUSSEN ARCHENEMIE en DANIEL IS NIE letterlik en figuurlik REGTIG NIE. Iets anders waaroor ek wou vra, want een van my gunsteling dele van die film is Max Fist se terugflitse en verhale wat in geanimeerde vignette vertel word. Ek het gewonder hoe dit gekom het en wie het dit gedoen?

AEM: Ja man. Dit was in die teks en dit was 'n uitdaging om die beste manier uit te vind om dit te doen. Ek het regtig van die idee gehou dat hulle baie abstrak sou voel. Baie sielkundig. Om te dink aan Pink Floyd se THE WALL en die manier waarop die animasie in die film in en uit hierdie verhaal kom en voel so mal. Ons kon dit uiteindelik met 'n span van slegs drie mense doen. Wat soort van verdeel en oorwin het. Ons maatjie Sunando, wat 'n strokiesprentkunstenaar is, het al die karakters, opstellings en die borde laat teken, en toe het Danny Perez, hierdie psigedeliese filmmaker, al die vreemde bewegende draaikolk gedruip, wat skedel flikker. Toe het ons 'n derde persoon Kevin Finnegan as 'n pyplyn gehad en alles saamgetrek en geanimeer. Dit was regtig waansinnig om al hierdie groot animasies met net drie mense te doen, en ek dink dit was baie stresvol. (Gelag) Maar dit was ook 'n wonderlike manier om dit regtig 'n bietjie kunswerk te maak. 'N Klein handgemaakte dingetjie deur net 'n paar mense. Ek wou hê dat dit mistig en abstrak moes wees, nie super gedetailleerd nie, nie superoorskadig nie, en dit was hierdie mal boetiek-animasie-eksperiment.

JD: Ek het gedink dit lyk mooi, veral in kontras met die live action-gedeeltes van die film.

AEM: Goed! Dankie, ek is so bly. Dit was waarskynlik die grootste risiko, want vir my, 'n regisseur vir lewendige aksies, weet ek hoe ek dit wil laat lyk. Ek weet wat om te doen, maar met animasie was ek soos 'O god, wat doen ons? Wat het ons aan onsself gedoen! ” (Gelag) Maar ek dink dit is cool. Dit is 'n gawe ding.

JD: Ook met ARCHENEMY dink ek dit kom op 'n aangrypende tyd, want superhelde, superheldflieks oorheers die loket en dit voel so anders en selfs teenoorgestelde van die superheldfilms. Sou u sê dat dit met opset was of waar dink u staan ​​ARGENEMIE in die landskap van superheldfilms?

AEM: Dit is soort van teruggaan na my liefde vir wat strokiesboeke met superhelde kon doen. As ek dink aan die manier waarop iets soos ELEKTRA: ASSASSIN lyk en voel en hoe anders dit is as Grant Morrison se ALL-STAR SUPERMAN. Dit is albei ikoniese superheldverhale. Dit was soort van my denke met ARCHENEMY 'Hoe sou dit wees as Wong Kar-wai sou maak. Superheldfliek? ” Hoe sou dit wees om hierdie karakters ernstig op te neem en soos 'n misdaadfliek te maak? Wat sou gebeur as ek Doctor Strange se magte sou wegneem en hy sou The Punisher word en dit sou verfilm asof dit 'n Nicolas Refn-film is. Speel met die idee wat hierdie films kan doen. Ek het geen probleme met superhelde nie. Ek is lief vir hulle. Hopelik as ons in hierdie wêreld is waar ons aanhou om superheldflieks te maak, vind ek dit opwindend om die idee wat ons daarmee kan doen, uitmekaar te kap en so eksperimenteel moontlik daarmee te speel.

JD: Beslis! En ek het gedink dat ARGENEMIE 'n uitstekende werk gedoen het om hierdie grense te verskuif.

AEM: Wonderlik!

JD: (Gelag) En ek wou net vra, want ek het 'n onderhoud met Steven Kostanski gevoer wat die ander film in die Beyond fest-dubbelfilm, PG: PSYCHO GOREMAN, gedoen het.

AEM: PSYCHO GOREMAN!

JD: Ja! Wat het u van daardie dubbele funksie gedink?

AEM: Ek dink dit was perfek! Soos wat hy met die film gedoen het, met die naaste wat ek nog ooit gesien het, vorm 'n Amerikaanse fliek wat lyk soos 'n gekke Japannese ULTRAMAN. Sy kostuums, sy visie, ek was mal daaroor. Daar was eintlik baie invloed in ARCHENEMY van Crazy Japanese filmmakers soos Takashi Miike wat 'n superheldfilm genaamd ZEBRAMAN gemaak het. Klein stukkies van daardie goed is in my inspirasie. Dit was die perfekte dubbele funksie om te sien wat Steven gedoen het toe hy die beeldmateriaal in geheel ontplof het ... dit is so mal, daardie film!

JD: Ek het regtig gedink die programmeerders van Beyond Fest het die een regtig vasgespyker, want dit is 'n subversiewe superheldfilm met so 'n subversiewe supervillain-film.

AEM: Ja, heeltemal.

JD: Dit is interessant om te sien dat u van DANIEL IS NIE WERKLIK na ARGENEMIE nie en verskillende genres ondermyn. Kan u praat oor enigiets wat u verder beplan?

AEM: Brian, wat DANIEL IS NIE REAL met my geskryf het nie en die roman geskryf het waarop dit gegrond is, ons het 'n nuwe film geskryf oor heksery en kapitalisme en geld wat boos is ... dit is 'n donker horror film wat ook 'n opwindende misdaadfliek is Die selfde tyd. En ons hoop om dit volgende jaar aan die gang te kry. Dit sal hopelik dus 'n ding wees. En ek weet nie, soek die volgende ding om te doen! Sodra u ophou om 'n film te maak, voel u asof u stadig sterf, dus moet u dadelik begin uitvind hoe u 'n nuwe film kan maak.

 

ARCHENEMY is nou beskikbaar om op VOD, Digital en uitgesoekte teaters te kyk.