Verbinding met ons

Flieks

Onderhoud: Adam Ethan Crow oor 'Lair' en die spanwerk agter die terreur

Gepubliseer

on

Laer Adam Ethan Crow

Adam Ethan Crow s'n rolprent-regisseursdebuut is 'n ware passieprojek. Nie net vir hom nie, maar vir die groep akteurs en span wat saamgetrek het om te maak Lair gebeur. Die rolprent lyk en voel baie hoër in kwaliteit as wat sy mikro-begroting dit behoort toelaat, maar dit is omdat soveel talentvolle kunstenaars bymekaar gekom het om hul hart en siel in die projek te sit om dit te laat realiseer.

In Lair, 'n gesin wat onwetend 'n Airbnb bespreek wat gebruik word om verskeie 'vervloekte' voorwerpe uit te toets, raak uiteindelik vasgevang in die vakansie uit die hel. Alhoewel dit dalk soos 'n deftige Londense woonstel lyk, is dit 'n bonatuurlike lokval, gestel om pure boosheid te lok en die bestaan ​​daarvan te bewys, ongeag die liggaamstelling.

Met openingskrediete wat aankondig Lair as 'n "film deur 'n familie van filmmakers", is dit werklik 'n samewerkingspoging. Ek het 'n lewendige gesprek met Crow gehad oor Lair, die spanwerk agter die terreur, en sy ervaring wat dit alles laat gebeur.


Kelly McNeely: Ek is mal oor die idee van vervloekte voorwerpe as 'n lokval, terloops. 

Adam Ethan Crow: Baie dankie! Dit is een van daardie dinge waar ek 'n horror-aanhanger is, en ek wou iets 'n bietjie anders doen. En een van die dinge wat my met die idee laat opkom het, was dat ek altyd daarvan gehou het Die oproep, die kamer waar hulle Annabelle aanhou. Ek was soos, ek wonder wat sou gebeur as hulle mense in daardie kamer sit om te sien wat gebeur het, en hulle vir 'n paar dae los. En dit is waar die idee vandaan gekom het. 

Dit was pret. En ons is weggewaai deur die reaksie. Ek weet nie of jy weet nie, maar dit was oorspronklik 'n ateljeefilm. Ons is deur Fox opgetel, ons het 'n paar miljoen dollar gehad. Ons was besig om 'n fliek te maak, ons was omtrent 10 dae in die keuse van kamerapakkette en die ontwerp van stelbou, en toe het die Disney-transaksie deurgegaan. En skielik was daar so agt films wat laat vaar is, en een van hulle was ons s'n. So ons het gegaan van – as jy jou kan indink – vier jaar se pogings om geld in te samel om ’n fliek te maak, na “ons maak nou ’n fliek met miljoene dollars!”, en toe niks. So dit was 'n rollercoaster. 

Dit was een van die dinge waar - ek dink met baie filmmakers - jy soort van net probeer om jouself terug te trek. En my maat, Shelley, het nog nooit voorheen iets vervaardig nie, en ek het net kortfilms gedoen. Ons was soos, ons het 'n paar dollar in spaargeld gekry, so ons het dit ingesit. En ons het eintlik 17 van ons vriende gehad wat met 1000 XNUMX dollar hier ingespan het en 'n paar groot daar. En ons het 'n klein mikro-begrotingfliek gemaak en dit in die wêreld gesit. 

Alhoewel ons in die VK is, en een ding wat ek ontdek het wat baie, baie verskil het tussen die VK en Amerika; ons het in Frightfest en baie feeste beland, en kyk, as iemand anders as jou ouma sê jy het goed gedoen? Dis nogal cool. En om by Macabre and Fright Fest en Popcorn Frights in te kom ... ons was soos, dit is goed, reg? Maar ek het na die filmmakers-ete by Frightfest gegaan en saam met hierdie baie cool Amerikaanse ou gesit wat verby was vir sy fliek. Dit is 'n wonderlike fliek. En ons het gepraat van mikrobegroting-filmvervaardiging, soos jy doen. En hy was soos, ja, ons het net $1.2 miljoen gehad. Ek gaan, regtig?! Is dit vir jou 'n mikrobegroting? Hy het uit 'n vliegtuig geklim, en ek het pas uit die bus geklim. Dit was 'n heel ander idee van wat 'n mikrobegroting was.

So ja, ek leer nog. Dis my eerste film. En die reaksie wat ons gehad het was wonderlik, en dit lyk asof mense dink dat dit werklike produksiewaarde het, so jy weet en hulle hou daarvan, so dit is goed. 

Kelly McNeely: So weer, dit gaan terug na Die oproep wat ons vroeër bespreek het, maar ek is mal oor die soort terugdraai oor die persoonlikheid van die Warrens daar wat jy het met hierdie baie braaf, skuurende debunker.

Adam Ethan Crow: Dit was presies dit! Ja! Ons het 'n paar mense gehad wat dit nie so gegryp het nie, maar dit is waar, hulle gaan soort van in en hulle glo alles, wel wat as ons 'n ou gehad het wat opreg soos, ek glo nie hierin nie, maar kom ons kyk wat as. En die ander ding vir my ook was, in soveel gruwelflieks het jy altyd die skrikwekkende ouens, altyd soos in die skaduwees, soos "Ek is boos, want ek is boos", en ek was soos, wat as ons kan rede hê om dit te doen, maar hy doen dit soort van halfhartig. Hy is nie hierdie bose karikatuur nie. 

Een van my gunsteling gruwelfilms - soos jy seker kan sien aan die kleur in die plakkaat - is 'N Nagmerrie op Elmstraat. In die partituur het ons hierdie dinging, wat natuurlik 'n knik vir hom is, en Freddy Krueger het altyd hierdie one liners. Ek het gedink as ek iemand kan gryp met wie jy 'n bier sou drink as jy nie weet hulle is boos nie. Dit was nogal amusant. En so dit is soort van waarmee ons ook vorendag gekom het. 

Laer Adam Ethan Crow

Kelly McNeely: So van die karakter gepraat, Corey Johnson is so groot in Lair, hoeveel daarvan het hy dit na die skerm toe gebring, en hoeveel daarvan was reeds op die bladsy met die draaiboek?

Adam Ethan Crow:  Ek was regtig geseënd, want hy het 'n kortfilm van my gedoen toe hy in die VK besig was om te verfilm Kingsman, en hy het my twee dae gegee, ek het hom nie geken nie. En hy het opgedaag en ons het 'n film geskiet genaamd Warhol. En hy was ongelooflik, en ons het net vriende geword. Hy het tuis gekom hier sowel as in die state. En so het ek die karakter met hom in gedagte geskryf. So sommige van die reëls is myne, maar daar is ook soos, ek dink hy sê, "Moeder van Drake!" of iets op 'n stadium, so daar was 'n paar lyne wat hy net op die vlieg uitgedink het. 

En dit is ook my eerste film. So ons werk saam met iemand, die akteurs wat ons gehad het, en dit was so gelukkig. Jy weet? Want weer, jy weet, almal wat aan gewerk het Lair betaal is, almal van die hardlopers tot die HODs. Maar niemand het gekry wat hulle moes betaal het nie. Ek bedoel, dit is 'n mikro begroting fliek. Jy weet, ons het almal iets gekry, almal het gevoer. Maar dit was op geen manier nie - ek bedoel, die mense met wie ons gelukkig genoeg was om mee te werk, soos Corey, eerlikwaar, hy het geen rede gehad om daarin te wees behalwe dat hy deel van wou wees nie Lair en gedink dit is 'n prettige karakter.

Maar hy sou met goed vorendag kom, daar is ook een punt met Aislinn [De'Ath] en Elena [Wallace] – wat die egpaar speel – daar is een punt waar ek letterlik die kante gelees het en ek gegaan het, hierdie dialoog is kak, hierdie bladsy is nie reg nie. En ek het na hulle toe gegaan en gesê, ouens, red my, wat ek geskryf het, werk nie. En hulle het gegaan, oukei cool. En hulle het vasgesteek. Dit was die deel waar hulle in die gang stry nadat Joey met die seuns gepraat het. Dit het beter uitgekom as enigiets wat ek op die bladsy gehad het. Ek dink, op hierdie begrotingsvlak, as jy gelukkig genoeg is om mense op daardie soort vlak te kry, as hulle bereid is om na vore te kom en te help - en almal het hieraan saamgewerk - hardloop jy daarmee. 

Ek bedoel, ons het Oded [Fehr] gekry omdat Corey het Die Mammie met Oded, en hulle is al jare lank vriende, en Corey het gesê, ek het aan hierdie fliek gewerk, daar is nie geld nie, en Oded was besig om te verfilm Star Trek Discovery. En hy was soos, ek het vyf dae wat voorlê. Wil jy hê ek moet Engeland toe kom? Ja! En ons het hom nie eersteklas gevlieg of iets nie. Hy het by Corey se huis gebly en opgedaag en vir ons geskiet en teruggegaan vir - ek wil jou nie vertel hoe min nie - maar ons het so baie sulke mense gehad. Wie gaan, kom ons vertel net 'n prettige storie, man. 

Want dit is wat ons probeer doen het, prettige stories vertel wat anders was en 'n paar goeie bangmaaksels ingegooi het. So ja, baie daarvan was Corey. Baie daarvan was Aislinn. En Anya [Newall] was ongelooflik, sy was nog nooit eintlik in 'n fliek nie, sy het net 'n bietjie toneelspel gedoen. Lara [Mount] - wat die dogtertjie gespeel het - het nog nooit in iets opgetree nie, sy het net 'n skooltoneelstuk gedoen. Dit was mal koel. Baie daarvan was net mense wat fantasties was en gehelp het, wat ek dink soort van die boodskap hier is. 

Kelly McNeely: Selfs in die openingskrediete het jy dit as "'n rolprent deur 'n familie van filmmakers", wat ek gedink het regtig pragtig was, want dit spreek soort van daardie samewerkende proses waarvan jy praat. 

Adam Ethan Crow: Omdat hierdie mense my verneder het, het ek so baie geleer. As jy ooit na my kortfilms kyk, ek het 'n paar gedoen wat 20 minute lank was, en ons het 'n paar toekennings gekry, dit het baie goed gegaan. En op hulle het ek gedoen wat die meeste mense doen; Ek het die fliek geskryf, ek het die fliek geregisseer, dit was 'n Adam Ethan Crow-film. Maar dit is drie of vier dae, ons het dit in 21 dae geskiet met een kamera en geen geld nie. En op daardie, die gaffer was ook die plek, my [direkteur van fotografie] was die medevervaardiger sowel as DP, ek het koffie gekry, en ek is die regisseur, reg? So dit is soort van soos, ek het daaruit gekom en ek het besef dat ek nie in die outeur-teorie glo nie. Tensy jy koffie kry, as jy in na-produksie is, as jy alles doen ... Ek dink jy het 'n enkele visie nodig. Maar op elke film wat ek doen, en as ek gelukkig genoeg is om nog 'n fliek te doen - dit lyk of ek gaan wees - gaan dit nie 'n film van my hê nie, dit gaan 'n film wees deur al die betrokke mense. 

Ek was weggewaai deur almal. En om "'n Adam Ethan Crow-fliek" op die voorkant te hê, sal net nie reg voel nie. Jy weet, dit was ons almal. En tot op die punt waar die VFX die skepsel effekte en sulke goed gedoen is deur 'n maat van my, Tristan [Versluis]. En Tristan was my DIT-operateur op my eerste kortfilm, hy het gegaan en SFX gedoen, en hy het baie goed gevaar, hy doen uitstekend. En hy het ons sewe dae gegee. Hy het gesê, kyk, ek speel nogal met jou monster, ek sal dit vir jou herbou. Ek het sewe dae en dit is al wat ek kan doen, en ons is soos, wonderlik. Hy woon in Barcelona en het oorgekom, en ons het hom in 'n dodgy Airbnb gesit. En hy het vir sewe dae opgedaag, ons het omtrent net vir sy kit betaal, en hy het ons skepsel gebou en ons prostetika en ons moorde en alles gedoen. En toe moes hy Amerika toe. En ek was soos, oukei, cool, begin jy nog 'n fliek in die State? En hy was soos, nee, ek is pas genomineer vir 'n Oscar, so ek gaan dit doen. En ek was soos, wat?! Vir 1917, hy was pas genomineer vir 'n Oscar vir VFX. Hy was soos, kyk, ek kan dit inpas by wat ek doen. En vir wat jy betaal, ou, jy skuld my ook 'n bottel wyn.

En dit was soos eerlikwaar, jy het geen idee nie. Ek is nederig deur die mense wat gehelp het. En gelukkig lyk dit soos met die hulp van 1091 Pictures, want hulle was ongelooflik, eerlikwaar, ons lyk of ons finansiering gekry het vir nog 'n fliek, wat ons in Februarie gaan doen, en hierdie keer is ons gaan hulle almal terugbring, en ons kan hulle eintlik behoorlik betaal. Hulle hoef nie van pizza te lewe nie. Hoe cool is dit? Reg. So dit is hoekom dit sê wat dit aan die voorkant doen, en enigiets wat ek doen, sal dit weer dieselfde sê. Regtig, regtig gelukkig om saam met 'n paar wonderlike mense te werk.

Kelly McNeely: Baie geluk met die volgende film! En spring net terug na die effekte. Hoeveel van die effekte in die film is prakties? Hoe het dit alles ontstaan? 

Adam Ethan Crow: Baie daarvan is prakties gedoen. Daar was natuurlik sekere dinge daarin waar mense soort van deur die lug vlieg en stukkend raak en so. So daardie soort ding was 'n mengsel van albei. Dit was ook nogal interessant, want ek wil byvoorbeeld niks bederf nie, maar wanneer een van die mense sterf, was baie daarvan prakties, en dan het ons materiaal gebring om oor sekere dele van die liggaam te sit sodat ons bene kan verwyder of iets uitmekaar kan trek of wat ook al. En dan in die post-produksie, sou George [Petkov] oorneem en die VFX doen. Dit was dus 'n mengsel van albei regdeur. 

Emily Haigh is in Lair, wie is fantasties. Sy het afgekom en haar dele geskiet. En dan later is daar 'n groot VFX-skoot saam met haar waar sy bo-op die klerekas is. En dit is letterlik in 'n vriend se huis op 'n groen bedlaken geskiet met goed uitmekaar getrek en sulke dinge. En toe kry George dit in die hande en sit dit aanmekaar soos dit moet. Ons het eintlik klaar geskiet soos die dag voor COVID-lockdown in die Verenigde Koninkryk. En weer, dit is iets wat ek ook geleer het, ons het op 6K geskiet sodat ons dit reg kon kry en dit mooi kon maak. 

So het Trevor [Brown] gegradeer Lair vir ons by 'n plek genaamd Die Ark. En ons kon hom nie bekostig nie, maar hy het dit gedoen. Hy het 'n fliek gemaak genaamd Wêreldoorlog Z, en ek dink hy het Mission: Impossible. En hy het eintlik deel van die tyd daardeur siek geword, en hy het dit steeds gedoen. Ek bedoel, ons is vertel dat dit lyk soos 'n behoorlike ateljeefliek, jy weet, die voorkoms en glans daaraan. En dit was weer hierdie mense wat net bymekaar gekom het, hulle het geneem wat hulle gedoen het, en basies in kamera - en natuurlik met die effekte - die moorde geskep en wat daar gebeur het.

Laer Adam Ethan Crow

Kelly McNeely: Rolprentmaak is natuurlik vir jou 'n groot passie, wat het jou na rolprentvervaardiging gebring? Wat het jou na genrefilm gebring, en wat inspireer jou?

Adam Ethan Crow: Ek was nog altyd lief vir flieks. Die meeste mense sê dit en die meeste van ons doen dit, ons word daarmee groot. Ek is 'n groot genre-aanhanger, want vir my, soos ek sal enige fliek kyk as dit wonderlik is, en ek kan slegte flieks kyk en goeie dinge daarin sien. Want iemand wat 'n fliek klaarmaak? Net daar. Daar is vyf sterre by die deur uit, want dit is so moeilik om dit klaar te kry. En die rede hoekom ek van genre hou, is soos, met komedie en gruwel is daar 'n onmiddellike reaksie. As jy iets skrikwekkend sien, spring jy, as jy 'n snaakse grap hoor, lag jy. En daarom hou ek van die onmiddellikheid daarvan. Maar een ding wat ek van genre hou, is die feit dat horror-aanhangers nogal fantasties is. Ons het in 'n paar groot feeste soos Frightfest, Macabre en dinge. Maar as jy in afgryse is, weet jy, sal jy iemand in 'n swart cape en eyeliner op die bus sien omdat dit Dinsdag is, want dit is wat hulle wil doen. Dit is hoe hulle voel. Daar is 'n uitdrukking daaraan, ons het soort van 'n sekere kultuur, ons neig na geskiedenis.

Dit is amper soos wanneer jy regtig in genre-rolprente raak - veral gruwel - jy word 'n historikus. Jy gaan, o ja dit het gebeur, en jy praat oor die uitwerking hiervan, en dit is soos toe ek dit gedoen het Lair, 'N Nagmerrie op Elmstraat was groot vir my. Toe ek dit die eerste keer sien - die eerste een - het ek by die huis gekom en in die bed geklim. As jy die toneel onthou, is daar 'n deel van Freddie wat deur die muur leun. Ek het letterlik op my muur getik voor ek gaan slaap het, want daar is soos 'n rubber effek, waar hy net oor die bed leun. En ek het op die muur getik om te gaan, ok, ja, dit is solied. 

Ek dink jy belê daarin. En ook die mense ook; wanneer jy na FrightFest gaan of waar ook al, gaan jy na gruwelfeeste, soos Hex After Dark was kranksinnig in Kanada, en Macabre het 45,000 mense gehad wat regstreekse vertonings tydens COVID gestroom het. Dis kranksinnig, reg? Vir 10 dae word Mexico City oorgegee aan die stad van ons malle in ooggrimering, geklee soos Jason of iets. Dis kranksinnig. Maar, ja, dit is soort van soos, ek was nog altyd daardeur geïnspireer. En ek dink ook dat, jy weet, dit is die soort mense wat na hierdie feeste toe gaan, en jy sit daar en jy praat van gruwel, dan sal jy praat van, ek weet nie, ek het sopas 'n nuwe kat gekry. Maar jy praat met Jason Voorhees oor iets met iemand wat sopas 'n byl in sy kop gekry het. 

Ek dink dit is 'n werklike ware uitdrukking van - dit klink regtig wankel of pompeus - die kunsvorm. Jy kry mense wat 'n fliek maak, soos Die Blair Witch Project, wat ongelooflik was. Dit het die hele wedstryd vir almal verander. En dit is kranksinnig. En dit is gemaak vir soos, nie baie geld nie. En dan is daar Paranormale aktiwiteit, en dinge soos The Exorcist en 'N Nagmerrie op Elmstraat. Maar dit beïnvloed jou keuses. So toe ons Lair gemaak het, is ek ook mal oor dinge soos Die ding, die groot Hollywood waar jy die wese kan sien en die dood kan sien. So byvoorbeeld, hoewel daar 'n deel van Lair wat beeldmateriaal gevind het, daar is daardie toneel waar die ouens na die beeldmateriaal in die kamer kyk, en die kamera gaan eintlik deur die skerm, en dan kan ons dit behoorlik kyk. 

Want ek het ook gedink, sal dit nie gaaf wees as wanneer ons die moorde of die moorde sien gebeur, dit nie in 'n afgeslote, soort statiese veld, toesigkamera is nie. Weet jy, ek wil sien wanneer hierdie ding aanval. En daarom het ons gedink as ons daar kan ingaan, deur die kamera, deur die skerm, dan gaan dit goed met die gehoor, nou sien ons wat eintlik op daardie stadium gebeur het, eerder as om net tussen beeldmateriaal en clips en goed te sny. Dit het gekom van die liefde vir hierdie flieks en hulle kyk en gaan, ok, wat wil ek hê. In Die oproep, Ek wil sien wat gebeur in daardie kamer met die pop. Wanneer ek baie van hierdie gevonde beeldmateriaal kyk, wil ek sien wat werklik gebeur wanneer die wese aanval. En omdat ek besig is om my eie wêreld te bou, kon ek dit doen. 

Kelly McNeely: As jy drie gruwelflieks - of drie genre-flieks - vir iemand kan aanbeveel, of hulle 'n jarelange aanhanger is en jy net dink dit is regtig cool flieks, of vir iemand wat nog nooit voorheen by die genre betrokke geraak het nie en 'n goeie plek om te begin. Wat sal jy vir iemand aanbeveel, soos, dit is drie flieks wat jy moet kyk? 

Adam Ethan Crow: Ek sou sê … Kyk, The Exorcist bestaan ​​al so lank. Maar dit is een van daardie rolprente, nie net was dit die enigste een wat vir 'n Oscar genomineer is nie - sien dit is ook iets, jy leer van gruwel as jy in dit is - maar ook, die storie is so eg. As jy deesdae baie flieks sien, gaan mense, wel, hoekom het julle almal uitmekaar gegaan om die monster te soek? Julle moet tog saam bly. Klein dingetjies soos in Die duiweluitdrywer, wanneer die ma probeer om hulp te kry, en sy gaan na die priester, en sy gaan, wel, dink jy nie ek het dit gedoen nie. Hulle maak logiese keuses daarin. En vir my is dit so 'n baie goed vertelde storie. 

Ek het 'n ruk gelede 'n baie bekende regisseur ontmoet, en hy het vir my gesê, wanneer jy jou flieks maak, wil jy net 'n goeie storie hê wat goed vertel word. Soms word dit op 'n iPhone vertel, of soms in swart en wit, of dit is 'n musiekblyspel, maar vertel my net 'n storie. Dit alles is net stories, reg? En jy weet, vir my was dit regtig inspirerend. So ek sal beslis sê The Exorcist. En dit moet wees 'N Nagmerrie op Elmstraat, want dit was die ding wat my regtig, regtig geruk het en my oor 'n paar dinge laat dink het. En dan is daar, sou ek sê, twee films. Een van hulle, wat ek regtig gedink het was baie goed gedoen - want natuurlik kan ek teruggaan na Die Blair Witch Project, wat natuurlik al die klassieke is - maar as ek buite die boks dink, sou ek sê daar was 'n film genaamd Die Laaste Exorcism. Het u die een ooit gesien?

Kelly McNeely: Ek is mal oor daardie een.

Adam Ethan Crow: Hoe goed was dit?! Dit was so goed. Jy gaan soort van gaan, is hulle? Wat is dit? Vir die manier waarop hulle dit gedoen het, die manier waarop hulle dit geskiet het en so, dit was vir my so goed gedoen. En dan sou die ander een, wat nie eintlik ’n gruwelfilm is nie, seker wees Die uitnodiging. Dit was nog een skoot vir 'n paar honderd rand in een huis. En ek glo eerlikwaar dat dit groot moes gewees het, maar nie baie mense weet dit nie, tensy jy dit weet. Maar weereens, 'n paar honderd rand, geskiet in 'n paar weke, in een huis. En dit is 'n wonderlike fliek, en die spanning is briljant. En so ek sou sê kyk dit uit. Maar ek sou ook sê … kyk Lair. Lairis nogal goed.

Kelly McNeely: Wat was jou trotsste prestasie met die maak van die film, of jou trotste oomblik as filmmaker met hierdie as jou eerste rolprent? 

Adam Ethan Crow: My trotste oomblik - en dit is loshande - is Shelley [Atkin] wat nog nooit iets in die wêreld opgelewer het nie - en sy is toevallig ook my lewensmaat - wat aan boord kom om my te help, want sy het vir my gesê wanneer vir daardie vier jare wat ek probeer het om dit gemaak te kry, het sy gesê al wat jy regtig nodig het, is een vervaardiger om in te glo, en jy sal dit regkry. Dit blyk dat sy daardie een vervaardiger was, al was sy destyds nie. 

Maar oor die algemeen sou ek sê die rolverdeling, want ons het dit eintlik in November 2019 gemaak. Ons het 21 dae lank geskiet, een kamera, geen geld, in sentraal-Londen, 'n duur stad. En toe ons dit gaan cast, het ons besluit - en hoewel die wêreld nou verander, en ten goede met diversiteit en die oopmaak van die wêreld - het ons reg gesê, ons gaan die beste mense vir die rol cast. So byvoorbeeld, jy sal sien daar is 'n vroulike familie, reg? Ons het uitgegaan na rolverdelingsagente, en ons het gesê hierdie rol is Carl of dit is Carly, want dit is basies 'n vrou wat met familie geskei is, en sy is nou in 'n nuwe verhouding. Dit maak nie saak of die verhouding met 'n man of 'n vrou, Carl of Carly, is nie. Dieselfde met die kinders. Dit is 'n 16-jarige, maar Joey kan Josephine of Joe wees, dit maak nie saak nie. Dit is 'n 16-jarige kind wat soms 'n bietjie van 'n karwei is. Ek gaan na rolverdelingsagente wat sê, wel, ons gaan nie die rol aanneem nie, tensy jy die etnisiteit en geslag spesifiseer. Dit maak geen verskil aan die fliek nie. So kom ons kry almal en kyk wat gebeur. 

Ons het manne wat kom vir Carl, en vir Joey. Ons het uiteindelik die beste mense op die dag cast, en hulle was toevallig almal vroulik. En ons het dit ook met die bemanning gedoen. So 40% van ons HOD's het as vroulik geïdentifiseer. Toe ons die Gay Pride-toneel gedoen het. Ons het eintlik uitgegaan na 'n LGBTQ ekstra agentskap sodat almal daar outentiek was. Deels omdat ons nie geld gehad het nie, en hulle het hul eie kostuums gekoop, wat so cool is. Maar hulle was so awesome, want ons het einde November geskiet, so dis so minus twee of iets. En natuurlik, Pride is in die somer, daar is mense in crop tops aan die gang, ek vries! Maar dis nie regtig koud nie, want ek tree op! En ons kon die straat vir net twee uur oorneem, want ons het nie geld gehad nie. 

So dit was asof my trotste deel, dink ek, die mense was met wie ons gelukkig genoeg was om op die ou end saam te werk. Ek sê nie dis pynloos nie, dinge het verkeerd geloop. So baie dinge het verkeerd geloop, hulle doen altyd. Maar ek dink dit maak nie saak wat jy in die lewe doen nie, of jy nou 'n band wil begin of 'n koffiewinkel wil oopmaak of wat ook al. As jy jouself met die regte mense omring, sal jy verstom wees oor wat jy kan bereik. Eerlik, ek het weggewaai. Ons aanvaar dit as vanselfsprekend, opregte mense. Ons het aan hierdie film gewerk, soos eerlikwaar, dit was patriotte, nie huursoldate nie, niemand het hul horlosie nagegaan nie. Almal was daar. Omdat ons uitgegaan het na akteurs en gesê het, ons het hierdie bedrag geld. Dit is wat ons het. En hulle was soos - en baie van hulle het nee gesê, wat heeltemal cool is. Hulle het rekeninge om te betaal. En ek verstaan ​​dit - maar baie van hulle het gegaan, die draaiboek is pret. Ek het hierdie hierdie week. Kom ons doen dit. En dieselfde met die bemanning. Sommige van hulle het gegaan, wel, ek kan jou 'n week gee, maar ek het 'n vriend wat die res van die shoot kan kom doen. 

Voordat ek in film begin het, het ek 'n bietjie vir TV geskryf, en ek het 'n paar draaiboeke geskryf wat gekies is en sulke dinge - maar as 'n skrywer. Ek was nog nooit 'n regisseur nie. So ek ken mense in die bedryf, en ek het my kortfilms gemaak. So Stuart Wright, wat my mede-vervaardiger is, en Shelley Atkin, die vervaardiger, en sy was ook die DP, hy het mense geken, Shelley het mense geken, en ons kon net al hierdie mense bymekaar gryp, en diegene wat in geglo het. wat ons probeer doen het. Eerlik, hulle was daar. As ons hulle 16 uur per dag nodig gehad het, was hulle daar. As ons hulle nodig gehad het om in te kom vir bakkies, was hulle daar. Emily, soos ek gesê het, daardie skoot waarvan ek gepraat het, sy het die mense ontmoet wat die VFX in iemand se huis doen met 'n groen laken om dit te doen. 

Maar dan weer, jy weet, die mense met wie ons aan die VFX-kant gewerk het, was so goed dat hulle dit alles kon laat werk. En ek dink dit is dit. Ek bedoel, ons komponis was Mario Grigorov. Ek bedoel, hy het fantastiese diere, en hy het Precious. Hy het deel van Tarzan. En ek het hom ontmoet deur 'n vriend van my, en hy het my 'n rukkie gelede aan hom voorgestel, en ons het vriende geword, en hy het aan boord gekom. Hy het 'n heeltemal oorspronklike partituur gemaak. Eerlik, dit was kranksinnig. Dit was kranksinnig. Op 'n stadium het hy na my toe teruggekom en gesê: "Vir 5000 pond kan ek die orkes in Berlyn kry!" en ek sou wees soos, maat, ons het dit nie. “Goed, ek plaas dit net daar, as jy 'n volle orkes wil hê, net eendag!”

En dit was sulke mense, jy weet, dis malligheid. So ja, my trotste ding was die mense met wie ons gewerk het. Dis wonderlik.

Kelly McNeely: Dit klink of dit 'n passieprojek vir almal was, wat regtig baie lekker is om te sien. Dit is die soort projek waarby jy betrokke wil raak, met mense wat net opreg daar wil wees, wat wil help. 

Adam Ethan Crow: Dit is heeltemal waar. En dit gaan alles oor wat jy ook al in die lewe wil doen. Soos ek nie verwag om Marvel-films te doen nie. Maar as ons die volgende fliek kan doen, en ek kan my huur betaal, en ek kan werk met mense wat ek gelukkig is om daagliks te sien. Dis nogal gaaf. Omdat ek vroeër in 'n Pizza Hut gewerk het, en ek was soos, in die ingewande van die kelder wat groot blikkies sous oopmaak. Dit was my lewe, reg? Ek het in 'n klavierpakhuis gewerk. Ek het baie slegte werke gehad. En jy weet, hiermee was dit daardie hele ding waarheen ons gegaan het, ons het 'n geleentheid, ons het 'n bietjie geld in die bank. Kom ons kyk wat ons kan doen. En daarna het ons met 1091 gewerk en ons het nog 'n film in die werke. Nie 'n groot begroting nie, maar ons het regte geld sodat ons dit behoorlik kan doen. 

En die grootste kompliment wat ek gekry het, was Michael Grace – wat geskryf het Poltergeist en vervaardig slaapwandelaars en al die ander Stephen King-films — ek het 'n e-pos van hom gekry omdat hy gesien het Lair by die Salem-rolprentfees. En ek het natuurlik gedink 'n vriend van my doen net 'n gag, soos jy doen. En toe dink ek, wel, ek sal maar die e-posadres waarvandaan dit kom Google. En dit was hy! En ons het nou omtrent vyf Zooms gehad. En hy het gevra of ek belangstel om 'n fliek vir hom te regisseer, wat kranksinnig is, nie waar nie? Dit is kranksinnig, reg? En selfs al praat ek met jou, as ons nie almal bymekaar gekom het en hierdie klein fliek gemaak het nie, praat ek met jou aan die ander kant van die wêreld, hierdie gesprek sou nooit gebeur het nie. 

Weereens, dit kom terug na wat jy ook al in die lewe doen, as jy 'n mate van passie daarvoor het, en jy omring jouself met baie cool mense, eerlikwaar, jy weet nooit wat gaan gebeur nie. En ek dink soms gaan dit reg, soms gaan dit verkeerd. Soos ek gesê het, ons het jare lank probeer om dit te doen, en toe het so baie gedink ons ​​kon dit nie van die grond af kry nie. Maar die ding daarvan is, as jy nie probeer nie, gaan jy nooit weet nie. En ons het almal 'n miljoen vriende van ons wat hierdie groot drome gekry het, maar hulle gaan, wel, ek gaan hulle nie najaag nie, want dit kan verkeerd gaan, maar dan sal dit dalk nie. My ma het altyd vir my gesê wanneer dinge verkeerd loop, sou sy sê "as jy in die rivier val, kyk in jou sakke vir vis". Ek het vis gekry. Dis nogal gaaf.

 

Lair is nou beskikbaar op VOD.

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Klik om kommentaar te lewer

Jy moet aangemeld wees om 'n opmerking te plaas Teken aan

Lewer Kommentaar

Flieks

'Clown Motel 3,' Films at America's Scariest Motel!

Gepubliseer

on

Daar is net iets omtrent narre wat gevoelens van grieseligheid of ongemak kan oproep. Narre, met hul oordrewe gelaatstrekke en geverfde glimlagte, is reeds ietwat verwyder van tipiese menslike voorkoms. Wanneer hulle op 'n sinistere manier in flieks uitgebeeld word, kan hulle gevoelens van vrees of ongemak veroorsaak omdat hulle in daardie ontstellende ruimte tussen bekend en onbekend sweef. Die assosiasie van narre met onskuld en vreugde in die kinderjare kan hul uitbeelding as skurke of simbole van terreur nog meer ontstellend maak; net om dit te skryf en aan narre te dink, laat my nogal onrustig voel. Baie van ons kan met mekaar verband hou wanneer dit kom by die vrees vir narre! Daar is 'n nuwe nar film op die horison, Clown Motel: 3 Ways To Hell, wat beloof om 'n leër van gruwel-ikone te hê en tonne bloedige bloed te verskaf. Kyk na die persverklaring hieronder, en bly veilig teen hierdie narre!

Clown Motel – Tonopah, Nevada

The Clown Motel genaamd die "Scariest Motel in America," is geleë in die stil dorpie Tonopah, Nevada, bekend onder gruwel-entoesiaste. Dit spog met 'n ontstellende nar-tema wat elke duim van sy buitekant, voorportaal en gastekamers deurdring. Geleë oorkant 'n verlate begraafplaas uit die vroeë 1900's, word die motel se onheilspellende atmosfeer versterk deur sy nabyheid aan die grafte.

Clown Motel het sy eerste fliek voortgebring, Clown Motel: Spiritus ontstaan, terug in 2019, maar nou is ons na die derde!

Die regisseur en skrywer Joseph Kelly is weer daarby terug met Clown Motel: 3 Ways To Hell, en hulle het hul amptelik bekend gestel voortgesette veldtog.

Clown Motel 3 mik groot en is een van die grootste netwerke van horror-franchise-akteurs sedert die 2017 Death House.

Clown Motel stel akteurs bekend van:

Halloween (1978) – Tony Moran – bekend vir sy rol as die ontmaskerde Michael Myers.

Vrydag die 13th (1980) – Ari Lehman – die oorspronklike jong Jason Voorhees van die eerste “Friday The 13th” film.

'n Nagmerrie op Elm Street Parts 4 & 5 – Lisa Wilcox – vertolk Alice.

The Exorcist (1973) – Elieen Dietz – Pazuzu Demon.

Texas Chainsaw Massacre (2003) – Brett Wagner – wat die eerste moord in die film gehad het as “Kemper Kill Leather Face”.

Skree Deel 1 en 2 – Lee Waddell – bekend daarvoor dat hy die oorspronklike Ghostface speel.

Huis van 1000 lyke (2003) – Robert Mukes – bekend daarvoor dat hy Rufus saam met Sheri Zombie, Bill Moseley en wyle Sid Haig speel.

Poltergeist Parts 1 & 2—Oliver Robins, bekend vir sy rol as die seun wat deur 'n nar onder die bed in Poltergeist geterroriseer word, sal nou die draaiboek omdraai soos die tafels draai!

WWD, nou bekend as WWE – Stoeier Al Burke sluit by die reeks aan!

Met 'n reeks gruwellegendes wat by Amerika se mees skrikwekkende motel afspeel, is dit 'n droom wat waar geword het vir aanhangers van gruwelfilms oral!

Clown Motel: 3 Ways To Hell

Wat is egter 'n narfliek sonder werklike narre? Relik, VillyVodka, en natuurlik Mischief – Kelsey Livengood, sluit by die film aan.

Spesiale effekte sal deur Joe Castro gedoen word, so jy weet die gore sal bloedig goed wees!

'n Handjievol terugkerende rolverdeling sluit Mindy Robinson in (VHS, reeks 15), Mark Hoadley, Ray Guiu, Dave Bailey, DieTrich, Bill Victor Arucan, Denny Nolan, Ron Russell, Johnny Perotti (Hammy), Vicky Contreras. Vir meer inligting oor die film, besoek Clown Motel se amptelike Facebook-bladsy.

Met 'n terugkeer in speelfilms en pas vandag aangekondig, sal Jenna Jameson ook by die narre aansluit. En raai wat? 'n Eenmalige geleentheid om by haar of die handvol gruwel-ikone op stel aan te sluit vir 'n eendagrol! Meer inligting kan gevind word op Clown Motel se veldtogbladsy.

Die aktrise Jenna Jameson sluit by die rolverdeling aan.

Wie wil tog nie deur 'n ikoon vermoor word nie?

Uitvoerende vervaardigers Joseph Kelly, Dave Bailey, Mark Hoadley, Joe Castro

Vervaardigers Nicole Vegas, Jimmy Star, Shawn C. Phillips, Joel Damian

Clown Motel 3 Ways to Hell is geskryf en geregisseer deur Joseph Kelly en beloof 'n mengsel van afgryse en nostalgie.

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Lees verder

Flieks

Eerste kyk: Op stel van 'Welcome to Derry' en onderhoud met Andy Muschietti

Gepubliseer

on

Opstaan ​​uit die riool, drag performer en gruwelfilm-entoesias Die regte Elvirus het haar aanhangers agter die skerms van die MAX reeks Welkom by Derry in 'n eksklusiewe hot-set toer. Die program is geskeduleer om iewers in 2025 vry te stel, maar 'n vaste datum is nie vasgestel nie.

Verfilming vind plaas in Kanada in Port Hope, 'n stand-in vir die fiktiewe New England dorp van Derry geleë binne die Stephen King heelal. Die slaperige ligging is vanaf die 1960's in 'n township omskep.

Welkom by Derry is die prequel-reeks vir regisseur Andrew Muschietti tweedelige verwerking van King's It. Die reeks is interessant omdat dit nie net oor It, maar al die mense wat in Derry woon - wat 'n paar ikoniese karakters uit die King ouvre insluit.

Elvirus, geklee soos Penny Wise, toer deur die warm stel, versigtig om geen bederf bekend te maak nie, en praat met Muschietti self, wat presies onthul hoe om sy naam uit te spreek: Moose-Key-etti.

Die komiese drag queen het 'n alle-toegangspas na die lokasie gegee en gebruik daardie voorreg om rekwisiete, fasades te verken en met bemanningslede onderhoude te voer. Dit is ook aan die lig gebring dat 'n tweede seisoen reeds groenlig is.

Kyk hieronder en laat weet ons wat jy dink. En sien jy uit na die MAX-reeks Welkom by Derry?

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Lees verder

Flieks

Wes Craven het 'The Breed' vanaf 2006 Getting a Remake vervaardig

Gepubliseer

on

Die lou 2006 Wes Craven-vervaardigde film, Die ras, kry 'n remake van vervaardigers (en broers) Sean en Bryan Furst . Die broers en susters het voorheen aan die vampierfliek wat goed ontvang is, gewerk Dagbrekers en, meer onlangs, Renfield, in die hoofrol Nicolas Cage en Nicholas Hoult.

Nou sê jy dalk “Ek het nie geweet nie Wes Craven ’n natuurgruwelfilm vervaardig,” en vir diegene sou ons sê: nie baie mense doen nie; dit was soort van 'n kritieke ramp. Dit was egter Nicholas Mastandrea s'n regisseursdebuut, met die hand uitgesoek deur Craven, wat as direkteursassistent op gewerk het nuwe Nightmare.

Die oorspronklike het 'n gonswaardige rolverdeling gehad, insluitend Michelle Rodriguez (The Fast and the Furious, Machete) en Taryn Manning (Crossroads, Oranje is die nuwe swart).

Volgens Variety hierdie remake sterre Grace Caroline Currey wat Violet speel, "''n rebelle-ikoon en badass op 'n missie om te soek na verlate honde op 'n afgeleë eiland wat lei tot volledige adrenalien-aangevuurde terreur."

Currey is geen vreemdeling vir gruwel-spanningsrillers nie. Sy het in die hoofrol gespeel Annabelle: Skepping (2017) Val (2022), en Shazam: Woede van die gode (2023).

Die oorspronklike film speel af in 'n kajuit in die bos waar: "'n Groep van vyf kollege-kinders word gedwing om verstand te pas met onwelkome inwoners wanneer hulle na 'n 'verlate' eiland vlieg vir 'n partytjienaweek." Maar hulle kom teë met "vresende geneties verbeterde honde wat geteel is om dood te maak."

Die ras het ook 'n snaakse Bond-one-liner gehad, "Give Cujo my best," wat, vir diegene wat nie vertroud is met moordhondflieks nie, 'n verwysing na Stephen King se Cujo. Ons wonder of hulle dit sal hou vir die remake.

Vertel ons wat jy dink.

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Lees verder