Terug in 2014, Australië s'n Wyrmwood: Road of the Dead was 'n gewaagde toetrede tot die zombie-leer. Dit lewer 'n hoë-oktaan-uitbarsting van geweld, bloed en ratte, met metaanasemende zombies wat 'n unieke visie vir die zombie-apokalips aanvuur. Die film s'n onlangse opvolg, Wyrmwood: Apokalips, storm vorentoe met 'n voortgesette storie, 'n paar vars nuwe gesigte en 'n hele klomp bloedbad.

Ons het saam met die film se regisseur, Kiah Roache-Turner, gaan sit om die film, sy kreatiewe idees, die maak van 'n pandemie-fliek tydens 'n wêreldwye pandemie, en 'n paar warm zombies te bespreek.

Kelly McNeely: Ek het liefgehad Wyrmwood, en Wyrmwood: Apokalips was super pret. Dit is 'n perfekte kombinasie van Mad Max en Dawn of the Dead. Was 'n vervolg altyd in jou gedagtes? Of hoe het dit gekom?

Kiah Roache-Turner: Ek dink dit is van die grond af gebou as iets wat jy kon gelykmaak. Dit was ons eerste film. En ons was soort van slim genoeg om te weet dat wanneer jy jou eerste film maak, jou eerste film die fisiese ekwivalent moet wees van, soos, spring op en af, hey kyk na my. So jy wil probeer om iets te skep wat hopelik – duime gekruis – vaagweg ikonies is. En, jy weet, regtig super cool.

Ons het nogal hard gewerk om 'n wêreld te probeer maak wat aantreklik is vir 'n gehoor, maar ook vir ons aantreklik. Ons het basies twee van ons gunsteling-franchises gemeng. Bekostigbare franchises, moet ek sê; daar is geen punt waar jy jou eerste filmvermenging maak nie op die regte pad met, jy weet, Star Wars, want jy kan dit nie bekostig om dit te maak nie. Maar jy kan bekostig om te maak Mad Max ontmoet Dawn of the Dead, want dit is twee franchises wat gemaak is vir relatief klein bedrae geld, maar het steeds 'n ongelooflike soort estetiese en wêreldbou aan hulle. 

As jy die eerste kyk Wyrmwood, dit eindig op 'n "duidelik, hulle wil nog een maak" noot. So ja, jy weet, ons wou nog altyd hê dit moet gelykop gemaak word. Soos ons deurgegaan het, toe ons deur die TV-reeks gewerk het – of die moontlikheid van 'n TV-reeks – en soort van aanhou werk het waarheen ons wou gaan en hoe ons die vertelling wou vorm, dink ek dit gaan eindig synde drie films. En dan sal ons die lus toemaak en soort van weer begin, as ons besluit om 'n TV-reeks te doen. Maar ek bedoel, dit is regtig aan die mark, nie ons nie.

Kelly McNeely: Ek is mal oor die wêreld wat jy saam met die nuwe karakters in hierdie film gebou het. Daar is daardie hele inleiding tot die karakter van Rhys wat gebruik word Red Right Hand deur Nick Cave & The Bad Seeds dit was net fantasties. Om 'n bietjie te raak aan die insluiting van daardie liedjie, was dit altyd die liedjie wat jy wou hê? Was daar enige ander liedjies waarvoor jy wou gebruik Wyrmwood: Apokalips?

Kiah Roache-Turner: Ons het geweet ons gaan seker een popliedjie kan bekostig, want die prys van daardie goed het die afgelope 10 jaar sopas deur die dak gegaan, so jy is gelukkig as jy een kan kry. En so het ons spesifiek geskryf om die film met 'n liedjie bekend te stel. 

Ons het dit eintlik geskryf vir Paper Planes deur MIA, wat baie gebruik is, maar ons wou iets hê wat dadelik kultureel aanklank sou vind. En ek is ook mal oor die lyne, hulle praat van skedels en bene, en daar is baie oor giftige rook daarin, wat regtig perfek is. Maar ons kon dit aan die einde van die dag net nie bekostig nie. En so het ons gegaan o, wat anders? Ons het soveel dinge probeer, soos wat kan daarheen gaan?

Ons het soveel verskillende liedjies probeer en die enigste een wat soos 'n handskoen gepas het, was Red Right Hand. Omdat A) dit klassiek Australies is, en B) was daar iets omtrent die donker volkslirieke wat Nick Cave skryf wat net regtig pas. Die karakter in Rooi Regterhand is 'n soort donker God wat amper, jy weet, oor hierdie semi-post-apokaliptiese landskap van Nick Cave se brein loop, en dit het net gepas. Daar is net 'n oomblik waar sy lirieke, sy musiek en ons beelde pas soos Lancelot se wapenrusting, en ek was net soos, wel, dit is die een!

Almal het gesê, o, dit is te veel keer gebruik. En ek het net gesê, ek gee nie om nie. Want, jy weet, dit is gebruik vir swak word Blinders, wat Engels is, waarvoor dit gebruik is Skree, wat, jy weet, van die VSA is, maar dit is nog nooit regtig in iets super-ikonies in 'n Australiese konteks gebruik nie. En ek wou dit soort van net terugneem en gebruik waar dit gebruik moet word. 

Kelly McNeely: Jy het duidelik baie tyd spandeer om hierdie einde-van-die-wêreld-wêreld te bou. Jy het geleef in dit vir 'n geruime tyd begin terug met Wyrmwood. Hoe het jy die zombie-aangedrewe masjinerie en aansluitings geëkstrapoleer? 

Kiah Roache-Turner: Daar is soort van 'n onvolwasse tienerlogika daar aan die gang, niks daarvan is wetenskaplik gefundeer nie – en behoort dit ook nie te wees nie – dit is asof hulle nooit die ligswaarders in verduidelik het nie Star Wars. Niemand gee om dat lasers nie kan stop nie, weet jy wat ek bedoel?

En met ons is ons net soos, kom ons bedink iets cool en verduidelik dit nie. En op dié manier, weet jy, gee ons nie voor asof ons wetenskaplikes probeer wees nie. Ek is 'n groot aanhanger van hoe minder uiteensetting hoe beter. So ons het net met hierdie soort basiese, vae, bisarre konsep vorendag gekom wat 'n soort roetering in die wetenskap bevat, waar ons die metaanasemhalingszombies het wat aangedryf kan word. 

Ek bedoel, ons weet almal dat jy 'n baie klein enjin op metaan kan laat loop. En as jy die idee byvoeg van hierdie soort bisarre, ongewone, baie kragtige virus wat die liggaam oorneem, dink ek kan die virale goed gemeng met die metaan wat uit die zombie se mond kom kragtig genoeg wees om 'n enjin te laat loop, maar dan net moet dit nooit verduidelik nie. Soos, kom ons gaan net daarmee, en die gehoor sal óf hiermee saamgaan óf hulle sal nie. 

Sommige mense dink dit is belaglik, sommige mense dink dit is super cool. Maar hoe dit ook al sy, die plot beweeg vinnig genoeg sodat jy nie die wetenskap daarvan te veel bevraagteken nie. Maar regtig, toe ons die eerste een geskryf het, was een van my gunsteling-notas – dit is nog steeds my gunsteling-skrifnotas tot op hede – want almal wat vir jou draaiboeknotas gee, val oor hulself en probeer slim wees. Hulle wil almal net bewys dat hulle Robert McKee s'n gelees het Story, jy weet, en hulle is almal op William Goldman s'n Avonture in die skermhandel, almal probeer om jou opgeblase briljantheid in aantekeninge te gee. 

Ons het 'n briefie gekry wat net sê "more cool shit". En ek was soos, ag, ek is mal daaroor, want ek het presies geweet wat hulle bedoel. En dit is wat ons begin doen het. Ons het net begin om meer soort van vreemde, bisarre, cool dinge in te sit. En ons het regtig daardie nota onthou waar ons kom skryf het Wyrmwood: Apokalips, wanneer hy deur sy basies banale bewegings gaan om in die oggend wakker te word en deur sy oggendroetine te gaan. En gewoonlik, jy weet, staan ​​iemand op en hulle blaai dalk 'n bietjie Facebook en drink 'n koffie en doen 'n paar oefeninge, lees die koerant en gaan dan werk toe. 

Jy weet, hy staan ​​op, hy drink 'n pil, hy doen 'n paar oefeninge, hy drink koffie, hy blaas 'n zombie se kop af, hy haak sy braai aan 'n metaan zombie en dit is wat die braai bestuur, en hy kook 'n bietjie vleis en 'n brekkie het, moet hy een van die battery zombies vervang wat sy metaan verloor het sodat hy nog sy kragopwekkers kan laat loop, seker maak dat die zombie wat sy besproeiingsaansluiting laat loop wat water aan sy groente gee, reg loop, en dan klim hy in sy gepantserde trok en gaan werk toe, weet jy? En ek is mal oor die feit dat dit hierdie ongelooflik banale reeks gebeurtenisse in hierdie ongelooflik interessante wêreld is. En vir my, waar fantasie en die banale ontmoet, is dit my gunsteling. Ek is baie lief vir sulke tonele in flieks, weet jy?

Kelly McNeely: Ek wil bietjie oor die toertjies ook praat, want die toertjies in die films is so cool. Ek reken jy sit baie tyd en energie in en werk saam met die span om seker te maak dat alles vlot en veilig verloop.

Kiah Roache-Turner: Soos ons hou van praktiese effekte, en praktiese toertjies. My gevoel oor al die digitale goed is dat digitaal regtig nie meer as ongeveer 20 of 30% van die raam moet wees nie.

Dit moet net daar wees om aan te vul wat reeds prakties daar in die raam is. En natuurlik, dit strek tot toertjies in 'n groot mate. En die feit dat jy die toertjies na vore bring waarvan ek hou, want ag man, ons het 'n redelik lae begroting gehad, Kelly. Ek kan nie eers vir jou die nommer sê nie, want dit is nogal 'n verleentheid. 

Maar jy weet, lae begroting in Amerika beteken een ding, maar dit is 'n totaal ander ding in Australië, dit is selfs laer. Dit beweeg na mikrobegroting. En wanneer ons soort van die begrotingsonderbrekings aan ons departementshoofde uitgedeel het, sou ek net een vir een kyk hoe hul gesig val, net na die getal wat gaan, wat!? Ek bedoel, miskien as dit 'n lae begroting romantiese komedie was, maar dit is 'n aksiefilm waar ons alles moet bou, asof jy 300 toertjies het, en dit is die nommer wat jy vir ons gee?!

En hulle moes dit hanteer. En ons stuntman, George Saliba, hy het soortvan daarna gekyk, en hy het daardie ding gedoen waar jy gaan, *lang uitaseming* … okay. En ek kon net sien hoe hy al hierdie duur stukke toerusting in sy kop wegpak. Soos, "ons gebruik dit nie, ons gebruik dit nie Wat“Basies, wat ons moet doen, is net 'n eenvoudige manier om alles te doen. Ons gaan steeds hierdie wonderlike gimnastiekmense wat hy het, gebruik. En ons gaan nog stuntmense moet hê, maar daar gaan baie minder tuiwerk wees. So al die toertjies wat jy sien, is eintlik net baie gimnastiese individue wat hulself agtertoe en vorentoe gooi en met die hand geruk word deur toue wat ons dan digitaal uitvee. 

Daar is baie ou skoolgoed, en meer as wat jy jou sou voorstel, is die akteurs self. En selfs soms het hy opgedaag en hy was net soos, "goed, die akteurs gaan dit doen". En ek sou na hom kyk en ek gaan, daar is geen manier waarop 'n akteur dit kan doen nie. Hy sou sê, "nee, nee, ek sal jou wys" en dan sou ek daarna kyk, en ek gaan, o, akteurs kan doen dit *lag*. En so baie van die goed, jy sien die kunstenaars self, net inhamer daarin.

Maar jy weet, dit is hoe hulle die oorspronklike gedoen het Mad Max. En dit is hoe ons hierdie een gedoen het. Ek bedoel, die enigste verskil is dat hulle in die groot slegte 1970's in Australië was, wat eintlik soos 'n woesteny op sigself is. Die 70's in Australië was soos, o my God, dit is soos 'n middeleeuse dorpie *lag*.

En ons het net oor 'n uur uit Sydney na hierdie klein vrugteplaas gegaan, en ons het ons eie klein middeleeuse dorpie geskep en 'n fliek gemaak. En dit is eintlik die enigste manier waarop ons dit kon doen, ons moes net 'n borrel in die buiteland maak. Omdat ons ook in die middel van die pandemie geskiet het. En dit was nog 'n vreemde ironie waar almal in die wêreld maskers dra en skrik, en baie mense sterf weens 'n wêreldwye pandemie. En ek maak 'n fliek waar almal maskers dra en skrik, en baie mense sterf as gevolg van 'n wêreldwye pandemie. Dit was 'n baie vreemde tyd. Maar ons het 'n baie effektiewe borrel geskep. Ons het elke dag verpleegsters op die perseel gehad. 

Nie net het ons nie 'n COVID-geval gekry nie, niemand het eens siek geword nie. En ek het dit nog nooit op 'n film gesien nie. Gewoonlik gaan daar een of ander tyd – soms selfs twee of drie keer – 'n griep deur die groep, en almal sal siek wees. En dan hou jy maar aan. En soos elke nou en dan sal iemand in 'n departement gaan, maar gewoonlik – want filmmense moet net – druk hulle deur. Maar as selfs een persoon 'n hoes op hierdie film gekraak het, sou dit ons gesluit het. En dit was skrikwekkend, want ons kon nie bekostig om af te sluit nie. Ons is nie 'n groot begroting rolprent nie, so as ons afskakel, is ons regtig in die moeilikheid. As ons dus halfpad afskakel, is die film dalk nie klaar nie. 

Daar was baie harde werk met die COVID-protokolle en Screen Australia – een van ons befondsingsliggame – het ingekom vir ekstra geld. Ons was een van die min films wat in die middel van 'n volledige pandemie kon voortgaan, want terwyl ons gereed was om te skiet, het ons net gekyk hoe ander produksies val. Almal anders het gesê, "ons gaan dit nie doen nie", maar ons het gedink ons ​​kan dit doen, want ons skiet almal in 'n borrel in die buiteland. Niemand kom in nie, niemand kom uit nie, ons sit almal net in ons eie kleintjie Wyrmwood borrel.

Kelly McNeely: Jy het 'n paar terugkerende rolverdeling, natuurlik, en 'n paar nuwe gesigte ook. Hulle gooi hulself heeltemal in hul rolle. Tasia Zalar en Shantae Barnes-Cowan, hulle is 'n kragtige toevoeging tot die rolverdeling. Hoe het hulle betrokke geraak? 

Kiah Roache-Turner: Dit is snaaks, want ek dink om heen en weer met sommige mense te praat, ek het 'n paar resensies gelees waar mense sê: "daar is baie mense in hierdie film", maar dit is omdat ons dit geskryf het om 'n TV-reeks te wees. Ons sou die TV-reeks doen, en dan dalk nog films. En dit is dus 'n kompressie. Die boog van die eerste reeks is saamgepers in 'n 90 minute film, dis hoekom ons al hierdie karakters oral opduik. 

Shantae Barnes-Cowan was ongelooflik. Sy is soos skaars 17 – sy was effektief 16 – en sy het nog nooit 'n toneelspelles gehad nie. Sy is net 'n ongelooflike netbalspeler van 'n baie klein dorpie vier uur van Adelaide af. En iemand het haar in 'n tydskrif gesien omdat sy in 'n artikel was omdat sy liefdadigheidswerk doen in Whyalla, waar sy vandaan kom. En hulle het haar net gesien en gesê, o, sy moet in films wees. Hulle het haar in 'n TV-program gegooi en sy het nog nooit voorheen opgetree nie, sy het 'n klein rol gehad. 

Sy was die eerste persoon wat ons oudisies gedoen het, en sy het ons net weggeblaas. Sy het in die oudisie gekom en dit net doodgemaak. In die oudisie gehuil, regte trane. Ek was soos, wie is dit?! Haar pa het haar vier uur lank na oudisies in Adelaide gery, en toe ry hulle vier uur terug. Dit was 'n agt uur lange verbintenis. Ek wou haar net daar en dan die rol gee. Sy hou die film bymekaar. Sy is soort van die hoofrol – daar is soort van twee hoofrolle, sy en Rhys – maar eintlik sit die narratiewe ruggraat regtig op Shantae se karakter. En sy sal die ruggraat van die derde film wees as ons dit regkry. 

Tasia Zalar bestaan ​​al 'n bietjie langer. Sy is al jare lank in Aussie-rolprente en TV, en is altyd goed. Ons het nie eers regtig nodig gehad om daar oudisies af te lê nie. Sy was selfs meer indrukwekkend as wat ek gedink het. Sy het net op stel opgedaag, en elke keer het sy net elf toe gegaan. Ek moes haar nooit regisseer nie. Dit was een van daardie vreemde dinge waar elke keer as ek aksie gesê het, sy net bo en behalwe gegaan het, en ek het gesê sny, ek dink net gaan terug na jou sleepwa en wag totdat ons weer reg is vir jou. Ek hoef nooit iets te sê nie, enigiets te doen, sy het net vir beer gelaai gekom. Net albei vate, sy was gereed. En 'n regisseur is mal daaroor, want dit beteken net minder werk vir my *lag*. So ja, dit was twee baie gelukkige stukke rolverdeling. 

Kelly McNeely: Ek wil 'n soort vinnige zombie hot take hier doen. Dus, eerstens: vinnige zombies of rommelende zombies? 

Kiah Roache-Turner: O, dit moet shambling wees, want shambling is die George A Romero-ding. Wat ons gedoen het, was dat ons saam met albei gegaan het, ons het verneuk. Ons het snags vinnig gegaan, bedags stadig. So gedurende die dag kan jy pret hê, maar snags word dit soort van 28 Days Later, en meer onlangs, Trein na Busan or Wêreldoorlog Z. Jy weet, daar is deesdae baie lopende zombies. Maar vir my wil jy nogal albei hê, want die sprint-zombies is vreesaanjaend, maar hulle sal jou net te vinnig kry. Die rommelende zombies, die wonderlike ding van hulle is dit maak dit pret. En soos Shaun of the Dead bewys, terwyl hulle na jou toe skarrel, kan jy 'n krieketkolf probeer, jy kan 'n paar rekords probeer, jy kan 'n skroewedraaier probeer, jy het tyd om 'n paar dinge uit te probeer, so dit word meer soos 'n pretparkrit.

Daar is nooit 'n superbedreiging nie, want as een na jou toe kom, kan jy net wegstap. Dit is die maklikste ding in die wêreld. Moet net nie struikel nie, moenie aanhou terugkyk en per ongeluk 'n ander een om die draai raakloop nie. Daar is 'n paar reëls om te gehoorsaam, maar die meeste van die tyd is dit nogal lekker. As jy 'n bofbalkolf het en 'n paar vriende wat van bloedbad hou, sal jy oukei wees. So ja, ek bedoel, die shamblings is die pret. So ek sal saam met hulle moet gaan.

Kelly McNeely: So dit lei tot my volgende vraag: wat is die beste nabygevegswapen in 'n zombie-apokalips, reken jy?

Kiah Roache-Turner: Wel, die probleem daar is dat ek niks kan opmaak nie, want ek het gelees Wêreldoorlog Z deur Max Brooks. En ek weet dat dit soos hierdie soort kombinasie byl/piksteel ding is. Ek kan nie eers onthou wat hulle dit noem nie. Die idee is jy het hierdie soort bylhamerding waarmee jy hulle kan kap, maar as jy dan vir die brein wil gaan, draai jy dit om vir die piksteel, en jy gaan reguit in die brein en dan sny van die sentrale senuweestelsel af. So dit is 'n soort klub piksteel siekte ding wat Max Brooks uitgevind het.

Dit maak my nog steeds vreemd dat die ou wat verantwoordelik is vir soort van 20ste eeuse zombiewetenskap Mel Brooks se seun is, is dit nie die vreemdste ding nie?

Kelly McNeely: Wat?! Ek het dit nie geweet nie! 

Kiah Roache-Turner: Mel Brooks is eerlikwaar een van die mees talentvolle komediante ooit. En Max Brooks – sy seun – het die konsep van die zombie vir die 20ste eeu herontdek. Hulle het dus albei baie groot dinge in hul lewens gedoen.

Kelly McNeely: Wat sou die beste manier van vervoer in 'n zombie-apokalips wees?

Kiah Roache-Turner: Wel, dit hang af of jy 'n helikoptervlieënier is met toegang tot 'n helikopter, natuurlik. Maar ek bedoel, wie kan daardie ding vlieg. En ook, helikopters is lastig. Jy dink jy kan maar inspring en opstyg, maar ek dink hulle vat 'n paar uur net om voor te berei – om die enjins op te warm en al die dinge – asof jy nie net in 'n helikopter kan spring nie. So ja, daar is baie dinge wat jy moet doen. Dit is dus nie regtig wat jy sou dink nie.

 Ek bedoel, ek en my broer het ons koppe teen mekaar geslaan en ek dink ons ​​het 'n ding wat gereed is om te monteer vorendag gekom waar jy dit waarskynlik in jou agterplaas kan doen. Jy kry net die klassieke Aussie Hilux, en jy pantser dit op. En jy sorg dat die vensters toemaak en so dat jy daarin kan slaap. En ek dink ek dink dit is nogal goed. Maak seker dit is vierwielaangedrewe en gaan bos as jy moet, maak seker daar is baie klein gaatjies, steek net jou haelgewere uit. En ek dink dit is die een wat ons gemaak het Wyrmwood

Kelly McNeely: Beslis meer manoeuvreerbaar as die bus in die Dawn of the Dead remake.

Kiah Roache-Turner: 'n Bus is 'n vreeslike idee *lag*. Die paaie gaan oor twee sekondes verstop. So jy gaan net in 'n bus wag, dit is wat gaan gebeur, jy is in die wêreld se grootste verkeersknoop. Met 'n regte veldvoertuig kan jy hom in die bos inneem en as jy 'n groot genoeg vering het, kan jy dit eintlik oor rotse neem, so nee, nee, nee, moenie die bus ry nie. Komaan ouens, dink daaroor. 

Kelly McNeely: As zombies besig is om oor te neem, waarheen gaan jy?

Kiah Roache-Turner: Ag, ek bedoel ek weet nie. Die ding is, waarheen gaan jy? En dit is die punt van die gepantserde voertuig, is dat jy moet aanhou beweeg. Want ek dink oral waar jy gaan, hulle gaan saamtrek, want daar is miljoene en miljoene en honderde miljoene van hulle. So jy moet nogal aanhou beweeg dink ek, en daarom is 'n gepantserde voertuig wat jy ken met 'n groot hoeveelheid brandstof waarskynlik die pad om te gaan. Ek bedoel, mense sê ek sal in 'n boot klim en na 'n eiland gaan, maar my gedagte daar is altyd soos, maar kan hulle nie net op die bodem van die see loop, en net reguit stap na waar daardie eiland ook al is nie? So jy moet versigtig wees, jy weet. Ek dink net aanhou beweeg. Bewapen jou voertuig, maak seker dit het spykers soos Mad Max, en gaan dan net waar ander mense nie is nie en jy sal reg wees. 

Kelly McNeely: So wat is volgende vir jou?

Kiah Roache-Turner: Ek het 'n monsterfliek in die werke, dit is 'n bietjie ernstiger as Wyrmwood. Dit is 'n klassieke soort enkelplek, familie vasgevang met 'n monster-atmosfeer. Dit is soort van soos myne uitheemse, of Kake, or Die ding. Dit is die drie waarna ek soort van teruggaan met die draaiboek en al die herskrywings, en net die voorkoms en die toon van die ding. Maar hierdie een sou skrikwekkend wees. Ek het myself 'n taak gestel om die mees skrikwekkende ding moontlik te probeer skryf. Soos as dit die laaste fliek is wat ek gemaak het, het ek ten minste uitgegaan om die broek uit 'n generasie te laat skrik. Daar is tonele daarin, waar – as hulle my dit laat maak – mense die teater sal verlaat. Nie in 'n bloederige soort nie Hostel martel porn soort manier. Dit is net die konsep self is so verskriklik ontstellend, en tog oer. 

Een of ander komediant wat gesê het, “julle weet nie hoe gelukkig julle is nie, want 95% van die organiese lewe op hierdie aarde sterf gillend, en word van agter geëet”. Net wanneer jy depressief raak, of my foon nie werk nie, onthou net, jy gaan in 'n bed sterf, waarskynlik, redelik gelukkig op Oxycontin. Die meeste dinge op hierdie aarde sterf met iets wat hulle met kloue en tande aanval. En so daar is 'n oorsaak aan hierdie draaiboek wat ek regtig uitsien om te doen.

 En dan is daar Wyrmwood 3. Ons kyk net hoe dit in die VSA werk. Ons het 'n gloeiende resensie van die New York Times, en dit het niks anders as gloei gedoen nie. Ek het dit gelees, en ek dink daar is niks negatiefs hier nie. Dit word eintlik nie veel beter as dit nie. So nou, dit is regtig goed vir my, want ek is 'n sensitiewe kunstenaar *lag*. Ek lees die resensies, en ek raak so ontsteld, jy kan nie anders as om ontsteld te raak nie, want dit is persoonlik, weet jy? En dit is erger as hulle regtig slim is. Want jy is soos, o, hulle is reg. Ek stem daarmee saam. 

Soos ek gesê het, dink ek Wyrmwood is 'n trilogie. Hoe langer ons dit doen, hoe meer besef ek dat die derde film waarskynlik al die kernvrae sal beantwoord, en ons sal die boë van die oorspronklike span sluit, dink ek. En ons sal uiteindelik die vraag beantwoord, wat maak die zombies? Wat ook 'n prettige een is, want ons het 'n paar oulike idees daaroor. Dit sal ontstellend wees as Star Wars klaar met Die Empire slaan terug, jy weet? Jy wil jou Terugkeer van die Jedi.

 

Wyrmwood: Apokalips is nou beskikbaar op Digital in die VSA