Verlede week het ek Netflix aangeskakel en begin soek na iets nuuts om na te kyk. Soos gewoonlik val ek af na die horror-kategorie om te kyk wat nuut kan wees. Terwyl ek rondblaai, kom ek op 'n film met die naam Die neem van Deborah Logan. Ek het geweet dat ek iets oor die film gehoor het, maar ek kon dit nie plaas nie. Hoe dit ook al sy, ek het besluit om dit te probeer. Nou, ek is nie 'n man wat maklik skrik nie. Ek is nie 'n man wat maklik deur 'n horrorfilm ongemaklik gemaak word nie, maar ek vertel jou dat hierdie een my regtig gepla het. Onmiddellik nadat ek die film voltooi het, het ek Facebook opgesoek en die regisseur Adam Robitel opgespoor. Dit was 'n man met wie ek moes praat, en ek het 'n boodskap vir hom gestuur om 'n onderhoud te vra. Ek is baie opgewonde dat hy ingestem het en ek kan die onderhoud hier met u deel!

As u belangstel in die onderhoud, kan u die film op iTunes, Netflix en verskeie ander video-on-demand-dienste bekyk, en dit sal ook op 4 November in winkels beskikbaar wees en aanlyn te koop wees. Ek beveel dit sterk aan, en intussen, , geniet asseblief die onderstaande onderhoud met Adam Robitel!

Waylon van iHorror:  In die eerste plek wil ek u baie dankie sê dat u instem tot hierdie onderhoud. Voordat ons met Deborah Logan begin, moet ek sê ek was lief vir jou in 2001 Maniacs! Dit is een van my gunsteling skuldige plesiere. Kan u enige van ons lesers wat u nie vertroud is met u werk nie, 'n bietjie agtergrond gee oor u loopbaan tot nou toe?

Adam Robitel:  Ek het aanvanklik as akteur begin en dit is beslis 'n liefde vir my. Ek het in 'n paar horrorfilms en kortbroeke verskyn, veral in 2001 Maniacs, waar ek Lester Buckman, die skaapliefhebbende seun van Robert Englund en 'n dooies inwoner van Pleasant Valley, Georgia, moes speel. Wat filmvervaardiging betref, het ek as redakteur begin, waar ek my tande geknip het om nywerhede en dokumentêre films te redigeer en daarna 'Bryan's Blogs' te redigeer en te vervaardig wat die vervaardiging van Bryan Singer's Superman Returns in Sydney gedokumenteer het. Rondom 2005 het ek probeer skryf en uiteindelik 'n teks geskryf met die naam THE BLOODY BENDERS, gebaseer op die ware verhaal van 'n familie van Kansas-moordenaars in die 1870's, wat die aandag gekry het en deur Guillermo del Toro gekies is. Ek is nou regtig daarop ingestel om films te maak, maar ek hoop dat ek ook weer sal optree.

Waylon:  Jou nuwe film,Die inname van Deborah Logan, moet een van die skrikwekkendste wees wat ek in 'n lang tyd uit die gevindde beeldmateriaal van afgryse gesien het. U is nie net die regisseur nie, maar ook 'n medeskrywer en mede-uitvoerende vervaardiger. Wat kan u ons vertel oor waar die idee vandaan kom en hoe dit tot hierdie film ontwikkel het?

man:  Ek was nog altyd doodbang vir Alzheimers. Ek herinner my aan 'n oom wat snags heeltemal gedisoriënteerd aangetref is deur mense se erwe. Die idee dat iemand verstand sou verloor en letterlik in hul eie liggaam vasgevang sou wees, het my nog altyd geïnteresseerd en verskrik. Toe ek begin navorsing doen, het ek besef dat die verhaal nooit oor een persoon gaan nie - dit is dikwels die opsigter wat die meeste ly. Alzheimer is 'n redelike organiese metafoor vir besit en ek dink die beste gruwelfilms neem die gruwels van die werklike lewe en draai dit dan op hul kop. Ek het ook geweet dat ek aan die einde van die dag, terwyl dit geaard is, regtig wou hê dat die film stadig "ongehinderd" sou raak en in die fantastiese omgewing sou beweeg. Aan die einde van die dag is die siekte regtig 'n allegorie vir wat met Debora en ander pasiënte gebeur, hulle word letterlik heel "ingesluk". Dit het twee jaar geneem om die teks te ontwikkel, en dit was eers toe ek en my medeskrywer Gavin Heffernan deur baie herhalings gewerk het, dat ons die regte alchemie van opstel en skrik kon uitdink. Dit was 'n baie moeilike balans.

Waylon:  Die film bied heelwat opvoeding oor die manier waarop Alzheimer se slagoffers raak. My familie het dit al 'n geruime tyd met my ouma hanteer en dit is 'n aaklige siekte. Ek het al voorheen vir my ma gesê dat dit voel asof iemand anders my ouma se liggaam en verstand oorgeneem het en haar nie sal uitlaat nie, so dit is maklik vir my om die sprong te maak wat die films maak. Ek moet sê dat ek met al die afgryse die manier waarop Deborah vanaf die begin van die film met respek behandel word, waardeer het.

man:  Op grond van die navorsing wat ek gedoen het, het ek geleer dat 1 uit 4 van ons wat tagtig jaar oud is, aan een of ander soort demensie ly. Toe ek al die navorsingsfilms gekyk het, het my hart net duisend keer gebreek - dit is so moeilik om na te kyk en ons weet regtig so min van die siekte. As iemand meer wil weet, moet hy die Maria Shriver HBO-dokumentêr kyk - dit was uitstekend. Ons wou Deborah waardig behandel, want dit maak haar 'n mooi, ronde karakter en dit maak haar ook al hoe meer ontstellend. Dit gesê, aan die einde van die film besef ons dat dit heeltemal iets anders is. Ons het geweet as ons te "werklik" sou bly, sou dit uitbuitend gevoel het. Ons wou hê dat die gehoor die besprekings moes voer en 'n gesprek moes begin, maar was baie bedag daarop dat dit meer in die ekspressionistiese verskrikking moes gaan om die 'ontsnappingsventiel' van vermaak te bied.

Waylon:  Ek het grootgeword deur Jill Larson as Opal Cortlandt te sien in 'All My Children' en het haar 'n paar jaar gelede in die fantastiese musikale film gesien. Was die Wêreldmyn. In my gedagtes neem sy dus 'n plek in waar sy glansryk, goed geklee en altyd baie saam is. Dit was amper senuweeagtig om haar so indrukwekkend rou en gretig te sien in hierdie film. Het dit haar oortuigend gekos om hierdie deel te neem, of het sy met entoesiasme ingespring?

man:  Jill was Deborah van die eerste oudisie af en het dit met onvoorwaardelike vlaag aangepak. Sy is ongelooflik waaghalsig en talentvol en het elke stap van die pad ontbloot. Die oudisieproses was taamlik uitmergelend en ons het die beste kandidate meermale laat inkom - daar was nooit 'n dag dat sy nie haar A-game aangebied het nie. Die film sou nie gewerk het as ek saam met iemand anders sou gaan nie.

Waylon:  Die res van jou sentrale rolverdeling is net so wonderlik. U het die belaglik talentvolle Anne Ramsay wat Deborah se dogter en Michelle Ang, Brett Gentile en Jeremy DeCarlos so diep as die onverskrokke filmspan wat die gebeure in die Logan-huis dokumenteer. Het jy gevoel dat jy 'n soort droomspan vir die film saamgestel het?

man:  Ek was buitengewoon gelukkig met my rolverdeling. Hulle het almal so lekker gel. Michelle het beide seksuele aantrekkingskrag en 'n egte geloofwaardige intelligensie gebring. Mia moes albei as 'n PhD-student geloofwaardig wees, maar ook 'n voorsprong op haar hê, 'n bietjie Lois Lane-kwaliteit. Michelle is ook van Nieu-Seeland en ek was regtig beïndruk met haar vermoë om haar aksent uit te skakel, iets wat ongelooflik moeilik is om goed te doen en te doen. Sy het goeie werk gedoen. Brett Gentile was ongelooflik snaaks; van nature komies, met 'n Paul Giamatti-gehalte en was 'n groot gelukkige ongeluk. Jeremy DeCarlos was ongelooflik veelsydig en het toevallig Mitzi Corrigan se rolverdelingskantoor in Charlotte gewerk, en hy en Brett het hierdie skreeusnaakse heen-en-weer-gesukkel met mekaar gehad ... hulle was vriende voor die projek (miskien nie daarna nie). Jeremy was ook 'n ervare kamera-operateur wat perfek was. Ek wens ek kon hom meer gesien het en ek is seker dat dit net so frustrerend was om agter die kamera te sit as hy, maar ek is bly dat Luis baie van die slaailyne kry!

Waylon:  Goed, nie een van my vriende sal eers glo dat ek hierdie onderwerp aan die orde stel nie, maar ek het 'n ekstreme fobie van slange. Ek kon skaars deur Anaconda sit met 'n slang wat so baie vals gelyk het, maar jou film het dit vir my ongeveer 100 of meer op die vreesskaal opgetel. Hoe was dit om al daardie reptiele te werk?

man:  Hulle was eintlik ongelooflike skadelose kouslange. Ons het wel 'n paar 'vermiste slang'-oomblikke gedurende die naglote in die huis gehad, maar almal is gevind en veilig terugbesorg. Ons het 'n wonderlike paar reptielhanteerders gehad, veral Steve Becker, wat letterlik met ons kamera deur ons 'grotgrot' sou kruip terwyl hulle gebyt en geslaan het. Ons het ook een aand 'n lewendige giftige ratel gehad, maar dit het nie die snit gehaal nie weens storievertellings. Jill hou eintlik 'n soort boa-verknorker in die laaste toneel, maar dit het net soos 'n ratel in die infrarooi gelyk.

Waylon:  En dan is daar DAARDIE toneel. Ek weet dat jy die een ken waarvan ek praat. Ek gaan dit vir niemand bederf nie, want ek dink dit moet eerstehands ervaar word en dit is eenvoudig een van die skokkendste dinge wat ek nog ooit in 'n film teëgekom het. Waar kom dit vandaan?

man:  Laat ons maar sê dat SOHO FX uit Toronto, 'n konstante medewerker aan die films van Bryan Singer, iets te doen gehad het met die visuele truuks. Hulle moes Jill Larson se kakebeen vir 'n paar weke daarna weer met kleefband plak.

Waylon:  Die veldtog hiervoor was baie voetsoolvlak met die feit dat mense die film via die mond en die aandele van die lokprent op sosiale media-webwerwe uitgevind het, en die gons hou net aan. Was dit hoegenaamd oorweldigend om te sien dat soveel mense hul reaksies op die film gepos en getwiet het?

man:  Gavin Heffernan en ek is ongelooflik dankbaar. Natuurlik wil elke filmmaker hê dat hul film landwyd in teaters gaan, maar ons is nou daarmee vrede. Daar is iets ongelooflik bevredigends aan mense wat dit vind en eienaarskap daarvan neem. Ek hou van mense en wil hê dat almal van alles moet hou wat ek doen, maar ek leer dat dit net nie moontlik is as jy 'n film maak nie. Dit is 'n stuk handel en vir elke persoon wat hou van wat jy doen; ander het 'n diep, ingewande haat. Dit is fassinerend om mense se antwoorde te lees, en dit is ook 'n vreemde tyd - dit lyk asof beoordelaars minder gewig dra as 50 50 mense jou film binne drie dae op Netflix beoordeel. Dit is nou baie demokraties. Soos Gavin my herinner, dink aan politici, die beste mense het XNUMX persent van die mense wat van hulle hou, die res wil in hul oë spoeg. Ek probeer mense se oordele laat vaar. Dit wil voorkom asof die mense wat op die film reageer regtig daarop reageer en kry waarvoor ons gaan. Dit is ongelooflik regverdigend.

Waylon:  Jy het 'n helse fliek gemaak en ek hoop dat dit net beter word vir jou. Ek dink dus my laaste vraag sou wees: Noudat u ons so beïndruk het met hierdie film, wat is volgende? Moet ons verwag dat u binnekort weer bang sal wees?

man:  Ek het 'n paar griezelige verrassings in die vooruitsig. Ek werk saam met Peter Facinelli en Rob Defranco van A7SLE-films aan 'n CROPSEY-projek waaroor ek baie opgewonde is, wat die verhaal van die kampvuur van die Cropsey Maniac weer voorstel wat kampeerders honderde jare in die hoërstaat New York terroriseer. Ek het ook 'n paar indiedramas wat ek omring, vir my verpligte Sundance-toneelstuk.

Wel, ons by iHorror.com wens Adam beslis sterkte toe en u kan dit weer eens vind Die neem van Deborah Logan stroom op aanvraag en jy kan dit ook op DVD koop op Dinsdag 4 November. Besoek dit binnekort. Ek is seker dat jy ook 'n aanhanger sal wees!