Verbinding met ons

Nuus

Resensie: 'Cargo' gebruik zombies om emosionele gewig te dra (en dit werk)

Gepubliseer

on

Vrag Martin Freeman

In 'n wêreld wat geteister word deur die oorvloed van zombiemedia, Cargo is 'n verfrissende blik op die skitterende sub-genre. Die sonverbrande omgewing met die fokus op familiebande en traumas het 'n film geskep wat gelyke dele van die ingewande horror en emosionele drama is.

In die platteland van Australië gestrand in die nasleep van 'n gewelddadige pandemie, soek 'n besmette vader desperaat 'n nuwe tuiste vir sy babakind en 'n manier om haar te beskerm teen sy veranderende geaardheid.

Cargo was oorspronklik 'n Sewe minute kort dieselfde naam in 2013 het dit diep by die gehore aanklank gevind. Die eenvoudige konsep van 'n lewende, menslike baba wat aan die agterkant van haar pasgemaakte zombiefa vasgemaak was, was suiwer oorspronklik en het die idee van 'n ouer se onsterflike liefde met pragtige aangrypende beelde gelewer.

via Netflix

Die regisseurs van die kortfilm, Ben Howling en Yolanda Ramke, het na die lang weergawe teruggekeer met 'n draaiboek geskryf deur Ramke. In hul besluit om 'n rol te speel, is die rolverdeling van Martin Freeman (Sherlock, Spook Stories) aangesien die vaderlike figuur, Andy, eerlikwaar 'n slag van genie was.

Freeman is die perfekte 'alleman' wat 'n intense verskeidenheid (skynbaar) outentieke emosies met net 'n subtiele blik kan kommunikeer. Hy het die aura van iemand wat tegelyk angstig en gebrekkig is, maar tog deeglik bekwaam is. Slim en oplettend, maar uiters sjarmant.

As gehoor wil u te alle tye niks anders as goeie dinge vir hom hê nie, terwyl u weet dat dit beslis onmoontlik is.

via Netflix

Cargo vervaag wyslik die tydlyn van die uitbreking. Dit is duidelik dat die aksie ver buite die vroeë stadiums van besmetting plaasvind; daar is prosedures in plek. Dit word getoon as 'n baie werklike siekte, kompleet met 'n verskeidenheid simptome en 'n streng omskrewe inkubasietydperk.

Oorlewendes is relatief toegerus om hul eie beperking te hanteer, wat beteken dat rasionele besluite geneem word met die begrip van die gevolge.

Dit is gesê, die belang is ongetwyfeld hoog vir Andy, sy vrou Kay (Susie Porter, Honde van liefde), en hul babadogtertjie Rosie. Die fokus van die film is deur en deur familie en opoffering.

via Netflix

Hier is ook baie belangrik vir die visuele storievertelling. Hulle gebruik 'n gedempte, natuurlike kleurpalet wat die film baie werklik en tasbaar laat voel. Die bloed van die dooies kom in dik, olierige bols.

Dit skep 'n gevoel van langdurige blootstelling aan die bedreiging van die zombies deur terug te skakel met 'n tipiese helder en lewendige bevrediging. Die geweld is nie spoggerig nie, maar feit.

Die skadelike zombie-ontwerp het 'n byna uitheemse effek. Sodra die oorlewendes draai, is dit onmiddellik 'n skakelaar van die persoon wat u ooit geken het. Ouers en huweliksmaats word onherkenbaar - daar is 'n finaliteit wat diep ontstellend is.

via Netflix

Om die oorspronklike 7 minute-kort van die 100 minute-funksie werklik te onderskei, het Howling en Ramke die verhaal uitgebrei en die omvang van die film verbreed. As Australiese rolprentvervaardigers was dit vir hulle belangrik dat hulle inheemse stemme by die intrige gebruik om hul kollektiewe nasionale geskiedenis weer te gee.

Verteenwoordiging van die inheemse gemeenskap word nie gereeld in die hoofstroommedia gesien nie, en daarom is hierdie besluit om inheemse elemente prominent te sien belangrik. In die proses, Cargo lewer ook 'n skerp kritiek op die Australiese rasse-geskiedenis.

via Netflix

In Cargo, zombies is beslis die katalisator, maar dit is nie die primêre fokus nie. Ramke gebruik skrik behendig as 'n instrument om 'n meer komplekse verhaal te vertel. Sy vou zombies in die kruisende vertellings sonder om die temas van verlies en kulturele tradisies in te boet. Die rigting weef oomblikke van aaklige spanning met uiteensetting.

Oor die algemeen is dit 'n slim en werklik goed gemaakte film. Daarbenewens is dit 'n uitstekende voorbeeld van die unieke maniere wat soms gebeur almal in Australië is probeer om jou dood te maak, wat, om eerlik te wees, is baie on-handelsmerk.

Cargo land op Netflix op 18 Mei.

via Netflix

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Klik om kommentaar te lewer

Jy moet aangemeld wees om 'n opmerking te plaas Teken aan

Lewer Kommentaar

Nuus

Netflix stel eerste BTS 'Fear Street: Prom Queen'-beeldmateriaal vry

Gepubliseer

on

Dit is drie lang jare sedert Netflix die bloedige, maar genotvolle ontketen Vreesstraat op sy platform. Die streamer, wat op 'n beproefde manier vrygestel is, het die storie in drie episodes opgedeel, elk wat in 'n ander dekade plaasgevind het, wat teen die finale almal saamgebind is.

Nou is die streamer in produksie vir sy opvolg Fear Street: Prom Queen wat die storie in die 80's bring. Netflix gee 'n opsomming van wat om van te verwag Prom koningin op hul blogwebwerf tudum:

“Welkom terug by Shadyside. In hierdie volgende aflewering van die bloeddeurdrenkte Vreesstraat franchise, promseisoen by Shadyside High is aan die gang en die skool se wolfpak van It Girls is besig met sy gewone soet en bose veldtogte vir die kroon. Maar wanneer 'n stoere buitestander onverwags vir die hof genomineer word, en die ander meisies op geheimsinnige wyse begin verdwyn, is die klas van '88 skielik in vir 'n helse prom-aand.” 

Gebaseer op RL Stine se massiewe reeks van Vreesstraat romans en bykomstighede, hierdie hoofstuk is nommer 15 in die reeks en is in 1992 gepubliseer.

Fear Street: Prom Queen beskik oor 'n moordenaar ensemble rolverdeling, insluitend India Fowler (The Nevers, Insomnia), Suzanna Son (Red Rocket, The Idol), Fina Strazza (Paper Girls, Above the Shadows), David Iacono (The Summer I Turned Pretty, Cinnamon), Ella Rubin (The Idea of ​​You), Chris Klein (Sweet Magnolias, American Pie), Lili Taylor (Outer Range, Manhunt) en Katherine Waterston (The End We Start From, Perry Mason).

Geen woord oor wanneer Netflix die reeks in sy katalogus sal plaas nie.

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Lees verder

Nuus

Regstreekse aksie Scooby-Doo Reboot-reeks in werke by Netflix

Gepubliseer

on

Scooby Doo Live Action Netflix

Die spookjagende Great Dane met 'n angsprobleem, Scooby Doo, kry 'n herlaai en Netflix is besig om die blad op te tel. Variety berig dat die ikoniese vertoning 'n uurlange reeks vir die streamer word, hoewel geen besonderhede bevestig is nie. Trouens, Netflix-bestuurders het geweier om kommentaar te lewer.

Scooby-Doo, waar is jy!

As die projek 'n go is, sal dit die eerste regstreekse aksie-fliek wees wat gegrond is op die Hanna-Barbera-spotprent sedert 2018 se Daphne en Velma. Voor dit was daar twee teatrale lewendige aksie flieks, Scooby Doo (2002) en Scooby-Doo 2: Monsters ontketen (2004), toe twee vervolgverhale wat op première was Die Cartoon Network.

Tans is die volwasse-georiënteerde Velma stroom op Max.

Scooby-Doo het in 1969 ontstaan ​​onder die kreatiewe span Hanna-Barbera. Die spotprent volg 'n groep tieners wat bonatuurlike gebeure ondersoek. Bekend as Mystery Inc., die span bestaan ​​uit Fred Jones, Daphne Blake, Velma Dinkley en Shaggy Rogers, en sy beste vriend, 'n pratende hond met die naam Scooby-Doo.

Scooby Doo

Normaalweg het die episodes aan die lig gebring dat die spook wat hulle teëgekom het, fopnuus was wat ontwikkel is deur grondeienaars of ander onheilspellende karakters wat hoop om mense van hul eiendom af te skrik. Die oorspronklike TV-reeks genoem Scooby-Doo, waar is jy! het van 1969 tot 1986 gehardloop. Dit was so suksesvol dat rolprentsterre en popkultuurikone as hulleself in die reeks gasverskynings sou maak.

Bekendes soos Sonny & Cher, KISS, Don Knotts en The Harlem Globetrotters het cameo's gemaak, net soos Vincent Price wat Vincent Van Ghoul in 'n paar episodes uitgebeeld het.

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Lees verder

Nuus

BET stel nuwe oorspronklike riller vry: The Deadly Getaway

Gepubliseer

on

Die dodelike wegbreek

BET sal binnekort aan gruwel-aanhangers 'n seldsame bederf bied. Die ateljee het die amptelike aangekondig release date vir hul nuwe oorspronklike riller, Die dodelike wegbreek. Geredigeer deur Charles Lang (Die Trofee Vrou), stel hierdie riller 'n hartklopspeletjie van kat en muis op vir gehore om hul tande in te sink.

Om die eentonigheid van hul roetine te verbreek, Hoop en Jacob vertrek om hul vakansie op 'n eenvoudige deur te bring hut in die bos. Dinge loop egter sywaarts wanneer Hope se eks-kêrel saam met 'n nuwe meisie by dieselfde kampplek opdaag. Dinge raak gou buite beheer. Hoop en Jacob moet nou saamwerk om met hul lewe uit die bos te ontsnap.

Die dodelike wegbreek
Die dodelike wegbreek

Die dodelike wegbreek is geskryf deur Eric Dickens (Make-up X Breakup) en Chad Quinn (Refleksies van die VSA). Die filmsterre, Yandy Smith-Harris (Twee dae in Harlem), Jason wewer (Die Jacksons: 'n Amerikaanse droom), En Jeff Logan (My Valentynstroue).

Showrunner Tressa Azarel Smallwood het die volgende oor die projek te sê gehad. “Die dodelike wegbreek is die perfekte herinleiding tot klassieke rillers, wat dramatiese kinkels en koue rillings insluit. Dit wys die omvang en diversiteit van opkomende swart skrywers oor genres van film en televisie heen.”

Die dodelike wegbreek sal première op 5.9.2024, eksklusief ion BET+.

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Lees verder