Verbinding met ons

Nuus

Onderhoud: 'Purge' Skepper James DeMonaco praat 'The First Purge'

Gepubliseer

on

Na die maak van drie skoonmaak films, reeksskepper James DeMonaco besluit dat dit tyd is om terug te gaan na die begin en te ondersoek hoe die Purge-konsep gebore is. In Die eerste suiwering, die vierde film in die skoonmaak kykers sal uitvind hoe die Verenigde State besluit het dat Purge 'n oplossing vir sy probleme is.

In hierdie onderhoud, wat in April per e-pos gevoer is, verduidelik DeMonaco die oorsprong van die Purge-konsep en gee sy visie vir die toekoms van die skoonmaak reeks.  Die eerste suiwering open op 4 Julie in teaters.

DG: James, wat het u geïnspireer om 'n prequel-film te maak?

JD: Hoe 'n land op 'n punt kon kom waar iets soos die Purge 'n lewensvatbare oplossing vir sy probleme was, het vir my baie interessant gelyk - veral in hierdie onstuimige tye. Vrees blyk die motiverende faktor te wees - soos in die geskiedenis - vir enige burgers om so 'n skelm oplossing te aanvaar. En die verkoop van vrees was so integraal met die Trump-veldtog dat dit gelyk het met die NFFA (die regerende party in die skoonmaak films) en hoe hulle vrees gebruik om die Purge aan Amerika te verkoop. Uiteindelik hou ek dus van die parallelle met wat vandag in ons land gebeur.

DG: James, vir die mense wat die eerste drie films gesien het en wat vertroud is met die skoonmaak mitologie, watter vrae wou u in hierdie film beantwoord?

JD: Hoe dit begin het. Waar dit begin het. Die eerste suiwering word in die film uitgebeeld - maar dit is nie 'n landwye suiwering nie. Dit is 'n 'eksperimentele' uitwissing - om te sien of dit werk - in die deelstaat Staten Island in Nyc. Die NFFA hoop op baie "deelname" in die aand sodat hulle hierdie 'oplossing' in die komende jare op landswye kan verkoop. Hopelik sien mense waarom dit alles begin het, die redenasie van die regering agter alles - en die manipulasie daarvan. En uiteindelik hoe die NFFA en sy politiek ons ​​huidige regime weerspieël.

DG: Hoe sou u die proses beskryf waardeur Amerika die Purge-konsep omvat, en hoe sou u die menslike dinamiek wat in hierdie film onder die hoofkarakters bestaan, beskryf?

JD: Sonder om te veel weg te gee, leer ons wat in die Eerste suiwering is dat Amerika (spesifiek Staten-eilanders wat Amerika in hierdie film verteenwoordig - aangesien hulle deel is van hierdie aanvanklike "eksperiment") nie die Purge omhels nie. Daar is geldelike aansporing om deel te neem aan hierdie wetenskaplike eksperiment, soos dit genoem word. Daarom sien ons dat daar 'n finansiële manipulasie is van Staten-eilanders met 'n laer inkomste om deel te wees van die Purge. Weereens ondersoek ons ​​regeringsmanipulasie, veral van Amerika se mees minderbevoorregtes.

Wat die menslike dinamiek betref, is ons twee hoofkarakters oudliefhebbers - albei het grootgeword in die deel met 'n lae inkomste van Staten Island, en albei baie anders. Nya is 'n sosiale aktivis wat 'n toonaangewende stem in haar omgewing is teen die komende Purge, en haar eks is Dmitri, die plaaslike dwelmbaas - 'n man met geweld in sy hart wat in die begin van die film net vir homself uitkyk. Dinge verander vir hom as hy sien wat die Purge werklik is en die impak daarvan op hul wêreld.

DG: Na die regie van die eerste drie films, waarom het u Gerard McMurray gekies om hierdie film te regisseer, en wat het Gerard na hierdie film gebring wat uniek is van ander regisseurs wat u moontlik vir hierdie film gekies het, insluitend u self?

JD: Ek wou nog altyd oor die aanvanklike, eksperimentele Purge skryf, maar nadat ek in vyf jaar drie suiweringsfilms geskryf en geregisseer het, was ek gereed om die regiepligte oor te dra. Iemand het vir my Gerard se film gestuur Brandende sand, wat ek liefgehad het. Gerard was ook 'n groot aanhanger van die skoonmaak en na ons eerste gesprek het ek geweet hy is die regte persoon vir die werk. Hy het die Purge gesien as 'n metafoor vir die lot van minderhede in Amerika. Gerard het ook deur die orkaan Katrina geleef - die regering se verkeerde hantering van die situasie en die behandeling van burgers van laer inkomste van New Orleans was iets wat my die oorspronklike skrywe inlig. skoonmaak. Uiteindelik het Gerard die skoonmaak films soos ek dit sien - as genre-films, aksie / sci-fi / horror - maar ook as sosiopolitieke kommentaar oor ras, en klas- en geweerbeheer in ons land.

DG: James, afgesien van die prequel-storielyn, wat onderskei volgens u die film van die vorige? skoonmaak flieks?

JD: Karakter en toon. Ek dink hierdie film ondersoek karakters en hul verhoudings met mekaar, met hul omgewing en regering en hul burgerlike plig op 'n manier wat ons nie in die eerste drie films gesien het nie. Ook, soos Gerard 'n heel ander toon hier bring - hy het 'n outentieke wêreld en omgewing geskep wat deur die Purge verpletter word, maar uiteindelik terugveg en die regering nie sal laat wen nie.

DG: Wat was die grootste uitdaging waarmee u hierdie film gemaak het?

JD: Soos met enigeen skoonmaak film, begrotingsbeperkings - ons wil hê dat die film groot moet voel, maar in vergelyking met ander somer-vrystellings, is ons weer 'n klein begroting. En natuurlik die balans tussen sosiale kommentaar en genre-pret. Ons wil nooit predikerig wees nie, daarom moet ons die regte balans vind.

DG: James, hoe sou u Marisa Tomei se rol in hierdie film beskryf?

JD: Marisa speel die gedrags-sielkundige wat hierdie idee uitgedink het - sy is in werklikheid die skepper van die Purge. Maar ons kom vinnig agter, sy werk nie vir die NFFA nie. Sy weet nie vantevore hoe hulle hierdie verwaandheid sal gebruik en vir watter doel nie. Deur die loop van die film leer sy stadig dat hierdie idee wat sy vir 'n samelewingskatharsis gehad het gedurende 'n nag van geweld om al die verkeerde redes gebruik word - volgens haar.

DG: Wat dink jy sal die publiek die mees boeiende en skrikwekkendste vind oor hierdie film?

JD: Ek dink en hoop (en het gesien met 'n voorskougehore) dat hulle die parallelle sien met ons huidige regime in die NFFA en die behandeling van die armes en die vreesaanjaende - en hulle vind dit baie, baie eng. Hulle hou ook van die MASKERS in die film - en soos die vorige suiweringsfilms - is hulle bang vir hulle - wat wonderlik is.

DG: James, wat het die omgewing van Buffalo / New York / Staten Island vir hierdie film gebring wat uniek was van ander plekke wat u moontlik gekies het, en hoe sou u die landskap, die heelal, wat in hierdie film bestaan, beskryf?

JD: Ek dink dit het ons almal die gevoel gegee van 'n regte woonbuurt - met regte mense daarin. Hier fokus ons vir die eerste keer in die Purge-films op 'n enkele woonbuurt - wat lekker is as ons die karakters daarvan verken en hoe hulle saam bestaan ​​- van die aardige mense - tot die nare mense - en Gerard het die tapisserie gemaak van karakters voel baie eg.

DG: Wat is u gunsteling toneel of reeks in hierdie film?

JD: Twee tonele staan ​​vir my uit - 'n toneel in die begin waar ons hoofvrou, Nya, ons hoofman, Dmitri, konfronteer oor sy lewenstyl en hoe hy, soos die Purge, hul gemeenskap vernietig met sy dwelmhandel en geweld . Dit is opreg en baie eg. En laastens, die aksie / horror dekade in ons finale - in 'n gebou - voel soos 'n kranksinnige nagmerrie-weergawe van Die Hard - en dit is iets wat ons nog nie in 'n skoonmaak film nog.

DG: James, as u vorentoe kyk, voel u dat die Purge-reeks miskien sy gang geloop het in die hedendaagse storielyne, en is u van plan om toekomstige Purge-films die voorlopige tydlyn te volg wat u met hierdie film opstel?

JD: Ek is nie presies seker waarheen ons volgende keer in die filmreeks moet gaan nie - ons het 'n paar idees, maar niks solied nie en totdat die gehoor ons vertel dat hulle meer wil hê, voel ek dat dit nie lekker is om aan te neem dat hulle dit doen nie. Maar ons ondersoek die Purge in 'n TV-reeks, wat later hierdie jaar - ons begin oor 'n maand - vir die VS / Sy Fy verskyn. En wat wonderlik daaraan is, is dat die vaste eiendom van TV - tien uur skermtyd - ons in staat stel om op 'n baie ingewikkelder manier te ondersoek waarom iemand ooit geweld sou gebruik om 'n probleem op te los. Met behulp van 'n terugflitstruktuur ondersoek ons ​​die lewens van mense wat die suiwering ervaar en sien ons hoe hulle op hierdie spesifieke skoonmaakaand gekom het waar hulle is. Dit is 'n uitstekende formaat om die Purge-verwaandheid te verken.

DG: James, nadat hy vier gemaak het skoonmaak films, hoe sou u die reis wat u met hierdie reeks onderneem het, van die begin tot die hede beskryf?

JD: Kranksinnig, skrikwekkend en iets wat my oë oopgemaak het en my baie bewus gemaak het van die regering se hantering van sekere dele van ons burgerskap.

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Klik om kommentaar te lewer

Jy moet aangemeld wees om 'n opmerking te plaas Teken aan

Lewer Kommentaar

Nuus

Radiostilte is nie meer geheg aan 'Escape From New York' nie

Gepubliseer

on

Radiostilte het beslis sy op- en afdraandes die afgelope jaar gehad. Eerstens het hulle gesê hulle sou regisseer nie nog 'n vervolg op Skree, maar hul fliek Abigail het 'n lokettreffer onder kritici geword en aanhangers. Nou, volgens Comicbook.com, sal hulle nie die streef na Ontsnap uit New York herlaai wat aangekondig is laat verlede jaar.

 tyler gillett en Matt Bettinelli Olpin is die duo agter die regie-/produksiespan. Hulle het met Comicbook.com en wanneer daaroor uitgevra word Ontsnap uit New York projek, het Gillett hierdie antwoord gegee:

“Ons is ongelukkig nie. Ek dink sulke titels bons vir 'n rukkie en ek dink hulle het dit al 'n paar keer uit die blokke probeer kry. Ek dink dit is net uiteindelik 'n moeilike regte-uitgifte ding. Daar is 'n horlosie op en ons was net nie in 'n posisie om die horlosie uiteindelik te maak nie. Maar wie weet? Ek dink, agterna, voel dit mal dat ons sou dink ons ​​sou, post-Skree, stap in 'n John Carpenter-franchise. Jy weet nooit. Daar is steeds belangstelling daarin en ons het 'n paar gesprekke daaroor gehad, maar ons is nie in enige amptelike hoedanigheid aangeheg nie.”

Radiostilte het nog geen van sy komende projekte aangekondig nie.

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Lees verder

Flieks

Skuiling in plek, nuwe ''n stil plek: dag een' sleepwa val

Gepubliseer

on

Die derde aflewering van die A Rustige plek franchise sal eers op 28 Junie in teaters vrygestel word. Al is hierdie een minus John Krasinski en Emily Blunt, dit lyk steeds skrikwekkend manjifiek.

Daar word gesê dat hierdie inskrywing 'n spin-off is en nie 'n opvolg van die reeks, hoewel dit tegnies meer 'n prequel is. Die wonderlike Lupita Nyong'o neem die middelpunt in hierdie fliek, saam met Joseph quinn terwyl hulle deur New York navigeer onder beleg deur bloeddorstige vreemdelinge.

Die amptelike opsomming, asof ons een nodig het, is "Ervaar die dag toe die wêreld stil geword het." Dit verwys natuurlik na die vinnigbewegende vreemdelinge wat blind is maar 'n verbeterde gehoorsintuig het.

Onder leiding van Michael Sarnoskek (vark) hierdie apokaliptiese spanningsriller word dieselfde dag vrygestel as die eerste hoofstuk in Kevin Costner se driedelige epiese western Horison: 'n Amerikaanse sage.

Watter een sal jy eerste sien?

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Lees verder

Nuus

Rob Zombie sluit aan by McFarlane Figurine se "Music Maniacs"-lyn

Gepubliseer

on

Rob zombie sluit aan by die groeiende groep gruwelmusieklegendes vir McFarlane versamelstukke. Die speelgoedmaatskappy, onder leiding van Todd McFarlane, doen sy Fliek Maniacs lyn sedert 1998, en vanjaar het hulle 'n nuwe reeks geskep genaamd Musiek Maniacs. Dit sluit legendariese musikante in, Ozzy Osbourne, Alice Cooper, en Trooper Eddie van Iron Maiden.

Byvoeging tot daardie ikoniese lys is regisseur Rob zombie voorheen van die band wit zombie. Gister het Zombie via Instagram geplaas dat sy gelykenis by die Music Maniacs-reeks sal aansluit. Die "Dracula" musiekvideo inspireer sy houding.

Hy het geskryf: "Nog 'n Zombie-aksiefiguur is op pad na jou kant toe @toddmcfarlane ☠️ Dis al 24 jaar sedert die eerste een wat hy van my gedoen het! Gek! ☠️ Bestel nou! Kom hierdie somer.”

Dit sal nie die eerste keer wees dat Zombie by die maatskappy verskyn nie. Terug in 2000, sy gelykenis was die inspirasie vir 'n "Super Stage"-uitgawe waar hy toegerus is met hidrouliese kloue in 'n diorama gemaak van klippe en menslike skedels.

Vir nou, McFarlane's Musiek Maniacs versameling is slegs beskikbaar vir voorafbestelling. Die Zombie-figuur is beperk tot slegs 6,200 stukke. Bestel joune vooraf by die McFarlane Toys webwerf.

Specs:

  • Ongelooflike gedetailleerde 6”-skaalfiguur met ROB ZOMBIE-gelykenis
  • Ontwerp met tot 12 artikulasiepunte vir poseer en speel
  • Bykomstighede sluit in mikrofoon en mikrofoonstander
  • Sluit kunskaart met genommerde egtheidsertifikaat in
  • Uitgestal in Music Maniacs-tema vensterboksverpakking
  • Versamel alle McFarlane Toys Music Maniacs metaalfigure
Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Lees verder