Verbinding met ons

Film Resensies

'John and the Hole' is net so ontstellend soos boeiend [Sundance Review]

Gepubliseer

on

John en die gat

John en die gat het gisteraand op die Sundance Film Festival première gehad. Die intrige, vreesaanjaende riller van regisseur Pascual Sisto (oseaan) kom kompleet met 'n sterre-rolverdeling en 'n ontstellende kwaliteit wat jou in jou sitplekke laat kronkel.

Die oorsig van die film lui soos volg:

Terwyl hy die naburige bosse verken, ontdek die 13-jarige John (Charlie Shotwell) 'n onvoltooide bunker - 'n diep gat in die grond. Skynbaar sonder provokasie dwelms hy sy gegoede ouers (Michael C. Hall en jennifer ehle) en ouer suster (Taissa Farmiga) en sleep hul bewustelose lyke in die bunker, waar hy hulle gevange hou. Terwyl hulle angstig wag op John om hulle uit die gat te bevry, keer die seun terug huis toe, waar hy uiteindelik kan doen wat hy wil.

Wat boeiend en koel is aan wat John met sy nuutgevonde vryheid doen, is net hoe vervelig en ongeïnspireerd dit alles lyk. Natuurlik laai hy gemorskos op, neem die motor uit om te ry en koop vir hom 'n nuwe TV, maar dit is nie asof hy deur die land wil hardloop en mense doodmaak nie. Hy gaan selfs verder na sy tennisafrigter en gee sy vriend 'n stapel kontant vanaf die kitsbank en vra hom wat hy daarmee wil doen.

Dit is alles so alledaags dat ek aanvanklik amper seker was dat Sisto en die draaiboekskrywer Nicolás Giacobone die punt gemis het. Toe begin die boodskap te besleg.

U sien, dit maak nie saak wat Johannes met sy vryheid doen nie. Wat belangrik is, is dat hy besluit het om sy gesin in die bunker te plaas, en dat daar blykbaar baie min gevolge vir die optrede is.

Dwarsdeur die film het John interaksie met ander volwassenes, en dit lyk asof niemand regtig twyfel oor wat hy doen nie, veral in die begin. As hy vir sy ma se vriend vertel dat sy gesin weg is om sy oupa te versorg omdat hy 'n hartaanval gehad het, slaan die vriend nie eens 'n oog dat hulle 'n 13-jarige seun alleen tuis gelaat het terwyl hulle dit gedoen het nie.

Hy ry nie net met die gesinsmotor nie, maar hy gaan haal ook sy vriend van die busstasie, en dit lyk nie asof iemand sien dat 'n kind wat nie oud genoeg is om dit te bestuur nie, dit doen.

John is onsigbaar, beskerm deur die voorreg om 'n skatryk wit kind te wees, wat uiteindelik meer as enigiets anders aan hom skuur. Die film is gepeper met 'n aantal ontstellende oomblikke van spanning wat die gehoor laat wonder hoe diep ontsteld die seun mag wees, maar dit lyk asof niemand in sy lewe iets daaraan steur nie.

Dan is daar John se familie in die bunker.

Namate die dae verbygaan en die poetsmiddel begin vervaag, word meer van hul onderliggende persoonlikhede en konflik onthul. Sisto en die rolverdeling is briljant in hierdie oomblikke. Dit lyk asof die kamera nooit in die pad val van hul klein afbreekpunte nie. In plaas daarvan laat dit ons almal reisigers net 'n bietjie staan ​​om naby die dinge te wees wat ons dwing en afstoot.

Dit is hierdie voyeuristiese gevoel wat die meeste ongemak by die kyk veroorsaak John en die gat. Dit gee ons die gevoel dat iets Indien gedoen word en frustreer ons as niks is gedoen.

Dit was natuurlik alles opsetlik.

Sisto gee ons miskien een van die mees puntige uitsprake oor voorreg wat ek nog ooit gesien het sonder om swaarmoedig daaroor te wees. Eintlik sou ek sê die enkele fout in die vervaardiging van die film is die insluiting van 'n tweede gesin wat bestaan ​​uit 'n moeder en dogter in minder gegoede omstandighede, wat blykbaar net bestaan ​​om 'n vinger na die res van die film te wys en te sê: 'KYK , WAT GEBEUR OOR DAAR KON NIE HIER GEBEUR NIE ”met so 'n harde stem as moontlik.

Alhoewel ek verstaan ​​waarom hierdie verhaal opgeneem is, voel hulle na die eerste keer dat ons dit sien, meer soos 'n hik in storievertelling wat heeltemal te skokkend is in 'n andersins onderskatte en pragtig vervaardigde film.

Ek sal nie die einde van die film bederf nie. Net soos die res van die film, is dit onderskat en des te effektiewer daarom.

John en die gat is beslis aanleiding tot gesprekke en beslis een wat ons sal dophou om te sien of hulle een van die legendariese Sundance-verspreidingsaanbiedings haal.

Bly op die hoogte vir meer Sundance Film Festival-dekking soos die naweek vorder!

Voorgestelde beeld met vergunning van Sundance Institute | foto deur Paul Özgür

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Klik om kommentaar te lewer

Jy moet aangemeld wees om 'n opmerking te plaas Teken aan

Lewer Kommentaar

Film Resensies

'Skinwalkers: American Werewolves 2' is propvol Cryptid Tales [Movie Review]

Gepubliseer

on

Die Skinwalkers Weerwolves

As 'n jarelange weerwolf-entoesias, word ek dadelik aangetrokke tot enigiets wat die woord "weerwolf" bevat. Voeg Skinwalkers by die mengsel? Nou, jy het werklik my belangstelling gevang. Nodeloos om te sê, ek was opgewonde om na Small Town Monsters se nuwe dokumentêr te kyk 'Skinwalkers: American Werewolves 2'. Hieronder is die sinopsis:

"Oor die vier uithoeke van die Amerikaanse Suidweste bestaan ​​daar na bewering 'n antieke, bonatuurlike euwel wat die vrees van sy slagoffers teister om groter mag te verkry. Nou lig getuies die sluier oor die mees skrikwekkende ontmoetings met hedendaagse weerwolwe wat nog ooit gehoor is. Hierdie stories vervleg legendes van regop honde met helhonde, poltergeeste en selfs die mitiese Skinwalker, wat ware terreur belowe.”

The Skinwalkers: American Werewolves 2

Gesentreer rondom vormverskuiwing en vertel deur eerstehandse verhale uit die Suidweste, is die film vol koue stories. (Let wel: iHorror het nie onafhanklik enige aansprake wat in die film gemaak is, geverifieer nie.) Hierdie vertellings is die kern van die film se vermaaklikheidswaarde. Ten spyte van die meestal basiese agtergronde en oorgange - veral 'n gebrek aan spesiale effekte - handhaaf die film 'n bestendige pas, grootliks te danke aan sy fokus op getuieverslae.

Alhoewel die dokumentêr nie konkrete bewyse het om die verhale te ondersteun nie, bly dit 'n boeiende horlosie, veral vir kriptiese entoesiaste. Skeptici sal dalk nie tot bekering kom nie, maar die stories is intrigant.

Nadat ek gekyk het, is ek oortuig? Nie heeltemal nie. Het dit my vir 'n rukkie my werklikheid laat bevraagteken? Absoluut. En is dit tog nie deel van die pret nie?

'Skinwalkers: American Werewolves 2' is nou beskikbaar op VOD en Digital HD, met Blu-ray- en DVD-formate wat eksklusief aangebied word deur Kleindorp Monsters.

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Lees verder

Film Resensies

'Slay' is wonderlik, dit is asof 'From Dusk Till Dawn' 'Too Wong Foo' ontmoet het

Gepubliseer

on

Slay Horror Movie

Voordat jy ontslaan Doodmaak as 'n foefie, kan ons jou sê, dit is. Maar dit is 'n verdomde goeie een. 

Vier drag queens word verkeerdelik geboek by 'n stereotipiese motorfietskroeg in die woestyn waar hulle teëstanders moet bestry ... en vampiere. Jy het reg gelees. Dink, Te Wong Foo op die Titty Twister. Selfs as jy nie daardie verwysings kry nie, sal jy steeds 'n goeie tyd hê.

Voor jou sashay weg van hierdie Tubes offer, hier is hoekom jy dit nie moet doen nie. Dit is verbasend snaaks en kry 'n paar skrikwekkende oomblikke langs die pad. Dit is 'n middernagfliek in sy kern en as daardie besprekings nog 'n ding was, Doodmaak sal waarskynlik 'n suksesvolle lopie hê. 

Die uitgangspunt is eenvoudig, weereens, vier drag queens gespeel deur Trinity the Tuck, Heidi N Closet, Crystal Metyd, en Cara Mell bevind hulle by 'n biker-kroeg onbewus daarvan dat 'n alfa-vampier in die bos op vrye voet is en reeds een van die dorpsmense gebyt het. Die gedraaide man maak sy pad na die ou padsalon en begin reg in die middel van die drag show die klante in die dooies verander. Die koninginne, saam met die plaaslike kroegvlieë, versper hulself binne die kroeg en moet hulself verdedig teen die groeiende skat buite.

"Doodmaak"

Die kontras tussen die denim en leer van die motorfietsryers, en die balrokke en Swarovski-kristalle van die koninginne, is 'n sig-gag wat ek kan waardeer. Gedurende die hele beproewing kom nie een van die koninginne uit hul kostuum of werp hul drag-personas af nie, behalwe aan die begin. Jy vergeet hulle het ander lewens buite hul kostuums.

Al vier die voorste dames het hul tyd gehad Ru Paul se Drag Race, Maar Doodmaak is baie meer gepoleer as a Drag race waarnemende uitdaging, en die leiers verhef die kamp wanneer dit gevra word en tone dit af wanneer nodig. Dit is 'n goed gebalanseerde skaal van komedie en gruwel.

Trinity the Tuck is gevul met one-liners en dubbelsinnige woorde wat in vrolike opeenvolging uit haar mond rat-a-tat. Dit is nie 'n knaende draaiboek nie, so elke grap land natuurlik met 'n vereiste maatslag en professionele tydsberekening.

Daar is een twyfelagtige grap wat 'n motorfietsryer gemaak het oor wie van Transsylvanië af kom en dit is nie die hoogste wenkbrou nie, maar dit voel ook nie om af te slaan nie. 

Dit is dalk die skuldigste plesier van die jaar! Dit is skreeusnaaks! 

Doodmaak

Heidi N Closet is verbasend goed gecast. Dis nie dat dit verbasend is om te sien sy kan toneelspeel nie, dis net die meeste mense ken haar van Drag race wat nie veel omvang toelaat nie. Komies is sy aan die brand. In een toneel blaai sy haar hare agter haar oor met 'n groot baguette en gebruik dit dan as 'n wapen. Die knoffel, jy sien. Dit is sulke verrassings wat hierdie film so bekoorlik maak. 

Die swakker akteur hier is Metyd wat die onduidelike speel Bella Da Boys. Haar krakerige vertoning skeer 'n bietjie van die ritme af maar die ander dames vat haar slap op sodat dit net deel word van die chemie.

Doodmaak het ook 'n paar wonderlike spesiale effekte. Ten spyte van die gebruik van CGI-bloed, neem nie een van hulle jou uit die element nie. Baie goeie werk het in hierdie fliek gegaan van almal wat betrokke was.

Die vampierreëls is dieselfde, steek deur die hart, sonlig., ens. Maar wat regtig netjies is, is wanneer die monsters doodgemaak word, hulle ontplof in 'n glinster-getinte stofwolk. 

Dit is net so lekker en dom soos enige ander Robert Rodriguez fliek met seker 'n kwart van sy begroting. 

Direkteur Jem Garrard hou alles teen 'n vinnige pas aan die gang. Sy gooi selfs 'n dramatiese kinkel in wat met soveel erns soos 'n sepie gespeel word, maar dit pak wel 'n slag danksy Trinity en Cara Melle. O, en hulle kry dit reg om tydens dit alles 'n boodskap oor haat in te druk. Nie 'n gladde oorgang nie, maar selfs die knoppe in hierdie film is van botterroom gemaak.

Nog 'n kinkel, wat baie meer delikaat hanteer word, is beter danksy veteraan-akteur Neil Sandilands. Ek gaan niks bederf nie, maar kom ons sê net daar is baie kinkels en, ahem, draai, wat alles bydra tot die pret. 

Robyn Scott wat kroegmeisie speel Shiela is die uitstaande komediant hier. Haar lyne en smaak sorg vir die meeste maaglag. Daar behoort ’n spesiale toekenning te wees vir haar prestasie alleen.

Doodmaak is 'n heerlike resep met net die regte hoeveelheid kamp, ​​gore, aksie en oorspronklikheid. Dit is die beste gruwelkomedie wat in 'n rukkie verskyn het.

Dit is geen geheim dat onafhanklike rolprente baie meer vir minder moet doen nie. Wanneer hulle so goed is, is dit 'n herinnering dat groot ateljees beter kan vaar.

Met flieks soos Doodmaak, elke sent tel en net omdat die salarisse dalk kleiner is, beteken dit nie die finale produk hoef te wees nie. Wanneer die talent soveel moeite doen met 'n film, verdien hulle meer, al kom daardie erkenning in die vorm van 'n resensie. Soms kleiner flieks soos Doodmaak het harte te groot vir 'n IMAX-skerm.

En dit is die tee. 

U kan stroom Doodmaak on Tubi op die oomblik.

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Lees verder

Film Resensies

Resensie: Is daar 'geen pad op' vir hierdie Shark-film nie?

Gepubliseer

on

'n Strop voëls vlieg in die straalenjin van 'n kommersiële vliegtuig wat dit in die see neerstort met slegs 'n handjievol oorlewendes wat getaak is om die sinkende vliegtuig te ontsnap terwyl hulle ook suurstof en nare haaie verduur. Geen pad op nie. Maar styg hierdie lae-begroting rolprent bo sy winkelgedrae monstertroop of sink onder die gewig van sy skoenbegroting?

Eerstens, hierdie film is natuurlik nie op die vlak van 'n ander gewilde oorlewingsfilm nie, Society of the Snow, maar verbasend genoeg is dit nie Sharknado óf. Jy kan sien dat daar baie goeie rigting ingegaan het om dit te maak en sy sterre is gereed vir die taak. Die histrionics word tot die minimum beperk en ongelukkig kan dieselfde oor die spanning gesê word. Dit is nie te sê dat Geen pad op nie is 'n slap noedel, daar is baie hier om jou dop te hou tot die einde, selfs al is die laaste twee minute aanstootlik vir jou opskorting van ongeloof.

Kom ons begin met die goeie. Geen pad op nie het baie goeie toneelspel, veral van sy hoofrol Sophie McIntosh wat Ava speel, 'n ryk goewerneur se dogter met 'n hart van goud. Binne sukkel sy met die herinnering aan haar ma se verdrinking en is nooit ver van haar oorbeskermende ouer lyfwag wat Brandon met oppas-ywer gespeel het deur Colm Meaney. McIntosh verklein haarself nie tot die grootte van 'n B-fliek nie, sy is ten volle toegewyd en lewer 'n sterk vertoning al is die materiaal getrap.

Geen pad op nie

Nog 'n uitblinker is Genade Brandnetel speel die 12-jarige Rosa wat saam met haar grootouers Hank reis (James Caroll Jordan) en Mardy (Fillis Logan). Brandnetel verminder nie haar karakter tot 'n delikate tween nie. Sy is bang, ja, maar sy het ook 'n paar insette en goeie raad oor hoe om die situasie te oorleef.

Will Attenborough speel die ongefilterde Kyle wat ek my verbeel was daar vir komiese verligting, maar die jong akteur temper nooit sy gemeensaamheid suksesvol met nuanse nie, daarom kom hy net voor as 'n uitgesnyde argetipiese gatvol wat ingesit is om die diverse ensemble te voltooi.

Die rolverdeling is Manuel Pacific wat Danilo die vlugkelner speel wat die kenmerk van Kyle se homofobiese aggressies is. Daardie hele interaksie voel 'n bietjie verouderd, maar weereens het Attenborough nie sy karakter goed genoeg uitgewerk om enigeen te regverdig nie.

Geen pad op nie

Om voort te gaan met wat goed is in die film, is die spesiale effekte. Die vliegtuigongelukstoneel, soos hulle altyd is, is skrikwekkend en realisties. Direkteur Claudio Fäh het geen koste in daardie departement ontsien nie. Jy het dit al voorheen gesien, maar hier, aangesien jy weet dat hulle in die Stille Oseaan neerstort, is dit meer gespanne en wanneer die vliegtuig die water tref, sal jy wonder hoe hulle dit gedoen het.

Wat die haaie betref, is hulle ewe indrukwekkend. Dit is moeilik om te sê of hulle lewendiges gebruik het. Daar is geen sweempies van CGI nie, geen vreemde vallei om van te praat nie en die visse is werklik bedreigend, hoewel hulle nie die skermtyd kry wat jy dalk verwag nie.

Nou met die slegte. Geen pad op nie is 'n goeie idee op papier, maar die werklikheid is so iets kan nie in die werklike lewe gebeur nie, veral met 'n jumbo-straler wat teen so 'n vinnige spoed in die Stille Oseaan neerstort. En al het die regisseur dit suksesvol laat lyk asof dit kan gebeur, is daar soveel faktore wat net nie sin maak as jy daaraan dink nie. Onderwater lugdruk is die eerste wat in gedagte kom.

Dit ontbreek ook 'n filmiese poetsmiddel. Dit het hierdie reguit-na-video-gevoel, maar die effekte is so goed dat jy nie kan help om die kinematografie te voel nie, veral binne die vliegtuig moes effens verhef gewees het. Maar ek is pedanties, Geen pad op nie is 'n goeie tyd.

Die einde voldoen nie heeltemal aan die film se potensiaal nie en jy sal die grense van die menslike asemhalingstelsel bevraagteken, maar weereens, dit is pittig.

Overall, Geen pad op nie is 'n goeie manier om 'n aand deur te bring om 'n oorlewingsgruwelfliek saam met die gesin te kyk. Daar is 'n paar bloedige beelde, maar niks te erg nie, en die haai-tonele kan effens intens wees. Dit is gegradeer R aan die lae kant.

Geen pad op nie dalk nie die “next great shark”-fliek nie, maar dit is 'n opwindende drama wat uitstyg bo die ander tjommie wat so maklik in die waters van Hollywood gegooi word danksy die toewyding van sy sterre en geloofwaardige spesiale effekte.

Geen pad op nie is nou beskikbaar om op digitale platforms te huur.

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Lees verder