Verbinding met ons

Nuus

Beste 13 gruwelfilms van 2018 - Kelly McNeely's Picks

Gepubliseer

on

2018 was dus 'n vreemde jaar. Net ... wêreldgebeure ter syde, binne die horror-gemeenskap wat ons gesien het 'n paar redaksionele warm neem en verdelende films wat genre-aanhangers op hul tone gehou het. 

Terwyl 2017 'n groot jaar vir Blockbusters was, het 2018 'n paar soliede films met beperkte vrystelling gehad wat deur genrefokusde feeste en streaming dienste soos Netflix en Shudder gevloei het.

Soos ons jaarlikse tradisie hier by iHorror is, het ek 'n lys saamgestel van my persoonlike gunsteling horror films van 2018 af.

#13 Voorval in 'n spookland
(ook bekend as Ghostland)

Synopsis: 'n Ma van twee wat 'n huis erf, word die eerste aand in hul nuwe huis met moorddadige indringers gekonfronteer en veg vir haar dogters se lewe. Sestien jaar later toe die dogters weer by die huis bymekaarkom, word dinge regtig vreemd.

Waarom ek mal is daaroor: geskryf en geregisseer deur Pascal Laugier (veral bekend vir Martyrs, 'n nuwe klassieke Franse ekstremiteit), Voorval in 'n spookland is ... nie vir almal nie. Alhoewel dit 'n Engelstalige film is, bevat dit al die bekende kenmerke van 'n New French Extremity-titel.

Na die eerste 20 minute was ek stomgeslaan. Dit is die mees emosioneel wreedste opening van 'n film wat ek nog ooit gesien het, en ek kon dae daarna nie meer daaraan dink nie. Voorval in 'n spookland slaan soos 'n suier-slag na die ingewande van 'n vuis bedek met verroeste spykers. Dit is rof, onverbiddelik en soms moeilik om te aanskou. Dit het my op 'n diep persoonlike vlak beïnvloed, en ek kan dit nog steeds nie skud nie. Missie volbring, Laugier. 

#12 Wat u lewendig hou

Synopsis: Majestueuse berge, 'n stil meer en giftige verraad verswelg 'n vroulike egpaar wat probeer om hul eenjarige bestaan ​​te vier.

Waarom ek mal is daaroor: die skrywer / regisseur Colin Minihan skilder 'n opwindende portret van verraad in hierdie pragtig geskote, briljant opgevoerde film. Hy kombineer 'n rustige, vertroostende plek met skielike, onverwagse afgryse, aangehelp deur 'n fantastiese telling wat tussen Silverchair en Beethoven gly. Die rustieke huis is besaai met spieëls: 'n slim detail wat esteties bekoorlik is, maar vreemd ontstellend en swaar met simboliek.

Wat u lewendig hou is 'n stylvolle en heerlike ontstellende film met spanning en emosionele skrik.

#11 Die Rituele

Synopsis: 'n Groep kollegevriende kom weer bymekaar vir 'n reis na die bos, maar kry 'n bedreigende teenwoordigheid in die bos wat hulle agtervolg.

Hoekom is ek mal daaroor: Die Rituele - as 'n geheel - is 'n besinning oor skuld en trauma met die bonus dat dit wettig afgryslik is. Dit vergemaklik jou nie; skielike skrikbewyse word deur die film gesprinkel en dit is effektiewe. Regisseur David Bruckner gebruik die onnatuurlike en onverwagte om ons op die punt te plaas; daar is 'n groter vrees in wat ons nie kan sien nie, en hy weet dit.

Angstige spanning rimpel deur die film. Dit loop tussen die vriende en trek hulle vinnig uitmekaar; dit weerklink deur die uitgestrekte en stille woud; dit neurie rondom 'n ritueel wat hulle nie kan vertaal nie. Ons voel dit op 'n oervlak.

#10 Cam

Synopsis: Alice, 'n ambisieuse meisie, word eendag wakker om te ontdek dat sy op haar program vervang is met 'n presiese replika van haarself.

Hoekom is ek mal daaroor: Cam is 'n slim en vaardige film wat gedryf word deur 'n intens aangename opvoering deur Madeline Brewer. In 'n genre waar sekswerkers dikwels naamlose, weggooibare slagoffers is, Cam toon 'n gesonde en eerlike voorstelling van hul doelwitstelling, skoubeplanning, daaglikse lewens.

Die film ondersoek ook die frustrasie en vrees vir identiteitsdiefstal en die ongemaklike realiteit van hoe kwesbaar ons is wat tegnologie betref. Deepfakes en gekapte rekeninge is 'n werklike bedreiging; hulle het nie u toestemming nodig om u lewe te kaap nie, en dit is nogal skrikwekkend. (U kan my lees volledige resensie hier).

#9 'N rustige plek

Synopsis: In 'n post-apokaliptiese wêreld word 'n gesin gedwing om in stilte te leef terwyl hulle wegkruip vir monsters met 'n ultra-sensitiewe gehoor.

Waarom ek dit liefhet: John Krasinski en Emily Blunt plaas klein besonderhede in hul ondertekening en lyftaal wat klem, emosie en toon perfek kommunikeer, en dit is briljant.

As regisseur vergemaklik Krasinski die spanning en hou dit deur die film. Die swerwende klankgevoelige monsters (wat 'n fantastiese wesensontwerp het) kan selfs die kleinste geluid optel as hulle naby is. Waarlik, probleme kan te eniger tyd kom.

#8 Suspiria

Synopsis: 'n Duisternis draai in die middel van 'n wêreldbekende dansgeselskap, een wat die artistieke direkteur, 'n ambisieuse jong danser en 'n bedroefde psigoterapeut sal verswelg. Sommige sal voor die nagmerrie swig. Ander sal uiteindelik wakker word.

Waarom ek dit liefhet: ek sou nooit kon raai dat die direkteur van Bel my op jou naam sou een van die mees ingewikkelde en afgryslike tonele van liggaamshorror in die moderne filmgeskiedenis skep, maar hier is ons.

Regisseur Luca Guadagnino maak Suspiria sy eie unieke dier, sowel in styl as in verhaal. Die skelet is dieselfde as Argento se oorspronklike giallo-klassieker (Susie Bannion gaan na 'n dansakademie wat in die geheim deur 'n heksebond bestuur word), maar die vleis en vleis van die film is heeltemal anders. 

Suspiria gee almal in die produksiespan die kans om hul ongelooflike vaardigheid te toon. Die stel- en kostuumontwerpers vervoer jou; die grimeerkunstenaars transformeer Tilda Swinton (wat 3 verskillende karakters vertolk) en skep waansinnige liggaamsvreeslikhede; die foley-kunstenaars maal die klankeffekte in jou bene; die kamerawerk is so mooi gedoen dat jy die kamera nooit - nie een keer - in 'n kamer vol spieëls sien nie. Dit is 'n tegniese meestersklas wat die kunstenaarskap van die film vier.

#7 opgradering 

Synopsis: tegnologie word in die nabye toekoms beheer en beheer byna alle aspekte van die lewe. Maar wanneer Gray, 'n self-geïdentifiseerde tegnofoob, sy wêreld op sy kop draai, is sy enigste wraakhoop 'n eksperimentele rekenaarskyfie-inplanting genaamd Stem.

Waarom ek dit liefhet: geskryf en geregisseer deur die wonderlike Leigh Whannell, opgradering is 'n fantastiese aksie / riller wat 'n interessante draai maak aan die liggaamshorror-subgenre. Dit ondersoek die konsep van u liggaam om te verander en aan te pas op maniere wat u nie kan beheer nie, maar Grey se vertroue en afhanklikheid van hierdie nuwe stelsel is 'n uitstekende draai in die trope.

Die kamerawerk is aan punt, en die film as 'n geheel is 'n uiters prettige horlosie met genoeg situasiegewig om die hele saak gegrond te hou. 

#6 Overlord

Synopsis: 'n Klein groepie Amerikaanse soldate vind verskrikking agter vyandelike linies aan die vooraand van D-dag.

Hoekom is ek mal daaroor: Overlord is 'n gewaagde, aksiebelaaide, vol-thriller-rit. Aangesien ons ongeëwenaarde groep broers in 'n ongelooflike nagmerrie beland, gaan die belange vir hul missie van 'hoog' na 'wêreld-einde'. Die super-gelaaide vyandige soldate is 'n onstuitbare mag om mee rekening te hou.

Geseënd met 'n fenomenale rolverdeling, Overlord is 'n koper-knokkel-boks woede wat jou van begin tot einde aangryp. (Lees my volledige resensie hier).

#5 Revenge

Synopsis: Moet nooit u minnares saamneem na 'n jaarlikse ouensvakansie nie, veral nie een wat aan jag gewy is nie - 'n gewelddadige les vir drie welgestelde getroude mans.

Waarom is ek dol daaroor: die skrywer / regisseur Coralie Fargeat draai die subgenre van verkragtingswraak 'n vars en wrede blik op deur die woede deur die 'vroulike blik' te fokus.

Die begin van hierdie verskriklike reeks gebeure is veral ontstellend, want dit kom uit 'n ongemaklike gesprek wat elke vrou ervaar het. Die aksie wat volg, is natuurlik dramaties oordadig en pragtig gestileer (ernstig, die lewendige, sonverbrande kleurskema is ongelooflik), maar dit is so bevredigend om ons heldin aan te moedig terwyl sy 'n brutale, bloedige blaas wraakpad. 

#4 Vernietiging

Synopsis: 'n Bioloog teken aan vir 'n gevaarlike, geheime ekspedisie na 'n geheimsinnige gebied waar die natuurwette nie van toepassing is nie.

Hoekom is ek mal daaroor: Vernietiging kom onder jou vel met littekens van ingewikkelde ingewande, 'n reuse mutante gator en 'n skreeuende skeletbeer. Maar die Shimmer is nie brandstof vir 'n nagmerrie nie - daar is 'n rustige skoonheid daaraan.

In breë trekke, Vernietiging is 'n visueel verstommende, briljant gestruktureerde verkenning van pyn en identiteit. Dit gaan oor selfvernietiging en aanvaarding; al die gebeure wat binne die Shimmer plaasvind, weerspieël elkeen van die vroue en hul persoonlike pyn. Wie hulle is, wat hulle deurgemaak het en hoe dit hulle verander het. Die afgryse is nie net fisies nie, maar eksistensieel.

#3 Tiere is nie bang nie

Synopsis: 'n Donker sprokie oor 'n bende van vyf kinders wat die aaklige geweld van die kartels en die spoke wat elke dag deur die dwelmoorlog geskep word, probeer oorleef.

Waarom ek dit liefhet: alhoewel dit tegnies 'n 2017-uitreiking is, het dit die Festival-kringloop in 2018 bereik, so ek gaan sê dit tel (ek moes hierdie speletjie speel verlede jaar met Die eindelose en Die duiwel se lekkergoedook ... verspreiding is vreemd, okay?).

Geskryf en geregisseer deur Issa López, Tiere is nie bang nie is 'n emosionele, pragtige donker sprokie. Terwyl die werklike geweld onder elke toneel prut, is die element van fantasie 'n bron van kinderlike verwondering en ware skrik.

As u 'n aanhanger is van Pan's Labyrinth of The Devil's Backbone, moet u hierdie film beslis sien. (Lees my volledige resensie hier)

#2 Moordlanding

Synopsis: Nadat 'n kwaadwillige datahack die geheime van die voortdurend Amerikaanse stad Salem blootgelê het, daal daar chaos en moet vier meisies veg om te oorleef, terwyl hulle die hack self hanteer.

Hoekom is ek mal daaroor: dit is Mean Girls ontmoet die Ontsondig met 'n Lente Breakers esteties - The Crucible van jeugkultuur in die digitale era - wat sy bemagtigde, feministiese boodskap skree soos 'n Valkyrie wat in die geveg ry.

Moordlanding is pragtig geskiet met 'n sweepslimme draaiboek en 'n uitstekende jong rolverdeling. Regisseur Sam Levinson en die kinematograaf Marcell Rév werk saam in die volle buigmodus (die enkele volgskoot buite die huis in die derde bedryf is so goed gedoen dat dit byna onregverdig is) om 'n dromerige, lewendige waas te skep wat sy rand verskerp as die kak die waaier tref. Moordlanding knetter van energie en woede, en dit verdien regtig om gesien te word. (Lees my volledige resensie hier)

#1 oorerflike

Synopsis: Nadat die familiematriarg oorlede is, word 'n bedroefde gesin geteister deur tragiese en ontstellende gebeure, en begin donker geheime ontrafel.

Waarom ek dit liefhet: ek sal seker sien oorerflike op baie "Best of 2018" -lyste, en daar is regtig 'n goeie rede daarvoor. oorerflike is familiehorror op sy beste. Dit is 'n behendige en gelaagde studie van hartseer, verlies en skuldgevoelens, en dit volg 'n donker en verdraaide weg wat uiteengesit is lank voordat die film begin het (let altyd op die onderwerpe in die klas in die klas)

Toni Collette se optrede is Oscar-waardig (as sy nie ten minste benoem word nie, sal ek elke tafel in Hollywood omdraai). Tussen die onthullende monoloog oor haar familiegeskiedenis, haar rou oomblikke van hartseer en haar laaste, eskalerende tonele, is sy 'n absolute kragbron.

Die skrywer / regisseur Ari Aster bind al die elemente van die film in 'n diggeweefde tapisserie met soveel verborge detail dat - soos Jordan Peele s'n Gaan uit - dit is baie bevredigend om weer te besoek. Daar is 'n ton van individuele elemente waaroor ek al eeue lank kon babbel, maar dit is al te lank, so ek spaar u die besonderhede. Buitendien is dit almal bederf en ek is nie 'n monster nie.

Eervolle vermeldings:

Hou die donker: Pragtig geskiet en duister soos die hel, met ongelooflike vertonings van die talentvolle rolverdeling. Hierdie donker riller sluip op jou af voordat hy jou keel afgesny en deur die agterdeur uitsluip. Op die oomblik is dit heeltemal anders as Saulnier se vroeëre films -  Green Room en Blou ruïne - maar dit prut met dieselfde beheerde, begrawe woede. Weer eens het Jeremy Saulnier my hart uitgeruk. (Lees my volledige resensie hier)

Die nag kom vir ons: Die mees bal-aan-die-muur, kranksinnige brutale aksiefilm wat ek nog ooit gesien het. Indonesiese aksiefilms is op die volgende vlak (sien ook; The Raid: Redemption) en dit het vinnig 'n streek geword om na te kyk as 'n bron van ongelooflike genre-films. Skrywer / regisseurs Timo Tjahjanto (Mag die duiwel jou neem, Macabre, Killers, V / H / S 2) en Joko Anwar (Satan se slaweModus Anomali, Folklore) het dit absoluut doodgemaak.

Die eindelose: Soos genoem in my Tiere is nie bang nie kommentaar, het ek reeds ingesluit Die eindelose in my 2017 lys. Maar die verspreiding is lastig, en dit het 'n beperkte toneelstuk in 2018 gehad voor die DVD-vrystelling, so ek wil dit nie weglaat nie.

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Klik om kommentaar te lewer

Jy moet aangemeld wees om 'n opmerking te plaas Teken aan

Lewer Kommentaar

Nuus

'Strange Darling' met Kyle Gallner en Willa Fitzgerald Lands Nationwide Release [Kyk snit]

Gepubliseer

on

Vreemde liefling Kyle Gallner

"Vreemde skat," 'n uitstaande film met Kyle Gallner, wat genomineer is vir 'n iHorror-toekenning vir sy prestasie in 'Die passasier,' en Willa Fitzgerald, is vir 'n wye teatervrystelling in die Verenigde State verkry deur Magenta Light Studios, 'n nuwe onderneming van die veteraanvervaardiger Bob Yari. Hierdie aankondiging, aan ons gebring deur Variety, volg op die film se suksesvolle première by Fantastic Fest in 2023, waar dit universeel geprys is vir sy kreatiewe storievertelling en boeiende vertonings, wat 'n perfekte telling van 100% Fresh on Rotten Tomatoes uit 14 resensies behaal het.

Vreemde Liefie - Flieksnit

Regie deur JT Mollner, 'Vreemde skat' is 'n opwindende verhaal van 'n spontane aansluiting wat 'n onverwagte en skrikwekkende wending neem. Die film is opvallend vir sy innoverende narratiewe struktuur en die uitsonderlike toneelspel van sy hoofrolle. Mollner, bekend vir sy 2016 Sundance-inskrywing "Verbodes en engele," het weereens 35 mm vir hierdie projek gebruik, wat sy reputasie as 'n filmmaker met 'n duidelike visuele en narratiewe styl bevestig. Hy is tans betrokke by die verwerking van Stephen King se roman “Die lang stap” in samewerking met regisseur Francis Lawrence.

Bob Yari het sy entoesiasme uitgespreek vir die film se komende vrystelling, geskeduleer vir Augustus 23rd, en beklemtoon die unieke eienskappe wat maak 'Vreemde liefling' 'n beduidende toevoeging tot die gruwelgenre. “Ons is verheug om landswye teatergehore hierdie unieke en uitsonderlike film te bring met wonderlike vertonings deur Willa Fitzgerald en Kyle Gallner. Hierdie tweede funksie van die talentvolle skrywer-regisseur JT Mollner is bestem om 'n kultusklassieker te word wat konvensionele storievertelling trotseer,” Yari het aan Variety gesê.

verskeidenheid's hersien van die film van Fantastic Fest prys Mollner se benadering en sê: “Mollner wys homself as meer vooruitdenkend as die meeste van sy genre-genote. Hy is duidelik ’n student van die spel, een wat sy voorvaders se lesse met behendigheid bestudeer het om homself beter voor te berei om sy eie stempel daarop af te druk.” Hierdie lof beklemtoon Mollner se doelbewuste en deurdagte betrokkenheid by die genre, wat gehore 'n film belowe wat beide reflektief en innoverend is.

Vreemde Liefie

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Lees verder

Nuus

Sydney Sweeney se 'Barbarella'-herlewing smee vooruit

Gepubliseer

on

Sydney Sweeney Barbarella

Sydney Sweeney het die deurlopende vordering van die langverwagte herlaai van Barbarella. Die projek, waarin Sweeney nie net die hoofrol speel nie, maar ook uitvoerende vervaardiging, het ten doel om nuwe lewe te blaas in die ikoniese karakter wat die eerste keer gehore se verbeelding in die 1960's aangegryp het. Te midde van spekulasie bly Sweeney egter tjoepstil oor die moontlike betrokkenheid van gevierde regisseur Edgar wright in die projek.

Tydens haar verskyning op die Happy Sad Verward podcast, Sweeney het haar entoesiasme vir die projek en die karakter van Barbarella gedeel en gesê, "Dit is. Ek bedoel, Barbarella is net so 'n prettige karakter om te verken. Sy omhels eintlik net haar vroulikheid en haar seksualiteit, en ek is mal daaroor. Sy gebruik seks as 'n wapen en ek dink dit is so 'n interessante manier om in 'n sci-fi wêreld in te kom. Ek wou nog altyd sci-fi doen. So ons sal sien wat gebeur.”

Sydney Sweeney bevestig haar Barbarella herlaai is nog in die werke

Barbarella, oorspronklik 'n skepping van Jean-Claude Forest vir V Magazine in 1962, is omskep in 'n filmikoon deur Jane Fonda onder leiding van Roger Vardim in 1968. Ten spyte van 'n opvolg, Barbarella gaan af, wat nooit die lig gesien het nie, het die karakter 'n simbool gebly van wetenskapfiksie-aanloklikheid en avontuurlustige gees.

Oor die dekades is verskeie hoëprofielname, insluitend Rose McGowan, Halle Berry en Kate Beckinsale, as potensiële leidrade vir 'n herlaai gedryf, met regisseurs Robert Rodriguez en Robert Luketic, en skrywers Neal Purvis en Robert Wade voorheen verbonde om die franchise te laat herleef. Ongelukkig het nie een van hierdie herhalings dit verby die konseptuele stadium gemaak nie.

Barbarella

Die rolprent se vordering het ongeveer agtien maande gelede 'n belowende wending geneem toe Sony Pictures sy besluit aangekondig het om Sydney Sweeney in die titelrol te vertolk, 'n skuif wat Sweeney self voorgestel het, is vergemaklik deur haar betrokkenheid by Mevrou Web, ook onder Sony se vaandel. Hierdie strategiese besluit was daarop gemik om 'n voordelige verhouding met die ateljee te kweek, spesifiek met die Barbarella herlaai in gedagte.

Toe Sweeney oor Edgar Wright se potensiële regisseursrol ondersoek is, het Sweeney behendig gesystap en bloot opgemerk dat Wright 'n kennis geword het. Dit het aanhangers en bedryfskykers laat bespiegel oor die omvang van sy betrokkenheid, indien enige, by die projek.

Barbarella is bekend vir sy avontuurlike verhale van 'n jong vrou wat die sterrestelsel deurkruis en betrokke raak by eskapades wat dikwels elemente van seksualiteit inkorporeer - 'n tema wat Sweeney blykbaar graag wil verken. Haar verbintenis tot herverbeelding Barbarella vir 'n nuwe generasie, terwyl dit getrou bly aan die karakter se oorspronklike wese, klink dit soos die maak van 'n wonderlike herlaai.

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Lees verder

Nuus

'The First Omen' het amper 'n NC-17-gradering ontvang

Gepubliseer

on

die eerste tekensleepwa

Stel vir 'n April 5 teater vrystelling, 'Die eerste voorteken' dra 'n R-gradering, 'n klassifikasie wat amper nie bereik is nie. Arkasha Stevenson, in haar eerste rolprent-regisseursrol, het 'n formidabele uitdaging in die gesig gestaar om hierdie gradering vir die voorloper van die gewaardeerde franchise te verseker. Dit blyk dat die rolprentvervaardigers met die graderingsraad moes stry om te verhoed dat die film met 'n NC-17-gradering opgesaal word. In 'n onthullende gesprek met fangoria, Stevenson het die beproewing beskryf as 'n lang stryd', een wat nie gevoer word oor tradisionele bekommernisse soos bloed nie. In plaas daarvan het die kern van die kontroversie gesentreer rondom die uitbeelding van die vroulike anatomie.

Stevenson se visie vir "Die eerste voorteken" delf diep in die tema van ontmensliking, veral deur die lens van gedwonge geboorte. “Die gruwel in daardie situasie is hoe ontmenslik daardie vrou is”, verduidelik Stevenson, en beklemtoon die belangrikheid daarvan om die vroulike liggaam in 'n nie-geseksualiseerde lig aan te bied om temas van gedwonge voortplanting outentiek aan te spreek. Hierdie verbintenis tot realisme het die film amper 'n NC-17-gradering besorg, wat 'n langdurige onderhandeling met die MPA laat ontstaan. "Dit was my lewe vir 'n jaar en 'n half, om vir die skoot te veg. Dit is die tema van ons film. Dis die vroulike liggaam wat van binne na buite geskend word”, sê sy en beklemtoon die belangrikheid van die toneel vir die rolprent se kernboodskap.

Die Eerste Omen Fliekplakkaat – deur Creepy Duck Design

Vervaardigers David Goyer en Keith Levine het Stevenson se stryd ondersteun en het teëgekom wat hulle as 'n dubbele standaard in die graderingsproses beskou het. Levine onthul, “Ons moes vyf keer heen en weer gaan met die graderingsbord. Vreemd genoeg het die vermyding van die NC-17 dit meer intens gemaak.”, wat daarop wys hoe die stryd met die graderingsraad die finale produk per ongeluk verskerp het. Goyer voeg by, "Daar is meer permissiwiteit wanneer manlike hoofkarakters hanteer word, veral in liggaamsgruwel", wat 'n geslagsvooroordeel voorstel in hoe liggaamsgruwel geëvalueer word.

Die rolprent se gewaagde benadering om kykers se persepsies uit te daag, strek verder as die graderingskontroversie. Medeskrywer Tim Smith merk op die voorneme om verwagtinge wat tradisioneel met The Omen-franchise geassosieer word te ondermyn, met die doel om gehore te verras met 'n vars narratiewe fokus. "Een van die groot dinge wat ons opgewonde was om te doen, was om die mat onder mense se verwagtinge uit te trek", sê Smith en beklemtoon die kreatiewe span se begeerte om nuwe tematiese terrein te verken.

Nell Tiger Free, bekend vir haar rol in “Dienaar”, lei die rolverdeling van "Die eerste voorteken", gestel vir vrystelling deur 20th Century Studios op April 5. Die fliek volg 'n jong Amerikaanse vrou wat na Rome gestuur is vir kerkdiens, waar sy afkom op 'n sinistere krag wat haar geloof tot in sy kern skud en 'n koue komplot onthul wat daarop gemik is om boosheid te ontbied.

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Lees verder

Sluit Gif in met klikbare titel