** Redakteur se opmerking: Blood & Lust: The Homoerotic Legacy of Modern Horror is 'n voortsetting van iHorror's Horror Trots Maand die viering van die LGBTQ-gemeenskap en hul bydraes tot die genre, hierdie keer deur te fokus op die homo-erotiese horrorfilms en troppe wat die moderne horror help vorm het.

Shirtless, goed geboude bolyf, bromances wat net te naby is, en al daardie penetrasie. As ons dit een keer gesien het, het ons dit duisend keer gesien.

Al lyk dit asof die horror-genre terughoudend is om werklike gay manlike karakters in horrorfilms in te sluit, maar hulle het nog nooit die elemente van gay seksualiteit benut om die gehore op die skerm vas te hou nie.

Sommige sal jou vertel dat dit nog altyd daar was, en ek is geneig om in te stem as ek films soos die klassieke Bela Lugosi kyk Dracula. Die graaf buig Jonathan Harker in 'n besitlike houding, beskerm hom teen die vroulike vampiere en verklaar: 'Die man is myne!' is byvoorbeeld mooi op die neus.

Dan is daar Dr. Pretorius se besitlikheid van Henry Frankenstein en sy ooglopende minagting vir die vrou wat tussen hulle ingekom het Bruid van Frankenstein.

Oomblikke soos hierdie het die genre al amper 90 jaar lank gepeper, maar eers in die 1970's-80's het ons meer openlike voorbeelde begin sien. Ongelukkig het ons ook al hoe meer voorbeelde van queerbaiting gesien.

Vir die onbekendes is queerbaiting die gebruik om subtiele wenke neer te lê vir 'n romantiese / seksuele verhouding tussen twee karakters van dieselfde geslag sonder om dit ooit uit te beeld. Dit word al te dikwels gebruik om moderne, queer gehore 'n rolprent of televisiereeks aan te trek deur lekker klein tergende stukkies aan te bied sonder om die doel te volg.

Daar is geïmpliseer dat skrywers en filmvervaardigers die praktyk toelaat om waargenome queerverhoudings in te sluit sonder om vasgevang te raak in die homofobiese terugslag van werklike insluiting.

Die arme dinge kan nie gay-bashing en naamskending hanteer as dit op hulle gerig is nie, maar hou aan om vreemde gehore te terg wat die werklikheid van die dinge in die alledaagse lewe moet hanteer en verwag dat ons gelukkig sal wees met die valse verteenwoordiger. krummels wat hulle bereid is om vir ons van die tafel af te borsel. Ek kyk na jou, 'bonatuurlik'.

Uiteindelik, ja, ons geniet die homo-erotiese aard van hierdie films, alhoewel sommige in 'n tyd gekom het toe 'n mens net so geneig was om die woord "fa ** ot" na een van hierdie tonele te hoor. Aan die einde van die dag is dit egter 2018, en dit is tyd dat ons ophou speel om die kante van die insluiting, en net om die karakters in te skryf as om eerder te begin as om vreemde kykers te vra om tussen die lyne te lees om hulself te vind.

Vir die doel van hierdie artikel konsentreer ek spesifiek op vyf homo-erotiese gruwelfilms, maar daar is 'n hele aantal daarvan, en ek sal graag u gunstelinge in die kommentaar wil hoor!

Die meeste van u wat lees, dink nou al aan A Nightmare on Elm Street 2: Freddy's Revengeis jy nie?

Dit is 'n uitstekende voorbeeld. Om die waarheid te sê, dit is miskien die besoedelde goudstandaard vir hierdie tipe temas, en die ideale plek om te begin.

1985 – A Nightmare on Elm Street 2: Freddy's Revenge

Die eerste vervolg op die oorspronklike Wes Craven-klassieker het besluit om alles te doen deur bekendstelling te gee aan wat baie genre-aanhangers as die eerste manlike 'finale meisie' beskou.

Reeds van die begin van die film, toe Jesse (Mark Patton) sy eerste aanloop met Freddy Kreuger (Robert Englund) het, kan 'n mens sien dat dit nie u standaardversorgingsprys is nie. Freddy streel soos 'n dement minnaar met 'n blaasvingerpunt oor Jesse se lippe en vertel hom dat hulle belangrike werk het om te doen.

Kort voor lank vind Jesse homself as die voorwerp van die ongewenste aandag van sy versteurde gimnasiumonderwyser in 'n toneel waar die draaiboekskrywer David Chaskin die subtiele implikasies agtergelaat het en balle uitgegee het as jy die woordspeling vergewe. Die jongman neem sy toevlug tot wat hy ontdek is 'n gay leer kroeg, net om te besef dat die onderwyser 'n gereelde beskermheer is en hy word teruggevoer na die kleedkamer van die skool vir wat byna seker in 'n wrede verkragting sou geëindig het as Freddy nie sou ingryp nie. .

En dan is daar die verhouding tussen Jesse en sy vriend, Ron Grady (Robert Rusler), wat blykbaar verder gaan as die gebied van 'n gereelde heteroseksuele vriendskap, selfs nou in die era van aanvaarde 'bromances'.

Een van die mees besproke voorbeelde hiervan is natuurlik wanneer Jesse vir 'n partytjie vlug en skuiling soek, na sy vriend se huis gaan en die amper naakte en o-so-sexy Grady smeek om hom toe te laat om die nag te bly.

"Iets probeer my liggaam binnedring," sê Jesse.

'En jy wil by my slaap ...' antwoord Grady.

Ek bedoel, hoekom nie?

In die jare daarna het baie aan die lig gekom Freddy se wraak was vrygestel. Mark Patton, wat sedertdien as gay uitgekom het, het gereeld van Chaskin se vermeende behandeling van hom op die skerm en af ​​gepraat, terwyl Chaskin die optrede van Patton afgekeur het omdat hy die film "te gay" gemaak het om net te bedank en te sê dat hy die hele tyd bedoel het om in te sluit daardie gay temas in latere onderhoude.

Hoe dit ook al sy, die film word die afgelope drie dekades op elke lys van "gay horror films" genoem, en alhoewel dit nie die eerste was nie, is dit beslis die plakkaat vir homo-erotiek in die genre.

1987-The Lost Boys

Ek weet nie waarom mense nie soveel praat oor die homo-erotiese ondertone in hierdie film nie Freddy se wraak.

Hoe ook al, daar is baie aan die gang in die klassieke vampierfilm van die Joel Schumacher, en dit begin en eindig met die verhouding tussen die protagonis van die film, Michael (Jason Patric), en sy bloedsuierige antagonis David (Keifer Sutherland).

Daar was nog altyd iets intens eroties in die verhouding tussen vampier en prooi, en die intensiteit word verhoog tot 11 namate David se obsessie met Michael draai.

Sutherland is ongetwyfeld gevaarlik, maar hy is ook geheimsinnig en sensueel, en sy verbintenis met meestal manlike vampiere is eweneens so. Daarbenewens is die vroulike karakters in die film, hoewel hulle redelik mooi is, op sy beste sekondêr en vervul hulle die rol van slagoffers en aas.

Tog keer dit keer op keer terug na Michael en David in 'n reeks staar wat net 'n bietjie te lank duur, oomblikke waar hulle net 'n bietjie te naby staan, en die dialoog so vol dubbele opwinding dat dit die heteroliefdestoneel in die film.

En laat ons nie die sexy sax-speler vergeet nie!

Dit is ongetwyfeld beïnvloed deur die gay gay regisseur van die film, maar 'n mens hoef te wonder hoeveel.

Die film het 'n presedent geskep wat nageboots is, maar nooit in films soos: Die Verlate.

1994: Onderhoud met die Vampier

Praat van vampiere ...

Gebaseer op die topverkoper-roman van Anne Rice, Onderhoud met die Vampier vertel die verhaal van Louis (Brad Pitt), 'n eeue oue vampier wat die verhaal van sy onsterflike lewe met sy deeltydse metgesel en vader, Lestat de Lioncourt (Tom Cruise), aan 'n niksvermoedende verslaggewer (Christian Slater) vertel.

Vreemde gehore het vroeg op Rice se werk gekyk, en alhoewel sy self gesê het dat sy nooit die spesifieke lees voorheen bedoel het nie, het sy beslis die volgende aangeneem en vir ons baie stories gegee waarmee ons deur die jare heen kan verband hou.

Dit is moeilik om die seksuele chemie tussen Lestat en Louis te ontken toe regisseur Neil Jordan dit so uitgestal het en later, toe Armand (Antonio Banderas) bygevoeg word, word die spanning plofbaar.

Ten spyte van die wanfunksionering van die verhouding in die film, is die band van Louis en Lestat ewig en kom hulle altyd weer na mekaar deur die romans, wat met mekaar in die vingers gekruis word, sal meer volledig gespeel word in die komende TV-verwerking van Rice's Vampire Chronicles.

2000: American Psycho

American Psycho was 'n liefde daarvoor of haat dit oor die oormatige materialisme uit die 80's Daar was ook iets heeltemal gay daaraan.

Om na die Adonis-agtige Christian Bale te kyk hoe Patrick Bateman stort, oefen en sy pragtig vervaardigde liggaamsbou bewonder, terwyl hy die litanie van sy skoonheid en persoonlike versorgingsroetine hoor, het gay gehore soos motte tot 'n vlam aangetrek.

Die feit dat Bateman mal was as 'n sakkie katte, het ons ook min gedoen. Niemand is tog perfek nie.

Die ding om op te let oor die film American Psycho is dit egter. Baie van die eienskappe wat aan Bateman voorgeskryf word, is dieselfde wat stereotipies aan gay mans toegeskryf word.

Die ydelheid, die klerekas, die liefde van Whitney Houston. Dit is alles daar.

Beskou dan die tydperk.

Die 80's was 'n skrikwekkende tyd in die gay gemeenskap met die aanvang van MIV / vigs en die totale gebrek aan begrip oor hoe die siekte ontstaan ​​het. Die dekadensie van die vryheid van die laat 70's het 'n moordenaar raakgeloop, en met sy perfekte liggaam en moorddadige instinkte was Bateman die belangrikste samesmelting van albei.

Homo-erotiese spanning het egter geïnternaliseerde homofobie in die belangrikste toneel gekry toe Bateman deur Luis (Matt Ross), 'n man wat hy van plan was om met visitekaartjies dood te maak, uit die balans gebring word, toe Luis 'n seksuele vooruitgang teen hom maak.

Skielik kan Bateman nie optree nie, en hy vlug eerder as om sy onmag in die situasie in die gesig te staar.

Dit is 'n man wat met talle vrou seks het en sy oorheersing beweer deur sommige van hulle dood te maak sonder om 'n wimper te slaan. Die feit dat hy hulpeloos gemaak word deur 'n weliswaar uitbundige gay man, spreek boekdele van Bateman, maar ook van die giftige manlikheid wat tot vandag toe deur die samelewing heers.

2006: Die verbond

Steven Straat, Sebastian Stan, Taylor Kitsch, Chace Crawford en Toby Hemingway ... almal in klein, klein swembroekies. Jy is welkom.

Die manlike antwoord op Die Handwerk, hierdie film het nooit die status van sy vroulike eweknie bereik nie, maar dit is vol van homo-erotiese spanning van begin tot einde met baie warm jong manlike hekse wat hul spiere bult en die grootte van hul ... kragte vergelyk.

In baie opsigte het die film sy styl en formaat te danke aan 'n indie-franchise van David DeCoteau, genaamd Die Brotherhood.

Soos DeCoteau se films, Die verbond die ligste komplotte was gevul met baie warm byna naakte mans, en tog, miskien omdat dit die antitese is van die stereotipiese toplose en hiperseksualiseerde vroue wat ons gewoonlik in horrorfilms kry, het albei hul eie kultus-aanhang ontwikkel en albei was sedert hulle vrylating deel van my versamelings van skuldige plesiere.

In die film sukkel die jong mans as hulle tot volle besef kom van hul kragte en die gevolge (vinnige veroudering) om hulle te verloor, en die finale stryd kom uiteindelik daarop neer dat een jong man die ander jongman om toestemming vra.

Ja, daar is meer as dit, maar u kry die prentjie.

 

Waar gaan ons dan hiervandaan? Uiteraard is daar 'n gehoor vir films met hierdie temas, maar is dit nie tyd dat die nalatenskap verander nie?

Of dit nou monsters, skurke of hulpelose slagoffers is, daar is 'n plek vir gay manlike karakters in die genre, en dit is tyd dat ons 'n nuwe hoofstuk van verteenwoordiging begin.