Nuus
Regisseurs Justin Benson en Aaron Moorhead praat 'Spring,' Upcoming Projects [Exclusive]
Lente, die nuwe film van Justin Benson en Aaron Moorhead, wat vir ons 2012's gebring het resolusie, is op Vrydag 20 Maart in teaters en VOD lees ons resensie, maar as u net wil weet of dit goed is, sal ek u reguit sê. U moet hierdie een kyk.
Ons het die geleentheid gehad om 'n paar vrae aan Benson en Moorhead te stel Lente en 'n paar opkomende projekte, so laat ons dit regkry.
iHorror: Wat was van die uitdagings om aan 'n groter film te werk? Lente in vergelyking met 'n kleiner een soos resolusie? Verkies u die groter of kleiner skaal?
Justin Benson en Aaron Moorhead: LENTE was moeilik, want ons sleepwa was te groot, hulle het gesukkel om dit na die strand te sleep, en Justin was presies die teenoorgestelde van klaustrofobie.
Maar eerlik, die uitdaging was nie iets wat verband hou met kreatiewe beheer nie, dank God. Ons het volle beheer oor LENTE gehad. Dit is meestal dat dinge eksponensieel uitbrei in hoe ingewikkeld dit raak as u meer mense betrek en 'n groter verhaal. Dit lyk soms asof dit fisies onmoontlik sou gewees het om die film met honderd dollar minder te maak as wat ons gehad het. Die begroting vir LENTE was egter baie beskeie, en as produsente het ons 'n goeie begrip gehad van waar en waarom dit bestee word, en ons produsent David Lawson is 'n halfgod. Dit is 'n wonderwerk dat 'n film soos Transformers nie 3 miljard dollar kos nie en nooit klaarmaak of 'n volledige gemors word nie - miskien moet Michael Bay meer krediet kry.
Ons sit beslis die gemaklikste op 'n vlak waar ons voel dat almal het wat hulle nodig het en waarvoor hulle voorsien word, maar nie dan deur die gevolmagtigde om ons begeerte om soveel werk te doen as wat ons in die hande kan kry, op te gee nie (regie, film, redigering, vervaardiging, skryf, vfx, ens.). Op resolusie het ons fantasieë gehad van toekomstige werk met 'n wettige begroting, en op die lente het ons fantasieë gehad om met 'n kamera en twee van ons gunsteling akteurs weg te hardloop en iets uit te dink. Dit kom en gaan met die gety.
iH: U praat baie oor die bou van mitologie met u films, en met Lente dit speel veral in die ruggraat van die liefdesverhaal. Met watter idee het eerste gekom Lente? Die liefdesverhaal of die mitologie?
JB & AM: Op 'n sekere tydstip meng dit alles saam tot storie-pap. U weet dat u 'n liefdesverhaal wil vertel, op 'n sekere punt in u lewe kry u ook die idee van 'n baie spesiale soort monster wat u nog nooit gesien het nie; u skep karakters, laat hulle praat, sit hulle in situasies ... dit is moeilik om so iets vas te pen, en eerlikwaar is dit net baie harde werk om by jou lessenaar te sit en iets nuuts op te dink. Dit is eintlik net 'n resep van baie ure wat sweet en hard dink en probeer om nie na die internet te kyk nie, en die teks is die resultaat.
WAARSKUWING: MINDER SPOILERIESE TAAL VOORAF.
iH: Een van die reëls van Lente wat regtig by my vasgeval het, was die een wat gesê het in die trant van 'Net omdat jy nog nie iets gesien het nie, beteken dit nie dat dit bonatuurlik is nie.' Kan u 'n bietjie praat oor die behoud van die mitologie in die werklikheid?
JB & AM: As natuurlike skeptici moet ons altyd vra wat my sal laat dink nadat die film verby is? As ons nie die moontlikheid in die natuurlike wêreld koop nie, kan dit net 'n oomblik onder ons vel kom. Maar daar is iets aan Nadia in die film wat u dink ... miskien. Die universele flieksmonsters (were-man, zombies, dracula, frankenstein) is almal uitvindings met relatief arbitrêre reëls. Ons het gedink: wat as daar 'n soort wese van 'n geraamte is wat al hierdie dinge geïnspireer het, en die kenmerke wat dit aanneem, herinner aan ons eie evolusie? 'N Weerwolf het slagtande, soos ons aapgeslag. 'N Skepsel uit die swart strandmeer het skale, soos ons oorspronklike voorgangers (jammer / nie jammer vir daardie PERFEKTE ALLITERASIE). Daardie klein, potensieel toevallige oorkruising van elkeen van ons tydgeeste se 'monsters' was genoeg om die innerlike skeptikus te intrigeer en iets groter te ontwerp.
iH: 'n Ander ding wat ek gedink het dat julle regtig effektief gedoen het, was om dinge te gebruik waaroor sekondêre karakters sou praat, wat miskien die denkproses van die hoofkarakter Evan verder sou beïnvloed. Voorbeelde wat by ons opkom, is wanneer een van die ouens waarmee Evan in Italië kennis maak, 'n verhaal vertel oor 'n vrou wat hom verlaat het, en natuurlik die ou man se rou oor sy vrou. Kan u daaroor praat?
JB & AM: Ons is verlief op ons sekondêre karakters. Ons glo dat hulle meer as 'n manier is om u verhaal te sout en peper, en te dikwels voel hulle soos 'n instrument van die skrywer om êrens met die plot te kom. Vir ons gaan ons newekarakters oor die ondersoek na 'n ander menslike interaksie, een wat miskien die plot 'n bietjie kan inlig, maar veel meer om ons begrip van wie hierdie mense is, te verdiep.
Nick Nevern is ook skreeusnaaks en ons wil hom net aan die praat hou, weet jy? Daar is die idee van mense dat as een karakter een ding sê of doen, een inspirerende ding vir die hoofkarakter, dit die probleem wat die hoofkarakter ervaar, kan oplos. Maar niks kan die dood van Evan se moeder en sy gevolglike lusteloosheid oplos nie, niks anders as tyd nie. Hier is hierdie macho-man omring deur 'n klomp ouens wat almal probeer om hom beter te laat voel as om empatie te hê, want hulle het geen idee hoe anders om dit te doen nie, maar die enigste manier waarop hy regtig kan aanbeweeg, is deur die res van die film te spandeer saam met hom en net kyk hoe hy dit doen. Mense is ingewikkeld.
EINDE VAN MINDER SPOILERIESE TAAL
iH: Ek is 'n groot aanhanger van Die Battery. Hoe het u by Jeremy Gardner betrokke geraak?
JB & AM: Ons het hom vlugtig ontmoet op 'n fees in Amsterdam. Hy het gedink ons is pricks. Ons het gedink hy is wonderlik. Ons het hom weer in Brasilië ontmoet, hy het sy mening oor ons hersien, ons het saam gedrink, baie laat nagte was. Moes met SAG veg om ons te laat rol. U kan sien waarom ons dit gedoen het, hy is wonderlik. Ons maak 'n tyddeel in sy baard oop.
iH: dink ek Lente is miskien die mees romantiese horrorfilm wat ek gesien het. Watter romanse in die horror filmgeskiedenis het u veral opmerklik?
JB & AM: Daar is 'n lang geskiedenis van liefdesverhale met afgryse-elemente of andersom, maar ons sal vir u lieg as ons sê dat ons almal kyk en hulle inspireer die film. Ons het geen idee gehad of 'n liefdesverhaal met 'n bonatuurlike kant sou werk nie, ons was net vol vertroue in die teks.
iH: Wat is die status van u Aleister Crowley-film? diere?
JB & AM: Trein is op die punt om die stasie te verlaat!
iH: U het dit in een onderhoud gesê diere is miskien die donkerste ding wat jy ooit sal doen. Kan u daaroor uitwei?
JB & AM: Daar is geen manier om 'n Aleister Crowley-verhaal met 'n gelukkige einde te vertel nie, dit is so eenvoudig. Daardie ingewikkelde man se lewe is nie 'n gelukkige verhaal nie, en sy persoonlikheid neig geneig na uiterstes wat baie mense moeilik sal aanvaar. Maar dit is verbasend in sy sagtheid, sy donkerte is soortgelyk aan dié van Boogie Nights (onthou wat die 3de bedryf word) of Daar sal bloed wees. Ons waarborg dat die film steeds prettig sal wees om te kyk, maar gelukkig is dit nie.
iH: IMDb het julle gekoppel aan 'n 'untitled UFO cult comedy', en op 'n stadium het u gesê dat u dit oorweeg om 'n aksie-avontuurfilm te maak met horror-elemente, 'n romanse met 'n horror-element en 'n wraakwester. Uiteraard Lente is die romanse. diere is volgende reg? Waar pas hierdie ander projekte deesdae in?
JB & AM: Beasts is op die oomblik die volgende. Die ander projekte is dinge waaroor ons gesels of begin het: die aksie / avontuur / horror en wraakwester is weeskrifte waarna ons huise soek, die romanse met horror-element het LENTE geword en die UFO-kultuskomedie is die produk van ons die begeerte om voortdurend goed te verfilm, sodat ons dit kan skiet as ons na die buiteland reis, en dit is onsself. Wie weet of dit uiteindelik sal eindig, maar ons werk ten minste.

Nuus
'Scream VI' het 'n indrukwekkende wêreldwye loketrekord geslaag

Skreeu VI besnoei groot dollars by die wêreldwye loket op die oomblik. In werklikheid, Skreeu VI het $139.2 miljoen by die loket gemaak. Dit het net-net daarin geslaag om die loket vir 2022's te klop Skree vrylating. Die vorige film het $137.7 miljoen verdien.
Die enigste film wat 'n hoër loketplek het, is die heel eerste Skree. Wes Craven se oorspronklike hou steeds die rekord met $173 miljoen. Dit is nogal 'n getal as jy inflasie in ag neem. Kyk maar, Craven's Scream is steeds die beste en sal waarskynlik so bly.
Skree 2022 se opsomming het soos volg verloop:
Vyf-en-twintig jaar nadat 'n reeks wrede moorde die stil dorpie Woodsboro, Kalifornië geskok het, dra 'n nuwe moordenaar die Ghostface-masker en begin 'n groep tieners teiken om geheime uit die dorp se dodelike verlede te laat herleef.
Skreeu VII reeds groenlig gekry. Op die oomblik lyk dit egter of die ateljee 'n jaar verlof kan neem.
Het jy al kon kyk Skreeu VI nog? Wat dink jy? Laat weet ons in die kommentaar afdeling.
Nuus
'Joker: Folie à Deux' gee 'n eerste ongelooflike blik op Lady Gaga as Harley Quinn

Lady Gaga het verskyn en het ons almal 'n beter idee gegee van hoe haar weergawe van Harley Quinn in die nuwe Joker-film gaan lyk. Todd Phillips se opvolg van sy trefferfilm is getiteld Joker: Folie a Deux.
Die foto's toon dat Quinn 'n paar trappe afklim buite wat lyk soos óf Gotham se hofgebou óf Gotham se polisiestasie. Die belangrikste is dat een van die foto's Quinn in volle kostuum onthul. Die kostuum herinner baie aan haar strokiesprentkostuum.
Die film sit Arthur Fleck se afkoms in sy identiteit as die Clown Prince of Crime voort. Alhoewel dit nog steeds verwarrend is om te sien hoe dit Joker sal inpas in die wêreld van Batman, aangesien dit so ver weg is van die tyd dat Bruce Wayne aktief is as Batman. Daar is eens geglo dat dit Joker was die vonk wat die sou aansteek Joker waarmee Batman te kampe het, maar dit kan nie nou die geval wees nie. Harley Quinn bestaan nou ook op hierdie tydlyn. Dit maak nie sin nie.
Die samevatting vir Joker het so geloop:
Vir ewig alleen in 'n skare, mislukte komediant Arthur Fleck soek verbinding terwyl hy in die strate van Gotham City stap. Arthur dra twee maskers - die een wat hy verf vir sy dagtaak as 'n nar, en die gedaante wat hy projekteer in 'n futiele poging om te voel dat hy deel is van die wêreld om hom. Geïsoleer, geboelie en deur die samelewing verontagsaam, begin Fleck 'n stadige afdaling in waansin terwyl hy verander in die kriminele meesterbrein bekend as die Joker.
Die Joker keer terug na teaters vanaf 4 Oktober 2024.
lyste
5 moet-sien kosmiese gruwelfilms

Staar saam met my in die leemte: 'n blik in kosmiese afgryse
Kosmiese gruwel het die afgelope tyd 'n herlewing gehad, en gruwel nerds soos ek kon nie gelukkiger wees nie. Geïnspireer deur die werke van HP Lovecraft, verken kosmiese gruwel konsepte van 'n onverskillige heelal gevul met antieke gode en diegene wat hulle aanbid. Stel jou voor dat jy 'n wonderlike dag het om tuinwerk te doen. Die son skyn terwyl jy jou grassnyer teen die grasperk afdruk, en jy voel tevrede terwyl musiek in jou oorfone speel. Stel jou nou hierdie rustige dag voor vanuit die oogpunt van die miere wat in die gras woon.
Deur die perfekte mengsel van gruwel en wetenskapfiksie te skep, het kosmiese gruwel vir ons van die beste gruwelfilms geskenk wat nog ooit gemaak is. Flieks soos Die ding, Event Horizon, en Hut in The Woods is net 'n paar. As jy nog nie een van hierdie films gesien het nie, skakel alles wat jy ook al in die agtergrond het af en doen dit nou. Soos altyd is my doel om iets nuuts na jou dophoulys te bring. So, volg my in die konyngat af, maar bly naby; ons sal nie oë nodig hê waarheen ons gaan nie.
In die lang gras

Eendag, Stephen King het sy lesers verskrik met 'n verhaal oor 'n paar kinders en hul koringgod. Omdat hy gevoel het dat hy die lat te laag gestel het, het hy met sy seun saamgespan Joe heuwel om die vraag te stel "Wat as gras boos was"? Hulle het die kortverhaal geskep om te bewys dat hulle kan werk met enige uitgangspunt wat aan hulle oorhandig is In die Hoë Gras. hoofrol Laysla De Oliveira (Slot en sleutel) en Patrick Wilson (Verraderlik), hierdie film is 'n kragbron van emosie en natuurskoon.
Hierdie film wys hoekom kosmiese gruwel so belangrik is. Watter ander genre sal dit waag om 'n konsep soos bose gras te verken wat tyd kan beheer? Wat hierdie fliek kort in intrige, vergoed dit in vrae. Gelukkig vir ons word dit nie vertraag deur iets naby aan antwoorde nie. Soos 'n nar-motor propvol gruweltrope, In die lang gras is 'n prettige verrassing vir mense wat dit raakloop.
Laaste skof

Dit sal heiligmaking wees om oor kosmiese gruwel te praat en nie 'n fliek oor kultusse in te sluit nie. Kosmiese afgryse en kultusse gaan saam soos tentakels en waansin. Vir amper 'n dekade Laaste skof is beskou as 'n versteekte juweel in die genre. Die fliek het so 'n aanhang verwerf dat dit 'n opknapping onder die titel kry Onafwendbaar en word op 31 Maart 2023 vrygestel.
hoofrol Juliana Harkavy (die flits) en Hank Stone (Santa Meisie), Laaste Skof pols van angs vanaf die openingstoneel en hou nooit op nie. Die rolprent mors geen tyd met onbenullige dinge soos agtergrondverhaal en karakterontwikkeling nie en kies eerder om reguit te spring in sy grimmige verhaal van illusies. Direkteur Anthony Diblasi (Middernag-vleistrein) gee ons 'n somber en angswekkende kyk na die grense van ons eie gesonde verstand.
Banshee Hoofstuk

Gruwelfilms het nog altyd diep getrek uit die put van onetiese regeringseksperimente, maar niks meer as MK Ultra nie. Banshee Hoofstuk meng Die van Lovecraft Van buite met 'n Hunter s thompson suur partytjie, en die resultate is skouspelagtig. Dit is nie net 'n skrikwekkende film nie, maar dit verdubbel ook as 'n uitstekende anti-middel PSA.
hoofrol Katia Winter (die Wave) as ons heldin en Ted Levine (Stilte van die lammers) as die Wish.com-weergawe van Hunter S. Thompson, Banshee Hoofstuk neem ons op 'n paranoia-aangevuurde avontuur in 'n samesweringsteoretikus se droom. As jy op soek is na iets wat 'n bietjie minder kampagtig is as Stranger Things, Ek beveel aan Banshee Hoofstuk.
John sterf aan die einde

Kom ons kyk na iets wat 'n bietjie minder somber is, sal ons? John sterf aan die einde is 'n slim en skreeusnaakse voorbeeld van hoe kosmiese afgryse in nuwe rigtings geneem kan word. Wat begin het as 'n webseriel deur die briljante David Wong ontwikkel in een van die gekste rolprente wat ek nog ooit gesien het. John sterf aan die einde open met 'n verwysing na die skip van Theseus, om jou te wys dit het klas, en spandeer dan die res van sy looptyd om daardie lugspieëling weg te stroop.
hoofrol Jaag Williamson (Victor Crowley) en Paul Giamatti (sywaarts), beklemtoon hierdie film die vreemdheid wat met kosmiese gruwel gepaard gaan. David Wong wys ons dat as jy die reëls van die werklikheid oortree, dit nie net skrikwekkend sal wees nie, maar dit sal waarskynlik ook skreeusnaaks wees. As jy iets 'n bietjie ligter wil hê om by jou kyklys te voeg, beveel ek aan John sterf aan die einde.
Die eindelose

Die eindelose is 'n meesterklas in hoe goed kosmiese gruwel kan wees. Hierdie fliek het alles, 'n reuse-seegod, tydlusse en jou vriendelike buurtkultus. Die eindelose kry dit reg om alles te hê terwyl niks opgeoffer word nie. Voortbou op die gekheid wat was resolusie, Die eindelose slaag daarin om 'n atmosfeer van absolute vrees te skep.
Hierdie glorieryke film is geskryf deur, geregisseer en sterre Justin benson en Aaron moerkop. Hierdie twee skeppers kry dit reg om vir ons 'n spookagtige en hoopvolle verhaal te gee van wat familie werklik beteken. Nie net moet ons karakters konsepte bo hul begrip aanpak nie, maar hulle moet ook hul eie skuldgevoelens en wrewel in die gesig staar. As jy 'n film wil hê wat jou met beide wanhoop en angs sal vul, kyk Die eindelose.