Verbinding met ons

Film Resensies

Horror Community in Lockdown: Finding Footage Festival Recap

Gepubliseer

on

Hierdie is 'n dekking van die 24-uur-webathon van die Naamlose Beeldmateriaalfees. Lees verder vir die vierde jaar van die enigste beeldmateriaalfees in Noord-Amerika. 

Daar is geen twyfel dat die manier waarop ons films kyk die afgelope jaar getoets is nie. Teaters sukkel om vas te hou terwyl filmprente op streaming-webwerwe première. Filmfeeste doen die voorheen ondenkbare werk om 'n manier te vind om aanlyn te gaan.

Kykers moet nou alleen films ervaar op plekke waar hulle vroeër gemeenskapsgebeurtenisse met vriende en eweknieë was. En dit kan isolerend wees. 

Verbind in die Horror-gemeenskap in die tyd van die Coronavirus 

Wat het dit dus met die Naamlose Beeldmateriaalfees te doen? Die fees is vier jaar gelede gemaak met die bedoeling om minder-bekende, minder bekende, gruwelfilms in teaters te vertoon, 'n ervaring wat baie van hulle nie anders sou kry nie.

Soos baie ander filmfeeste en teaters, moes UFF na die pandemie hul hele doel en vorm heroorweeg om voort te gaan. Vanjaar het hulle 'n interaktiewe 24-uur-webathon van XNUMX uur (die eerste in sy soort, sover ek weet) aangemoedig om gruweliefhebbers aan te moedig om mekaar te verbind terwyl hulle feitlik 'n ervaring deel. 

UFF24uur

Naamlose feesfeesrooster

Alhoewel dit 'n bietjie uitmergelend was om so lank by te bly (maar dan, watter filmfees is nie 'n bietjie uitmergelend nie?), Was die algehele marathon-styl fees vermaaklik en bemoedigend om te weet dat ek deel was van 'n groep gruweliefhebbers dit op dieselfde presiese tyd regoor Amerika en daarna. 

Ek weet nie of dit doelbewus was nie, maar die fees kon nie anders as om 'n soortgelyke verskrikking op te roep wat onlangs gebeur het nie: die 24-uur Laaste inry marathon op Shudder, wat Joe Bob Briggs teruggebring het en in 2018 die internet gebreek het. 

Al was dit eenvoudiger tye (pre-pandemie), het die ongelooflike reaksie op hierdie regstreekse show, waar mense terselfdertyd regoor die wêreld kon kyk en vriende kon maak met ander mense wat dit op sosiale media gekyk het, aangedui dat horror-aanhangers na verbinding verlang met mekaar. 

Net so hou horror-Facebook-groepe kykpartytjies aan waar hulle ook met mekaar kan gesels terwyl hulle gelyktydig dieselfde film kyk, in teenstelling met die kyk na 'n film alleen, wat die norm word met die verskuiwing na streaming-webwerwe. 

Die UFF het die begeerte van horror-aanhangers na gemeenskap aangeneem deur hul fees as een gekke marathon te struktureer, terwyl die meeste ander filmfeeste wat aanlyn beweeg, probeer het om dieselfde formaat te behou as wat hulle regstreeks sou gedoen het, en kaartjies vir 'n vertoning op 'n spesifieke tyd gekoop het. U kan nog steeds via sosiale media kontak maak met ander kykers, maar dit is net nie dieselfde nie. 

Terwyl Twitter 'n opsie was, het die UFF ook 'n kletsboks in dieselfde venster as die marathon opgeneem wat verrassend nie self geïmplodeer het nie, en was dit 'n ruimte waar mense films bespreek het terwyl hulle gebeur en gedeel het waarvandaan hulle gekyk het. 

Dit alles beteken dat kontak met ander deur hierdie marathon-ervaring redelik naby aan 'n lewendige fees was, indien nie beter nie. In die eksperiment wat filmfeeste geword het, het UFF gewen, en ek sal nie verbaas wees as ander filmfeeste die voorbeeld volg nie. 

Die marathon van nuwe en ou beeldmateriaal self was nie die enigste ding wat die kreatiewe mense agter UFF vir hierdie fees voorberei het nie. Die fees word geopen met die organiseerders van die VHS-marathon in hul maag Videodroom-stylhuldiging, wat u hieronder kan sien.

Tussen blokke films word die webathon 'aangebied' deur 'n growwe, droë humeur-gasheer genaamd 'Vernon Herman Salinger' wat 'n onderhoud met feeskoördineerders gevoer het en amusante sketse gelewer het. Film- en kultuurkritikus Mary Beth McAndrews het deur die loop van die fees onderhoude gevoer met verskeie filmregisseurs, waarvan sommige op hul Youtube beskikbaar is. 

Die coolste en mees ingewikkelde toevoeging tot die fees was iets so slim dat ek dit aanvanklik nie raakgesien het nie. Hul vermeende feesborg “Waketrix.” Hierdie 'maatskappy' maak glo 'n slaaponderdrukkende middel, en het selfs 'n webwerf wat in 'n oogopslag redelik wettig lyk. As u dit hoegenaamd ondersoek, sal dit blyk dat dit iets was wat die fees geskep het as 'n spookagtige beeldmateriaal-ervaring wat deurentyd enge notas wegsteek en blykbaar ook speletjies. Gaan dit self na. 

Dit alles is om te sê dat die fees behoorlik cool was. Nou deel ek my filmhoogtepunte van die webathon. 

Kortfilmhoogtepunte van die Naamlose Beeldmateriaalfees

Beeldmateriaal gevind. Jy is mal daaroor of haat dit. Ek hou van dit en vind 'n paar wonderlike films van hierdie fees wat om goeie of slegte redes onvergeetlik was. Daar is baie groot talent verteenwoordig, met films uit boemel regisseur Eugene Kotlyarenko en Harpoon regisseur Rob Grant, en ander films wat heeltemal anoniem ingedien is. 

Sowat 30 kortbroeke en 16 funksies het die marathon behels. Sonder twyfel het sommige van hulle bo die res uitgestyg.

Die eerste film wat my op teenstrydige maniere beïndruk het, was 'n kort naam Paloma se kuil deur Michael Arcos. Die kort kombinasie van 'n poëtiese, maar gruwelike toewyding aan 'n kat wat gesterf het met spioenmateriaal (wat deur hul advokaat skoongemaak is) van die eienaars van die kat wat die eienaar van die hond wat die kat doodgemaak het, konfronteer. Dit is uiters ongemaklik, veral die ontstellende kleikat wat die verhaal vertel, en is tog so 'n ontroerende, eksentrieke en persoonlike toewyding aan hierdie kat dat ek nie anders as om my erg te bemin nie. 

Paloma se kuil

Paloma's Pit - Beeld met dank aan Michael Arcos

Uit dieselfde regisseur was 'n kort beskrywing van 'n jaguar wat uit sy hok ontsnap en verwoesting in sy dieretuin veroorsaak. Valerio se dag uit. Die beeldmateriaal wat gevind is, bevat werklike nuusrolle en vertellings vanuit die perspektief van die moordenaarskat. U kan die onderstaande kort uiteensetting sien.

Nog 'n opvallende tekort was een wat ook op die iHorror Film Festival in 2019 gewys is: Besittings 2. Regie deur Zeke Farrow, hierdie kort weergawe is die regstreekse video's van 'n eksentrieke man wat 'n uitverkoping van sy vreemde besittings hou, waarvan een nie so onskuldig is soos dit lyk nie. 

Ek was mal oor die styl van die kort Wet Nurse Trilogy geskep deur die spesiale effekte-maatskappy Feast Effects. Hierdie trilogie was basies 'n skelm man wat verskillende walglike dinge (dink braak en goo) aan 'n paar vals borste gedoen het, en ek was beslis daaroor. Haai, boob goo is cool. Kyk hier onder (NSFW).

Die kort Wat is Craicin '! Die regie deur Chase Honaker, wat wys hoe 'n man 'n vreemde godsdienstige kultus se video's oor lewensadvies afboks, was ook baie spookagtig en oorspronklik. 

Die beste kortbroek van die marathon vir my is albei geregisseer deur die videospeletjiekritikus Brian David Gilbert en die produktiewe skrywer Karen Han. Die eerste was Verdien elke maand $ 20K deur u eie baas te wees, wat lewensadvies op YouTube-video's op 'n vreesaanjaende paranormale manier verpes. 

Sy ander kortstuk, wat volgens my die beste van die fees was, was Jake leer oor die camcorder, Jan '97, wat 'n skrikwekkende en tog emosionele beskouing is van 'n man wat na 'n band van sy pa kyk, leer hom hoe om 'n kamera telkens weer te gebruik. Dit laat my dink aan een van my gunsteling horror films van verlede jaar, die snaakse en eksperimentele VHJa.

 

Funksie-hoogtepunte van die Naamlose Beeldmateriaalfees

Die eerste funksie op die fees was die uitstekende Ek blameer die samelewing (2020) geregisseer deur Gillian Horvat. Die film volg die hoofkarakter en regisseur, Horvat, wat 'n vroulike filmmaker vertolk wat steeds verwerp word omdat sy te ontstellende idees vir 'n meisie het, in plaas daarvan om 'sterk' vroulike karakters te help skep. Met die hantering van verskeie ander persoonlike probleme in haar lewe besef sy dat sy as vrou baie maklik met moord kan wegkom. 

Ek blameer die samelewing

Ek blameer die samelewing

Die film volg op 'n onlangse herlewing van lae-begroting, dialoog-swaar komiese donker films wat 'mumblecore horror' genoem word, of beter nog, 'mumblegore', soos kruip en V / H / S. 

Die volgende film was 1974: Die besit van Altair (2016) geregisseer deur Victor Dryere, 'n Mexikaanse tuisvideo uit die 70's 8 mm-styl, vanuit die perspektief van 'n pasgetroude paartjie wat bonatuurlike gebeure ervaar wanneer hulle in 'n huis intrek. Persoonlik vind ek die genre vir gevindde beeldmateriaal 'n bietjie oorspeel (sien Paranormale aktiwiteit, die laaste eksorsisme) maar vir almal wat films besit, sal ek hierdie humeurige draai aanbeveel. 

1974 Onbepaalde Beeldmateriaalfees

1974: Die besit van Altair - beeld met dank aan die Naamlose Beeldmateriaalfees

'N Groep speelfilms op die fees sal die uiterste uitbuitende honde in afgryse bevredig. Die eerste was Lang Varke (2007) 'n Kanadese spotprent oor 'n seriemoordenaar-kannibaal wat 'n droom het om 'n kookboek vir menslike vleis uit te gee, geregisseer deur Chris Power en Nathan Hymes. Hierdie film was redelik snaaks en die reeksmoordenaar in die sentrum was net so lekker soos 'n pa by 'n kookkuns. 

Daar was ook ongelooflike spesiale effekte-werk aan die gang, met verskeie gevalle dat mense in twee gesny is terwyl hulle opgehang is en 'n wonderlike tydsverloop van 'n liggaam wat afgebreek en voorberei is asof 'n vark by 'n slaghuis. 

Long Pigs filmfilm vir die film

Lang varke, beeld met dank aan die Naamlose Beeldmateriaalfees

Volgende op die walglike en ontstellende lys was Afkoms in die duisternis: my Europese nagmerrie (2013), geregisseer, geskryf en met Rafael Cherkaski in die hoofrol. As iemand nou vir jou sê 'n film is ontstellend, spot 'n horror-fan gewoonlik en dink hy, reg. Glo my as ek vir jou sê dat hierdie film geen grap is nie en werklik 'n “afdaling in die duisternis” is. Dit is nie vir dowwe harte nie. 

'N Letsse joernalis vertrek na 'n dokumentêre film oor' die Europese droom ', wat hom na verskillende Europese lande sal laat reis om sy ervaring te verfilm. Die regisseur begin egter ontrafel nadat die geld nie genoeg is nie en 'n reeks ontstellende gebeure. 

Afkoms in die duisternis Naamlose beeldmateriaalfees

Afkoms in die duisternis: my Europese nagmerrie - beeld met dank aan die Naamlose Beeldmateriaalfees

Die laaste goretastiese film wss Reel 2 (2020) van die regisseur Chris Good Goodwin. Nog 'n film vanuit die perspektief van 'n reeksmoordenaar, SlasherVictim 666, wat eintlik op soek is na 'n film omdat hy glo dat hy 'die grootste regisseur is wat ooit geleef het'. Dit is 'n vervolg en ek sou albei dit aanbeveel vir gorehounds, want hulle het baie intense spesiale effekte, wat herinner aan 'n laer begroting. Texas-kettingsaag-slagting vanuit die gesin se perspektief.

Ek was nie regtig 'n aanhanger hiervan nie, maar ek het nog nie die eerste keer gesien nie en gehoor dat dit beter is. 

Oor die onderwerp van gore, Harpoon regisseur Rob Grant se film Valse bloed (2017) is 'n redelik goeie dokumentêre film wat kyk na die gevolge van geweld in sy vorige films op werklike geweld.

Fake Blood Naamlose beeldmateriaalfees

Fake Blood - beeld met dank aan Naamlose Beeldmateriaalfees

Bykomende noemenswaardige films sluit 'n nuwe deel van Moorddood Koreatown (2020), een van my gunsteling films van verlede jaar, wat volg op 'n wit man wat oortuig raak van 'n moordkonkel nadat iemand in die woonstelkompleks langs hom vermoor is, wat in werklikheid gebeur het. Hierdie film is heeltemal anoniem en blykbaar is die meeste mense wat hy deur die hele film ondervra, nie-akteurs wat nie daarvan bewus was dat dit 'n film was nie (wat vrae oor uitbuiting en etiek in filmvervaardiging na vore bring).

Hierdie nuwe snit is aan die filmfees gegee as 'n VHS wat vermoedelik die enigste eksemplaar was wat bestaan ​​het, met instruksies om dit onmiddellik na die uitsending te vernietig, wat hulle op die lug gedoen het deur dit met 'n motor om te ry. Volgens die feeskoördineerders was die nuwe snit die sogenaamde 'sameswering' wat die sameswering in die middel van die film beklemtoon het en dit meer werklik laat lyk het. Dit het ook 'n nuwe, griezelige begin ingesluit. 

Moorddood Koreatown

Moorddood Koreatown

Die laaste film van die fees is miskien een van die malste, batshi * t krankste horrorfilms wat ek die genot gehad het om te sien. Die videodagboek van Madi O: finale inskrywings (2012), sonder regisseur of rolverdeling, is 'n film waarvoor die fees persoonlik gestaan ​​het as 'n toekomstige kultusklassieker. Ek het hulle die eerste kriewelrige helfte van hierdie film nie geglo nie, maar was beslis oortuig aan die einde. Ek sal dit nie as 'n goeie film beskou nie, maar ek sal dit beslis as 'n film beskou wat u idee van wat 'n gruwelfilm is, of wat 'n 'plot' is, sal uitdaag. 

Finale inskrywings Die videodagboek van Madi O-plakkaat

Finale inskrywings Die videodagboek van Madi O-plakkaat - beeld met dank aan die Naamlose Beeldmateriaalfees

Die film volg twee meisies wat besluit om van die huis af weg te hardloop en 'n huis te vind om in te hurk. ​​Dit is regtig al wat gesê kan word sonder om die vreemdheid van hierdie film te bederf, en dit kan ook samehangend gesê word. Dit sluit aan by die wettige akademiese filmteorie op maniere wat my laat twyfel of die skepper 'n genie of 'n gek is. 

Dit is ook gratis beskikbaar op Plex en het 'n baie Blair Witch Project aanlynveldtog wat die waarheid daarvan voorstel, insluitend a webwerf om die vermiste meisies op te spoor en 'n Change.org-versoekskrif. Dit lyk Megan word vermis, maar op baie dwelms. 

My topfilm van die fees is eintlik glad nie 'n film nie, maar 'n saamgestelde weergawe van 'n Youtube-kanaal. Ek is Sophie (2021) was 'n ietwat virale Youtube-reeks wat 'n paar verskillende mense mislei het om te dink dat dit werklik was, en begin as 'n ryk meisie se blog oor haar lewe. Wat dit egter verander, is 'n skrikwekkende Alternate Reality Game (ARG) wat beslis na die besigtiging op die hart sal bly.

Ek is Sophie

Ek is Sophie - beeld met dank aan die Naamlose Beeldmateriaalfees

Aangesien dit op Youtube uitgekom het sonder dat dit vals was, dink ek dat hierdie film die gees van die fees die beste vang, as 'n realistiese beeldmateriaal-ervaring met 'n vals Instagram gaan daarmee saam. Dit het ook 'n soortgelyke styl as sommige Volwasse Swem horror-advertensies, waarvan ek 'n aanhanger is. 

Oor die algemeen was dit 'n wonderlike fees, tussen die groot versameling films en kreatiewe en artistieke uitvoering, dit was waarskynlik een van die beste filmfeeste wat ek 'bygewoon' het. Hulle sal waarskynlik volgende jaar in Kalifornië terugkeer na 'n meer tradisionele feesinstelling, COVID-19, maar ek beveel dit aan om almal by te woon. 

Alhoewel feeste in die toekoms weer na die regte wêreld terugkeer, hoop ek dat ander feeste maniere vind om 'n intieme en verbonde ervaring soos hierdie fees te styliseer en te skep, en ek is seker dat elkeen wat hierdie jaar bywoon, dit 24 uur sal onthou. 

Al die fondse wat deur die fees gemaak is, is bestee om teaters oop te hou, en terwyl die fees verby is, as u nog wil 'n donasie kan u op hierdie skakel maak. As u wil tred hou met die Naamlose beeldmateriaalfees, hulle het 'n Twitter, Instagram en Facebook

Bly op hoogte van iHorror vir meer feesdekking en kyk uit vir inkomende resensies.

'Civil War'-resensie: is dit die moeite werd om te kyk?

Klik om kommentaar te lewer

Jy moet aangemeld wees om 'n opmerking te plaas Teken aan

Lewer Kommentaar

Film Resensies

'Skinwalkers: American Werewolves 2' is propvol Cryptid Tales [Movie Review]

Gepubliseer

on

Die Skinwalkers Weerwolves

As 'n jarelange weerwolf-entoesias, word ek dadelik aangetrokke tot enigiets wat die woord "weerwolf" bevat. Voeg Skinwalkers by die mengsel? Nou, jy het werklik my belangstelling gevang. Nodeloos om te sê, ek was opgewonde om na Small Town Monsters se nuwe dokumentêr te kyk 'Skinwalkers: American Werewolves 2'. Hieronder is die sinopsis:

"Oor die vier uithoeke van die Amerikaanse Suidweste bestaan ​​daar na bewering 'n antieke, bonatuurlike euwel wat die vrees van sy slagoffers teister om groter mag te verkry. Nou lig getuies die sluier oor die mees skrikwekkende ontmoetings met hedendaagse weerwolwe wat nog ooit gehoor is. Hierdie stories vervleg legendes van regop honde met helhonde, poltergeeste en selfs die mitiese Skinwalker, wat ware terreur belowe.”

The Skinwalkers: American Werewolves 2

Gesentreer rondom vormverskuiwing en vertel deur eerstehandse verhale uit die Suidweste, is die film vol koue stories. (Let wel: iHorror het nie onafhanklik enige aansprake wat in die film gemaak is, geverifieer nie.) Hierdie vertellings is die kern van die film se vermaaklikheidswaarde. Ten spyte van die meestal basiese agtergronde en oorgange - veral 'n gebrek aan spesiale effekte - handhaaf die film 'n bestendige pas, grootliks te danke aan sy fokus op getuieverslae.

Alhoewel die dokumentêr nie konkrete bewyse het om die verhale te ondersteun nie, bly dit 'n boeiende horlosie, veral vir kriptiese entoesiaste. Skeptici sal dalk nie tot bekering kom nie, maar die stories is intrigant.

Nadat ek gekyk het, is ek oortuig? Nie heeltemal nie. Het dit my vir 'n rukkie my werklikheid laat bevraagteken? Absoluut. En is dit tog nie deel van die pret nie?

'Skinwalkers: American Werewolves 2' is nou beskikbaar op VOD en Digital HD, met Blu-ray- en DVD-formate wat eksklusief aangebied word deur Kleindorp Monsters.

'Civil War'-resensie: is dit die moeite werd om te kyk?

Lees verder

Film Resensies

'Slay' is wonderlik, dit is asof 'From Dusk Till Dawn' 'Too Wong Foo' ontmoet het

Gepubliseer

on

Slay Horror Movie

Voordat jy ontslaan Doodmaak as 'n foefie, kan ons jou sê, dit is. Maar dit is 'n verdomde goeie een. 

Vier drag queens word verkeerdelik geboek by 'n stereotipiese motorfietskroeg in die woestyn waar hulle teëstanders moet bestry ... en vampiere. Jy het reg gelees. Dink, Te Wong Foo op die Titty Twister. Selfs as jy nie daardie verwysings kry nie, sal jy steeds 'n goeie tyd hê.

Voor jou sashay weg van hierdie Tubes offer, hier is hoekom jy dit nie moet doen nie. Dit is verbasend snaaks en kry 'n paar skrikwekkende oomblikke langs die pad. Dit is 'n middernagfliek in sy kern en as daardie besprekings nog 'n ding was, Doodmaak sal waarskynlik 'n suksesvolle lopie hê. 

Die uitgangspunt is eenvoudig, weereens, vier drag queens gespeel deur Trinity the Tuck, Heidi N Closet, Crystal Metyd, en Cara Mell bevind hulle by 'n biker-kroeg onbewus daarvan dat 'n alfa-vampier in die bos op vrye voet is en reeds een van die dorpsmense gebyt het. Die gedraaide man maak sy pad na die ou padsalon en begin reg in die middel van die drag show die klante in die dooies verander. Die koninginne, saam met die plaaslike kroegvlieë, versper hulself binne die kroeg en moet hulself verdedig teen die groeiende skat buite.

"Doodmaak"

Die kontras tussen die denim en leer van die motorfietsryers, en die balrokke en Swarovski-kristalle van die koninginne, is 'n sig-gag wat ek kan waardeer. Gedurende die hele beproewing kom nie een van die koninginne uit hul kostuum of werp hul drag-personas af nie, behalwe aan die begin. Jy vergeet hulle het ander lewens buite hul kostuums.

Al vier die voorste dames het hul tyd gehad Ru Paul se Drag Race, Maar Doodmaak is baie meer gepoleer as a Drag race waarnemende uitdaging, en die leiers verhef die kamp wanneer dit gevra word en tone dit af wanneer nodig. Dit is 'n goed gebalanseerde skaal van komedie en gruwel.

Trinity the Tuck is gevul met one-liners en dubbelsinnige woorde wat in vrolike opeenvolging uit haar mond rat-a-tat. Dit is nie 'n knaende draaiboek nie, so elke grap land natuurlik met 'n vereiste maatslag en professionele tydsberekening.

Daar is een twyfelagtige grap wat 'n motorfietsryer gemaak het oor wie van Transsylvanië af kom en dit is nie die hoogste wenkbrou nie, maar dit voel ook nie om af te slaan nie. 

Dit is dalk die skuldigste plesier van die jaar! Dit is skreeusnaaks! 

Doodmaak

Heidi N Closet is verbasend goed gecast. Dis nie dat dit verbasend is om te sien sy kan toneelspeel nie, dis net die meeste mense ken haar van Drag race wat nie veel omvang toelaat nie. Komies is sy aan die brand. In een toneel blaai sy haar hare agter haar oor met 'n groot baguette en gebruik dit dan as 'n wapen. Die knoffel, jy sien. Dit is sulke verrassings wat hierdie film so bekoorlik maak. 

Die swakker akteur hier is Metyd wat die onduidelike speel Bella Da Boys. Haar krakerige vertoning skeer 'n bietjie van die ritme af maar die ander dames vat haar slap op sodat dit net deel word van die chemie.

Doodmaak het ook 'n paar wonderlike spesiale effekte. Ten spyte van die gebruik van CGI-bloed, neem nie een van hulle jou uit die element nie. Baie goeie werk het in hierdie fliek gegaan van almal wat betrokke was.

Die vampierreëls is dieselfde, steek deur die hart, sonlig., ens. Maar wat regtig netjies is, is wanneer die monsters doodgemaak word, hulle ontplof in 'n glinster-getinte stofwolk. 

Dit is net so lekker en dom soos enige ander Robert Rodriguez fliek met seker 'n kwart van sy begroting. 

Direkteur Jem Garrard hou alles teen 'n vinnige pas aan die gang. Sy gooi selfs 'n dramatiese kinkel in wat met soveel erns soos 'n sepie gespeel word, maar dit pak wel 'n slag danksy Trinity en Cara Melle. O, en hulle kry dit reg om tydens dit alles 'n boodskap oor haat in te druk. Nie 'n gladde oorgang nie, maar selfs die knoppe in hierdie film is van botterroom gemaak.

Nog 'n kinkel, wat baie meer delikaat hanteer word, is beter danksy veteraan-akteur Neil Sandilands. Ek gaan niks bederf nie, maar kom ons sê net daar is baie kinkels en, ahem, draai, wat alles bydra tot die pret. 

Robyn Scott wat kroegmeisie speel Shiela is die uitstaande komediant hier. Haar lyne en smaak sorg vir die meeste maaglag. Daar behoort ’n spesiale toekenning te wees vir haar prestasie alleen.

Doodmaak is 'n heerlike resep met net die regte hoeveelheid kamp, ​​gore, aksie en oorspronklikheid. Dit is die beste gruwelkomedie wat in 'n rukkie verskyn het.

Dit is geen geheim dat onafhanklike rolprente baie meer vir minder moet doen nie. Wanneer hulle so goed is, is dit 'n herinnering dat groot ateljees beter kan vaar.

Met flieks soos Doodmaak, elke sent tel en net omdat die salarisse dalk kleiner is, beteken dit nie die finale produk hoef te wees nie. Wanneer die talent soveel moeite doen met 'n film, verdien hulle meer, al kom daardie erkenning in die vorm van 'n resensie. Soms kleiner flieks soos Doodmaak het harte te groot vir 'n IMAX-skerm.

En dit is die tee. 

U kan stroom Doodmaak on Tubi op die oomblik.

'Civil War'-resensie: is dit die moeite werd om te kyk?

Lees verder

Film Resensies

Resensie: Is daar 'geen pad op' vir hierdie Shark-film nie?

Gepubliseer

on

'n Strop voëls vlieg in die straalenjin van 'n kommersiële vliegtuig wat dit in die see neerstort met slegs 'n handjievol oorlewendes wat getaak is om die sinkende vliegtuig te ontsnap terwyl hulle ook suurstof en nare haaie verduur. Geen pad op nie. Maar styg hierdie lae-begroting rolprent bo sy winkelgedrae monstertroop of sink onder die gewig van sy skoenbegroting?

Eerstens, hierdie film is natuurlik nie op die vlak van 'n ander gewilde oorlewingsfilm nie, Society of the Snow, maar verbasend genoeg is dit nie Sharknado óf. Jy kan sien dat daar baie goeie rigting ingegaan het om dit te maak en sy sterre is gereed vir die taak. Die histrionics word tot die minimum beperk en ongelukkig kan dieselfde oor die spanning gesê word. Dit is nie te sê dat Geen pad op nie is 'n slap noedel, daar is baie hier om jou dop te hou tot die einde, selfs al is die laaste twee minute aanstootlik vir jou opskorting van ongeloof.

Kom ons begin met die goeie. Geen pad op nie het baie goeie toneelspel, veral van sy hoofrol Sophie McIntosh wat Ava speel, 'n ryk goewerneur se dogter met 'n hart van goud. Binne sukkel sy met die herinnering aan haar ma se verdrinking en is nooit ver van haar oorbeskermende ouer lyfwag wat Brandon met oppas-ywer gespeel het deur Colm Meaney. McIntosh verklein haarself nie tot die grootte van 'n B-fliek nie, sy is ten volle toegewyd en lewer 'n sterk vertoning al is die materiaal getrap.

Geen pad op nie

Nog 'n uitblinker is Genade Brandnetel speel die 12-jarige Rosa wat saam met haar grootouers Hank reis (James Caroll Jordan) en Mardy (Fillis Logan). Brandnetel verminder nie haar karakter tot 'n delikate tween nie. Sy is bang, ja, maar sy het ook 'n paar insette en goeie raad oor hoe om die situasie te oorleef.

Will Attenborough speel die ongefilterde Kyle wat ek my verbeel was daar vir komiese verligting, maar die jong akteur temper nooit sy gemeensaamheid suksesvol met nuanse nie, daarom kom hy net voor as 'n uitgesnyde argetipiese gatvol wat ingesit is om die diverse ensemble te voltooi.

Die rolverdeling is Manuel Pacific wat Danilo die vlugkelner speel wat die kenmerk van Kyle se homofobiese aggressies is. Daardie hele interaksie voel 'n bietjie verouderd, maar weereens het Attenborough nie sy karakter goed genoeg uitgewerk om enigeen te regverdig nie.

Geen pad op nie

Om voort te gaan met wat goed is in die film, is die spesiale effekte. Die vliegtuigongelukstoneel, soos hulle altyd is, is skrikwekkend en realisties. Direkteur Claudio Fäh het geen koste in daardie departement ontsien nie. Jy het dit al voorheen gesien, maar hier, aangesien jy weet dat hulle in die Stille Oseaan neerstort, is dit meer gespanne en wanneer die vliegtuig die water tref, sal jy wonder hoe hulle dit gedoen het.

Wat die haaie betref, is hulle ewe indrukwekkend. Dit is moeilik om te sê of hulle lewendiges gebruik het. Daar is geen sweempies van CGI nie, geen vreemde vallei om van te praat nie en die visse is werklik bedreigend, hoewel hulle nie die skermtyd kry wat jy dalk verwag nie.

Nou met die slegte. Geen pad op nie is 'n goeie idee op papier, maar die werklikheid is so iets kan nie in die werklike lewe gebeur nie, veral met 'n jumbo-straler wat teen so 'n vinnige spoed in die Stille Oseaan neerstort. En al het die regisseur dit suksesvol laat lyk asof dit kan gebeur, is daar soveel faktore wat net nie sin maak as jy daaraan dink nie. Onderwater lugdruk is die eerste wat in gedagte kom.

Dit ontbreek ook 'n filmiese poetsmiddel. Dit het hierdie reguit-na-video-gevoel, maar die effekte is so goed dat jy nie kan help om die kinematografie te voel nie, veral binne die vliegtuig moes effens verhef gewees het. Maar ek is pedanties, Geen pad op nie is 'n goeie tyd.

Die einde voldoen nie heeltemal aan die film se potensiaal nie en jy sal die grense van die menslike asemhalingstelsel bevraagteken, maar weereens, dit is pittig.

Overall, Geen pad op nie is 'n goeie manier om 'n aand deur te bring om 'n oorlewingsgruwelfliek saam met die gesin te kyk. Daar is 'n paar bloedige beelde, maar niks te erg nie, en die haai-tonele kan effens intens wees. Dit is gegradeer R aan die lae kant.

Geen pad op nie dalk nie die “next great shark”-fliek nie, maar dit is 'n opwindende drama wat uitstyg bo die ander tjommie wat so maklik in die waters van Hollywood gegooi word danksy die toewyding van sy sterre en geloofwaardige spesiale effekte.

Geen pad op nie is nou beskikbaar om op digitale platforms te huur.

'Civil War'-resensie: is dit die moeite werd om te kyk?

Lees verder