Verbinding met ons

Nuus

Die groot P: die gebrek aan volledige frontale manlike naaktheid in afgryse

Gepubliseer

on

In sy 2011 boek Hoe om 'n gruwelfilm te oorleef, Sê Seth Grahame-Smith:

'As die duiwel jou op 'n klou het, het jy iets skokkends nodig. Iets dramaties. Iets wat die hele Terrorverse vanself sal laat ineenstort. En daar is net een voorwerp met soveel krag: 'n penis. '

Toe ek die reël die eerste keer gelees het, het ek myself amper doodgelag, maar die volgende gedeelte het my laat nadink.

"Volledige frontale manlike naaktheid (P) bestaan ​​nie in die Terrorverse (T) nie," het die skrywer verduidelik. “As P dus aanwesig is, kan T dus nie teenwoordig wees nie. En as T teenwoordig is, kan P nie teenwoordig wees nie ... Dit kan na 'n jeugdige reaksie op 'n desperate situasie lyk. 'N Hartseer poging om vrees met onvolwasse humor te verbloem. Miskien is dit. Maar wil u eerder met waardigheid sterf of met naaktheid leef? '

Daar was dit; 'n skerp waarneming met humor uitgespel en in satire versteek.

Ek het gereeld nagedink oor die feit dat volledige manlike naaktheid in die film so 'n seldsaamheid is. Selfs in afgryse, 'n genre wat bekend is vir die verskuiwing van grense, word vroulike naaktheid nie net aanvaar nie, maar ook verwag, terwyl die voorkoms van 'n penis amper nooit gebeur nie.

Ek wens dat ek kon sê dat dit skokkend was, maar hierdie presedent was lank gelede en deur 'n hele bedryf bevorder.

In 1892 het Thomas Edison die eerste filmkamera ooit gemaak. Teen 1897, die eerste erotiese film Na afloop van die bal deur George Méliès het na die skerm met gesimuleerde vroulike naaktheid getrek, en eers twee jaar later verskyn die eerste vrou heeltemal naak op die skerm in Le Coucher de la Mariee.

Dit het net minder as sewe jaar geneem voordat vroue in hierdie waaghalsige nuwe kunsvorm ten volle vertoon is, en hoewel tientalle eroties gelaaide films in die volgende dekade gemaak is, sou dit nog twaalf jaar duur voordat volledige manlike naaktheid in die kortste tyd van 'n Oogblik sou volg in Francesco Bertolini se skrikwekkende, surrealistiese verwerking van Dante se Inferno.

L'Inferno (1911) deur Franceso Bertolini was die eerste film wat volledige manlike naaktheid aan die voorkant ingesluit het

Met verloop van jare het hierdie ongelykheid voortgeduur en die kloof tussen manlike en vroulike naaktheid toegeneem. Die Hays-kode vir film "ordentlikheid" het gekom en gegaan en teen daardie tyd was die lyne duidelik getrek.

Die vroulike vorm in sy geheel was 'n voorwerp om by elke geleentheid geseksualiseer en erotiseer te word, terwyl die manlike vorm in duisterheid en skaduwee opgesluit was, behalwe om sy manlikheid te bewys of die gebruik van die penis as 'n grap of om die gehoor te skok .

Om die Australiese komediant Hannah Gadsby te omskryf, het filmmakers 'n nuwe manier gevind om vleisvase vir hul pielblomme te skep.

Laat my toe om u 'n werklike voorbeeld te gee.

Verlede jaar het ek 'n oorvol, baie verwagte vertoning van Adam Green's bygewoon Victor Crowley by Nightmares Film Festival. In die film het Andrew (Parry Shen) 'n boekondertekening aangebied en in 'n al te ongemaklike gesprek met aanhangers gevoer.

'N Pragtige, rondborstige vrou het opgestaan ​​en hom gevra om haar bors te teken onder die klank van meer as 'n paar waarderende kepe en fluitjies uit die gehoor, wat sy gretig in sy gesig gedruk het. Hy lek sy lippe af en val amper oor homself en neem sy tyd met die handtekening.

Na 'n paar oomblikke stap sy uiteindelik weg om vervang te word met 'n ouer man wat sy penis uit sy broek trek, dit op die lessenaar pluk en vir dieselfde behandeling vra.

Die gehoor het ongeveer 2.5 sekondes in 'n verbaasde stilte gesit voordat senuweeagtige gegiggelde plek gemaak het vir oproerige gelag toe Andrew teruggetrek het en 'n hewige weiering uitgestam het.

Daar was dit. Hierdie gehoor en hul reaksie het 'n verteenwoordigende mikrokosmos geword vir gruwelgehore in die breë.

Ek het hierdie en soortgelyke reaksies al 'n aantal jare bepeins.

Ek het onthou dat ek 'n filmprofessor aan die universiteit gevra het waarom manlike naaktheid, veral die penis, so algemeen in die film voorkom. In antwoord hierop het hy my vertel dat die penis 'n uiterlike, inherente seksuele orgaan is, sodat mans nie naak kan word sonder om die werklike geslagsorgane in te sluit nie.

Hierdie antwoord het my as student gedeeltelik versag, maar dit het my net na meer antwoorde laat soek.

Dit was vir my duidelik dat vroulike naaktheid in film hoofsaaklik oor seksualisering van daardie vroue handel. Elke deel van die anatomie is weer bedoel om die manlike blik te versoen, of die "organe" seksueel is of nie.

Dit wil nie sê dat mans nooit in die film geobjekteer word nie. Beslis, enigiemand wat ooit een van David DeCoteau se glorieryke dekandente homo-erotiese films gesien het, sal saamstem. Dit wil egter altyd voorkom asof meer van 'n vrou in haar objektivering vereis word.

Regisseur David Decoteau het die manlike blik dikwels op mans gerig eerder as op vroue wat manlike akteurs plaas in situasies wat gereserveer is vir vroue in die genre.

Vir die meeste mans in die film is dit immers net nodig om hul gat vir die kamera te ontbloot.

Glo my nie? Ek wil hê dat u u aandag moet vestig op Brian de Palma se klassieke 1976 Carrie, en meer spesifiek daardie openingstoneel.

Daar is hulle. Al hierdie hoërskoolleerlinge (wie se karakters meestal minderjarig sou wees, al was die aktrises nie), baljaar in die kleedkamer en meer as een wat aan die kamera blootgestel is.

Die sagte pienk beligting, wat ek byna positief is, moes 'n droomagtige onskuld aan die hele toneel oordra, het niks gedoen om die feit dat 'n kamer vol vroue heeltemal naak en blootgestel is aan die kameras, weg te neem nie. As dit iets is, het dit daardie gevoel net verhoog.

Flits vorentoe na 'n ander kleedkamer.

In 1985's A Nightmare on Elm Street 2: Freddy's Revenge, Jesse (Mark Patton) het hom in 'n kleedkamer deur Coach Schneider (Marshall Bell) vasgekeer. Dit is redelik duidelik dat Schneider van plan was om Jesse te verkrag aan almal wat op afstand aandag gee aan wat hier aangaan.

Jesse is vasgebind, heeltemal onder die genade van die afrigter of so dink ons. Dit is egter die afrigter wat, as hy heeltemal naak is, 'n slagoffer is. Tog, selfs op daardie kwesbaarste oomblik in die stort, sien ons hom net swaar in die skadu of van agter.

Coach Schneider (Marshall Bell) sterf in die stort in A Nightmare on Elm Street 2: Freddy's Revenge in die stort, maar selfs hier is volledige manlike naaktheid nie nodig nie.

Dit wil nie sê dat die volle manlike naaktheid van die frontaal 'n vreemdeling is vir die vervaardiging van genre nie, maar dit het veral in die verlede gebeur deur 'n heel ander lens as vroulike naaktheid.

Die eerste keer dat ek 'n akteur heeltemal naak gesien het vir die hele wêreld, was in 1981 se klassieke reeks Ghost Story gebaseer op die roman van Peter Straub toe Craig Wasson se karakter tot sy dood toeneem. Ek onthou dat ek die VHS-kopie van die film terugspoel om seker te maak dat dit wat ek gedink het, eintlik daar was.

En wie kan die skokkende onthulling vergeet dat Angela die hele tyd manlik was aan die einde van Slaapkamp?

In hierdie gevalle is daar geen openlike seksualiteit nie. Wasson se penis was eenvoudig daar toe hy na sy dood neergeslaan het, en Angela's was net bedoel om die gehoor te skok. (Eerlikwaar, dit is maar net die begin van my uitgawes met die laaste tonele van Slaapkamp, maar ons sal dit in 'n ander artikel moet bespreek.)

Dit bring ons by 'n ander punt: baie tyd wanneer 'n man vol frontaal gaan, veral in ateljeefilms, word 'n prostetiese penis gebruik in die plek van die akteur se eie lid. In werklikheid is daar 'n hele onderneming wat hierdie gespesialiseerde prosteses vervaardig.

Die meeste studio-regisseurs, regisseurs, akteurs, ensovoorts, sal u verseker dat dit nie te wyte is aan die gebrek aan vertroue van 'n akteur nie, maar eerder omdat hulle 'n spesifieke voorkoms vir die film wil hê.

Ernstig?

In die lig van hierdie kennis moet 'n mens die vraag stel hoeveel vroue 'n liggaam dubbel of regtig aangebied word 'n 'n ander opsie om te verhoed dat jy naak is en blootgestel word aan 'n kamera-span en later aan die wêreldgehoor?

In onlangse jare het die groot P meer gereeld in meer "art haus" en gestileerde gruwelfilms begin verskyn.

Die demoon Paimon was ten volle uitgestal, hoewel dit weer effens in die skaduwee was oorerflike, en 'n paar van sy volgelinge, mans sowel as vroue, het die voorbeeld gevolg in die finale toneel van die film.

Enigiemand wat die onlangse film van Nicholas Cage gesien het, Mandy, sal moeilik wees om te vergeet dat Linus Roache sy kleed oopgemaak het om Andrea Riseborough se Mandy die voorreg te bied om met hom seks te hê.

Dit was een van die beste voorbeelde wat ek gesien het aan manlike frontale naaktheid wat geseksualiseer is. Vir die kortste oomblik sien die bekende blik, wat so dikwels op vroue gerig word, Roache volledig.

Daar moet egter gevra word of dit die antwoord op hierdie ongelykheid is.

Moet daar van mans verwag word om alles vir die kamera te balanseer om hierdie skaal te balanseer? Is dit nie verstandiger om net minder naaktheid van aktrises in die film te vereis nie? Objektiviseer iemand okay?

Ek is geneig om te glo dat objektivering selde geregverdig is. Ek is nie seker dat akteurs in hierdie geval nie aktrises 'n vaste skuld daaraan het nie. Miskien is dit tyd dat hulle na die bord stap en die P vertoon.

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Klik om kommentaar te lewer

Jy moet aangemeld wees om 'n opmerking te plaas Teken aan

Lewer Kommentaar

Film Resensies

Panic Fest 2024-resensie: 'Die seremonie is op die punt om te begin'

Gepubliseer

on

Mense sal antwoorde soek en hoort in die donkerste plekke en die donkerste mense. Die Osiris Collective is 'n gemeente wat gebaseer is op antieke Egiptiese teologie en is bestuur deur die geheimsinnige Vader Osiris. Die groep het met tientalle lede gespog wat elkeen hul ou lewens prysgegee het vir een wat in die Egiptiese temagrond wat deur Osiris in Noord-Kalifornië besit word, gehou word. Maar die goeie tye neem 'n wending vir die ergste wanneer in 2018, 'n opgewekte lid van die kollektief genaamd Anubis (Chad Westbrook Hinds) rapporteer dat Osiris verdwyn terwyl hy bergklim en homself die nuwe leier verklaar. ’n Skeuring het ontstaan ​​met baie lede wat die kultus onder Anubis se onwankelbare leierskap verlaat het. ’n Dokumentêr word gemaak deur ’n jong man genaamd Keith (John Laird) wie se fiksasie met The Osiris Collective spruit uit sy meisie Maddy wat hom etlike jare gelede vir die groep verlaat het. Wanneer Keith deur Anubis self genooi word om die gemeente te dokumenteer, besluit hy om ondersoek in te stel, net om toegedraai te word in gruwels wat hy hom nie eers kon indink nie ...

Die seremonie is op die punt om te begin is die nuutste genre-draaiende gruwelfilm van Rooi Sneeuse Sean Nichols Lynch. Hierdie keer pak kultiese gruwels saam met 'n mockumentêre styl en die Egiptiese mitologie-tema vir die kersie bo-op. Ek was 'n groot aanhanger van Rooi Sneeuse ondermyning van die vampierromanse sub-genre en was opgewonde om te sien wat hierdie take sou bring. Alhoewel die fliek 'n paar interessante idees en 'n ordentlike spanning tussen die sagmoedige Keith en die wisselvallige Anubis het, ryg dit net nie presies alles op 'n bondige wyse saam nie.

Die storie begin met 'n ware misdaad-dokumentêre styl wat onderhoude voer met voormalige lede van The Osiris Collective en opstel wat die kultus gelei het tot waar dit nou is. Hierdie aspek van die storielyn, veral Keith se eie persoonlike belangstelling in die kultus, het dit 'n interessante plotlyn gemaak. Maar afgesien van 'n paar snitte later, speel dit nie soveel 'n faktor nie. Die fokus is grootliks op die dinamiek tussen Anubis en Keith, wat giftig is om dit ligweg te stel. Interessant genoeg word Chad Westbrook Hinds en John Lairds albei as skrywers gekrediteer Die seremonie is op die punt om te begin en beslis voel dat hulle alles in hierdie karakters sit. Anubis is die definisie van 'n kultusleier. Charismaties, filosofies, grillerig en dreigend gevaarlik op die nippertjie.

Tog vreemd genoeg is die gemeente verlate van alle kultuslede. Die skep van 'n spookdorp wat net die gevaar vergroot terwyl Keith Anubis se beweerde utopie dokumenteer. Baie van die heen en weer tussen hulle sleep soms terwyl hulle sukkel om beheer en Anubis hou aan om Keith te oortuig om vas te hou ondanks die dreigende situasie. Dit lei wel tot 'n redelik prettige en bloedige finale wat ten volle in mummie-gruwel leun.

In die algemeen, ten spyte van kronkelende en 'n bietjie stadige pas, Die seremonie is op die punt om te begin is 'n redelik vermaaklike kultus, gevind beeldmateriaal, en mummie horror baster. As jy mummies wil hê, lewer dit op mummies!

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Lees verder

Nuus

“Mickey vs. Winnie”: Ikoniese kinderkarakters bots in 'n skrikwekkende versus Slasher

Gepubliseer

on

iHorror duik diep in filmproduksie met 'n koue nuwe projek wat sekerlik jou jeugherinneringe sal herdefinieer. Ons is verheug om bekend te stel "Mickey vs. Winnie," 'n baanbrekende horror slasher geregisseer deur Glenn Douglas Packard. Dit is nie sommer enige gruwelsnyer nie; dit is 'n viscerale kragmeting tussen verdraaide weergawes van kindergunstelinge Mickey Mouse en Winnie-the-Pooh. 'Mickey vs. Winnie' bring die karakters uit AA Milne se 'Winnie-the-Pooh'-boeke en Mickey Mouse uit die 1920's bymekaar 'Stoomboot Willie' spotprent in 'n VS-stryd soos nog nooit tevore gesien nie.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Plakkaat

Die intrige speel af in die 1920's en begin met 'n ontstellende verhaal oor twee gevangenes wat in 'n vervloekte woud ontsnap, net om deur die donker wese daarvan ingesluk te word. Snel honderd jaar vorentoe, en die storie begin met 'n groep opwindende vriende wie se natuurwegbreek verskriklik verkeerd loop. Hulle waag per ongeluk dieselfde vervloekte woud in, en bevind hulself van aangesig tot aangesig met die nou monsteragtige weergawes van Mickey en Winnie. Wat volg is 'n nag gevul met terreur, terwyl hierdie geliefde karakters verander in afgryslike teëstanders, wat 'n waansin van geweld en bloedvergieting ontketen.

Glenn Douglas Packard, 'n Emmy-genomineerde choreograaf wat rolprentmaker geword het, bekend vir sy werk op "Pitchfork," bring 'n unieke kreatiewe visie na hierdie film. Packard beskryf "Mickey vs. Winnie" as 'n huldeblyk aan horror-aanhangers se liefde vir ikoniese crossovers, wat weens lisensiebeperkings dikwels net 'n fantasie bly. "Ons film vier die opwinding om legendariese karakters op onverwagte maniere te kombineer, wat 'n nagmerrieagtige dog opwindende rolprentervaring dien," sê Packard.

Geproduseer deur Packard en sy kreatiewe vennoot Rachel Carter onder die Untouchables Entertainment-vaandel, en ons eie Anthony Pernicka, stigter van iHorror, "Mickey vs. Winnie" beloof om 'n heeltemal nuwe weergawe van hierdie ikoniese figure te lewer. "Vergeet wat jy van Mickey en Winnie weet," Pernicka geesdriftig. “Ons film beeld hierdie karakters nie as blote gemaskerde figure uit nie, maar as getransformeerde, lewendige gruwels wat onskuld met kwaadwilligheid saamsmelt. Die intense tonele wat vir hierdie fliek gemaak is, sal vir altyd verander hoe jy hierdie karakters sien.”

Tans aan die gang in Michigan, die vervaardiging van "Mickey vs. Winnie" is 'n bewys daarvan om grense te verskuif, wat gruwel graag doen. Terwyl iHorror dit waag om ons eie films te vervaardig, is ons opgewonde om hierdie opwindende, angswekkende reis met jou, ons lojale gehoor, te deel. Bly ingeskakel vir meer opdaterings.

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Lees verder

Flieks

Mike Flanagan kom aan boord om te help met die voltooiing van 'Shelby Oaks'

Gepubliseer

on

shelby eikebome

As jy volg Chris Stuckmann on YouTube jy is bewus van die stryd wat hy gehad het om sy gruwelfliek te kry Shelby Oaks klaar. Maar daar is vandag goeie nuus oor die projek. Direkteur Mike flanagan (Ouija: Origin Of Evil, Doctor Sleep and The Haunting) steun die film as 'n mede-uitvoerende vervaardiger wat dit dalk baie nader aan vrystelling kan bring. Flanagan is deel van die kollektiewe Intrepid Pictures wat ook Trevor Macy en Melinda Nishioka insluit.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann is 'n YouTube-fliekresensent wat al meer as 'n dekade op die platform is. Hy het onder die loep gekom omdat hy twee jaar gelede op sy kanaal aangekondig het dat hy nie meer rolprente negatief sou resenseer nie. Maar in teenstelling met daardie stelling, het hy 'n nie-resensie-opstel van die pan gedoen Mevrou Web het onlangs gesê dat ateljees se sterk-arm-regisseurs rolprente maak net ter wille om mislukte franchises lewendig te hou. Dit het gelyk soos 'n kritiek vermom as 'n besprekingsvideo.

maar Stuckmann het sy eie fliek om oor bekommerd te wees. In een van Kickstarter se suksesvolste veldtogte het hy daarin geslaag om meer as $1 miljoen in te samel vir sy debuutrolprent Shelby Oaks wat nou in na-produksie sit. 

Hopelik, met Flanagan en Intrepid se hulp, die pad na Shelby Oak's voltooiing bereik sy einde. 

“Dit was inspirerend om te sien hoe Chris die afgelope paar jaar na sy drome werk, en die volharding en selfdoen-gees wat hy aan die dag gelê het terwyl hy Shelby Oaks na die lewe het my soveel herinner aan my eie reis meer as 'n dekade gelede,” Flanagan vertel Sperdatum. “Dit was 'n eer om 'n paar treë saam met hom op sy pad te stap, en ondersteuning te bied vir Chris se visie vir sy ambisieuse, unieke fliek. Ek kan nie wag om te sien waarheen hy van hier af gaan nie.”

Stuckmann sê Onverskrokke prente het hom al jare geïnspireer en, "dit is 'n droom wat waar geword het om saam met Mike en Trevor aan my eerste rolprent te werk."

Vervaardiger Aaron B. Koontz van Paper Street Pictures werk van die begin af saam met Stuckmann is ook opgewonde oor die samewerking.

“Vir 'n film wat so moeilik aan die gang was, is dit merkwaardig die deure wat toe vir ons oopgegaan het,” het Koontz gesê. "Die sukses van ons Kickstarter, gevolg deur die deurlopende leierskap en leiding van Mike, Trevor en Melinda is verby enigiets waarop ek kon hoop."

Sperdatum beskryf die plot van Shelby Oaks soos volg:

"'n Kombinasie van dokumentêre, gevonde beeldmateriaal en tradisionele filmmateriaalstyle, Shelby Oaks sentreer op Mia (Camille Sullivan) se verwoede soektog na haar suster, Riley, (Sarah Durn) wat onheilspellend in die laaste band van haar “Paranormal Paranoïdes”-ondersoekreeks verdwyn het. Soos Mia se obsessie groei, begin sy vermoed dat die denkbeeldige demoon uit Riley se kinderdae dalk werklik was.”

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Lees verder