Verbinding met ons

Film Resensies

Gruwelfliekresensie – Cabin Fever: Patient Zero

Gepubliseer

on

Dit was nou 12 jaar gelede dat Eli Roth het op al ons radars gebars met die terugslag-infeksie fliek Kajuit koors, wat onmiddellik 'n gunsteling van my geword het. Trouens, uit die meer as 1,000 3 horrorfilms wat ek in my DVD / Blu-ray-versameling besit, is Roth se debuut die een wat ek die meeste van die rak afpluk en in my Playstation XNUMX inskuif, want ek het net 'n knal daarmee tyd dat ek daarna kyk.

Meer as 'n dekade later het die franchise pas teruggekeer met die splinternuwe vervolg Pasiënt Nul, na aanleiding van die Ti West-gerigte warm gemors van 2009, bekend as Die lente. Die franchise se derde aflewering is deur Jake Wade Wall geskryf en geregisseer deur Kaare Andrews. Amazon) verlede maand en begin hierdie Vrydag 1 Augustus met 'n beperkte teatervrystellingst.

Hutskoors 3se ondertitel verwys na Sean Astin se karakter, wat in 'n kwarantynfasiliteit op 'n afgeleë Karibiese eiland aangehou word, nadat hy blootgestel is aan die vleisetende virus waarmee ons almal nou vertroud is. Alhoewel hy blootgestel is, blyk hy immuun teen die boosheid daarvan te wees, wat hom 'n onwetende laboratoriumrot-toetspersoon maak. Terselfdertyd reis 'n groep vriende na die eiland vir 'n vrygeselpartytjie, en dit is nie lank voor hulle aan dieselfde virus blootgestel word nie. Cue icky chaos.

Die ding waaroor ek so lief is Kajuit koors, wat my telkens weer terugbring, is dat dit van die begin tot die einde net lekker is. Die karakters is 'n ontploffing om mee saam te kuier, die dialoog is hoogs aanhaalbaar en daar is meer onvergeetlike oomblikke as wat gevind kan word in die gesamentlike pogings van die meeste horrorfilms wat in die onlangse verlede uitgereik is; hierdie nuutste opvolg ingesluit.

Terwyl Roth se film van begin tot einde vermaaklik was, Pasiënt Nul is heeltemal die teenoorgestelde, en dit regkry om alles verkeerd te doen dat Roth dit baie reg gedoen het. Die toneelspel is sleg, die karakters is dof en die vermaaklikheidsfaktor rondom is redelik vrek laag. Die film kom meer soos 'n heeltemal generiese zombiefliek af as 'n dokument van die verval en liggaamlike vernietiging van 'n groep mooi jong vriende - waarvan laasgenoemde natuurlik 'n aanhanger in sy of haar verstand wil wees. .

Daar is egter 'n silwer randjie vir hierdie donker wolk. En daardie silwer randjie se naam is Vincent Guastini, die grimeer-effekte kunstenaar wie se ongelooflike werk ons ​​ten minste iets gee om na te kyk, te midde van al die verveling. Meer as enige iets, Pasiënt Nul is 'n toonvenster van Guastini se praktiese effekte-towenaar, en hy is sonder twyfel die ster van die program hier.

Vanuit my uitkykpunt het ek nie 'n enkele gram rekenaar-gegenereerde beelde opgemerk nie, wat 'n indrukwekkende gesig is om te aanskou in enige gruwelfliek wat in hierdie tyd gemaak word. In 'n tyd waar CGI amper praktiese effekte vervang het, is Guastini een van die min wat nog steeds die ongelukkig sterwende kunsvorm beoefen, en verdomp is hy goed om mense absoluut fokken walglik te laat lyk.

Veral een toneel staan ​​uit as die enigste tyd wat die moeite werd is in die hele fliek, en dit is nie verbasend te danke aan Guastini se bydraes nie. Sonder om te veel weg te gee, is die toneel waarna ek verwys ’n katgeveg tussen twee besmette kuikens, en glo my as ek sê dit is een wat jy sal onthou wanneer jy terugkyk op 2014 se genre-aanbiedinge.

Ongelukkig is selfs die grimering-effekte verkeerd hanteer, nie deur Guastini nie, maar eerder deur Andrews. In byna al die film se grusame oomblikke is die akteurs so dof belig dat dit moeilik is om selfs Guastini se werk te waardeer, en om die waarheid te sê, ek weet eintlik net hoe fantasties die grimering in die meeste tonele was, want ek het voorheen skote agter die skerms gesien. wat die effekte in al hul goed verligte glorie gewys het.

Dit is jammer dat dit moeilik is om hulle te sien, want die grimering-effekte is al wat regtig die moeite werd is om in hierdie fliek te sien. O, die ironie.

Ten spyte van 'n paar opvallende oomblikke van grusame lawwigheid, Kajuitkoors: nul pasiënt is 'n totale verveling, en erger nog 'n frustrerende vermorsing van 'n paar werklik indrukwekkende make-up-effekte. My advies? Wag totdat dit Netflix Instant tref, vinnig vorentoe na die bogenoemde katgevegtoneel, en wees dan klaar daarmee. As jy op soek is na 'n uitbraak-franchise om mee te koester, gaan saam  [OPNAME] plaas.

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

2 Comments

Jy moet aangemeld wees om 'n opmerking te plaas Teken aan

Lewer Kommentaar

Film Resensies

Resensie: Is daar 'geen pad op' vir hierdie Shark-film nie?

Gepubliseer

on

'n Strop voëls vlieg in die straalenjin van 'n kommersiële vliegtuig wat dit in die see neerstort met slegs 'n handjievol oorlewendes wat getaak is om die sinkende vliegtuig te ontsnap terwyl hulle ook suurstof en nare haaie verduur. Geen pad op nie. Maar styg hierdie lae-begroting rolprent bo sy winkelgedrae monstertroop of sink onder die gewig van sy skoenbegroting?

Eerstens, hierdie film is natuurlik nie op die vlak van 'n ander gewilde oorlewingsfilm nie, Society of the Snow, maar verbasend genoeg is dit nie Sharknado óf. Jy kan sien dat daar baie goeie rigting ingegaan het om dit te maak en sy sterre is gereed vir die taak. Die histrionics word tot die minimum beperk en ongelukkig kan dieselfde oor die spanning gesê word. Dit is nie te sê dat Geen pad op nie is 'n slap noedel, daar is baie hier om jou dop te hou tot die einde, selfs al is die laaste twee minute aanstootlik vir jou opskorting van ongeloof.

Kom ons begin met die goeie. Geen pad op nie het baie goeie toneelspel, veral van sy hoofrol Sophie McIntosh wat Ava speel, 'n ryk goewerneur se dogter met 'n hart van goud. Binne sukkel sy met die herinnering aan haar ma se verdrinking en is nooit ver van haar oorbeskermende ouer lyfwag wat Brandon met oppas-ywer gespeel het deur Colm Meaney. McIntosh verklein haarself nie tot die grootte van 'n B-fliek nie, sy is ten volle toegewyd en lewer 'n sterk vertoning al is die materiaal getrap.

Geen pad op nie

Nog 'n uitblinker is Genade Brandnetel speel die 12-jarige Rosa wat saam met haar grootouers Hank reis (James Caroll Jordan) en Mardy (Fillis Logan). Brandnetel verminder nie haar karakter tot 'n delikate tween nie. Sy is bang, ja, maar sy het ook 'n paar insette en goeie raad oor hoe om die situasie te oorleef.

Will Attenborough speel die ongefilterde Kyle wat ek my verbeel was daar vir komiese verligting, maar die jong akteur temper nooit sy gemeensaamheid suksesvol met nuanse nie, daarom kom hy net voor as 'n uitgesnyde argetipiese gatvol wat ingesit is om die diverse ensemble te voltooi.

Die rolverdeling is Manuel Pacific wat Danilo die vlugkelner speel wat die kenmerk van Kyle se homofobiese aggressies is. Daardie hele interaksie voel 'n bietjie verouderd, maar weereens het Attenborough nie sy karakter goed genoeg uitgewerk om enigeen te regverdig nie.

Geen pad op nie

Om voort te gaan met wat goed is in die film, is die spesiale effekte. Die vliegtuigongelukstoneel, soos hulle altyd is, is skrikwekkend en realisties. Direkteur Claudio Fäh het geen koste in daardie departement ontsien nie. Jy het dit al voorheen gesien, maar hier, aangesien jy weet dat hulle in die Stille Oseaan neerstort, is dit meer gespanne en wanneer die vliegtuig die water tref, sal jy wonder hoe hulle dit gedoen het.

Wat die haaie betref, is hulle ewe indrukwekkend. Dit is moeilik om te sê of hulle lewendiges gebruik het. Daar is geen sweempies van CGI nie, geen vreemde vallei om van te praat nie en die visse is werklik bedreigend, hoewel hulle nie die skermtyd kry wat jy dalk verwag nie.

Nou met die slegte. Geen pad op nie is 'n goeie idee op papier, maar die werklikheid is so iets kan nie in die werklike lewe gebeur nie, veral met 'n jumbo-straler wat teen so 'n vinnige spoed in die Stille Oseaan neerstort. En al het die regisseur dit suksesvol laat lyk asof dit kan gebeur, is daar soveel faktore wat net nie sin maak as jy daaraan dink nie. Onderwater lugdruk is die eerste wat in gedagte kom.

Dit ontbreek ook 'n filmiese poetsmiddel. Dit het hierdie reguit-na-video-gevoel, maar die effekte is so goed dat jy nie kan help om die kinematografie te voel nie, veral binne die vliegtuig moes effens verhef gewees het. Maar ek is pedanties, Geen pad op nie is 'n goeie tyd.

Die einde voldoen nie heeltemal aan die film se potensiaal nie en jy sal die grense van die menslike asemhalingstelsel bevraagteken, maar weereens, dit is pittig.

Overall, Geen pad op nie is 'n goeie manier om 'n aand deur te bring om 'n oorlewingsgruwelfliek saam met die gesin te kyk. Daar is 'n paar bloedige beelde, maar niks te erg nie, en die haai-tonele kan effens intens wees. Dit is gegradeer R aan die lae kant.

Geen pad op nie dalk nie die “next great shark”-fliek nie, maar dit is 'n opwindende drama wat uitstyg bo die ander tjommie wat so maklik in die waters van Hollywood gegooi word danksy die toewyding van sy sterre en geloofwaardige spesiale effekte.

Geen pad op nie is nou beskikbaar om op digitale platforms te huur.

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Lees verder

Film Resensies

TADFF: 'Founders Day' is 'n slinkse siniese Slasher [filmresensie]

Gepubliseer

on

Stigtersdag

Die gruwelgenre is inherent sosio-polities. Vir elke zombiefilm is daar 'n tema van sosiale onrus; met elke monster of chaos is daar 'n verkenning van ons kulturele vrese. Selfs die slasher-subgenre is nie immuun nie, met meditasies oor geslagspolitiek, moraliteit en (heel dikwels) seksualiteit. Met Stigtersdag, broers Erik en Carson Bloomquist neem die politieke neigings van afgryse en maak dit baie meer letterlik.

Kort snit van Stigtersdag

In Stigtersdag, 'n klein dorpie word geskud deur 'n reeks onheilspellende moorde in die dae wat tot 'n hewige burgemeestersverkiesing gelei het. Terwyl beskuldigings vlieg en die dreigement van 'n gemaskerde moordenaar elke straathoek verduister, moet die inwoners jaag om die waarheid te ontdek voordat vrees die dorp verteer.

Die rolprent vertolk Devin Druid (13 Redes waarom), Emilia McCarthy (SkyMed), Naomi Grace (NCIS), Olivia Nikkanen (Die gemeenskap), Amy Hargreaves (Homeland), Catherine Curtin (vreemdeling Dinge), Jayce Bartok (SubUrbia), en William Russ (Boy Meets World). Die rolverdeling is almal baie sterk in hul rolle, met besondere lof aan die twee smarrige politici, vertolk deur Hargreaves en Bartok. 

As 'n gruwelfilm wat Zoomer in die gesig staar, Stigtersdag voel sterk geïnspireer deur die tiener-gruwelsiklus van die 90's. Daar is 'n wye reeks karakters (elk 'n baie spesifieke en maklik identifiseerbare "tipe"), 'n paar sexy broeiende popmusiek, slashtacular geweld, en 'n raaiselagtige raaisel wat die pas trek. Maar daar gebeur baie binne die enjin; 'n sterk "hierdie sosiale struktuur is snert" energie maak sekere tonele des te meer relevant. 

Een toneel wys hoe 'n vetende protesskare hul tekens laat val om te baklei oor wie 'n vreemde vrou van kleur kan troos en beskerm (elkeen beweer "sy is met ons"). 'n Ander een wys hoe 'n politikus probeer om hul kiesers met 'n passievolle toespraak op te wek, en hulle roep om die dorp in 'n offensiewe verdediging te bestorm. Selfs die diametraal gekante burgemeesterskandidate dra hul getrouheid op hul mou ('n stem vir "verandering" versus 'n stem vir "konsekwentheid"). Daar is 'n hele oorkoepelende tema van gewildheid en voordeel uit tragedie. Dit is nie subtiel nie, maar dammit dit werk. 

Agter die kommentaar is die regisseur/medeskrywer/akteur Erik Bloomquist, 'n tweemalige New England Emmy-pryswenner (uitstaande skrywer en regisseur vir Die Cobblestone Corridor) en voormalige Top 200-direkteur op HBO's Projek Greenlight. Sy werk aan hierdie film is slasher-gruwel omvattend; van gespanne enkelskote en oormatige geweld tot 'n potensieel ikoniese moordenaar se wapen en kostuum (wat slim die Sokkie en Buskin komedie/tragedie masker).

Stigtersdag bied die basiese benodigdhede van die slasher-subgenre (insluitend 'n paar goed-getimede komiese aflewering) terwyl jy 'n middelvinger na politieke instellings steek. Dit bied onvleiende kommentaar aan beide kante van die heining, wat minder "regs versus links" ideologie en meer "brand alles af en begin oor" sinisme suggereer. Dit is 'n verbasend effektiewe inspirasie. 

As politieke gruwel nie vir jou is nie, is dit … goed, maar daar is slegte nuus. Gruwel is kommentaar. Gruwel is 'n weerspieëling van ons angs; dit is 'n reaksie op politiek, ekonomie, spanning en geskiedenis. Dit is 'n teenkultuur wat as 'n spieël op kultuur dien, en dit is bedoel om betrokke te raak en uit te daag. 

Films soos Nag van die lewende dooies, Sag en stil, en die Ontsondig franchise bied 'n bytende kommentaar oor die skadelike uitwerking van sterk politiek; Stigtersdag sinies besin oor die absurde teater van hierdie politiek. Dit is treffend dat die voorgestelde teikengehoor vir hierdie film die volgende generasie kiesers en leiers is. Deur al die kap, steek en geskree is dit 'n kragtige manier om verandering te bevorder. 

Stigtersdag gespeel as deel van die Toronto After Dark Film Festival. Vir meer oor die politiek van gruwel, lees oor Mia Goth verdedig die genre.

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Lees verder

Film Resensies

[Fantastiese fees] 'Infested' is gewaarborg om gehore te laat swaai, spring en skree

Gepubliseer

on

Besmet

Dit was 'n rukkie sedert spinnekoppe effektief was om mense in teaters hul kop te laat verloor met vrees. Die laaste keer wat ek onthou dat dit jou kopgespanne was, was met Arachnophobia. Die nuutste van die regisseur, Sébastien Vaniček, skep dieselfde gebeurtenis-bioskoop wat Arachnophobia gedoen toe dit oorspronklik vrygestel is.

Besmet begin met 'n paar individue in die middel van die woestyn op soek na eksotiese spinnekoppe onder rotse. Sodra dit opgespoor is, word die spinnekop in 'n houer geneem om aan versamelaars verkoop te word.

Flits vir Kaleb 'n individu wat absoluut obsessief is met eksotiese troeteldiere. Trouens, hy het 'n onwettige miniversameling daarvan in sy woonstel. Natuurlik maak Kaleb van die woestynspinnekop 'n lekker huisie in 'n skoenboks kompleet met snoesige stukkies vir die spinnekop om te ontspan. Tot sy verbasing slaag die spinnekop daarin om uit die boks te ontsnap. Dit neem nie lank om te ontdek dat hierdie spinnekop dodelik is en dit teen kommerwekkende tempo voortplant nie. Binnekort is die gebou heeltemal volgepak met hulle.

Besmet

Jy weet daardie klein oomblikke wat ons almal gehad het met onwelkome insekte wat in ons huis inkom. Jy ken daardie oomblikke net voor ons hulle met 'n besem slaan of voordat ons 'n glas oor hulle sit. Daardie klein oomblikke waarin hulle skielik na ons loods of besluit om teen die spoed van lig te hardloop, is wat Besmet doen foutloos. Daar is baie oomblikke waarin iemand probeer om hulle met 'n besem dood te maak, net om geskok te wees dat die spinnekop tot op hul arm en op hul gesig of nek hardloop. sidder

Die inwoners van die gebou is ook in kwarantyn deur die polisie wat aanvanklik glo dat daar 'n virale uitbreking in die gebou is. So, hierdie ongelukkige inwoners sit binne vas met tonne spinnekoppe wat vrylik beweeg in vents, hoeke en enige ander plek waaraan jy kan dink. Daar is tonele waarin jy iemand in die toilet kan sien wat hul gesig/hande was en ook toevallig 'n hele klomp spinnekoppe sien wat by die vent agter hulle uitkruip. Die film is gevul met baie groot koue oomblikke soos dié wat nie ophou nie.

Die ensemble karakters is almal briljant. Elkeen van hulle put perfek uit die drama, komedie en terreur en laat dit in elke maat van die film werk.

Die rolprent speel ook op huidige spanning in die wêreld tussen polisiestate en mense wat probeer praat wanneer hulle werklike hulp nodig het. Die rots- en 'n harde plek-argitektuur van die film is 'n perfekte kontras.

Trouens, sodra Kaleb en sy bure besluit dat hulle binne toegesluit is, begin die koue rillings en liggaamstelling styg soos die spinnekoppe begin groei en voortplant.

Besmet is Arachnophobia ontmoet 'n Safdie Brothers film soos Ongeslypte diamante. Voeg die intense oomblikke van die Safdie-broers gevul met karakters wat oor mekaar praat en skree in vinnig-pratende, angs-inducerende gesprekke by 'n koue omgewing gevul met dodelike spinnekoppe wat oor mense kruip en jy het Besmet.

Besmet is ontsenuend en sied van tweede-tot-sekonde naelbyt-verskrikkinge. Dit is die vreesaanjaendste tyd wat jy waarskynlik vir 'n lang tyd in 'n fliekteater sal hê. As jy nie arachnofobie gehad het voordat jy Infested gekyk het nie, sal jy daarna.

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Lees verder

Sluit Gif in met klikbare titel