Die skadu-effek is die afgelope Dinsdag vrygestel en is beskikbaar op VOD, OP VRAAG en DVD. Selfs met 'n klein begroting, Die skadu-effek bied baie wonderlike dinge om fliekgangers te vermaak. Ek het nog nooit van die akteur Cam Gigandet gehoor nie, maar ek het sy optrede baie geniet, en ek sal hom in ander funksies soek. Die film stel ons weer voor aan die Action-ster Michael Biehn, en dit was wonderlik om hom weer te kyk. Ek onthou veral Biehn van James Cameron se Smash Hit van 1984 Die Terminator. Die skadu-effek is meer 'n rilleraksie, en die ware verskrikking spruit uit nagmerries en om te probeer ontsyfer wat werklikheid is, en 'n nagmerrie, enge dinge. Die skadu-effek het 'n goeie draai en is die moeite werd om na te gaan. Obin en Amariah Olson regisseer die film, en iHorror het met die twee gesels oor hul projek.

Synopsis:

Geobsedeerd met gene-regenerasie en gefassineer deur die verskynsel van die wakker droom, ondersoek dr. Reese (Jonathan Rhys Meyers) die psige van Gabriel Howarth (Cam Gigandet), 'n jong man wie se lewe onderstebo is as sy gewelddadige drome begin smelt. met die werklikheid. Wanneer Gabriel se drome politieke sluipmoorde weerspieël, moet hy teen die klok jaag om nie net homself en sy vrou Brinn (Britt Shaw) te red nie, maar ook 'n eksperimentele regeringsprogram te stop. Na verloop van tyd en die lewe van Gabriel op die spel, het net dr. Reese die sleutel om die waarheid te ontsluit.

Onderhoud met die regisseurs Obin en Amariah Olson - Die skadu-effek. 

Ryan T. Cusick: Hi ouens. Een ding waarmee ek beïndruk was, was die toneelspel. Hoe het dit Cam gelei?

Amaria: Wel, jy weet dat Cam as akteur baie in sy rol speel. Dit was 'n interessante ervaring met die moeilike uitdaging om saam te werk, en ek dink dat hy 'n baie sterk visie het. En natuurlik, as regisseur, het u 'n baie sterk visie. Ek dink aan die einde van die dag is die eindresultaat wat spreek wat op die skerm is. Wat kan ons skep, u weet dat dit altyd die doel is om saam te werk.

PSTN: Dit lyk asof hy redelik diep moes word, net met die posttraumatiese spanning en die hele psige-ding was regtig kragtig.

Amaria: Dit was chaoties, 'n baie streng program, baie spanning vir die bemanning, baie spanning vir die akteurs; hy kon amper sy traumatiese ervaring deur sy karakter op die skerm uitleef en dit daarom geloofwaardiger maak. Hy het beslis baie keer in die karakter verdwyn.

PSTN: Dit was 'n wonderlike optrede, en ek het ook vir hom gevoel, sy karakter, ek het regtig sleg gevoel vir die man. Ek het Brittany Shaw van die nuutste paranormale aflewering herken; dit was wonderlik om haar te sien. Hoe was dit die regie van Bretagne?

Orban: Bretagne was fantasties. Sy was baie bly dat sy 'n rol in hierdie film gespeel het, wat volgens my 'n uitbreiding vir haar karakter is. Sy was baie maklik om mee te werk, opgewek, gereed om die hele tyd 'n baie lieflike meisie te gee.

PSTN: Dit was wonderlik om haar weer te sien, ek het haar nog nie gesien sedert daardie film nie [Paranormale aktiwiteit: Spookdimensie].

Orban: Sy het die natuurlike meisie langsaan, en sy was baie magneties op die skerm.

PSTN: Ja, ek weet presies wat u bedoel. Om twee regisseurs in 'n film te hê, is nogal uniek, hoe was dit? Het julle kreatiewe verskille gehad om saam te werk?

Amárja: Die hele dag elke dag.

RTC: [Lag]

Amaria: [Lag} Grap net. Ons regisseer al 15 jaar saam. Daar is altyd 'n konflik, maar aan die einde van die dag is daar 'n enkele doel om 'n film te maak met die tyd en begroting wat u het.

Orban: Aan die einde van die film het Michael Biehn 'n groot dialoogtoneel, en dit is redelik dramaties. Die spesifieke opset en toneel in die film, ons het glad nie die middele gehad nie en die tyd op hierdie plek, dinge het aanmekaar uitmekaar geval. Wat in so 'n situasie gebeur, is nogal cool, ek gryp 'n tweede en derde kamera en die helfte van die bemanning en gaan letterlik êrens anders heen en neem die volgende toneel op, terwyl Amariah [Olson} nog een klaarmaak . Dit kom dus daarop neer, en daar is absoluut geen manier waarop u hierdie dag gaan maak nie; u sal u teks moet sny of iets baie dramaties moet doen.

PSTN: As dit kom by tydsbreek, is dit baie belangrik om buite die boks te dink. Ek het gesien dat julle saam aan 'n paar ander films gewerk het. Dit lyk asof die naam my ontgaan het. Ek glo dit is Operator genoem. Ek het dit nog nie gesien nie.

Amaria: Ons het drie ander films gemaak. Een word genoem Onbekende beller thy word genoem operateur, en ons het pas 'n film vroeër vanjaar voltooi Liggaam van sonde, en diegene wat ons heeltemal vervaardig en regisseer.

PSTN: Pragtige, Liggaam van sonde, is dit 'n horrorfilm?

Amaria: Liggaam van sonde is 'n riller, vroulik in gedrang, diamantroof, riller.

Orban: Ons is tans in die pos.

PSTN: Baie cool, ja operateur het my aandag getrek, want vir my aandwerk werk ek in 'n kommunikasiesentrum vir ambulanse, vir 911. Toe ek die sinopsis lees, het dit my regtig gevang.

Orban: Ja, dit is 'n stresvolle situasie. Ons het baie van hulle besoek en baie besoek, en ons het 'n idee gekry van hoe die werk is. Beslis nie jou normale 9 tot 5 nie.

PSTN: O ja, beslis. Toe julle aan Shadow Effect gewerk het, het julle iets met die skryfwerk te doen gehad, of was dit Chad Law, was julle ook daarby betrokke?

Amaria: Chad Law is die oorspronklike ontwikkelaar van die verhaal, en ons het binnegekom en baie veranderings aan die tonele aangebring, soos struktuur. Daarom het ons dit herstruktureer soos ons dit gesien het.

PSTN: Moes julle baie navorsing doen oor die sielkunde van alles?

Orban: Ek dink die meeste daarvan was al op die bladsy van Tsjad. Ons het min of meer die kern geneem van wat daar was en sommige van die volgordes van wat ons gehad het, verander. Die konsep was interessant en sterk, daarom het ons die draaiboek gekies, en ek dink vir hierdie tipe film gaan dit oor die noodsaaklike vraag en hoe vertel u nie die dinge van die gehoor en verhinder hulle om te wonder wat aangaan nie en hopelik het dit redelik goed gedoen.

Amaria: Beslis oor die sielkundige aspek het ek baie tyd bestee aan sielkunde en hoe dit mense beïnvloed, hoe dit hul emosies beïnvloed en hoe hulle reageer. En dan het jy Britt wat hom basies deur die hele film speel, en dan het jy die sielkunde van hoe sy voel en of sy regtig iets vir hom voel, selfs al speel sy hom. Ons het selfs so ver gegaan as om binnelandse gevegsgrepe op youtube te kyk om 'n gevoel te kry van paartjies wat lief is vir mekaar, maar wat tot op die rand gedruk word, hoe sou hulle reageer? Hoe sou hulle reageer? Ek dink ons ​​het beslis interessante en dramatiese oomblikke daaruit gekry.

PSTN: Die opvoerings het baie outentiek gevoel. Julle het 'n wonderlike werk gedoen om hom te regisseer [Cam]

Amaria: Ja, ek bedoel dit was die doel, hou dit die regte gevoel. Om 'n goeie dramatiese opvoering te kry Dit gaan oor die skep van 'n scenario en as die scenario die humeur van die werklikheid van mense volg, kan die akteurs net vrylik optree in die scenario en die opvoering sal werklik uitkom. As u die scenario verkeerd opstel, maak nie saak hoe goed u die dialoog probeer voer nie, dit sal nooit reg uitkom nie. Dit is wat ons hier wou doen, veral by die herskryf, was om die scenario's te skep, wat sou veroorsaak dat die konflikte natuurlik uitkom, al was die akteurs nie 100 persent op die bladsy op die teks nie,

PSTN: Baie dankie dat u vandag met my gepraat het, hopelik kan ons dit binnekort weer doen. Kyk mooi na jouself.

Albei: Jy is welkom, totsiens Ryan.