Verbinding met ons

Film Resensies

Jy is nie geestelik voorbereid vir hierdie 10 kontroversiële gruwelfilms nie

gepubliseer

on

Die Cambridge Dictionary se definisie van die woord omstrede is, "veroorsaak onenigheid of bespreking." Die films hieronder is beslis 'n voorbeeld daarvan. Of hulle verontwaardiging onder konserwatiewes ontketen het, gehore in 'n toestand van naarheid gelaat het, of mense net kwaad gemaak het, die volgende rolprente het beslis 'n gons veroorsaak. Hulle het reaksies gegenereer wat die hoofstroom deurdring en onrustigheid in die korf veroorsaak het.

A Serbian Film (2010)

Hierdie fliek is in 46 lande verbied. Vier minute moes vir Britse kykers gesny word en die VSA het gevra dat meer as een minuut gesny word net om 'n NC-17-gradering te kry. Die temas en uitbeeldings wat in hierdie film uitgebeeld word, is ontstellend. As daar iets soos gedagtepolisie was, sou hulle sekerlik met direkteur ingemeng het Srdjan Spasojevic stukrag wat op die oog af ondenkbaar gruwelik is, maar ewe uitlokkend wanneer dit kom by wat mense sal doen wanneer hulle voor haglike omstandighede en 'n gebrek aan geld te staan ​​kom. Dit sê ook iets oor hoe die maghebbers voordeel sal trek uit die verdruktes ter wille van wins.

Martelare (2008)

Is jy gelowig? Glo jy in die hiernamaals? Wat gebeur regtig nadat jy dood is? As hierdie vrae vir jou interessant is (moenie) kyk Martyrs (die oorspronklike 2008, nie die 2015 remake). Verken die ingewikkeldhede van die menslike gees in beide sy liggaamlike vorm en transendensie, Martyrs speel af soos 'n visuele padkaart deur depressie. Nihilisties deur ontwerp, is hierdie fliek gevul met marteling, die letterlike desimasie van die menslike gees, en 'n ongelooflike swaar onopgeloste ontknoping. Die krisislynnommer moet oor elke raam geplaas word. In hierdie film doen dit beslis nie "word beter."

Gesigte van die dood (1978)

Daar is lank gedebatteer of die inhoud in Gesigte van die dood is werklik. iHorror het dit geantwoord vraag terug in 2014. Maar in 1978 was die antwoord nie so duidelik nie. Selfs vandag waar alles op die internet sigbaar is, Gesigte van die dood bly 'n ongemaklike horlosie selfs vir die mees ongevoelige kritikus.

Moeder! (2017)

Moeder! kan die mees verdelende op die lys wees. Dit het groot naam sterre, 'n ateljee met groot naam en 'n regisseur met groot naam. Tog sit dit amper in die middel van mense wat daarvan hou en mense wat dit haat. Byvoorbeeld, dit het gelyktydig beide boos en 'n staande ovasie by die Venesië Filmfees. Daar is soveel teorieë oor waaroor hierdie film eintlik gaan. Die regisseur Darren Aronofsky het verklaar dat dit 'n metafoor is vir die huidige toestand van die wêreld. Gegewe daardie aansporing en wat jy jou kan voorstel dat die beeldmateriaal is, is jy halfpad daar om dit te verstaan.

Laaste Huis aan die linkerkant (1972)

Wes Craven het sy wysvinger op die pols gehad van wat mense bang maak. Maar hy het ook 'n voorliefde vir verlossing gehad, wat beteken dat sy protagoniste altyd wraak geneem het. Alhoewel Laaste Huis aan die linkerkant skeef daardie formule bietjie, dit geld steeds as een van die beste kragtige seksuele misbruik wraakflieks wat nog ooit gemaak is. Rou en onwrikbaar, Craven se meesterwerk gaan net daarvoor, soveel so dat die MPAA-raad hom 'n paar beeldmateriaal vir 'n X-gradering laat verwyder het. Hy het, maar selfs dit was nie genoeg nie en hulle het hom gevra om dit weer te redigeer. Vir sensitiewe 1970's teatergangers destyds was die intense brutaliteit wat in die fliek vervat is te veel. Een persoon het na bewering 'n hartaanval gehad tydens een besigtiging.

Cannibal Holocaust (1980)

Die moeder van alle gevind footage films. Hierdie fliek, anders as 'N Serwiese film, is dalk die visueel ontstellendste as enige ander op hierdie lys. Al die moorde is uiters realisties, dit was genoeg om Italiaanse owerhede te laat aandring op die regisseur Ruggero Deodato om te bewys dat sy rolverdeling nog steeds was. As hy dit nie sou doen nie, sou hy teregstaan ​​op aanklag van moord. Deodato moes waarskynlik die voorbedagte gehad het om nie sy rolverdeling kontrakte te laat teken wat sê hulle moet vir drie jaar ná die fliek se vrystelling verdwyn om die illusie te gee dat hy hulle op film vermoor het nie. Natuurlik het hulle lewend opgedaag en die aanklagte is laat vaar, maar dit wys jou net hoe wreed bedrieglik hierdie fliek werklik is. Ongelukkig is die groep diere wat in die fliek gewond is, regtig op die skerm doodgemaak.

The Exorcist (1973)

Die exorcist Die hype was werklik: mense wat in die teater verbygaan, onmiddellike paniekaanvalle, braking en naarheid in die voorportaal, en die aanleiding van geloofsgebaseerde eksistensialisme, het The Exorcist mense verstaanbaar getraumatiseer terug in 1973. Tog wou nuuskierige fliekgangers dit self ervaar, tou vir blokke om in te kom om dit te sien, as hulle toevallig 'n kaartjie kon kry.

Halloween eindig (2022)

Hierdie fliek is nie so steurend soos sommige van die ander op hierdie lys nie. Wat dit omstrede maak, is die ontevredenheid van die aanhangers. Die Halloween franchise is geliefd deur baie, en Michael Myers is 'n gesertifiseerde gruwel-ikoon. Maar die laaste film in die David Gordon Green trilogie het mense vir 'n lus gegooi omdat dit so ver van die goed gereisde pad afgedwaal het. Een punt van kritiek was die gebrek aan moorde, iets wat sinoniem is met 'n slasher. Die ander een was dat Michael Myers nie hoofsaaklik in die fliek verskyn tot omtrent die laaste 15 minute nie, al wys die plakkaat en alle promosiemateriaal hom voor en in die middel.

Stille nag, dodelike nag (1984)

In die 80's het Amerika 'n identiteitskrisis gehad. Dit was die ouderdom van die “bekommerde ouer”. Vir elke kulturele stap vorentoe was daar 'n hof van regterma's wat as hekwagters na Hollywood se sleutelmeesters opgetree het. Toe filmmakers dus 'n rolprent oor 'n byl-swaaiende Kersvader geskep het, wat die Christendom se heiligste dae besoedel, was daar 'n probleem. A groot probleem. Die film self is mak selfs volgens 80's slasher-standaarde, al was dit die kern van die konserwatiewe argument. Meestal was ouers ontsteld oor die een vel wat Kersvader uitgebeeld het wat 'n byl by 'n skoorsteen af ​​dra.

Gelukkig was die fliek nie aan die genade van vrydenkende videowinkeleienaars nie (behalwe Blockbuster) en bandhuur was deur die dak, wat die kultusfilmhuurgier laat ontstaan ​​het en onafhanklike filmmakers geïnspireer het wat, eerder as om die minagting van die kansel in die gesig te staar, gekies om flieks reguit-na-video te maak. Voer die Verenigde Koninkryk in en hul eie trefferlys wat die "video nare" genoem word.

Terrifier 2 (2022)

Waarskynlik die eerste Skrikwekkend film was nie 'n groot sukses nie, maar dit het tog sy aanhangers gehad. Dit kon egter nie 'n nar-horing hou vir die vervolgverhaal wat vanjaar uitgekom het nie. Skrikwekkend 2 het ook die onderskeiding om een ​​van die suksesvolste te wees MPAA ongegradeerd (nee NC-17) films van alle tye (ons het nie vir inflasie aangepas nie). Vir die grootste deel volg dit die standaard slasher-formule, maar wat dit omstrede maak, is die gore. Die praktiese effekte is ekstreem en skynbaar ongeredigeer (138 min. flieklooptyd). Soos so baie van die flieks hierbo gelys, het teatergangers siek geword. Diegene wat gekyk het hoe die film se antagonis, Art the Clown, sy slagoffers kap en kap, was te veel om te verduur. Braking en floute is aangemeld asook oproepe na die paramedici.

Klik om kommentaar te lewer
0 0 stemme
Artikel Rating
Teken In
Stel kennis van
0 Kommentaar
Inlynterugvoer
Bekyk alle kommentaar

Film Resensies

[Fantastiese fees] 'The Toxic Avenger' is 'n ongelooflike Punk Rock, Drag Out, Gross Out Blast

gepubliseer

on

Giftig

Wanneer jy die eerste keer hoor dat 'n groot ateljee soos Legendary Troma s'n aanvat Die Toxic Avenger alarmklokke begin lui vir 'n menigte redes. As jy hoor dat Macon Blair dit regisseer, met Peter Dinklage, Elijah Wood en Kevin Bacon op sleeptou, het gesê alarmklokke word def con 1 vlakke van opwinding – en met goeie rede, julle.

Die Toxic Avenger neem Dinklage en plaas hom in die gewone ou rol as Winston Gooze. Hierdie keer, in plaas daarvan om hom in 'n dweeb te maak wat probeer om 'n afspraak met 'n mooi meisie te kry, word hy in die rol geplaas van 'n ongemaklike pa wat sy bokkie probeer beïndruk.

Na 'n reeks gebeure en 'n duik in 'n giftige bad, word Winston verander in Die Toxic Avenger. Die film stoot dadelik na 6th rat soos Winston begin om 'n paar slegte ouens uit te haal ... en selfs 'n paar nie-so-slegte ouens wat uiteindelik deur omstandighede en 'n giftige mop vermoor word.

Elijah Wood in 'The Toxic Avenger'

Dinklage is dalk nie wie jy sou verwag om in die rol van The Toxic Avenger te tree nie, maar dit neem nie lank om te sien dat hy perfek is vir die rol nie. Sy ongemaklike pa werk perfek om van hom 'n lieflike slenter te maak. Natuurlik skyn hy regtig met giftige afvalglans wanneer hy getransformeer word. Dinklage lewer 'n totale vertoning selfs wanneer dit bedek is met volle lyfgrimering en koppe afslaan met 'n mop.

Tot dusver het die foto's wat vrygestel is, die grimering-effekte in die skadu versteek gehou. Maar, julle. Ek is hier om te sê dat jy nie teleurgesteld sal wees nie. Die grimering is briljant en verbeter op die klassieke Toxie-monsterontwerp terwyl dit koel nuwe kenmerke soos 'n reuse 8-bal bloeding oogbal byvoeg. Die grimeringspan het hul hande vol gehad op hierdie een. Nie net pas Dinklage nie, maar daar is verrassings langs die pad wat die effektespan oproep om na vlak 11 te druk met koppe wat knal, parkour-kenners wat ontplof, en selfs 'n babakopmonster. Klink te rad om waar te wees? Ek verseker jou dit is waar en radikaal.

Kevin Bacon in 'The Toxic Avenger'

Daar is 'n hele groep handlangers, nuwe rolspelers en slagoffers wat sorg vir 'n blad vol name wat aanhangers sal herken. Maar, Toxie se sidekick, Taylour Paige as JJ Doherty het my stem vir MVP hier. Paige was ook my MVP in Zola, 'n helse film in sy eie reg. Maar hier sien ons hoe Paige 'n ontploffing op die skerm het terwyl sy gatskop en Kevin Bacon met 'n toilet in die piel slaan. Buiten haar groot aksie-self, het sy wonderlike komiese tydsberekening en voltooi die Toxie-ervaring.

In ooreenstemming met gesigte wat jy nie sou verwag om in 'n Giftige Avenger film, Kevin Bacon neem die rol van die skurk aan. En dit is wonderlik om te sien hoe hy homself tot die rol bring en om te sien hoe hy groot slegte skurktrope vermy. Bacon het pret met die rol en het tonele gevul met muur-tot-muur-lag. Dit is altyd wonderlik om Bacon te sien, maar om hom in hierdie groot spotprent-skurk van 'n rol te sien, is groot pret.

Taylor Paige in 'The Toxic Avenger'

Macon Blair was 'n wonderlike teenwoordigheid in enige rolprent waarin hy opgetree het. Hy is een van daardie akteurs wat opdaag en maak wat jy ook al kyk, beter maak. Dit is Blair se grootskerm-regisseursdebuut en hy stel nie teleur nie. Blair is 'n groot Troma-aanhanger en dit wys in elke sekonde van die film se vele paaseiers. Blair voeg nie net tonne van daardie nuggets by nie, hy vang ook die gees van Troma-rolprente vas en laat hulle los in 'n vloed van liggaamsvloeistowwe, bloed, groot lag en 'n taal wat Troma-aanhangers sekerlik sal verstaan.

Die Toxic Avenger is 'n ontploffing en vol Troma-houding. Macon Blair regisseer die hel uit hierdie ding en maak die hele vloedgolf van liggaamsdele en pret in 'n orkes van knorrige punk rock goeie tye. Dit is 'n perfekte kruisbestuiwing van Lloyd Kaufman se oorspronklike monster en Blair se bygewerkte Dinklage-monster. Die film word aangevuur deur glopola, guts en groot tye. Ek kan nie wag om dit nog 'n duisend keer te kyk nie.

Lees verder

Film Resensies

[Resensie] “Onthulling van die Enigma: Verken werklikheid en misterie in 'On The Trail of Bigfoot: Land of the Missing'

gepubliseer

on

As ek aan Sasquatch dink, ook algemeen bekend as Bigfoot, dink ek dadelik aan kontroversie, en daarom is hierdie nuwe dokumentêr, On the Trail of Bigfoot: Land of the Missing, my oog gevang. 

Ten spyte van talle gerapporteerde waarnemings oor die jare saam met beweerde bewyse (voetspore, foto's, video's, ens.), was daar geen afdoende wetenskaplike bewyse om die bestaan ​​van Sasquatch te bewys nie. Dit het skeptisisme onder wetenskaplikes, navorsers en die algemene publiek geskep. Die gewildheid van Sasquatch in popkultuur het gelei tot 'n verspreiding van fopspeen, poetse en vervaardigde bewyse. Dit het bygedra tot 'n algemene persepsie dat die onderwerp meer oor vermaak en sensasie as ware wetenskaplike ondersoek gaan. In sommige gevalle kan individue wat beweer dat hulle Sasquatch teëgekom het, werklik oortuig wees van hul ervarings. Om hierdie eise sonder sensitiwiteit af te wys of te ontken, kan lei tot etiese bekommernisse rakende geestesgesondheid en persoonlike oortuigings.

On The Trail of Bigfoot: Land of the Missing

Die dokumentêr wys die uitgestrekte, eindelose wildernis wat Alaska omsluit, en dit bied amper iets mistieks, wat bydra tot die stories van die plaaslike inwoners en die kyker opreg laat wonder of die verdwynings van mense van Sasquatch is. Vir die skeptici het ons wel plaaslike wild en die mal terrein wat maklik vir hierdie tipe verdwynings verantwoordelik kan wees.  

On The Trail of Bigfoot: Land of the Missing

Hierdie Small Town Monsters-dokumentêr wys die verskillende moontlikhede met betrekking tot die verdwyning van mense, en ek respekteer al die moontlikhede (VVV's en fantome) wat die dokumentêr bespreek het, selfs die regeringsameswerings. Die hommeltuigmateriaal was pragtig; as jy nie 'n aanhanger van hierdie soort werk saam met Sasquatch is nie, kan jy hierdie dokumentêr vir sy skoonheid kyk. Die musiek het ook die beeldmateriaal regdeur die dokumentêr gekomplimenteer. Ek is nou 'n aanhanger van die werk wat regisseur Seth Breedlove en sy bemanning na die tafel gebring het; Ek het gehoor dat sy ander dokumentêre films goed gemaak is, en almal groei mettertyd. Ek is bly dat Breedlove baie moontlikhede gelewer het oor hoekom mense verdwyn; dit sorg vir 'n goeie praatjie. 

On The Trail of Bigfoot: Land of the Missing

Hierdie dokumentêr word aanbeveel. Breedlove vermy sensasie op bekwame wyse deur 'n gegronde benadering tot die onderwerp aan te neem. Hy navigeer die onderwerp met realisme en bied 'n gebalanseerde perspektief. Hy weef byvoorbeeld 'n verhaal oor 'n geheimsinnige verdwyning wat moontlik aan Bigfoot gekoppel kan word, terwyl hy ook in meer geloofwaardige verduidelikings delf. Hierdie dokumentêr dien as 'n uitstekende inleiding tot Small Town Monsters se werk vir nuwelinge.

On the Trail of Bigfoot: Land of the Missing is nou op groot stroomplatforms vanaf 1091 Pictures - iTunes, Amazon Prime Video, Vudu en FandangoNOW.  Dit is ook beskikbaar op Blu-ray en DVD vanaf die Kleindorp Monsters webwerf.

On The Trail of Bigfoot: Land of the Missing

opsomming

Eeue se verslae van haarbedekte wesens wat in Alaska rondloop, is ontbloot. Tog, buiten die geheimsinnige aapagtige diere wat in die woude van die 49ste staat spook, bestaan ​​daar talle legendes van afgryslike wesens wat die lyn tussen Grootvoet en iets anders vervaag. Iets met 'n baie donkerder agenda. Nou vertel ooggetuies en kenners stories wat jou tot op jou been sal verkoel. Verhale wat Bigfoot-agtige wesens bind aan verhale van bergreuse en selfs vermiste mense.

EKSKLUSIEWE KLEEM – OP DIE SPOOR VAN GROOTVOET: DIE LAND VAN VERMISTE.
Lees verder

Film Resensies

Berei jouself voor vir bonatuurlike Indiese folklore met Bishal Dutta se 'It Lives Inside' [filmresensie]

gepubliseer

on

Verskillende kulture het dikwels verskillende gelowe, verskillende bygelowe, sowel as verskillende demone. Ontdek waarin skuil Dit woon binne wat sy Quebec-première gemaak het by Fantasiefees.

Samidha (Megan Suri) is 'n Indies-Amerikaanse tiener wat probleme ondervind om by die skool in te pas, benewens dat sy onderdruk voel deur haar ultra-tradisionele ma (Neeru Bajwa). Net toe sy verbindings met nuwe vriende begin skep en romanse met 'n seun op skool ontwikkel, begin 'n ou vriendin, Tamira (Mohana Krishnan), met wie sy haarself gedistansieer het, haar op kommerwekkende wyse nader. Haar hare bedek die grootste deel van haar gesig, haar oë is ingesink, en sy dra gedurig 'n donker fles rond. Sy waarsku Samidha van 'n verwoestende euwel wat in die glasfles woon en vra haar hulp, maar wanneer Samidha oorreageer en die houer breek, laat sy onwetend 'n kwaadwillige entiteit vry wat daarop ingestel is om haar en haar geliefdes te terroriseer.

Dit woon binne Movie Still

Medeskrywer en regisseur, Bishal Dutta, bied sy eerste rolprentprojek in Dit woon binne, wat Indiese kultuur in die wêreld van gruwel vrystel. Hy doen 'n goeie werk om 'n draaiboek saam te stel wat 'n kulturele, demoniese entiteit behels wat glad vloei. Sy intrige kameraskote en spanningsopboue demonstreer groot potensiaal vir sy toekoms in die rolprentbedryf nadat hy talle kortfilms geregisseer het. 

Megan Suri lewer 'n sterk vertoning as die rolprent se hoofaktrise, en dra die film op haar skouers. Sy beeld 'n introvert uit wat probeer uitreik na die wêreld om haar en 'n sterk moed in haar besit. Haar reaksies is dié van 'n opregte tiener en kykers raak vinnig geheg aan haar.

Dit woon binne Movie Still

Sy is goed omring met 'n soliede rolverdeling, insluitend haar tradisioneel passievolle, dog sorgsame ma in Neeru Bajwa, haar plat op die aarde en begrip pa, gespeel deur die gesoute akteur Vik Sahay (2013 se weerwolffilm, Wer), sowel as die altyd voortreflike Betty Gabriel (Gaan uit, Onvriendelik: donker web, en Die Purge: Verkiesingsjaar) wat Samidha se deernisvolle en sorgsame onderwyser uitbeeld.

Die probleem met Dit woon binne is dat dit deurspek is van clichés regdeur sy storielyn en sy styl van jumpscares. Ten spyte daarvan dat dit uit Indiese wortels spruit, sal die entiteit, sy houer (wat natuurlik nie te lank bevat nie) sowel as sy kulturele voorstelling baie kykers aan 2012's herinner. Die besitting, met Jeffrey Dean Morgan in die hoofrol, en sy Joodse folklore-verwante demoon, die Dybbuk.  

Dit woon binne Movie Still

Die spronge is tipies, maar soms effektief vir 'n tienergehoor, en verhoog die volume tot 'n visuele verrassing, al het die klank geen kontekstuele verband met die toneel nie. Een toneel wat 'n swaai vir kinders se agterplaas behels, is visueel interessant en oorspronklik, maar is tog die enigste uitstaande gruweltoneel van die film. Meeste van Dit woon binne is déjà vu-gruwel wat tieners in die algemeen sal behaag en stoere gruwel-aanhangers met hul arms gekruis sal laat vaskyk.

Bishal Dutta se rolprent-regisseursdebuut laat hom behoorlik begin, en stel 'n tiener-gefokusde, entiteit-deurspek gruwelfilm vry soos die meeste al baie keer tevore gesien het en laat 'n klomp "bangmaakpotensiaal" op die tafel. Nietemin is dit altyd interessant om aan die demoniese folklore van verskillende kulture bekendgestel te word. Dit woon binne kry die telling van 3 oë uit 5 en sal op 22 September 'n teatervrystelling hênd van vanjaar.

3 oë uit 5
Lees verder