Verbinding met ons

Nuus

Filmresensie: The Town That Dreaded Sundown (2014)

Gepubliseer

on

Een van die groot redes waarom horror-aanhangers altyd so vies is oor remakes, is dat Hollywood dikwels geliefde klassieke kunstenaars kies om die behandeling te gee, die soorte films wat regtig nie nodig is om op enige manier te verander, aan te pas of op te dateer nie.

En dan word daar elke nou en dan 'n film gemaak wat eintlik voordeel kan trek uit 'n remake.

Vrygestel in 1976, Die stad wat gevrees het vir sononder dit is ver van 'n klassieke, selfs al het dit 'n kultus-klassieke geword. Die oorspronklike weergawe van Charles B. Pierce, wat onlangs deur Scream Factory op DVD / Blu-ray gebring is, is meestal 'n verveling, uitgelig deur 'n paar redelik griezelige reekse van die gemaskerde slashster wat sy slagoffers agtervolg en wreed doodmaak.

Nodeloos om te sê, Die stad wat gevrees het vir sononder was so ryp vir 'n remake soos enige gruwelfilm uit die verlede, en 'n mens het pas by VOD-winkels aangekom. Geregisseer deur Alfonso Gomez-Rejon en vervaardig deur Amerikaanse horror storie skepper Ryan Murphy, die remake van 2014, plaas 'n meta-draai op die 1976-weergawe, wat afspeel in 'n wêreld waar die oorspronklike film bestaan ​​en erken word.

[youtube id = ”S4o_bFGFSKc”]

Dit vind plaas gedurende die laaste paar maande van 2013, Die stad wat gevrees het vir sononder is geleë in die klein dorpie Texarkana, die terrein van die werklike moorde wat Pierce se oorspronklike geïnspireer het. Na 'n herlewing van die film word Jami en haar kêrel aangeval deur 'n kopdiermoordenaar wat dieselfde masker dra as die een in die film, wat 'n reeks gebeure laat ontstaan ​​wat die inwoners van Texarkana weer bang maak vir die duisternis.

Op papier klink hierdie benadering tot die verrigtinge weliswaar 'n bietjie verouderd, en dit mis die post-Skree, 'alles is meta'-boot met 'n goeie twee dekades. En inderdaad kan 'n mens redeneer dat daar niks so oorspronkliks aan die konsep van hierdie remake bestaan ​​nie, aangesien talle horrorfilms deur die jare heen gebruik het Skree inspirasie as beginpunt.

Tog, Die stad wat gevrees het vir sononder is een van die varsste asemteugte wat ek hierdie jaar as 'n gruwelliefhebber ervaar het, en die koms daarvan sou onmoontlik beter kon wees. Terwyl paranormale manie tans die genre se landskap oorheers, het Murphy en die maatskappy met vrymoedigheid teruggekeer na die 'whodunit?' slasher era met hierdie een, en die gevolglike produk is een van die slimste horror remakes van almal.

TTDS_04033.NEF

Alhoewel dit byna op elke manier die oorspronklike verbeter, is dit een van die mees opvallende aspekte van Die stad wat gevrees het vir sononder 2014 is dat daar eintlik 'n sentrale karakter is, iets wat in 1976 baie ontbreek. Terwyl die oorspronklike 'n rits karakters bekendgestel het wat jy nooit regtig leer ken het nie, is die remake se Jami (Addison Timlin) 'n karakter waarvoor jy regtig omgee, wat help om die film boeiend te maak, selfs as die gemaskerde snyer nie op die skerm is nie.

Op 'n soortgelyke manier was een van die grootste foute wat die oorspronklike film gemaak het, dat dit vanuit die polisie se perspektief vertel is, eerder as die inwoners van Texarkana. Deur die draaiboek om te draai, kan die remake ons die impak sien wat die moorde en die film uit 1976 op die inwoners van die stad gehad het, wat baie interessanter is as om te kyk hoe 'n klomp polisie 'n moordenaar agtervolg. Al die verskillende karakters - ook die seun van die regisseur van die oorspronklike film - laat die klein dorpie lewe op 'n manier wat die oorspronklike nie gedoen het nie.

Maar laat ons nie hierdie hele resensie spandeer om remake met oorspronklike te vergelyk nie, want Die stad wat gevrees het vir sononder 2014 is baie sy eie film, een wat hulde bring aan die oorspronklike en terselfdertyd sy eie weg baan. In werklikheid is dit in baie opsigte meer 'n vervolg as wat dit 'n remake is, en die goed uitgevoerde meta-benadering - alhoewel dit al voorheen gedoen is - lewer 'n lang pad om dit soos 'n vars ervaring te laat voel, in teenstelling met 'n herleefde .

dorp3

Die visuele styl is een van die grootste bydraers tot die uitnemendheid van hierdie remake en die atmosfeer van Gomez-Rejon (Amerikaanse horror storie) bring aan die slim skrif is wat dit regtig laat skyn. Van die beligting tot die kinematografie, Dorp wat gevrees het vir sononder is een van die mooiste horror films in jare, visueel ryk aan persoonlikheid en dreigende vrees. Die film slaag selfs daarin om 'n byna ander wêreldse tydelike atmosfeer te hê, hoewel dit tans afspeel, wat herinner aan 'n tyd toe horror films nie deur tegnologie en selfone oorheers is nie.

Stylvol, brutaal en slim (sonder om die meta-aspek te oordoen), Die stad wat gevrees het vir sononder is die seldsame remake wat baie beter is as die film waarvan dit 'n remake is. Seker, dit sleep soms 'n bietjie (selfs net 80 minute lank) en die einde sal u waarskynlik laat wens dat 'n ander rigting ingeslaan word, maar dit is die soort remake wat die bestaan ​​van alle remakes regverdig en 'n hele nuwe wêreld opbou die oorspronklike film, eerder as om dit te probeer herskep.

Alhoewel daar baie amateurfilmvervaardigers is wat eindelose uitslag van hul gunsteling slasher-films uitspook, is die subgenre van die liggaamsmassa die afgelope paar jaar grotendeels aan die kantlyn, en die gemaskerde moordenaars uit die 80's is almal vervang deur dinge soos spoke , vampiere en zombies. Dorp wat gevrees het vir sononder '14 haal een van die spykers effektief uit daardie kis, en breek die eentonigheid van die onlangse produksie van die genre met 'n bloedige skuif wat al die regte note tref.

Lus vir die terugkeer van gemaskerde moordenaars en wrede lyke? Hierdie remake is vir u.

'Civil War'-resensie: is dit die moeite werd om te kyk?

Klik om kommentaar te lewer

Jy moet aangemeld wees om 'n opmerking te plaas Teken aan

Lewer Kommentaar

lyste

Radio Stilte Flieks Gerangskik

Gepubliseer

on

Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett, en Chad Villella is almal filmmakers onder die kollektiewe etiket genoem Radiostilte. Bettinelli-Olpin en Gillett is die primêre regisseurs onder daardie naam terwyl Villella vervaardig.

Hulle het gewild geword oor die afgelope 13 jaar en hul rolprente het bekend geword dat hulle 'n sekere Radio Silence "handtekening" het. Hulle is bloederig, bevat gewoonlik monsters en het angswekkende aksiereekse. Hul onlangse film Abigail illustreer daardie handtekening en is dalk hul beste film nog. Hulle werk tans aan 'n herlaai van John Carpenter's Ontsnap uit New York.

Ons het gedink ons ​​sal die lys van projekte wat hulle gerig het deurgaan en hulle van hoog na laag rangskik. Nie een van die flieks en kortbroeke op hierdie lys is sleg nie, hulle het almal hul meriete. Hierdie ranglys van bo na onder is net dié wat ons gevoel het hul talente die beste ten toon gestel het.

Ons het nie flieks ingesluit wat hulle vervaardig het, maar nie regisseer nie.

Abigail

'N Opdatering van die tweede film op hierdie lys, Abagail is die natuurlike vordering van Radio Stilte se liefde vir lockdown horror. Dit volg in omtrent dieselfde voetspore van Gereed of nie, maar slaag daarin om een ​​beter te gaan - maak dit oor vampiere.

Abigail

Gereed of nie

Hierdie film het Radio Silence op die kaart geplaas. Alhoewel dit nie so suksesvol is by die loket soos sommige van hul ander films nie, Gereed of nie het bewys dat die span buite hul beperkte bloemlesingsruimte kan stap en 'n prettige, opwindende en bloedige avontuur-lengte film kan skep.

Gereed of nie

Skree (2022)

Terwyl Skree sal altyd 'n polariserende franchise wees, hierdie prequel, vervolg, herlaai - hoe jy dit ook al wil noem, het gewys hoeveel Radio Silence die bronmateriaal ken. Dit was nie lui of kontant nie, net 'n lekker tyd met legendariese karakters vir wie ons lief is en nuwes wat op ons gegroei het.

Skree (2022)

Suidwaarts (The Way Out)

Radio Silence gooi hul gevind beeldmateriaal modus operandi vir hierdie bloemlesing film. Hulle is verantwoordelik vir die boekstories en skep 'n skrikwekkende wêreld in hul segment getiteld Die pad Out, wat vreemde drywende wesens en 'n soort tydlus behels. Dit is soort van die eerste keer dat ons hul werk sien sonder 'n wankelrige kamera. As ons hierdie hele film sou rangskik, sou dit op hierdie posisie op die lys bly.

Suidwaarts

V/H/S (10/31/98)

Die film wat alles begin het vir Radio Silence. Of moet ons sê die segment dit het alles begin. Selfs al is dit nie 'n kenmerk-lengte nie, was dit baie goed wat hulle reggekry het met die tyd wat hulle gehad het. Hulle hoofstuk was getitel 10/31/98, 'n gevind-beeldmateriaal kort wat 'n groep vriende behels wat neerstort wat hulle dink 'n opgevoerde eksorsisme is net om te leer om nie dinge op Halloween-aand te aanvaar nie.

V / H / S

Skreeu VI

Verhoog die aksie, beweeg na die groot stad en verhuring Ghostface gebruik 'n haelgeweer, Skreeu VI het die franchise op sy kop gekeer. Soos hul eerste een, het hierdie film met kanon gespeel en daarin geslaag om baie aanhangers in sy rigting te wen, maar ander vervreem omdat hulle te ver buite die lyne van Wes Craven se geliefde reeks inkleur. As enige opvolger wys hoe die trope verouderd word, was dit Skreeu VI, maar dit het daarin geslaag om vars bloed uit hierdie byna drie-dekade steunpilaar te pers.

Skreeu VI

Devil's Due

Redelik onderskat, hierdie, Radio Silence se eerste langfilm, is 'n voorbeeld van dinge wat hulle van V/H/S geneem het. Dit is verfilm in 'n alomteenwoordige beeldmateriaalstyl, wat 'n vorm van besit uitstal, en bevat raaisellose mans. Aangesien dit hul eerste bonafide groot ateljeewerk was, is dit 'n wonderlike toetssteen om te sien hoe ver hulle gekom het met hul storievertelling.

Devil's Due

'Civil War'-resensie: is dit die moeite werd om te kyk?

Lees verder

Nuus

Miskien die skrikwekkendste, mees ontstellende reeks van die jaar

Gepubliseer

on

Jy het dalk nog nooit van gehoor nie Richard Gadd, maar dit sal waarskynlik ná hierdie maand verander. Sy mini-reeks Baba Rendier slaan net Netflix en dit is 'n skrikwekkende diep duik in mishandeling, verslawing en geestesongesteldheid. Wat selfs skrikwekkender is, is dat dit gebaseer is op Gadd se werklike swaarkry.

Die kern van die storie handel oor 'n man met die naam Donnie Dunn gespeel deur Gadd wat 'n stand-up komediant wil wees, maar dit werk nie so goed uit nie danksy verhoogvrees wat uit sy onsekerheid spruit.

Op 'n dag by sy dagtaak ontmoet hy 'n vrou met die naam Martha, wat tot onverbeterlike perfeksie gespeel word deur Jessica Gunning, wat onmiddellik bekoor word deur Donny se vriendelikheid en mooi voorkoms. Dit neem nie lank voor sy hom “Baba Rendier” noem en hom meedoënloos begin agtervolg. Maar dit is net die toppunt van Donny se probleme, hy het sy eie ongelooflike ontstellende probleme.

Hierdie mini-reeks behoort met baie snellers te kom, so wees net gewaarsku dit is nie vir die flou van hart nie. Die gruwels hier kom nie van bloed en bloed nie, maar van fisiese en geestelike mishandeling wat verder gaan as enige fisiologiese riller wat jy nog ooit gesien het.

"Dit is natuurlik baie emosioneel waar: ek is erg agtervolg en erg mishandel," het Gadd gesê. Mense, en verduidelik hoekom hy sommige aspekte van die storie verander het. "Maar ons wou hê dit moet in die sfeer van kuns bestaan, sowel as die mense waarop dit gebaseer is beskerm."

Die reeks het momentum gekry danksy positiewe mond-tot-mond, en Gadd raak gewoond aan die bekendheid.

"Dit het duidelik 'n snaar getref," het hy gesê The Guardian. "Ek het regtig daarin geglo, maar dit het so vinnig afgeneem dat ek 'n bietjie windverwaaid voel."

U kan stroom Baba Rendier op Netflix nou.

As jy of iemand wat jy ken seksueel aangerand is, kontak asseblief die Nasionale Seksuele Aanrandingslyn by 1-800-656-HOPE (4673) of gaan na rainn.org.

'Civil War'-resensie: is dit die moeite werd om te kyk?

Lees verder

Flieks

Die oorspronklike 'Beetlejuice'-vervolgverhaal het 'n interessante ligging gehad

Gepubliseer

on

beetlejuice in Hawaii Movie

In die laat 80's en vroeë 90's was vervolgverhale van trefferflieks nie so lineêr soos vandag nie. Dit was meer soos "kom ons doen die situasie weer, maar op 'n ander plek." Onthou Spoed 2, of Nasionale Lampoon se Europese vakansie? Selfs Vreemdelinge, so goed soos dit is, volg baie van die plotpunte van die oorspronklike; mense vas op 'n skip, 'n androïde, 'n dogtertjie in gevaar in plaas van 'n kat. Dit maak dus sin dat een van die gewildste bonatuurlike komedies van alle tye, Beetle dieselfde patroon sal volg.

In 1991 was Tim Burton geïnteresseerd om 'n vervolg op sy oorspronklike 1988 te maak, dit was genoem Beetlejuice Gaan Hawaiiaans:

“Die Deetz-gesin verhuis na Hawaii om 'n oord te ontwikkel. Konstruksie begin, en dit word vinnig ontdek dat die hotel bo-op 'n antieke begraafplaas sal sit. Beetlejuice kom in om die dag te red.”

Burton het van die draaiboek gehou, maar wou 'n paar herskryf, so hy het die destydse warm draaiboekskrywer gevra Daniel Waters wat pas klaar bygedra het Heide. Hy het die geleentheid so produsent deurgegee David Geffen dit aan aangebied het Troep Beverly Hills skrywer Pamela Norris tevergeefs.

Uiteindelik het Warner Bros Kevin Smith op te slaan Beetlejuice Gaan Hawaiiaans, spot hy met die idee, , “Het ons nie alles gesê wat ons in die eerste Beetlejuice moes sê nie? Moet ons tropies gaan?”

Nege jaar later is die vervolgverhaal doodgemaak. Die ateljee het gesê Winona Ryder is nou te oud vir die rol en 'n hele hervertolking moet plaasvind. Maar Burton het nooit moed opgegee nie, daar was baie rigtings wat hy sy karakters wou neem, insluitend 'n Disney-crossover.

"Ons het oor baie verskillende dinge gepraat," het die regisseur het gesê Entertainment Weekly. “Dit was vroeg toe ons gegaan het, Beetlejuice en die spookhuisBeetlejuice Goes West, wat ook al. Baie dinge het opgekom.”

Snel vorentoe na 2011 toe 'n ander draaiboek vir 'n opvolgverhaal voorgestel is. Hierdie keer die skrywer van Burton's Dark Shadows, Seth Grahame-Smith is aangestel en hy wou seker maak die storie is nie 'n kontantgrypende herverwerking of herlaai nie. Vier jaar later, in 2015, 'n draaiboek is goedgekeur met beide Ryder en Keaton wat sê hulle sal terugkeer na hul onderskeie rolle. In 2017 daardie draaiboek is opgeknap en toe uiteindelik in die rak gesit 2019.

Gedurende die tyd wat die opvolgdraaiboek in Hollywood rondgegooi is, in 2016 'n kunstenaar genaamd Alex Murillo geplaas wat soos een-velle gelyk het vir 'n Beetle vervolg. Alhoewel hulle gefabriseer is en geen verbintenis met Warner Bros gehad het nie, het mense gedink hulle is werklik.

Miskien het die viraliteit van die kunswerk belangstelling in a Beetle opvolg weereens, en uiteindelik is dit in 2022 bevestig Kewersap 2 het 'n groen lig gehad van 'n draaiboek geskryf deur Woensdag skrywers Alfred Gough en Miles Millar. Die ster van daardie reeks Jenna Ortega het by die nuwe fliek aangemeld met verfilming wat in begin 2023. Dit is ook bevestig dat Danny Elfman sou terugkeer om die telling te doen.

Burton en Keaton het ooreengekom dat die nuwe film getiteld is Beetlejuice, Beetlejuice sal nie op CGI of ander ander vorme van tegnologie staatmaak nie. Hulle wou hê die film moet "handgemaak" voel. Die film is in November 2023 toegedraai.

Dit is meer as drie dekades om met 'n vervolg vorendag te kom Beetle. Hopelik, aangesien hulle aloha gesê het Beetlejuice Gaan Hawaiiaans daar was genoeg tyd en kreatiwiteit om te verseker Beetlejuice, Beetlejuice sal nie net die karakters vereer nie, maar aanhangers van die oorspronklike.

Beetlejuice, Beetlejuice sal op 6 September teatraal open.

'Civil War'-resensie: is dit die moeite werd om te kyk?

Lees verder