Verbinding met ons

Nuus

Onderhoud met Ship to Shore PhonoCo. Se Justin Martell

Gepubliseer

9 jaar gelede

on

Vroeër hierdie week het iHorror 'n kans gehad om te sit met Justin Martell, genrevervaardiger en medestigter van Ship to Shore PhonoCo., 'n nuwe vinielpersmaatskappy wat spesialiseer in onuitgereikte en seldsame opnames. Justin was vriendelik genoeg om 'n bietjie tyd uit sy besige skedule te neem om 'n paar vrae te beantwoord en eksklusiewe inligting oor hul komende vrystellings te deel.

Justin Martell op stel van "Return to Nuke Em High" met die regisseur Lloyd Kaufman en rolverdeling.

 

IH: Hoe ver terug gaan jou liefde vir genre films?

JM: My belangstelling in genre-films het op Halloween, 1998, begin. Ek was besig om te trick or treat en ek het my lekkergoed by my gesteel deur 'n paar boelies. Ek het huilend teruggehardloop na my huis en, om my te kalmeer, het my pa na die videowinkel toe gegaan en twee gruwelflieks gehuur: die 1990-remake van "Night of the Living Dead", en Steve Miner se “House”. Deur dit te doen, het hy my de facto toestemming gegee om al die flieks te huur wat ek voorheen nie mag huur nie, en ek het begin om soveel gruwelfilms te kyk as wat ek kon. My gunstelinge het vinnig die rolprente van George Romero, Lucio Fulci, en enigiets wat deur Troma Entertainment vervaardig of vrygestel is geword.

IH: Wat is die hoofmissie agter Ship to Shore Phonograph Co.?

JM: Ons missie is om musiek wat moeilik is om te vind, voorheen nie vrygestel is nie en nuut-tot-die-formaat op fisiese formate vry te stel.

IH: Kan jy vir ons sê wat jou in die platebedryf laat beland het en vir ons 'n kort oorsig van jou maatskappy gee?

JM: Ek het plate versamel sedert ek 15 was. Die onlangse gewildheid van gruwelfilmklankbane op viniel het twee van my gunsteling dinge saamgesmelt. Die Ship to Shore Phonoco. het in 2013 gekom toe ons 'n voorheen onbeskikbare Tiny Tim-snit op 'n beperkte uitgawe Edison Wax-silinder vrygestel het.

Benewens genrefilms is ek ook versot op Tiny Tim. Ek het ook 'n bio oor hom geskryf wat in November 2015 van Jawbone Press sal verskyn. Aangesien die meerderheid van die liedjies wat Tiny opgevoer het uit die draai van die eeu was, het hy altyd gesê dat hy 'n liedjie op 'n wassilinder wou vrystel. In die tyd voordat digitale aflaaikaarte by vrystellings ingesluit kon word, was dit beslis nie kommersieel lewensvatbaar om 'n snit op 'n dooie formaat vry te stel nie. In 2013 het dit egter meer sin gemaak aangesien ons die vrystelling 'n beperkte uitgawe versamelaarsstuk gemaak het, wat oorspronklike silinder-era-verpakking herhaal het om dit te laat lyk asof Tiny 'n rekord in 1913 uitgegee het, propvol 'n aflaaikaart sodat mense eintlik kon luister na die snit. Ek was egter verras deur die hoeveelheid video's wat ingestuur is van die plaat wat gespeel word deur mense wat nog silinderspelers gehad het. Time.com het dit die "mees retro-vrystelling ooit" genoem, en ons het die hele ervaring baie bemoedigend gevind en ons het besluit ons sal iets op 'n groter skaal doen.

Silinder Promo Shot

Op die foto: Tiny Tim – Lost & Found, Vol. II: “(Niemand anders kan van my hou nie) My ou tamatieblikkie”

 

Wat ons tweede vrystelling betref, lyk Tiny Tim to Troma na 'n bietjie van 'n sprong, maar ek het vir ongeveer twee jaar vir Troma gewerk en drie speelfilms vir hulle vervaardig ("Mr. Bricks: A Heavy Metal Murder Musical", "Return to" Nuke 'Em High: Volumes 1 & 2"). Ek het my maat Aaron Hamel op die stel van "Return to Nuke 'Em High" in 2012 ontmoet en na aanleiding van die silinder het ons besluit om saam te sit as klankbaan vir Troma se 1986 klassieke, die oorspronklike "Class of Nuke 'Em High". Nadat ek as Direkteur van Openbare Betrekkinge vir Troma gedien het, het ek persoonlik baie, baie navrae van aanhangers ontvang wat gevra het of Troma beplan om enige van hul klassieke tagtigerklankbane vry te stel. So ons het geweet die vrystelling is iets wat die aanhangers wou hê en ons het die verhouding met Troma gehad wat dit maklik gemaak het om die vrystelling saam te stel.

IH: Gee jou verhouding met Troma en die sukses van jou Klas van Nukem High vrystelling, is daar enige planne om van hul ander klankbane in die toekoms vry te stel?

JM: Ons het 'n paar idees rondgeslinger, en sal heel waarskynlik nog een doen, maar is nie seker presies watter film of films ons sal kies nie. Hul klankbane bied 'n unieke uitdaging omdat dit nie net partiture is nie, maar gewoonlik 'n samestelling met 'n beperkte partituur plus 'n verskeidenheid verskillende popliedjies. Aangesien Troma nooit van plan was om afsonderlike klankbaanvrystellings vir hul films te doen nie (hulle het dit eers met "Tromeo & Juliet" en verder begin doen), het hulle dikwels geen regte verkry as om hierdie liedjies in die flieks te gebruik nie.

So vir die “Class of Nuke 'Em High” oorspronklike klankbaan was dit nie so eenvoudig soos om Lloyd Kaufman en Michael Herz op te roep en te vra vir lisensie die regte op die klankbaan nie. Ja, daar was toestemmings wat ons van Troma nodig gehad het, maar ons moes ook die musikante individueel opspoor en nader. As een persoon onttrek of besluit om probleme te skep, kan dit 'n moersleutel in jou hele projek gooi. So iets het met ons gebeur met die "CONH" OST en daarom is die telling nie op rekord nie.

Ship to Shore se ongelooflike Class of Nuke 'Em High klankbaan vrystelling

 

IH: Wat is die proses wat jy gebruik om die titels te kies wat jy vrystel?

JM: Ons poel ons kollektiewe belange en kyk watter korrelerende musiek vir ons beskikbaar is.

IH: Wat is die proses om een ​​van jou vrystellings te skep?

Ons verdeel verantwoordelikhede op en af ​​in die lyn, 50/50. Ons albei kom met idees vir potensiële vrystellings en streef daarna om dit in te sluit. Meer spesifiek, ek hanteer dikwels die besigheidsverantwoordelikhede soos kontrakte, lisensiëring, ens., terwyl Aaron Hamel op bemeestering, ontwerp en verpakking fokus. Dit is egter nie te sê dat ons onsself net tot daardie aspekte beperk nie.

Ons het ook ander lede van ons span: Uitvoerende Vervaardiger en PR-man Mark Finch, saam met produksieassosiaat en sosialemediakoördineerder Cassie Baralis. Matt Majourides, ook van Manjouridies & Sons, dien as 'n all-around konsultant.

IH: Hoe voel jy oor die onlangse oplewing van gruwel-klankbane wat weer op viniel vrygestel is?

JM: Dit is wonderlik. Soos ek gesê het, dit smelt twee van my gunsteling dinge saam en hierdie vrystellings bied 'n ander manier waarop genre-aanhangers hul gunsteling flieks kan geniet.

IH: Sien jy hierdie neiging as 'n gier, of is die vrystelling van horror-viniel hier om te bly?

JM: Wel giere vervaag sodra die nuwigheid van wat ook al in die mode is, verdwyn. Genre-aanhangers is gewoonlik lewenslange aanhangers. So ek sien dit nie per se as 'n gier nie. Dit sal egter nie vir 'n lang tyd wees nie, maar daar sal 'n tyd wees wanneer die poel materiaal eenvoudig opdroog. Op daardie stadium sal horror-viniel verlangsaam tensy maatskappye oorskakel na die vrystelling van klankbane vir kontemporêre genre-films.

IH: Wat is 'n paar kultus-/gruwel-klankbane wat jy wil sien heruitgegee word wat nog nie was nie?

JM: Daar is baie titels wat ek graag wil sê, maar ek sal dit weerhou aangesien dit titels is wat ons graag wil vrystel en ek wil vir niemand enige idees gee nie. Een klankbaan wat ek weet ons nie sal kan vrystel nie, wat ek graag weer sou wou sien, is "Phantasm". Van wat ek verstaan, hou Don Coscarelli die regte op daardie telling noukeurig op. Ek hoop dit is omdat hy uithou om 'n vrylating van sy eie te doen.

IH: Wat is sommige van jou komende titels wat jy gaan vrystel?

JM: Wel, ons is baie bly om aan te kondig dat ons jongste vrystelling, Donald Rubinstein se klankbaan vir George A. Romero se 1977 klassieke “MARTIN” nou beskikbaar is vir voorafbestelling by https://www.shiptoshore.storenvy.com/. Die vrystelling sal wêreldwyd by ons beskikbaar wees op "Transylvanian Flashback" swart en wit swirl viniel, sowel as op "Blood Red" marmer viniel van Light in the Attic in Noord-Amerika en van One Way Static in die VK. Ons sal dit almal ook op swart 180g dra. Die vrystelling bevat splinternuwe kunswerke van Brandon Schaefer en lynnotas van die komponis Donald Rubinstein sowel as Martin self, die akteur John Amplas. Jy het dit nodig. Jy wil dit hê. Jou lewe is betekenisloos daarsonder.

Spys jou oë op die wonderlike kunswerk vir die Marin-vrystelling!

 

Ons het ook nog 'n beperkte hoeveelheid van die "Class of Nuke 'Em High" OST ook daar beskikbaar.

Wat die toekoms betref, wil ek nie te veel weggee nie, maar ek kan jou vertel dat ons reeds 'n “MST3K” gunsteling gelisensieer het wat later vanjaar uit sal wees. Ek het ook 'n onuitgereikte Tiny Tim-album van 1974 wat ek hoop om binnekort ook uit te bring.

IH: Waarheen sien jy Ship to Shore gaan in die toekoms?

JM: Op die oomblik is ons bly om in 'n posisie te wees waar aanhangers ons produkte tot dusver geniet en uitsien na ons komende vrystellings. Dit is genoeg vir ons, maar as dit aanhou groei tot waar ons in 'n posisie sal wees om meer vrystelling, meer gereeld, uit te bring, dan sal dit net wonderlik wees!

IH: Nou het jy Tiny Tim op silinder vrygestel sowel as 'n NES-speletjie vir ondersteuners op jou film "Megafoot", is daar enige planne om meer retro-styl vrystellings vry te stel of was hierdie een offs?

JM: Vir die rekord, ons het daardie formate gekies omdat ons gevoel het dat dit sinergiseer met die materiaal. Ons het nie vir die hel probeer moeilik wees nie, ek sweer. Ons het geen konkrete planne vir meer retro-styl vrystellings nie, maar ons het die idee rondgeslinger om een ​​van ons komende vrystellings op rol-tot-rol te doen. Moenie bekommerd wees nie, dit sal ook met 'n aflaaikaart kom.

JM: Wat het jy nog in die pyplyn?

JM: Soos ek genoem het, daar is die boek wat ek oor Tiny Tim geskryf het, Eternal Troubadour: Die Onwaarskynlike Lewe van Tiny Tim, wat eintlik genoem kan word Alles wat jy nog altyd van Tiny Tim wou weet, maar bang was om te vra.

Dit lyk ook of ons binnekort groot nuus sal hê oor ons komende produksie “MEGAFOOT” – dis deels cyborg, deels Bigfoot. Alle terreur!

IH: Kan nie wag om meer oor “Megafoot” te hoor nie. Opgewonde om meer van daardie film te sien. Dankie weereens Justin vir die antwoord op my vrae. Ons sien uit na toekomstige projekte en vrystellings.

Megavoet

Ek vra om verskoning dat ek hierdie plakkaat weer gewys het, maar ek sal nie. Sy epiese. Jy is welkom.


Justin Martell is 'n onafhanklike film-/platvervaardiger en skrywer. Martell het 5 speelfilms vervaardig, veral Troma se “Keer terug na Nuke 'Em High: Volumes 1 & 2″. Sy nuutste oorspronklike film, "MEGAVOET”, sal later vanjaar produksie betree. In 2013 het Martell en sy vennoot Aaron Hamel die Ship to Shore PhonoCo. gestig, 'n afdeling van hul produksiemaatskappy Ship to Shore Media, wat toegewy is aan die vrystelling van moeilik om te vind, voorheen onuitgereikte en nuut-tot-die-formaat musiek op fisiese formate. Martell het ook gehelp om drie postume Tiny Tim-albumvrystellings te vervaardig en 'n biografie oor die ikoniese sanger geskryf wat in November 2015 deur Jawbone Press vrygestel sal word.

Skip na wal logo

Stuur na Shore PhonoCo. Diskografie:

STS-001: Tiny Tim – Lost & Found, Vol. II: "(Niemand anders kan my so liefhê nie) My ou tamatieblikkie" [Bpk. tot 75 kopieë, op Edison silinder]

STS-002: “The Class of Nuke 'em High” Oorspronklike klankbaan [Bpk. tot 1,000 700 kopieë, 180 op swart 300 g viniel, XNUMX op "Dewey's Meltdown" sterre uitbarsting vinyl]

STS-003: “George A. Romero se MARTIN” Oorspronklike klankbaan [Bpk. tot 2,000 1,000 kopieë, 180 500 op swart 500 g viniel, XNUMX op "Transylvanian Flashback" swart en wit swirl vinyl, XNUMX op "Blood Red" marmer]

Links:

Stuur na Shore PhonoCo. Winkel:

https://www.shiptoshore.storenvy.com/

Stuur na Shore PhonoCo. Instagram:

https://instagram.com/stsphonoco/

Stuur na Shore PhonoCo. Twitter:

https://twitter.com/stsphonoco

Stuur na Shore PhonoCo. op Facebook:

https://www.facebook.com/stsphonoco

Megafoot op Facebook:

https://www.facebook.com/megafootmovie

'Civil War'-resensie: is dit die moeite werd om te kyk?

Klik om kommentaar te lewer

Jy moet aangemeld wees om 'n opmerking te plaas Teken aan

Lewer Kommentaar

Verwante onderwerpe:

lyste

Opwinding en koue rillings: Rangskik 'Radio Silence'-films van Bloody Brilliant tot Just Bloody

Gepubliseer

12 ure gelede

on

April 23, 2024

By

Radio Stilfilms

Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett, en Chad Villella is almal filmmakers onder die kollektiewe etiket genoem Radiostilte. Bettinelli-Olpin en Gillett is die primêre regisseurs onder daardie naam terwyl Villella vervaardig.

Hulle het gewild geword oor die afgelope 13 jaar en hul rolprente het bekend geword dat hulle 'n sekere Radio Silence "handtekening" het. Hulle is bloederig, bevat gewoonlik monsters en het angswekkende aksiereekse. Hul onlangse film Abigail illustreer daardie handtekening en is dalk hul beste film nog. Hulle werk tans aan 'n herlaai van John Carpenter's Ontsnap uit New York.

Ons het gedink ons ​​sal die lys van projekte wat hulle gerig het deurgaan en hulle van hoog na laag rangskik. Nie een van die flieks en kortbroeke op hierdie lys is sleg nie, hulle het almal hul meriete. Hierdie ranglys van bo na onder is net dié wat ons gevoel het hul talente die beste ten toon gestel het.

Ons het nie flieks ingesluit wat hulle vervaardig het, maar nie regisseer nie.

#1. Abigail

'N Opdatering van die tweede film op hierdie lys, Abagail is die natuurlike vordering van Radio Stilte se liefde vir lockdown horror. Dit volg in omtrent dieselfde voetspore van Gereed of nie, maar slaag daarin om een ​​beter te gaan - maak dit oor vampiere.

Abigail

#2. Gereed of nie

Hierdie film het Radio Silence op die kaart geplaas. Alhoewel dit nie so suksesvol is by die loket soos sommige van hul ander films nie, Gereed of nie het bewys dat die span buite hul beperkte bloemlesingsruimte kan stap en 'n prettige, opwindende en bloedige avontuur-lengte film kan skep.

Gereed of nie

#3. Skree (2022)

Terwyl Skree sal altyd 'n polariserende franchise wees, hierdie prequel, vervolg, herlaai - hoe jy dit ook al wil noem, het gewys hoeveel Radio Silence die bronmateriaal ken. Dit was nie lui of kontant nie, net 'n lekker tyd met legendariese karakters vir wie ons lief is en nuwes wat op ons gegroei het.

Skree (2022)

#4 Suidwaarts (The Way Out)

Radio Silence gooi hul gevind beeldmateriaal modus operandi vir hierdie bloemlesing film. Hulle is verantwoordelik vir die boekstories en skep 'n skrikwekkende wêreld in hul segment getiteld Die pad Out, wat vreemde drywende wesens en 'n soort tydlus behels. Dit is soort van die eerste keer dat ons hul werk sien sonder 'n wankelrige kamera. As ons hierdie hele film sou rangskik, sou dit op hierdie posisie op die lys bly.

Suidwaarts

#5. V/H/S (10/31/98)

Die film wat alles begin het vir Radio Silence. Of moet ons sê die segment dit het alles begin. Selfs al is dit nie 'n kenmerk-lengte nie, was dit baie goed wat hulle reggekry het met die tyd wat hulle gehad het. Hulle hoofstuk was getitel 10/31/98, 'n gevind-beeldmateriaal kort wat 'n groep vriende behels wat neerstort wat hulle dink 'n opgevoerde eksorsisme is net om te leer om nie dinge op Halloween-aand te aanvaar nie.

V / H / S

#6. Skreeu VI

Verhoog die aksie, beweeg na die groot stad en verhuring Ghostface gebruik 'n haelgeweer, Skreeu VI het die franchise op sy kop gekeer. Soos hul eerste een, het hierdie film met kanon gespeel en daarin geslaag om baie aanhangers in sy rigting te wen, maar ander vervreem omdat hulle te ver buite die lyne van Wes Craven se geliefde reeks inkleur. As enige opvolger wys hoe die trope verouderd word, was dit Skreeu VI, maar dit het daarin geslaag om vars bloed uit hierdie byna drie-dekade steunpilaar te pers.

Skreeu VI

#7. Devil's Due

Redelik onderskat, hierdie, Radio Silence se eerste langfilm, is 'n voorbeeld van dinge wat hulle van V/H/S geneem het. Dit is verfilm in 'n alomteenwoordige beeldmateriaalstyl, wat 'n vorm van besit uitstal, en bevat raaisellose mans. Aangesien dit hul eerste bonafide groot ateljeewerk was, is dit 'n wonderlike toetssteen om te sien hoe ver hulle gekom het met hul storievertelling.

Devil's Due

'Civil War'-resensie: is dit die moeite werd om te kyk?

Lees verder

Nuus

Miskien die skrikwekkendste, mees ontstellende reeks van die jaar

Gepubliseer

12 ure gelede

on

April 23, 2024

By

Jy het dalk nog nooit van gehoor nie Richard Gadd, maar dit sal waarskynlik ná hierdie maand verander. Sy mini-reeks Baba Rendier slaan net Netflix en dit is 'n skrikwekkende diep duik in mishandeling, verslawing en geestesongesteldheid. Wat selfs skrikwekkender is, is dat dit gebaseer is op Gadd se werklike swaarkry.

Die kern van die storie handel oor 'n man met die naam Donnie Dunn gespeel deur Gadd wat 'n stand-up komediant wil wees, maar dit werk nie so goed uit nie danksy verhoogvrees wat uit sy onsekerheid spruit.

Op 'n dag by sy dagtaak ontmoet hy 'n vrou met die naam Martha, wat tot onverbeterlike perfeksie gespeel word deur Jessica Gunning, wat onmiddellik bekoor word deur Donny se vriendelikheid en mooi voorkoms. Dit neem nie lank voor sy hom “Baba Rendier” noem en hom meedoënloos begin agtervolg. Maar dit is net die toppunt van Donny se probleme, hy het sy eie ongelooflike ontstellende probleme.

Hierdie mini-reeks behoort met baie snellers te kom, so wees net gewaarsku dit is nie vir die flou van hart nie. Die gruwels hier kom nie van bloed en bloed nie, maar van fisiese en geestelike mishandeling wat verder gaan as enige fisiologiese riller wat jy nog ooit gesien het.

"Dit is natuurlik baie emosioneel waar: ek is erg agtervolg en erg mishandel," het Gadd gesê. Mense, en verduidelik hoekom hy sommige aspekte van die storie verander het. "Maar ons wou hê dit moet in die sfeer van kuns bestaan, sowel as die mense waarop dit gebaseer is beskerm."

Die reeks het momentum gekry danksy positiewe mond-tot-mond, en Gadd raak gewoond aan die bekendheid.

"Dit het duidelik 'n snaar getref," het hy gesê The Guardian. "Ek het regtig daarin geglo, maar dit het so vinnig afgeneem dat ek 'n bietjie windverwaaid voel."

U kan stroom Baba Rendier op Netflix nou.

As jy of iemand wat jy ken seksueel aangerand is, kontak asseblief die Nasionale Seksuele Aanrandingslyn by 1-800-656-HOPE (4673) of gaan na rainn.org.

'Civil War'-resensie: is dit die moeite werd om te kyk?

Lees verder

Flieks

Die oorspronklike 'Beetlejuice'-vervolgverhaal het 'n interessante ligging gehad

Gepubliseer

18 ure gelede

on

April 23, 2024

By

beetlejuice in Hawaii Movie

In die laat 80's en vroeë 90's was vervolgverhale van trefferflieks nie so lineêr soos vandag nie. Dit was meer soos "kom ons doen die situasie weer, maar op 'n ander plek." Onthou Spoed 2, of Nasionale Lampoon se Europese vakansie? Selfs Vreemdelinge, so goed soos dit is, volg baie van die plotpunte van die oorspronklike; mense vas op 'n skip, 'n androïde, 'n dogtertjie in gevaar in plaas van 'n kat. Dit maak dus sin dat een van die gewildste bonatuurlike komedies van alle tye, Beetle dieselfde patroon sal volg.

In 1991 was Tim Burton geïnteresseerd om 'n vervolg op sy oorspronklike 1988 te maak, dit was genoem Beetlejuice Gaan Hawaiiaans:

“Die Deetz-gesin verhuis na Hawaii om 'n oord te ontwikkel. Konstruksie begin, en dit word vinnig ontdek dat die hotel bo-op 'n antieke begraafplaas sal sit. Beetlejuice kom in om die dag te red.”

Burton het van die draaiboek gehou, maar wou 'n paar herskryf, so hy het die destydse warm draaiboekskrywer gevra Daniel Waters wat pas klaar bygedra het Heide. Hy het die geleentheid so produsent deurgegee David Geffen dit aan aangebied het Troep Beverly Hills skrywer Pamela Norris tevergeefs.

Uiteindelik het Warner Bros Kevin Smith op te slaan Beetlejuice Gaan Hawaiiaans, spot hy met die idee, sê, “Het ons nie alles gesê wat ons in die eerste Beetlejuice moes sê nie? Moet ons tropies gaan?”

Nege jaar later is die vervolgverhaal doodgemaak. Die ateljee het gesê Winona Ryder is nou te oud vir die rol en 'n hele hervertolking moet plaasvind. Maar Burton het nooit moed opgegee nie, daar was baie rigtings wat hy sy karakters wou neem, insluitend 'n Disney-crossover.

"Ons het oor baie verskillende dinge gepraat," het die regisseur het gesê Entertainment Weekly. “Dit was vroeg toe ons gegaan het, Beetlejuice en die spookhuis, Beetlejuice Goes West, wat ook al. Baie dinge het opgekom.”

Snel vorentoe na 2011 toe 'n ander draaiboek vir 'n opvolgverhaal voorgestel is. Hierdie keer die skrywer van Burton's Dark Shadows, Seth Grahame-Smith is aangestel en hy wou seker maak die storie is nie 'n kontantgrypende herverwerking of herlaai nie. Vier jaar later, in 2015, 'n draaiboek is goedgekeur met beide Ryder en Keaton wat sê hulle sal terugkeer na hul onderskeie rolle. In 2017 daardie draaiboek is opgeknap en toe uiteindelik in die rak gesit 2019.

Gedurende die tyd wat die opvolgdraaiboek in Hollywood rondgegooi is, in 2016 'n kunstenaar genaamd Alex Murillo geplaas wat soos een-velle gelyk het vir 'n Beetle vervolg. Alhoewel hulle gefabriseer is en geen verbintenis met Warner Bros gehad het nie, het mense gedink hulle is werklik.

Miskien het die viraliteit van die kunswerk belangstelling in a Beetle opvolg weereens, en uiteindelik is dit in 2022 bevestig Kewersap 2 het 'n groen lig gehad van 'n draaiboek geskryf deur Woensdag skrywers Alfred Gough en Miles Millar. Die ster van daardie reeks Jenna Ortega het by die nuwe fliek aangemeld met verfilming wat in begin 2023. Dit is ook bevestig dat Danny Elfman sou terugkeer om die telling te doen.

Burton en Keaton het ooreengekom dat die nuwe film getiteld is Beetlejuice, Beetlejuice sal nie op CGI of ander ander vorme van tegnologie staatmaak nie. Hulle wou hê die film moet "handgemaak" voel. Die film is in November 2023 toegedraai.

Dit is meer as drie dekades om met 'n vervolg vorendag te kom Beetle. Hopelik, aangesien hulle aloha gesê het Beetlejuice Gaan Hawaiiaans daar was genoeg tyd en kreatiwiteit om te verseker Beetlejuice, Beetlejuice sal nie net die karakters vereer nie, maar aanhangers van die oorspronklike.

Beetlejuice, Beetlejuice sal op 6 September teatraal open.

'Civil War'-resensie: is dit die moeite werd om te kyk?

Lees verder