Verbinding met ons

Film Resensies

Resensie: 'Onderdele' Thrums Met 'n Punk Rock Skull-Smashing Spirit

Gepubliseer

on

Onderdele

Terwyl ek voorheen bespreek het gruwelfilms waarin bands die musiek moet aandurf (en hul eie sterflikheid), Onderdele is niks anders as op daardie lys nie. 

In die film het 'n punkgroep vir meisies met die naam Mev. 45 (wat nie net 'n radbandnaam is nie, maar ook 'n uitstekende genre verwysing) versnipper hul weg oor Amerika op 'n "toer", speel duikbalke en raak baklei met die plaaslike bevolking. Hulle bewys dat hulle vaardig is in die geveg - om handige dronkaards van die verhoog af te skop, terwyl hulle nooit 'n slag mis nie - en hulle trek die aandag van 'n plaaslike verkenner, wat hom beywer vir 'n ander soort hoofrol. Die meisies beland spoedig onder die genade van 'n gemeenskap van yweraars wat een van hul arms chirurgies verwyder, vervang met 'n kru wapentuig en dit in 'n 'Gridiron'-ring gooi vir 'n gladiatorbestryding. Onder die wakende oog van die keiser van die gemeenskap (Julian Richings, Enigiets vir Jackson), moet hulle bloed mors om die gode te paai. 

Onderdele tromme met 'n skedel-verpletterende punk-rock-gees. Praktiese effekte is grusaam pret, met oordrewe klankeffekte wat soms skokkend effektief is. Een operasietoneel gebruik minimale klankbaan om die 'sssschink' van 'n chirurgiese skalpel en afskilfering van vlees uit te lig. Dit lyk miskien nie veel nie, maar dit help om 'n atmosfeer te skep wat u vel laat kruip. 

Die film geniet van sy vreemde omgewing. Wanneer me 45 onskuldig na die rommel gebring word wat binnekort as hul tronk sal dien, lewer hulle kommentaar op die belaglike verdagte plek. Een van hulle vra hul begeleier: "Het u nog nooit 'n horrorfilm gesien nie?". Dit is 'n selfbewuste oomblik wat goed werk, want ernstig, daardie plek skreeu "jy gaan hier sterf". Om 'n saai beeldmateriaal van een noot te vermy, word die begraafplaas wat nou as huis dien, verlig met helder gels, wat die omgewing met kleur en kleur verryk.

Onderdele

Al is daar flits en gore opsy, moet ek my afvra of sommige tonele op die snykamervloer gelaat is, want daar is weliswaar 'n paar punte waar die gapings in die logika en die plot merkbaar is. Ons mis oomblikke wat ander dialooglyne inlig (een toneel begin met die reël "jy is lief vir hom, is jy nie"), daar is 'n emosionele onthulling wat voorspelbaar is, maar tog logies genoeg nie sin maak nie, en daar is gereeld word melding gemaak van 'n 'drie-eenheid', waarvan die belangrikheid sterk verwys word, maar nie regtig verklaar word nie. Die redigering van hierdie tonele maak die vloei 'n bietjie ontknoop, en sommige dramatiese stukke voel vasgevang, maar die algehele atmosfeer van die film handhaaf 'n balans tussen houding danksy die spunky optredes van me. 45.

Die groep het goeie chemie, met 'n geloofwaardige spanning tussen die kitaarspeler Emma (Emily Alatalo, Moeder!) en die sangeres Amy (Michelle Argyris, Algemene Hospitaal), wat toevallig ook susters is. As hulle rusie maak en mekaar se gedrag rol, is dit onmiddellik herkenbaar vir almal met 'n broer of suster. U weet hoe daardie soort wedywering daar uitsien en voel, veral as u dit in 'n beknopte bussie gooi en deur Amerika ry. Me. 45 se tromspeler Cassy (Kiriana Stanton, die Expanse) en bassiste Jill (Chelsea Muirhead, Slo Pitch) balanseer die susters se tweedrag en bring emosionele resonansie in die lot van die groep. 

Dit is te verstane dat gevegstonele 'n belangrike komponent is Onderdele. Nou, as 'n aksiefilm-nerd, kan ek taamlik kieskeurig wees, maar ek is ook 'n groot aanhanger van praktiese effekte en grindhouse gore, wat albei hier goed gebruik word. Die gevegte is 'n algehele bakleiery vir oorlewing, gebaseer op anargie, maar mis net die slag van ware oproerige houding. Hulle is effektief, maar voldoen nie aan hul ware woedende potensiaal nie. Die Gridiron wys dat hulle 'n skrikwekkende gevegsgees het, maar wanneer die meisies hul aanvangsliedjie skree en riffs op die verhoog skeur, glo jy hulle regtig as die slegte dinge wat hulle is. 

As die orkes in hul noppies is, word hulle bemagtig deur hul instrumente; 'n sesstringsbyl kan net so effektief wees as 'n geslypte. Ek sou graag na 'n ander film kyk met me. 45 wat deur hul landtoer baklei en hul eie kroeggevegte behaal (soos 'n lae begroting-indie-horror-weergawe van Spiceworld)

Natuurlik is musiek 'n integrale rol as 'n film oor 'n band wat in epiese en dodelike gevegte gedwing word. Komponiste Andrew Gordon Macpherson en Wade MacNeil van Alexisonfire (wat ook saamgespan het vir Willekeurige dade van geweld en Donker kant van die ring) druk alles vorentoe met grungy kitaarriffies wat weerklink. Ek het me. 45 se handtekeningliedjie vir 'n paar dae in my kop vasgesteek; dit is pakkend, en dit is wonderlike musiek om 'n gat te skop. 

Onderdele skommel 'n energie-slypsel, uitgerol met genoeg flits om dit vars te hou. Dit het 'n prettige konsep wat dien as 'n wonderlike haak - wat nie 'n bietjie gladiatorgevegte met chirurgie verbeter nie - en dit word goed uitgevoer. 

Ek het dit nog steeds gevoel asof ek 'n paar dinge in die redigering moes gemis het, maar dit beïnvloed nie die algehele genot van die film nie. Dit is die tweede regisseurskrediet vir Andrew Thomas Hunt (Soet Karma), maar as een van die stigtersvennote van genre filmverkope / verspreidingsmaatskappy Raven Banner Entertainment, is sy uitgebreide werk as vervaardiger (Ter wille van Vicious, Psigo Goreman, Lewenswisselaar, Sloot 11, en nog vele meer) wys dat hy weet wat 'n film laat werk.

Onderdele is 'n opdringerige punk rock gedreun. Dit ken sy doelwit en gooi alles wat hy het op daardie bebloede bullyeye. Dit kan soms die punt mis, maar dit het genoeg stryd om dit 'n oorwinning te noem. 

Onderdele sal op 1 Junie 2021 op VOD, Digital, DVD en Blu-ray beskikbaar wees klik hier om die sleepwa te sien

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Klik om kommentaar te lewer

Jy moet aangemeld wees om 'n opmerking te plaas Teken aan

Lewer Kommentaar

Film Resensies

'Skinwalkers: American Werewolves 2' is propvol Cryptid Tales [Movie Review]

Gepubliseer

on

Die Skinwalkers Weerwolves

As 'n jarelange weerwolf-entoesias, word ek dadelik aangetrokke tot enigiets wat die woord "weerwolf" bevat. Voeg Skinwalkers by die mengsel? Nou, jy het werklik my belangstelling gevang. Nodeloos om te sê, ek was opgewonde om na Small Town Monsters se nuwe dokumentêr te kyk 'Skinwalkers: American Werewolves 2'. Hieronder is die sinopsis:

"Oor die vier uithoeke van die Amerikaanse Suidweste bestaan ​​daar na bewering 'n antieke, bonatuurlike euwel wat die vrees van sy slagoffers teister om groter mag te verkry. Nou lig getuies die sluier oor die mees skrikwekkende ontmoetings met hedendaagse weerwolwe wat nog ooit gehoor is. Hierdie stories vervleg legendes van regop honde met helhonde, poltergeeste en selfs die mitiese Skinwalker, wat ware terreur belowe.”

The Skinwalkers: American Werewolves 2

Gesentreer rondom vormverskuiwing en vertel deur eerstehandse verhale uit die Suidweste, is die film vol koue stories. (Let wel: iHorror het nie onafhanklik enige aansprake wat in die film gemaak is, geverifieer nie.) Hierdie vertellings is die kern van die film se vermaaklikheidswaarde. Ten spyte van die meestal basiese agtergronde en oorgange - veral 'n gebrek aan spesiale effekte - handhaaf die film 'n bestendige pas, grootliks te danke aan sy fokus op getuieverslae.

Alhoewel die dokumentêr nie konkrete bewyse het om die verhale te ondersteun nie, bly dit 'n boeiende horlosie, veral vir kriptiese entoesiaste. Skeptici sal dalk nie tot bekering kom nie, maar die stories is intrigant.

Nadat ek gekyk het, is ek oortuig? Nie heeltemal nie. Het dit my vir 'n rukkie my werklikheid laat bevraagteken? Absoluut. En is dit tog nie deel van die pret nie?

'Skinwalkers: American Werewolves 2' is nou beskikbaar op VOD en Digital HD, met Blu-ray- en DVD-formate wat eksklusief aangebied word deur Kleindorp Monsters.

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Lees verder

Film Resensies

'Slay' is wonderlik, dit is asof 'From Dusk Till Dawn' 'Too Wong Foo' ontmoet het

Gepubliseer

on

Slay Horror Movie

Voordat jy ontslaan Doodmaak as 'n foefie, kan ons jou sê, dit is. Maar dit is 'n verdomde goeie een. 

Vier drag queens word verkeerdelik geboek by 'n stereotipiese motorfietskroeg in die woestyn waar hulle teëstanders moet bestry ... en vampiere. Jy het reg gelees. Dink, Te Wong Foo op die Titty Twister. Selfs as jy nie daardie verwysings kry nie, sal jy steeds 'n goeie tyd hê.

Voor jou sashay weg van hierdie Tubes offer, hier is hoekom jy dit nie moet doen nie. Dit is verbasend snaaks en kry 'n paar skrikwekkende oomblikke langs die pad. Dit is 'n middernagfliek in sy kern en as daardie besprekings nog 'n ding was, Doodmaak sal waarskynlik 'n suksesvolle lopie hê. 

Die uitgangspunt is eenvoudig, weereens, vier drag queens gespeel deur Trinity the Tuck, Heidi N Closet, Crystal Metyd, en Cara Mell bevind hulle by 'n biker-kroeg onbewus daarvan dat 'n alfa-vampier in die bos op vrye voet is en reeds een van die dorpsmense gebyt het. Die gedraaide man maak sy pad na die ou padsalon en begin reg in die middel van die drag show die klante in die dooies verander. Die koninginne, saam met die plaaslike kroegvlieë, versper hulself binne die kroeg en moet hulself verdedig teen die groeiende skat buite.

"Doodmaak"

Die kontras tussen die denim en leer van die motorfietsryers, en die balrokke en Swarovski-kristalle van die koninginne, is 'n sig-gag wat ek kan waardeer. Gedurende die hele beproewing kom nie een van die koninginne uit hul kostuum of werp hul drag-personas af nie, behalwe aan die begin. Jy vergeet hulle het ander lewens buite hul kostuums.

Al vier die voorste dames het hul tyd gehad Ru Paul se Drag Race, Maar Doodmaak is baie meer gepoleer as a Drag race waarnemende uitdaging, en die leiers verhef die kamp wanneer dit gevra word en tone dit af wanneer nodig. Dit is 'n goed gebalanseerde skaal van komedie en gruwel.

Trinity the Tuck is gevul met one-liners en dubbelsinnige woorde wat in vrolike opeenvolging uit haar mond rat-a-tat. Dit is nie 'n knaende draaiboek nie, so elke grap land natuurlik met 'n vereiste maatslag en professionele tydsberekening.

Daar is een twyfelagtige grap wat 'n motorfietsryer gemaak het oor wie van Transsylvanië af kom en dit is nie die hoogste wenkbrou nie, maar dit voel ook nie om af te slaan nie. 

Dit is dalk die skuldigste plesier van die jaar! Dit is skreeusnaaks! 

Doodmaak

Heidi N Closet is verbasend goed gecast. Dis nie dat dit verbasend is om te sien sy kan toneelspeel nie, dis net die meeste mense ken haar van Drag race wat nie veel omvang toelaat nie. Komies is sy aan die brand. In een toneel blaai sy haar hare agter haar oor met 'n groot baguette en gebruik dit dan as 'n wapen. Die knoffel, jy sien. Dit is sulke verrassings wat hierdie film so bekoorlik maak. 

Die swakker akteur hier is Metyd wat die onduidelike speel Bella Da Boys. Haar krakerige vertoning skeer 'n bietjie van die ritme af maar die ander dames vat haar slap op sodat dit net deel word van die chemie.

Doodmaak het ook 'n paar wonderlike spesiale effekte. Ten spyte van die gebruik van CGI-bloed, neem nie een van hulle jou uit die element nie. Baie goeie werk het in hierdie fliek gegaan van almal wat betrokke was.

Die vampierreëls is dieselfde, steek deur die hart, sonlig., ens. Maar wat regtig netjies is, is wanneer die monsters doodgemaak word, hulle ontplof in 'n glinster-getinte stofwolk. 

Dit is net so lekker en dom soos enige ander Robert Rodriguez fliek met seker 'n kwart van sy begroting. 

Direkteur Jem Garrard hou alles teen 'n vinnige pas aan die gang. Sy gooi selfs 'n dramatiese kinkel in wat met soveel erns soos 'n sepie gespeel word, maar dit pak wel 'n slag danksy Trinity en Cara Melle. O, en hulle kry dit reg om tydens dit alles 'n boodskap oor haat in te druk. Nie 'n gladde oorgang nie, maar selfs die knoppe in hierdie film is van botterroom gemaak.

Nog 'n kinkel, wat baie meer delikaat hanteer word, is beter danksy veteraan-akteur Neil Sandilands. Ek gaan niks bederf nie, maar kom ons sê net daar is baie kinkels en, ahem, draai, wat alles bydra tot die pret. 

Robyn Scott wat kroegmeisie speel Shiela is die uitstaande komediant hier. Haar lyne en smaak sorg vir die meeste maaglag. Daar behoort ’n spesiale toekenning te wees vir haar prestasie alleen.

Doodmaak is 'n heerlike resep met net die regte hoeveelheid kamp, ​​gore, aksie en oorspronklikheid. Dit is die beste gruwelkomedie wat in 'n rukkie verskyn het.

Dit is geen geheim dat onafhanklike rolprente baie meer vir minder moet doen nie. Wanneer hulle so goed is, is dit 'n herinnering dat groot ateljees beter kan vaar.

Met flieks soos Doodmaak, elke sent tel en net omdat die salarisse dalk kleiner is, beteken dit nie die finale produk hoef te wees nie. Wanneer die talent soveel moeite doen met 'n film, verdien hulle meer, al kom daardie erkenning in die vorm van 'n resensie. Soms kleiner flieks soos Doodmaak het harte te groot vir 'n IMAX-skerm.

En dit is die tee. 

U kan stroom Doodmaak on Tubi op die oomblik.

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Lees verder

Film Resensies

Resensie: Is daar 'geen pad op' vir hierdie Shark-film nie?

Gepubliseer

on

'n Strop voëls vlieg in die straalenjin van 'n kommersiële vliegtuig wat dit in die see neerstort met slegs 'n handjievol oorlewendes wat getaak is om die sinkende vliegtuig te ontsnap terwyl hulle ook suurstof en nare haaie verduur. Geen pad op nie. Maar styg hierdie lae-begroting rolprent bo sy winkelgedrae monstertroop of sink onder die gewig van sy skoenbegroting?

Eerstens, hierdie film is natuurlik nie op die vlak van 'n ander gewilde oorlewingsfilm nie, Society of the Snow, maar verbasend genoeg is dit nie Sharknado óf. Jy kan sien dat daar baie goeie rigting ingegaan het om dit te maak en sy sterre is gereed vir die taak. Die histrionics word tot die minimum beperk en ongelukkig kan dieselfde oor die spanning gesê word. Dit is nie te sê dat Geen pad op nie is 'n slap noedel, daar is baie hier om jou dop te hou tot die einde, selfs al is die laaste twee minute aanstootlik vir jou opskorting van ongeloof.

Kom ons begin met die goeie. Geen pad op nie het baie goeie toneelspel, veral van sy hoofrol Sophie McIntosh wat Ava speel, 'n ryk goewerneur se dogter met 'n hart van goud. Binne sukkel sy met die herinnering aan haar ma se verdrinking en is nooit ver van haar oorbeskermende ouer lyfwag wat Brandon met oppas-ywer gespeel het deur Colm Meaney. McIntosh verklein haarself nie tot die grootte van 'n B-fliek nie, sy is ten volle toegewyd en lewer 'n sterk vertoning al is die materiaal getrap.

Geen pad op nie

Nog 'n uitblinker is Genade Brandnetel speel die 12-jarige Rosa wat saam met haar grootouers Hank reis (James Caroll Jordan) en Mardy (Fillis Logan). Brandnetel verminder nie haar karakter tot 'n delikate tween nie. Sy is bang, ja, maar sy het ook 'n paar insette en goeie raad oor hoe om die situasie te oorleef.

Will Attenborough speel die ongefilterde Kyle wat ek my verbeel was daar vir komiese verligting, maar die jong akteur temper nooit sy gemeensaamheid suksesvol met nuanse nie, daarom kom hy net voor as 'n uitgesnyde argetipiese gatvol wat ingesit is om die diverse ensemble te voltooi.

Die rolverdeling is Manuel Pacific wat Danilo die vlugkelner speel wat die kenmerk van Kyle se homofobiese aggressies is. Daardie hele interaksie voel 'n bietjie verouderd, maar weereens het Attenborough nie sy karakter goed genoeg uitgewerk om enigeen te regverdig nie.

Geen pad op nie

Om voort te gaan met wat goed is in die film, is die spesiale effekte. Die vliegtuigongelukstoneel, soos hulle altyd is, is skrikwekkend en realisties. Direkteur Claudio Fäh het geen koste in daardie departement ontsien nie. Jy het dit al voorheen gesien, maar hier, aangesien jy weet dat hulle in die Stille Oseaan neerstort, is dit meer gespanne en wanneer die vliegtuig die water tref, sal jy wonder hoe hulle dit gedoen het.

Wat die haaie betref, is hulle ewe indrukwekkend. Dit is moeilik om te sê of hulle lewendiges gebruik het. Daar is geen sweempies van CGI nie, geen vreemde vallei om van te praat nie en die visse is werklik bedreigend, hoewel hulle nie die skermtyd kry wat jy dalk verwag nie.

Nou met die slegte. Geen pad op nie is 'n goeie idee op papier, maar die werklikheid is so iets kan nie in die werklike lewe gebeur nie, veral met 'n jumbo-straler wat teen so 'n vinnige spoed in die Stille Oseaan neerstort. En al het die regisseur dit suksesvol laat lyk asof dit kan gebeur, is daar soveel faktore wat net nie sin maak as jy daaraan dink nie. Onderwater lugdruk is die eerste wat in gedagte kom.

Dit ontbreek ook 'n filmiese poetsmiddel. Dit het hierdie reguit-na-video-gevoel, maar die effekte is so goed dat jy nie kan help om die kinematografie te voel nie, veral binne die vliegtuig moes effens verhef gewees het. Maar ek is pedanties, Geen pad op nie is 'n goeie tyd.

Die einde voldoen nie heeltemal aan die film se potensiaal nie en jy sal die grense van die menslike asemhalingstelsel bevraagteken, maar weereens, dit is pittig.

Overall, Geen pad op nie is 'n goeie manier om 'n aand deur te bring om 'n oorlewingsgruwelfliek saam met die gesin te kyk. Daar is 'n paar bloedige beelde, maar niks te erg nie, en die haai-tonele kan effens intens wees. Dit is gegradeer R aan die lae kant.

Geen pad op nie dalk nie die “next great shark”-fliek nie, maar dit is 'n opwindende drama wat uitstyg bo die ander tjommie wat so maklik in die waters van Hollywood gegooi word danksy die toewyding van sy sterre en geloofwaardige spesiale effekte.

Geen pad op nie is nou beskikbaar om op digitale platforms te huur.

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Lees verder