Verbinding met ons

Nuus

Shawn Ewert se sakrament

Gepubliseer

on

Hierdie naweek het ek die geleentheid gehad om 'n screener-eksemplaar van Shawn Ewert's te sien Sakrament.  'N Klein, onafhanklike film met 'n beskeie begroting van $ 25,000, sakrament bewys dat dit nie gaan oor hoeveel geld u moet spandeer nie, maar eerder waaroor u besluit om die geld te spandeer wat u film kan maak of breek.

Die intrige is redelik standaard in die horror-genre. Sewe vriende vertrek op reis om van die lewe weg te kom en 'n paar dae te ontspan. Hul bestemming? Die Golfkus van Texas. Maar terwyl hulle reis, voorspel weerberigte wat groot storms aanval, en daarom besluit hulle om vir 'n nag in 'n stil stadjie met die naam Middle Spring te stop, en sien amper dadelik dat iets nie heeltemal reg is nie. Middle Spring bied 'n groot tentherlewing en braaivleis aan, en dit duur nie lank voordat die kyker besef dat hierdie dorpie miskien, net miskien, sondaars as hoofgereg tussen die preke dien nie.

Dus, met hierdie redelik standaard plot en so 'n beskeie begroting, waarom moet u hierdie film kyk? Ek is so bly jy het gevra!

Laat ons eers rolverdeling praat. In 'n staatsgreep vir aanhangers van klassieke afgryse, Marilyn Burns en Ed Guinn, albei alumni van die oorspronklike Texas Chainsaw Massacre, verskyn as Beulah en Luke Standifer. Die Standifers besit 'n klein ma en 'n popwinkel en restaurant wat van die beroemde braai in die stad bedien. Burns is een van my gunsteling oorlewende meisies van alle tye (wie kan haar gille vergeet toe sy haar aan die einde van die film van Leatherface agter in daardie bakkie laat ontsnap het?), En dit was soveel pret om haar te sien speel. aan die ander kant van die mes in hierdie film. Ongelukkig is me. Burns dood twee maande nadat sy by die première van die film verskyn het, wat dit haar laaste rol gemaak het.

Met die vervulling van die rolle van die vriende op hierdie noodlottige reis, het Ewert presies die teenoorgestelde gedoen van wat 'n gruwelregisseur normaalweg doen. Hy gee ons 'n aantreklike rolverdeling van talentvolle akteurs wat nie almal pas by die ideaal vir koekiedrukkers wat standaardtariewe in die genre geword het nie. Die vroue is nie almal twee-twee met 38DD-borsbeelde nie, en die mans is nie almal perfek vir ses-pack abs nie. In plaas daarvan het ons regtig talentvolle akteurs met 'n verskeidenheid liggaamsoorte en wat perfek is vir die rolle wat hulle speel. Die uitblinker vir my in hierdie groep was Amanda Rebholz, wat ook as lokasieverkenner en vervaardiger aan die film gewerk het. Haar karakter, Lorri, het gevoel soos 'n regte persoon, medelydend en met 'n slegte sin vir humor wat ek kon glo.

Spesiale rekwisiete gaan ook na Troy Ford (Lee) en Avery Pfeiffer (Blake) wat die sentrale paartjie van die groep speel. Jip, jy het reg gelees. Die sentrale paartjie onder die protagoniste is 'n gay paartjie! Ewert oortree net al die reëls, of hoe? As 'n gay filmmaker is hy net die een wat dit doen en dit goed doen. In sy hande is Lee en Blake regte mense en amper die stereotipes wat hulle in 'n ander skrywer / regisseur se hande sou kon verander. Hulle deel ook een van die hartseerste tonele in die film teen die einde. Ek raak letterlik besig om te skeur terwyl Blake vir Lee vertel hoe dit net so moeilik was om anders te wees, om buite te wees, gay te wees in Texas, omring deur mense wat vir jou sal sê dat dit verkeerd is en dat jy daagliks hel toe gaan . Enigiemand in die LGBT-gemeenskap in Texas kan hom met hierdie stryd vereenselwig en Avery speel dit pragtig.

Voordat ek aanbeweeg, is daar nog een lid wat ek regtig hier in die kollig moet plaas: Joshua Cole Simmons. Simmons speel Brahm Renneker, seun van die plaaslike predikant en hoof van sy eie klein bemanning van handhawers wat die sondaars saamvat vir oordeel in die middel van die lente. Hy is genadeloos, sadisties en absoluut oortuig van die regverdigheid van sy taak. Simmons se uitbeelding beweeg soms na die kampterrein terwyl hy die Skrif aanhaal en oordeel uitspreek, maar sy beste oomblikke kom wanneer al hierdie uiterlike woede om hom toeneem. In hierdie tonele spoel hy die sinistere kalmte van 'n adder uit net voor dit toeslaan.

Ewert toon baie belofte as regisseur en skrywer. Dit is 'n goeie film, maar nie 'n goeie film nie. Ek het egter die hele tyd daarna gekyk sakrament, Het ek heeltyd by myself gedink: 'Ek kan nie wag om te sien wat hierdie man volgende doen nie.' Hy hou regtig van die genre en dit kom op die skerm voor. Solank dit in sy films bly vertaal, sien ek geen rede waarom almal in die toekoms nie oor sy projekte sal praat nie.

Op die nippertjie wil ek sien wat hy met 'n groter begroting kan doen. Laat ons eerlik wees, $ 25,000 in 2015 is nie veel nie (Carpenter het in die 300,000's $ 70 gehad om die eerste te haal Halloween), maar hy het 'n uitstekende werk gedoen om sy hulpbronne te gebruik. Die gebruik van praktiese effekte gee die film 'n byna retro-gevoel waarvan ek baie hou, terwyl die gebruik van hoë def-cams regtig op 'n meer moderne voorkoms dui. My grootste klagte oor die film kom neer op redigeringskeuses. Daar was tye dat die tonele so naby aan mekaar gesny is, met so min oorgang, dat ek eerlik verras gevoel het deur die dialoog en beweging. Die klank het eweneens soms die weergalmende kwaliteit wat gepaard gaan met films met 'n laer begroting. Soos ek voorheen gesê het, is ek egter seker dat dit iets sal verbeter met die ervaring.

Ek moedig u almal aan om hierdie klein juweeltjie te probeer. Dit word al hoe belangriker om die onafhanklike horrorfilm te ondersteun, en hierdie klein grasswortelfilm wat in Texas deur Texans gemaak is, bewys dat selfs 'n diamant in die ruie verdien om te skyn.

'N Vrystellingsdatum is vasgestel vir 'n Britse vrylating. U kan die Region 2 DVD vooraf bestel by Amazon UK na hierdie skakel. Alhoewel dit nog geen vasgestelde datum vir die Amerikaanse vrylating het nie, het dit op die oomblik die rondte gedoen op filmfeeste en horrorbyeenkomste. Intussen kan u die vordering van die film op hul Facebook volg bladsy, Twitter @ Sinners4Dinner, en hul webwerf.

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Klik om kommentaar te lewer

Jy moet aangemeld wees om 'n opmerking te plaas Teken aan

Lewer Kommentaar

Nuus

'Strange Darling' met Kyle Gallner en Willa Fitzgerald Lands Nationwide Release [Kyk snit]

Gepubliseer

on

Vreemde liefling Kyle Gallner

"Vreemde skat," 'n uitstaande film met Kyle Gallner, wat genomineer is vir 'n iHorror-toekenning vir sy prestasie in 'Die passasier,' en Willa Fitzgerald, is vir 'n wye teatervrystelling in die Verenigde State verkry deur Magenta Light Studios, 'n nuwe onderneming van die veteraanvervaardiger Bob Yari. Hierdie aankondiging, aan ons gebring deur Variety, volg op die film se suksesvolle première by Fantastic Fest in 2023, waar dit universeel geprys is vir sy kreatiewe storievertelling en boeiende vertonings, wat 'n perfekte telling van 100% Fresh on Rotten Tomatoes uit 14 resensies behaal het.

Vreemde Liefie - Flieksnit

Regie deur JT Mollner, 'Vreemde skat' is 'n opwindende verhaal van 'n spontane aansluiting wat 'n onverwagte en skrikwekkende wending neem. Die film is opvallend vir sy innoverende narratiewe struktuur en die uitsonderlike toneelspel van sy hoofrolle. Mollner, bekend vir sy 2016 Sundance-inskrywing "Verbodes en engele," het weereens 35 mm vir hierdie projek gebruik, wat sy reputasie as 'n filmmaker met 'n duidelike visuele en narratiewe styl bevestig. Hy is tans betrokke by die verwerking van Stephen King se roman “Die lang stap” in samewerking met regisseur Francis Lawrence.

Bob Yari het sy entoesiasme uitgespreek vir die film se komende vrystelling, geskeduleer vir Augustus 23rd, en beklemtoon die unieke eienskappe wat maak 'Vreemde liefling' 'n beduidende toevoeging tot die gruwelgenre. “Ons is verheug om landswye teatergehore hierdie unieke en uitsonderlike film te bring met wonderlike vertonings deur Willa Fitzgerald en Kyle Gallner. Hierdie tweede funksie van die talentvolle skrywer-regisseur JT Mollner is bestem om 'n kultusklassieker te word wat konvensionele storievertelling trotseer,” Yari het aan Variety gesê.

verskeidenheid's hersien van die film van Fantastic Fest prys Mollner se benadering en sê: “Mollner wys homself as meer vooruitdenkend as die meeste van sy genre-genote. Hy is duidelik ’n student van die spel, een wat sy voorvaders se lesse met behendigheid bestudeer het om homself beter voor te berei om sy eie stempel daarop af te druk.” Hierdie lof beklemtoon Mollner se doelbewuste en deurdagte betrokkenheid by die genre, wat gehore 'n film belowe wat beide reflektief en innoverend is.

Vreemde Liefie

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Lees verder

Nuus

Sydney Sweeney se 'Barbarella'-herlewing smee vooruit

Gepubliseer

on

Sydney Sweeney Barbarella

Sydney Sweeney het die deurlopende vordering van die langverwagte herlaai van Barbarella. Die projek, waarin Sweeney nie net die hoofrol speel nie, maar ook uitvoerende vervaardiging, het ten doel om nuwe lewe te blaas in die ikoniese karakter wat die eerste keer gehore se verbeelding in die 1960's aangegryp het. Te midde van spekulasie bly Sweeney egter tjoepstil oor die moontlike betrokkenheid van gevierde regisseur Edgar wright in die projek.

Tydens haar verskyning op die Happy Sad Verward podcast, Sweeney het haar entoesiasme vir die projek en die karakter van Barbarella gedeel en gesê, "Dit is. Ek bedoel, Barbarella is net so 'n prettige karakter om te verken. Sy omhels eintlik net haar vroulikheid en haar seksualiteit, en ek is mal daaroor. Sy gebruik seks as 'n wapen en ek dink dit is so 'n interessante manier om in 'n sci-fi wêreld in te kom. Ek wou nog altyd sci-fi doen. So ons sal sien wat gebeur.”

Sydney Sweeney bevestig haar Barbarella herlaai is nog in die werke

Barbarella, oorspronklik 'n skepping van Jean-Claude Forest vir V Magazine in 1962, is omskep in 'n filmikoon deur Jane Fonda onder leiding van Roger Vardim in 1968. Ten spyte van 'n opvolg, Barbarella gaan af, wat nooit die lig gesien het nie, het die karakter 'n simbool gebly van wetenskapfiksie-aanloklikheid en avontuurlustige gees.

Oor die dekades is verskeie hoëprofielname, insluitend Rose McGowan, Halle Berry en Kate Beckinsale, as potensiële leidrade vir 'n herlaai gedryf, met regisseurs Robert Rodriguez en Robert Luketic, en skrywers Neal Purvis en Robert Wade voorheen verbonde om die franchise te laat herleef. Ongelukkig het nie een van hierdie herhalings dit verby die konseptuele stadium gemaak nie.

Barbarella

Die rolprent se vordering het ongeveer agtien maande gelede 'n belowende wending geneem toe Sony Pictures sy besluit aangekondig het om Sydney Sweeney in die titelrol te vertolk, 'n skuif wat Sweeney self voorgestel het, is vergemaklik deur haar betrokkenheid by Mevrou Web, ook onder Sony se vaandel. Hierdie strategiese besluit was daarop gemik om 'n voordelige verhouding met die ateljee te kweek, spesifiek met die Barbarella herlaai in gedagte.

Toe Sweeney oor Edgar Wright se potensiële regisseursrol ondersoek is, het Sweeney behendig gesystap en bloot opgemerk dat Wright 'n kennis geword het. Dit het aanhangers en bedryfskykers laat bespiegel oor die omvang van sy betrokkenheid, indien enige, by die projek.

Barbarella is bekend vir sy avontuurlike verhale van 'n jong vrou wat die sterrestelsel deurkruis en betrokke raak by eskapades wat dikwels elemente van seksualiteit inkorporeer - 'n tema wat Sweeney blykbaar graag wil verken. Haar verbintenis tot herverbeelding Barbarella vir 'n nuwe generasie, terwyl dit getrou bly aan die karakter se oorspronklike wese, klink dit soos die maak van 'n wonderlike herlaai.

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Lees verder

Nuus

'The First Omen' het amper 'n NC-17-gradering ontvang

Gepubliseer

on

die eerste tekensleepwa

Stel vir 'n April 5 teater vrystelling, 'Die eerste voorteken' dra 'n R-gradering, 'n klassifikasie wat amper nie bereik is nie. Arkasha Stevenson, in haar eerste rolprent-regisseursrol, het 'n formidabele uitdaging in die gesig gestaar om hierdie gradering vir die voorloper van die gewaardeerde franchise te verseker. Dit blyk dat die rolprentvervaardigers met die graderingsraad moes stry om te verhoed dat die film met 'n NC-17-gradering opgesaal word. In 'n onthullende gesprek met fangoria, Stevenson het die beproewing beskryf as 'n lang stryd', een wat nie gevoer word oor tradisionele bekommernisse soos bloed nie. In plaas daarvan het die kern van die kontroversie gesentreer rondom die uitbeelding van die vroulike anatomie.

Stevenson se visie vir "Die eerste voorteken" delf diep in die tema van ontmensliking, veral deur die lens van gedwonge geboorte. “Die gruwel in daardie situasie is hoe ontmenslik daardie vrou is”, verduidelik Stevenson, en beklemtoon die belangrikheid daarvan om die vroulike liggaam in 'n nie-geseksualiseerde lig aan te bied om temas van gedwonge voortplanting outentiek aan te spreek. Hierdie verbintenis tot realisme het die film amper 'n NC-17-gradering besorg, wat 'n langdurige onderhandeling met die MPA laat ontstaan. "Dit was my lewe vir 'n jaar en 'n half, om vir die skoot te veg. Dit is die tema van ons film. Dis die vroulike liggaam wat van binne na buite geskend word”, sê sy en beklemtoon die belangrikheid van die toneel vir die rolprent se kernboodskap.

Die Eerste Omen Fliekplakkaat – deur Creepy Duck Design

Vervaardigers David Goyer en Keith Levine het Stevenson se stryd ondersteun en het teëgekom wat hulle as 'n dubbele standaard in die graderingsproses beskou het. Levine onthul, “Ons moes vyf keer heen en weer gaan met die graderingsbord. Vreemd genoeg het die vermyding van die NC-17 dit meer intens gemaak.”, wat daarop wys hoe die stryd met die graderingsraad die finale produk per ongeluk verskerp het. Goyer voeg by, "Daar is meer permissiwiteit wanneer manlike hoofkarakters hanteer word, veral in liggaamsgruwel", wat 'n geslagsvooroordeel voorstel in hoe liggaamsgruwel geëvalueer word.

Die rolprent se gewaagde benadering om kykers se persepsies uit te daag, strek verder as die graderingskontroversie. Medeskrywer Tim Smith merk op die voorneme om verwagtinge wat tradisioneel met The Omen-franchise geassosieer word te ondermyn, met die doel om gehore te verras met 'n vars narratiewe fokus. "Een van die groot dinge wat ons opgewonde was om te doen, was om die mat onder mense se verwagtinge uit te trek", sê Smith en beklemtoon die kreatiewe span se begeerte om nuwe tematiese terrein te verken.

Nell Tiger Free, bekend vir haar rol in “Dienaar”, lei die rolverdeling van "Die eerste voorteken", gestel vir vrystelling deur 20th Century Studios op April 5. Die fliek volg 'n jong Amerikaanse vrou wat na Rome gestuur is vir kerkdiens, waar sy afkom op 'n sinistere krag wat haar geloof tot in sy kern skud en 'n koue komplot onthul wat daarop gemik is om boosheid te ontbied.

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Lees verder

Sluit Gif in met klikbare titel