Verbinding met ons

Film Resensies

'Mortal Kombat' lewer 'n foutlose oorwinning

Gepubliseer

on

Mortal Kombat het op hierdie stadium deel van die popkultuur op molekulêre vlak geword. Van die begin af op die arkades tot die geveg wat op spelkonsoles huis toe geneem is, het hierdie speletjie al baie tyd by ons gebly. Oor die jare heen het die brutaliteit en grafika verskeie revolusionêre opgraderings deurgegaan en daarmee saam het ons behoefte aan 'n Mortal Kombat film wat die waansinnige, pulp-, kung-fu-rewolusie kan vaslê Mortal Kombat.

Kombat

James Wan se Atomic Monster Productions en Warner Bros. het die nuutste verwerking met 'n streng besluit geneem. Uit die aanvanklike verslae gaan hierdie Mortal Kombat die kern van die speletjies vasvang. Dit sou naamlik die sterftes, die bloeddruk en die voorkoms van sy karakters behoorlik opneem. Die gewag was lank en die kitswaentjies onderweg belowend. So, het die film werklik gelewer?

Vir die oningewydes Mortal Kombat is 'n toernooi wat geskep is om die lot van ons wêrelde te bepaal. Nadat 'n aantal toernooie deur Earth Realm verloor is, verloor die goeie ouens uiteindelik. Die toernooi duur al eeue heen, dit vergader die magtigste vegters van die aarde en stel hulle teen die bose vegters uit die buitewêreld.

Die spel is hoog in hierdie film. As Earth Realm nog een wedstryd verloor, sal die wêreld in duisternis val en sal almal 'n baie slegte dag hê. Dink aan 2020, maar 'n bietjie erger.

Kombat

Dit laat Lord Raiden (Tadanobu Asano) weer 'n span vegters bou - Avenger se monteerstyl. Dit is regtig opwindend as 'n aanhanger om te kyk hoe die stukke hier bymekaarkom. U kyk na mini-oorsprongstories wat glad nie gedwing of gejaagd voel nie. Almal se verhaal is organies en mooi saamgestel.

Die interessantste is dat die toevoeging van die nuweling Cole Young (Lewis Tan). Hy kom aan as 'n nuwe vegter. Hy is 'n man wat glad nie in die videospeletjies verskyn het nie. Young tree basies hier op as die gehoor. Ons word almal deur hierdie oë aan hierdie waansinnige wêreld voorgestel. Young is ook 'n lekker middelpunt, want dit word regtig opwindend om te kyk, te wag en uit te vind watter rol Young in die groter prentjie sal speel.

Kombat

Al die mense wat ons liefhet, is hier. Van Scorpion tot Sub-Zero, van Kung-Lao tot Mileena. Die rooster is 'n wie's-wie van Mortal Kombat. Regisseur, Simon McQuoid, stel nie baie reëls in die karakterinteraksies op nie. Daardie chemie lei tot die opgewondenheid om te weet dat daardie intense beenbrekende gevegte op enige oomblik kan uitbreek.

Daar is soms 'n baie opvallende dialoog wat goed pas by die werklike videospeletjies. Dit is dieselfde deel van die speelse kaasagtigheid wat gepaardgaan met wildsnitte en 70's martial arts films. Selfs daardie toon is in 'n spesifieke vorm van dialooguitruiling in die film vervaag. Dit was 'n interessante keuse, maar gaan hand aan hand met al die ander in die film wat 100 persent van die spelreeks weerspieël. McQuoid s'n Mortal Kombat gaan in vir 'n sent en vir 'n bloedige pond.

Die middelpunt van die skouspel sak soos dit hoort tussen Hanzo Hasashi / Scorpion en Bi-Han / Sub-Zero. Die film begin eintlik met die oorsprongsverhaal van wat die ewige haat tussen hierdie twee sluipmoordenaars sou word. Die optrede tussen hierdie twee is 'n paar kragtige dinge. Ons het te doen met legendariese vegkunstenaars en akteurs, Joe Taslim van Die aanval roem en Hiroyuki Sanada van Shogun Samurai roem. Albei akteurs is goed gekies, aangesien die vegkuns-neute spesifiek na die vertoning sal kom om te sien dat hierdie twee in hierdie lig kop aan kop gaan. Hulle stel nie teleur nie.

Die onverwagse slaper in die film lê beslis by Kano (Josh Lawson) wat die show steel. Die swart draak, is voor en middel, of druk sy pad na voor en middel deur deurgaans skreeusnaaks te wees. Lawson spyker 'n komiese tydsberekening wat ek nie kan voorstel dat dit 'n maklike ritme is nie. Kano is 'n baie groter deel van Mortal Kombat as wat ek gedink het hy sou wees. Maar nadat hy 'n bietjie tyd saam met Lawson's Kano deurgebring het, is dit duidelik dat sy huurling-sjarme enig in sy soort is, en ek is absoluut mal daaroor.

Die film het 'n humor oor homself. Dit is speels oor die pret van Mortal Kombat. In een toneel laat Kano byvoorbeeld 'n vee beweeg. As hy opstaan, kry hy dadelik weer 'n vee wat hom weer platval. Hy antwoord met 'is dit die enigste skuif wat jy ken?' Hoeveel keer het iemand nuut in die kamer gekom? Mortal Kombat en niks anders doen as om oor jou te vee en op die een of ander manier terug te wen toe jy die speletjie gespeel het nie? Sulke oomblikke is regtig 'n prettige oomblik om die Kung-Fu-storie-vertellings op te breek.

McQuoid is besig om 'n uitgebreide heelal op te stel. Dit is duidelik aan die einde van die film dat ons bedoel is om weer terug te keer na die besoek aan Earth Realm en Outworld. In onlangse nuus het ons ook verneem dat sommige van die betrokke akteurs reeds vir nog vier films aangemeld het as hierdie suksesvol in teaters is. Ek sal persoonlik graag wil bly terugkeer na hierdie reeks. Dit is baie pret en het ruimte om aan te hou groei.

Kombat

Die vorige Mortal Kombat vanaf 1995, was 'n prettige genoeg techno-rit wat kort oomblikke van lewendigheid en 'n paar beslissende CG FX-besluite onderweg gehad het. Die film het boonop nie gelewer nie Mortal Kombat's brood en botter ... die sterftes. Hulle was net nie daar nie. Van vroeg af het ons geweet dat sterftes 'n rol sou speel in hierdie aanpassing, maar sou dit op peil wees? Die kort antwoord is absoluut! Die FX-span en McQuoid het 'n spesiale vorm van alchemie gemaak wat nie slae gekry het as dit kom om iemand in twee te verdeel of iemand te vernietig nie. Die detail en aandag wat die brutaliteit en bloedvatsel in hierdie film betref, is geweldig. Praktiese en CG FX kombineer om majestueuse gore te skep. Dit is duidelik dat die span hul gehoor geken het en dat hulle elke gag lewer.

Mortal Kombat vang bloedige weerlig in 'n bottel. Dit slaag daarin om dieselfde kinderwonder te skep wat ek gehad het toe ek my eerste gespeel het Mortal Kombat spel en my eerste keer dat ek 'n noodlottige sukses behaal het. McQuoid en die span ken hul bloed en botter en weet waarvoor die gehoor is Mortal Kombat gaan opdaag vir. Gore, kung-fu en knik almal saam om 'n kickass, absolute ontploffing van 'n ervaring te maak. As jy lief is Mortal Kombat, berei voor vir 'n foutlose oorwinning.

Mortal Kombat kom in teaters en begin op 23 April op HBO Max stroom.

Hulu se MODOK-lokprent stel Patton Oswat as titelkarakter en Jon Hamm as Iron Man bekend.

MODOK

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Klik om kommentaar te lewer

Jy moet aangemeld wees om 'n opmerking te plaas Teken aan

Lewer Kommentaar

Film Resensies

'Skinwalkers: American Werewolves 2' is propvol Cryptid Tales [Movie Review]

Gepubliseer

on

Die Skinwalkers Weerwolves

As 'n jarelange weerwolf-entoesias, word ek dadelik aangetrokke tot enigiets wat die woord "weerwolf" bevat. Voeg Skinwalkers by die mengsel? Nou, jy het werklik my belangstelling gevang. Nodeloos om te sê, ek was opgewonde om na Small Town Monsters se nuwe dokumentêr te kyk 'Skinwalkers: American Werewolves 2'. Hieronder is die sinopsis:

"Oor die vier uithoeke van die Amerikaanse Suidweste bestaan ​​daar na bewering 'n antieke, bonatuurlike euwel wat die vrees van sy slagoffers teister om groter mag te verkry. Nou lig getuies die sluier oor die mees skrikwekkende ontmoetings met hedendaagse weerwolwe wat nog ooit gehoor is. Hierdie stories vervleg legendes van regop honde met helhonde, poltergeeste en selfs die mitiese Skinwalker, wat ware terreur belowe.”

The Skinwalkers: American Werewolves 2

Gesentreer rondom vormverskuiwing en vertel deur eerstehandse verhale uit die Suidweste, is die film vol koue stories. (Let wel: iHorror het nie onafhanklik enige aansprake wat in die film gemaak is, geverifieer nie.) Hierdie vertellings is die kern van die film se vermaaklikheidswaarde. Ten spyte van die meestal basiese agtergronde en oorgange - veral 'n gebrek aan spesiale effekte - handhaaf die film 'n bestendige pas, grootliks te danke aan sy fokus op getuieverslae.

Alhoewel die dokumentêr nie konkrete bewyse het om die verhale te ondersteun nie, bly dit 'n boeiende horlosie, veral vir kriptiese entoesiaste. Skeptici sal dalk nie tot bekering kom nie, maar die stories is intrigant.

Nadat ek gekyk het, is ek oortuig? Nie heeltemal nie. Het dit my vir 'n rukkie my werklikheid laat bevraagteken? Absoluut. En is dit tog nie deel van die pret nie?

'Skinwalkers: American Werewolves 2' is nou beskikbaar op VOD en Digital HD, met Blu-ray- en DVD-formate wat eksklusief aangebied word deur Kleindorp Monsters.

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Lees verder

Film Resensies

'Slay' is wonderlik, dit is asof 'From Dusk Till Dawn' 'Too Wong Foo' ontmoet het

Gepubliseer

on

Slay Horror Movie

Voordat jy ontslaan Doodmaak as 'n foefie, kan ons jou sê, dit is. Maar dit is 'n verdomde goeie een. 

Vier drag queens word verkeerdelik geboek by 'n stereotipiese motorfietskroeg in die woestyn waar hulle teëstanders moet bestry ... en vampiere. Jy het reg gelees. Dink, Te Wong Foo op die Titty Twister. Selfs as jy nie daardie verwysings kry nie, sal jy steeds 'n goeie tyd hê.

Voor jou sashay weg van hierdie Tubes offer, hier is hoekom jy dit nie moet doen nie. Dit is verbasend snaaks en kry 'n paar skrikwekkende oomblikke langs die pad. Dit is 'n middernagfliek in sy kern en as daardie besprekings nog 'n ding was, Doodmaak sal waarskynlik 'n suksesvolle lopie hê. 

Die uitgangspunt is eenvoudig, weereens, vier drag queens gespeel deur Trinity the Tuck, Heidi N Closet, Crystal Metyd, en Cara Mell bevind hulle by 'n biker-kroeg onbewus daarvan dat 'n alfa-vampier in die bos op vrye voet is en reeds een van die dorpsmense gebyt het. Die gedraaide man maak sy pad na die ou padsalon en begin reg in die middel van die drag show die klante in die dooies verander. Die koninginne, saam met die plaaslike kroegvlieë, versper hulself binne die kroeg en moet hulself verdedig teen die groeiende skat buite.

"Doodmaak"

Die kontras tussen die denim en leer van die motorfietsryers, en die balrokke en Swarovski-kristalle van die koninginne, is 'n sig-gag wat ek kan waardeer. Gedurende die hele beproewing kom nie een van die koninginne uit hul kostuum of werp hul drag-personas af nie, behalwe aan die begin. Jy vergeet hulle het ander lewens buite hul kostuums.

Al vier die voorste dames het hul tyd gehad Ru Paul se Drag Race, Maar Doodmaak is baie meer gepoleer as a Drag race waarnemende uitdaging, en die leiers verhef die kamp wanneer dit gevra word en tone dit af wanneer nodig. Dit is 'n goed gebalanseerde skaal van komedie en gruwel.

Trinity the Tuck is gevul met one-liners en dubbelsinnige woorde wat in vrolike opeenvolging uit haar mond rat-a-tat. Dit is nie 'n knaende draaiboek nie, so elke grap land natuurlik met 'n vereiste maatslag en professionele tydsberekening.

Daar is een twyfelagtige grap wat 'n motorfietsryer gemaak het oor wie van Transsylvanië af kom en dit is nie die hoogste wenkbrou nie, maar dit voel ook nie om af te slaan nie. 

Dit is dalk die skuldigste plesier van die jaar! Dit is skreeusnaaks! 

Doodmaak

Heidi N Closet is verbasend goed gecast. Dis nie dat dit verbasend is om te sien sy kan toneelspeel nie, dis net die meeste mense ken haar van Drag race wat nie veel omvang toelaat nie. Komies is sy aan die brand. In een toneel blaai sy haar hare agter haar oor met 'n groot baguette en gebruik dit dan as 'n wapen. Die knoffel, jy sien. Dit is sulke verrassings wat hierdie film so bekoorlik maak. 

Die swakker akteur hier is Metyd wat die onduidelike speel Bella Da Boys. Haar krakerige vertoning skeer 'n bietjie van die ritme af maar die ander dames vat haar slap op sodat dit net deel word van die chemie.

Doodmaak het ook 'n paar wonderlike spesiale effekte. Ten spyte van die gebruik van CGI-bloed, neem nie een van hulle jou uit die element nie. Baie goeie werk het in hierdie fliek gegaan van almal wat betrokke was.

Die vampierreëls is dieselfde, steek deur die hart, sonlig., ens. Maar wat regtig netjies is, is wanneer die monsters doodgemaak word, hulle ontplof in 'n glinster-getinte stofwolk. 

Dit is net so lekker en dom soos enige ander Robert Rodriguez fliek met seker 'n kwart van sy begroting. 

Direkteur Jem Garrard hou alles teen 'n vinnige pas aan die gang. Sy gooi selfs 'n dramatiese kinkel in wat met soveel erns soos 'n sepie gespeel word, maar dit pak wel 'n slag danksy Trinity en Cara Melle. O, en hulle kry dit reg om tydens dit alles 'n boodskap oor haat in te druk. Nie 'n gladde oorgang nie, maar selfs die knoppe in hierdie film is van botterroom gemaak.

Nog 'n kinkel, wat baie meer delikaat hanteer word, is beter danksy veteraan-akteur Neil Sandilands. Ek gaan niks bederf nie, maar kom ons sê net daar is baie kinkels en, ahem, draai, wat alles bydra tot die pret. 

Robyn Scott wat kroegmeisie speel Shiela is die uitstaande komediant hier. Haar lyne en smaak sorg vir die meeste maaglag. Daar behoort ’n spesiale toekenning te wees vir haar prestasie alleen.

Doodmaak is 'n heerlike resep met net die regte hoeveelheid kamp, ​​gore, aksie en oorspronklikheid. Dit is die beste gruwelkomedie wat in 'n rukkie verskyn het.

Dit is geen geheim dat onafhanklike rolprente baie meer vir minder moet doen nie. Wanneer hulle so goed is, is dit 'n herinnering dat groot ateljees beter kan vaar.

Met flieks soos Doodmaak, elke sent tel en net omdat die salarisse dalk kleiner is, beteken dit nie die finale produk hoef te wees nie. Wanneer die talent soveel moeite doen met 'n film, verdien hulle meer, al kom daardie erkenning in die vorm van 'n resensie. Soms kleiner flieks soos Doodmaak het harte te groot vir 'n IMAX-skerm.

En dit is die tee. 

U kan stroom Doodmaak on Tubi op die oomblik.

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Lees verder

Film Resensies

Resensie: Is daar 'geen pad op' vir hierdie Shark-film nie?

Gepubliseer

on

'n Strop voëls vlieg in die straalenjin van 'n kommersiële vliegtuig wat dit in die see neerstort met slegs 'n handjievol oorlewendes wat getaak is om die sinkende vliegtuig te ontsnap terwyl hulle ook suurstof en nare haaie verduur. Geen pad op nie. Maar styg hierdie lae-begroting rolprent bo sy winkelgedrae monstertroop of sink onder die gewig van sy skoenbegroting?

Eerstens, hierdie film is natuurlik nie op die vlak van 'n ander gewilde oorlewingsfilm nie, Society of the Snow, maar verbasend genoeg is dit nie Sharknado óf. Jy kan sien dat daar baie goeie rigting ingegaan het om dit te maak en sy sterre is gereed vir die taak. Die histrionics word tot die minimum beperk en ongelukkig kan dieselfde oor die spanning gesê word. Dit is nie te sê dat Geen pad op nie is 'n slap noedel, daar is baie hier om jou dop te hou tot die einde, selfs al is die laaste twee minute aanstootlik vir jou opskorting van ongeloof.

Kom ons begin met die goeie. Geen pad op nie het baie goeie toneelspel, veral van sy hoofrol Sophie McIntosh wat Ava speel, 'n ryk goewerneur se dogter met 'n hart van goud. Binne sukkel sy met die herinnering aan haar ma se verdrinking en is nooit ver van haar oorbeskermende ouer lyfwag wat Brandon met oppas-ywer gespeel het deur Colm Meaney. McIntosh verklein haarself nie tot die grootte van 'n B-fliek nie, sy is ten volle toegewyd en lewer 'n sterk vertoning al is die materiaal getrap.

Geen pad op nie

Nog 'n uitblinker is Genade Brandnetel speel die 12-jarige Rosa wat saam met haar grootouers Hank reis (James Caroll Jordan) en Mardy (Fillis Logan). Brandnetel verminder nie haar karakter tot 'n delikate tween nie. Sy is bang, ja, maar sy het ook 'n paar insette en goeie raad oor hoe om die situasie te oorleef.

Will Attenborough speel die ongefilterde Kyle wat ek my verbeel was daar vir komiese verligting, maar die jong akteur temper nooit sy gemeensaamheid suksesvol met nuanse nie, daarom kom hy net voor as 'n uitgesnyde argetipiese gatvol wat ingesit is om die diverse ensemble te voltooi.

Die rolverdeling is Manuel Pacific wat Danilo die vlugkelner speel wat die kenmerk van Kyle se homofobiese aggressies is. Daardie hele interaksie voel 'n bietjie verouderd, maar weereens het Attenborough nie sy karakter goed genoeg uitgewerk om enigeen te regverdig nie.

Geen pad op nie

Om voort te gaan met wat goed is in die film, is die spesiale effekte. Die vliegtuigongelukstoneel, soos hulle altyd is, is skrikwekkend en realisties. Direkteur Claudio Fäh het geen koste in daardie departement ontsien nie. Jy het dit al voorheen gesien, maar hier, aangesien jy weet dat hulle in die Stille Oseaan neerstort, is dit meer gespanne en wanneer die vliegtuig die water tref, sal jy wonder hoe hulle dit gedoen het.

Wat die haaie betref, is hulle ewe indrukwekkend. Dit is moeilik om te sê of hulle lewendiges gebruik het. Daar is geen sweempies van CGI nie, geen vreemde vallei om van te praat nie en die visse is werklik bedreigend, hoewel hulle nie die skermtyd kry wat jy dalk verwag nie.

Nou met die slegte. Geen pad op nie is 'n goeie idee op papier, maar die werklikheid is so iets kan nie in die werklike lewe gebeur nie, veral met 'n jumbo-straler wat teen so 'n vinnige spoed in die Stille Oseaan neerstort. En al het die regisseur dit suksesvol laat lyk asof dit kan gebeur, is daar soveel faktore wat net nie sin maak as jy daaraan dink nie. Onderwater lugdruk is die eerste wat in gedagte kom.

Dit ontbreek ook 'n filmiese poetsmiddel. Dit het hierdie reguit-na-video-gevoel, maar die effekte is so goed dat jy nie kan help om die kinematografie te voel nie, veral binne die vliegtuig moes effens verhef gewees het. Maar ek is pedanties, Geen pad op nie is 'n goeie tyd.

Die einde voldoen nie heeltemal aan die film se potensiaal nie en jy sal die grense van die menslike asemhalingstelsel bevraagteken, maar weereens, dit is pittig.

Overall, Geen pad op nie is 'n goeie manier om 'n aand deur te bring om 'n oorlewingsgruwelfliek saam met die gesin te kyk. Daar is 'n paar bloedige beelde, maar niks te erg nie, en die haai-tonele kan effens intens wees. Dit is gegradeer R aan die lae kant.

Geen pad op nie dalk nie die “next great shark”-fliek nie, maar dit is 'n opwindende drama wat uitstyg bo die ander tjommie wat so maklik in die waters van Hollywood gegooi word danksy die toewyding van sy sterre en geloofwaardige spesiale effekte.

Geen pad op nie is nou beskikbaar om op digitale platforms te huur.

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Lees verder