Tobin Bell het eenkeer opgemerk dat 'Ek wil alles doen wat goed geskryf is, wat iets van die menslike toestand openbaar wat groei bied vir die materiaal sowel as die akteurs. "

Hy het daarna verwys as 'n 'groot geleentheid. "

Na 'n loopbaan van drie dekades in teater, televisie en film het die grootste geleentheid hom voorgedoen toe Bell 62 jaar oud was. Min het iemand geweet dat die veteraan-akteur op 29 Oktober 2004 as 'n horror-ikoon sou gebore word.

Dat Bell 'n begeerte uitgespreek het vir projekte wat goed geskryf is, gee die feit dat die Sien franchise strek veel verder as popcorn-verskrikking tot in die koninkryk. Vir sommige is die reeks net martelporno wat geskep is vir die erge genot van die masochiste onder ons, maar die werklikheid is dat die franchise nog altyd daaroor gaan om te ondersoek wat Bell noem as die "Begeerlikhede" van die menslike toestand, benewens die verskuiwing van waargenome perke en die waardering van die lewe.

En daar kon nie 'n beter keuse gewees het om 'n sage te navigeer wat kanker, die verlies van 'n kind en 'n huwelik insluit nie; en dit strek oor sewe films (met 'n agtste op pad) as Tobin Bell.

In 'n onderhoud met MTV voor die vrylating van Saag III (2006), het Bell onthul dat hy, nadat hy 'n rol aanvaar het, homself 'n reeks vrae vra, waaronder 'Wie is ek? Waar is ek? Wat wil ek hê? Wanneer wil ek dit hê? En hoe gaan ek dit kry?"

Boonop wil Bell 'n molekulêre begrip hê van 'wat ek bedoel met die dinge wat ek sê. "

Behalwe vir motivering, het Bell in dieselfde onderhoud onthul dat hy uitgebreide agterstories vir sy karakters skep. Terwyl ons soggens opstaan ​​en elke gebeurtenis ken wat tot op hede met ons gebeur het, het karakters in die film nie die luukse nie. Hulle word bloot 'n bloudruk voorsien en bou daarvandaan op.

Min is beter argitekte as Tobin Bell.

Beskou sy rol as The Nordic Man in Die firma (1993), byvoorbeeld. Bell het erken dat hy 'n dokument van 147 bladsye opgestel het, gebaseer op sy stel vrae vir 'n ondersteunende karakter wat, hoewel dit belangrik is vir daardie spesifieke verhaal, geensins 'n voorsprong was nie, en nie op afstand vergelykbaar met die omvang van John Kramer's Jigsaw nie.

'N Openbaring wat na elke karakter oorgespoel het, het Bell gehelp om te skep, wat blyk uit die tyd wat Betsy Russell deurgebring het nadat sy as Kramer se vrou Jill Tuck aangewys is. Bell het met Russell geloop en gesels, vir haar geskenkies gekoop en selfs vir haar poësie voorgelees, alles in 'n poging om die soort vertroue te bou wat 'n egpaar sou besit.

Die benadering, wat professionaliteit en voorbereiding na 'n perfeksionis se aptyt neem, was ideaal vir 'n karakter wat lewenslesse en simboliese vergelding sou ondersoek.

Soos Amanda Young (Shawnee Smith) sou sê in Saag II (2005), "Hy wil hê dat ons dit moet oorleef."

Kramer was nie 'n bose man nie, maar iemand wat, soos Bell gesê het, "nie goed gegaan het nie", wat onbewustelik tot die besef gekom het dat sy lewenswerk nie oor ingenieurswese sou handel nie, maar eerder 'n paar uitgesoekte onderrig in dankbaarheid teenoor die lewe.

Jigsaw het sy eie nie regtig waardeer voordat hy gekonfronteer is met die realiteit dat dit geblus word nie, maar nadat hy moedswillig oor 'n krans gedompel het om weg te stap, het hy besef dat hy sterker was as wat hy ooit gedink het. Met die begrip het hy tot die slotsom gekom dat dit 'n gedeelde ervaring kan wees as hy so 'n openbaring kan hê.

U weet nie waartoe u in staat is voordat u geen ander keuse het as om uit te veg nie. Om nie soos soveel skape gerig te wees nie, maar om aandag te gee aan wat u waardeer, wat u wil hê dat u anders gedoen het en wat u sou doen as u weer 'n kans kry.

Die "onskuldige" slagoffers wat Kramer gekies het vir sy sosiale eksperimente, het hul pad verloor, en in die proses het ander die prys betaal of verbrand vir die onverskilligheid. Dit alles het gelei tot die uitstekende toepaslikheid van simboliese vergelding.

Jigsaw het ons as Dante, of liewer Virgil, op 'n toer van samelewingsaanklagte gelei.

'N Regter wat anderpad gekyk het toe 'n bestuurder 'n jong kind met 'n motor doodgemaak het, vasgebind deur die nek tot op die vloer van 'n bak wat met vloeibare varkies gevul sou word, het gelaat om te verstik aan sy besluit of besluiteloosheid. 'N Versekeringsghoeroe wat 'n formule bedink het wat 'n gesonde paar vir dekking gekies het, terwyl ander gedoem sou word om te sterf omdat hulle 'n groter finansiële risiko inhou, het deur 'n labirint gelei waar hy weer besluite geneem het oor wie sou oorleef en vergaan. Hierdie keer was dit egter nie anonieme saaknommers nie, maar ware mense wat voor sy oë sou verduur of vertrek.

Diegene wat die spel gespeel het, is noukeurig deur Bell's Jigsaw gekies, terwyl diegene wat deur William (Peter Outerbridge) gespaar of veroordeel is, net so onoordeelkundig gekies is as wat kanker iemand van ons kies. Net soos dit Kramer gekies het.

Bell se voorbereiding het hom deeglik bewus gemaak van Kramer se motivering vir die keuses en uitdagings, maar sy intensiteit en dramatiese vaardigheid was die bevel vir die skerm. Of hy nou in vlees en bloed verskyn het of bloot as 'n stem wat die scenario vertel, Bell was nie 'n akteur wat bloot lyne gespoeg het nie, maar eerder 'n man wat die rol geword het en die frustrasie en pyn gevoel het, maar belangriker nog, die hoop dat diegene hy het gekies om 'n speletjie te speel en luister met oop oë, ore en harte. Wat het jy geleer? Kan jy vergewe? Kan u verander?

Uiteindelik was die bedoeling van die karakter wat Bell geskep het nie om 'n uitgebreide dood of straf nie, maar vir diegene wat die bestaan ​​nie meer waardeer om dit te koester nie, en waarlik vir die eerste keer leef.

Die rol van John Kramer / Jigsaw kon na iemand gegaan het bloot as gevolg van naamherkenning of 'n fantastiese stem, of omdat hulle vrees in hul boodskappe kon uitlok, maar in plaas daarvan is dit aan Tobin Bell gegee omdat hy 'n denkende man se akteur is wat sien die karakter vir die man wat hy is en was, met 'n vaste begrip van sy ingewikkeldheid en nie net oor wat hy vir homself wil hê nie, maar vir ander en uit sy werk.

In die wêreld van horror-franchises het gehore agtergrond en vlugtige motivering gekry vir anti-helde soos Jason Voorhees, Freddy Krueger en Michael Myers, maar die akteurs wat hulle uitgebeeld het, is selde die geleentheid om verken daardie pynlike verlede.

Tobin Bell het 'n leë doek gekry en het 'n meesterstuk gevorm, nie as gevolg van nie strikke of eenlyne, maar omdat hy die tyd geneem het om die menslikheid van John Kramer te vorm.

Beeldkrediet: 7wallpapers.net.