Ons is geneig om in die 90's met 'n nostalgiese voorliefde te dink - alles het destyds net 'n bietjie eenvoudiger gelyk. Dit was 'n tydperk van ekonomiese groei, tegnologiese ontwikkelinge het vinnig gekom, maar het steeds die betroubare analoog aanvoeling gehad, en die popkultuur het sy voete gekry met 'n betroubare jonger mark.

As ons terugkyk, het sommige van die filmaanbiedings uit die negentigerjare 'n bietjie seer geword onder horror-aanhangers as hulle teen swaarkloppers soos Die stilte van die lammers en Sewe. Maar die skrywer Alexandra West het 'n herinnering gegee aan al die maniere waarop die tiener-gruwelsiklus in die negentigerjare 'n sterk en belangrike ontwikkeling vir die genre was.

As mede-gasheer vir die briljante Die  Fakulteit Gruwel podcast, skrywer vir verskeie publikasies (insluitend haar eerste boek, Films van die Nuwe Franse Extremity: Visceral Horror en National Identity), en dosent oor film en teater in skole in Ontario, Quebec en Cambridge, Massachusetts, weet Alexandra West haar stront.

Haar nuutste boek, Die tiener-gruwelsiklus van die negentigerjare: finale meisies en 'n nuwe Hollywood-formule, verdiep in 'n disseksie van die hoogtepunt van die aanbieding van horrorgenre in die 1990's - insluitend Scream, The Craft, Buffy the Vampire Slayer, Fear, Die fakulteit, ek weet wat jy die afgelope somer gedoen het, Idle Hands, Final Destination, En vele meer.

Met 'n akademikus en 'n hart van 'n gruwelliefhebber bespreek West hoe die tiener-gruwelsiklus van die negentigerjare 'n produk van en 'n reaksie op sy tyd was.

In 'n era na die Regan het die jeug in Amerika die konserwatiewe gedrewe stoot na 'n 'Amerikaanse droom' gestamp wat hulle nie meer van toepassing was nie. Die Koue Oorlog het ten einde geloop en kinders dwarsoor die land het 'geur soos tienergees' terwyl die Riot Grrrl-beweging so vinnig versprei het soos die LA-onluste. Soos West sê, "Amerika het nie meer 'n dreigende vernietigende mag gehad nie, maar net Amerikaners self".

Die formuleversnyers van die 70's en 80's het afgeneem - goudstandaarde soos Michael Myers en Jason Voorhees het net nie dieselfde gewig gedra nie. Studios het besef dat vroulike fliekgangers verantwoordelik was vir die helfte - indien nie meer nie - van hul gehoor. As afgryse 'n bemarkbare genre sou bly, moes dit aanpas om die angs, vrese en waardes van sy gehoor deur die nuwe Final Girl te verwoord.

West verduidelik: 'Hierdie vroulike karakters was nie meer net slim, vriendelik, gelykkoppig of gelukkig nie, soos in die vorige horrorfilm-inkarnasies van Final Girls; hulle het hul eie ingewikkelde moraliteit opgevolg in 'n samelewing wat nie meer geweet het om homself te waardeer nie '.

Wes Craven s’n Skreehet byvoorbeeld 'n perfekte New Final Girl in Sidney Prescott gevind. Terwyl die "reëls" van Skree (en dan die gruwelgenre in sy geheel) stel dat voorhuwelikse seks basies 'n doodsvonnis is, Sidney se reis is 'n vroulike bemagtiging - dit is baie meer progressief en sekspositief. Soos West sê: '' In die negentigerjare kan 'n finale meisie seksueel hê, maar ook diegene wat haar verkeerd doen, vernietig '.

Die tieners van horror 90's is verantwoordelik gehou vir die sondes van hul ouers en gemeenskappe - hulle het skurke met 'n diep persoonlike vendetta in die gesig gestaar. Die dae van 'n groot vreemdeling was verby; die werklike gevaar was die anonieme moordenaar in hul eie woonbuurt.

West skets hoe intertekstualiteit die nuwe verskrikkingsreëls gevorm het en hoe 'n stygende gehoorbasis met 'n besteebare inkomste die manier waarop films bemark is, herlei het.

'N Film was meer as vermaak - dit was 'n verbruikbare produk wat sy musiek, mode en lewenstyl kon verkoop, tesame met die tuisvideo-vrystelling.

Hierdie nuwe nuwe neigings in terreur is toeganklik gemaak vir diegene buite die genre deur gewilde, bekende gesigte soos op TV te sien (ek bedoel, kyk net na die plakkaatontwerpe).

Maar onder die hoofstroom, blink oppervlak van die tiener gruwelsiklus van die negentigerjare, was die films self besig om houdings jeens seksualiteit aan te pak, gewildheid, sosiale aanvaarding en die gewig van oorlewing wat dikwels geïgnoreer word. Franchises het die gevolge van geweld en die blywende impak van daardie traumatiese gebeure ondersoek.

West werk liefdevol deur tematies gekoppelde films om hul blywende waardes en eerlike tekortkominge billik voor te stel (byvoorbeeld rasse-tokenisme en hoe Scary Movie teen daardie trope geveg deur intertekstualiteit as komiese parodie op te stel).

Sy neem deel aan die ateljee se betrokkenheid by elke film op 'n manier om te verduidelik hoe hierdie films ontstaan ​​het, terwyl sy 'n bietjie insig gee oor die stand van sake in die bedryf.

Die tiener-gruwelsiklus van die negentigerjare: finale meisies en 'n nuwe Hollywood-formule skud die legkaartstukke van tienergerigte verskrikking uit die 1990's uit en rangskik dit op 'n kunstige manier om 'n samehangende prentjie te vorm - een wat dramaties anders lyk as wat net op die kassie getoon word.

As u al films soos Skree terwyl jy meedoënlose horror-franchises bekla, as jy het 'n menings oor Final Girls, of as u bloot iets meer wil hê uit daardie 90-nostalgiese filmaande, u moet hierdie boek lees.