Verbinding met ons

Film Resensies

Horror in Black and White: 'The Night of the Hunter' (1955)

Gepubliseer

on

Geregisseer deur Charles Laughton (Die ou donker huis) en geskryf deur James Agee - gebaseer op die roman deur Davis Grubb–Die nag van die jagter op die oppervlak of uit 'n vae samevatting mag dit miskien nie soos 'n horrorfilm klink nie.

Inderdaad, as u slegs die eerste beskikbare opsomming op die IMDb-bladsy van die film lees, kan u daar verbygaan op soek na iets eng.

'N Godsdienstige fanatikus trou met 'n liggelowige weduwee wie se jong kinders huiwerig is om hom te vertel waar hul regte pappa $ 10,000 XNUMX weggesteek het wat hy in 'n rooftog gesteel het. '

Klink dit soos 'n roman van 'n dubbeltjie-winkel, is dit nie?

Wel, dit is waar jy verkeerd sou wees.

Die nag van die jagter is een van die mees intense, skrikwekkende rillers wat ek nog ooit gesien het, en dit is wanneer jy dieper in die verhaal en die oorsprong daarvan delf, dit alles begin sin maak.

Grubb se roman, sien jy, was gebaseer op die werklike reeksmoordenaar Harry Powers. Gebore in Nederland, verhuis Powers in 1910 saam met sy ouers na Iowa en daarna later na Wes-Virginia waar hy sy vrou ontmoet deur 'n persoonlike advertensie "Lonely Hearts".

Kort nadat hulle getroud was, het Powers sy eie advertensies begin plaas, met talle vroue die hof, hulle oortuig om geld uit hul bankrekeninge te trek en hulle daarna in 'n klein motorhuis wat hy naby hul huis gebou het, te vermoor.

Grubb het die skrik van daardie moorde vir sy roman ontgin en Agee het dieselfde rou emosies behendig aan sy draaiboek oorgedra.

In die film word Harry Powers Harry Powell (Robert Mitchum), 'n reisende en duidelik psigopatiese 'prediker' - kompleet met tatoeëermerke van die woord 'liefde' aan die een kant en 'haat' aan die ander kant - wat met weduwees trou, neem dit vir alles wat hulle werd is, en doen dit dan weg.

Powell se sielkunde en psigopatie word deur Laughton interessant uiteengesit. Hierdie man met sy skewe godsdiens stel opwinding gelyk aan die begeerte om dood te maak, en daar word selfs later gesuggereer dat hy seksueel magteloos kan wees, maar ons sal dit binnekort bereik.

Vroeg in die film is Powell in 'n burleske huis om na 'n danser te kyk. Namate hy meer deur haar betower word, knyp sy linkerhand - getatoeëer met die woord "haat" skielik in 'n vuis, reik in sy jassak en sekondes later sny die lem op sy skakelaar skielik deur die stof van sy jas.

U hoef nie 'n toegewyde student van Freud te wees om die beelde saam te stel nie.

Powell word in daardie einste klub in hegtenis geneem en vir 30 dae tronk toe geneem omdat daar ontdek is dat hy met 'n gesteelde voertuig bestuur. In die tronk ontmoet hy Ben Harper (Peter Graves), 'n man wat teregstaan ​​vir die moord op twee mense en die steel van $ 10,000 XNUMX van hulle. Die polisie kon nie die geld vind nie en Powell raak versot daarop.

Wanneer Harper nie vir hom sal sê waar hy die geld weggesteek het nie, gee Powell sy tyd voor, en nadat hy uit die tronk vrygelaat is, het hy uitgevind dat sy selmaat geskeduleer is vir eksekusies om te bepaal waarheen die geld gaan.

Om dit te kan doen, begin hy hom in die voormalige familie van Harper te betrek. Terwyl hy voorgee dat hy 'n kapelaan uit die gevangenis is en 'n paar van sy ou truuks gebruik, slaag hy gou daarin om met Ben se vrou Willa (Shelley Winters) te trou, wat op hul huweliksnag haar eerste onsekerheid ervaar wanneer hy fisies nie in haar belangstel nie.

Hy manipuleer haar, gebruik haar histerie om sy slegte preke te bevorder en lyk asof hy die lewe uit haar suig.

Hy kom egter gou agter dat Willa niks weet van waar die geld is nie. Nee, dit is haar kinders wat weet, en sodra hy van haar ontslae geraak het in 'n toneel wat so liries en mooi is as wat dit skrikwekkend is, rig hy sy moorddadige aandag op hulle.

Die ware skrik in Die nag van die jagter begin wanneer Powell die kinders se geheim ontdek.

Laughton neem sy tyd om hierdie verhaal te vertel. Dit voel nooit gejaagd nie. In werklikheid voel dit amper net so metodies soos Powell self, en dit is glorieryk in swart en wit.

Die skaduwees voel lewendig, en as hulle oor Mitchum se gesig beweeg, is dit heeltemal te maklik om die monster in die man en die bedreiging agter die charismatiese prediking te sien.

Daar is baie om in uit te pak Die nag van die jagter. Dit is waardig om baie meer in-diepte te skryf as waarvoor ek tyd het hier, maar ek sal dit sê:

Dit was een van die eerstes in sy soort wat 'n koelbloedig reeksmoordenaar in die kollig geplaas het, en nog minder een wat sy aandag op 'n paar jong kinders rig, en Laughton en sy mede-kreatief het elke greintjie bedreiging in die film toegedien. Dit sal talle ander beïnvloed wat daarna volg.

Wat opmerklik is, is terselfdertyd hoe hartverskeurend dit kan wees.

In 'n belangrike toneel in die film ontsnap die kinders Powell op 'n riviervlug en terwyl hulle wegdryf, stort die seun in die boot in bewusteloosheid neer en die meisie (wie se sangstem deur die klubsangeres Kitty White genoem word) begin 'n spookagtige sang sing. wiegelied geskryf deur die komponis van die film Walter Schumann).

Terwyl die boot langs die rivier dryf en die wiegelied opswel, gaan dit deur lelieblokkies en cattails, 'n enkele padda hou dop vanaf die oewer, en jy kan jouself amper verloor in die hartseer van alles.

Dit sal 'n afleiding hê om ook nie die opvallende talentvolle Lillian Gish se optrede in die film te noem nie. Ek sal nie te veel in haar rol ingaan nie, want dit sal te veel bederwers weggee, maar sy is een van die ongelooflike vroue wie se klein gestalte 'n hele kamer kan vul en die volle krag van haar talent in die film vertoon word.

As u nog nie gesien het nie, Die nag van die jagter, voeg dit nou by u dophoulys! Versamel 'n paar vriende, skakel die ligte uit en geniet vanaand hierdie vreesaanjaende fliek!

https://www.youtube.com/watch?v=Y8dX6ZKJe2o

Vir meer skrik in swart en wit, kyk na die inskrywing van verlede week: Oog van die duiwel.

'Civil War'-resensie: is dit die moeite werd om te kyk?

Klik om kommentaar te lewer

Jy moet aangemeld wees om 'n opmerking te plaas Teken aan

Lewer Kommentaar

Film Resensies

'Skinwalkers: American Werewolves 2' is propvol Cryptid Tales [Movie Review]

Gepubliseer

on

Die Skinwalkers Weerwolves

As 'n jarelange weerwolf-entoesias, word ek dadelik aangetrokke tot enigiets wat die woord "weerwolf" bevat. Voeg Skinwalkers by die mengsel? Nou, jy het werklik my belangstelling gevang. Nodeloos om te sê, ek was opgewonde om na Small Town Monsters se nuwe dokumentêr te kyk 'Skinwalkers: American Werewolves 2'. Hieronder is die sinopsis:

"Oor die vier uithoeke van die Amerikaanse Suidweste bestaan ​​daar na bewering 'n antieke, bonatuurlike euwel wat die vrees van sy slagoffers teister om groter mag te verkry. Nou lig getuies die sluier oor die mees skrikwekkende ontmoetings met hedendaagse weerwolwe wat nog ooit gehoor is. Hierdie stories vervleg legendes van regop honde met helhonde, poltergeeste en selfs die mitiese Skinwalker, wat ware terreur belowe.”

The Skinwalkers: American Werewolves 2

Gesentreer rondom vormverskuiwing en vertel deur eerstehandse verhale uit die Suidweste, is die film vol koue stories. (Let wel: iHorror het nie onafhanklik enige aansprake wat in die film gemaak is, geverifieer nie.) Hierdie vertellings is die kern van die film se vermaaklikheidswaarde. Ten spyte van die meestal basiese agtergronde en oorgange - veral 'n gebrek aan spesiale effekte - handhaaf die film 'n bestendige pas, grootliks te danke aan sy fokus op getuieverslae.

Alhoewel die dokumentêr nie konkrete bewyse het om die verhale te ondersteun nie, bly dit 'n boeiende horlosie, veral vir kriptiese entoesiaste. Skeptici sal dalk nie tot bekering kom nie, maar die stories is intrigant.

Nadat ek gekyk het, is ek oortuig? Nie heeltemal nie. Het dit my vir 'n rukkie my werklikheid laat bevraagteken? Absoluut. En is dit tog nie deel van die pret nie?

'Skinwalkers: American Werewolves 2' is nou beskikbaar op VOD en Digital HD, met Blu-ray- en DVD-formate wat eksklusief aangebied word deur Kleindorp Monsters.

'Civil War'-resensie: is dit die moeite werd om te kyk?

Lees verder

Film Resensies

'Slay' is wonderlik, dit is asof 'From Dusk Till Dawn' 'Too Wong Foo' ontmoet het

Gepubliseer

on

Slay Horror Movie

Voordat jy ontslaan Doodmaak as 'n foefie, kan ons jou sê, dit is. Maar dit is 'n verdomde goeie een. 

Vier drag queens word verkeerdelik geboek by 'n stereotipiese motorfietskroeg in die woestyn waar hulle teëstanders moet bestry ... en vampiere. Jy het reg gelees. Dink, Te Wong Foo op die Titty Twister. Selfs as jy nie daardie verwysings kry nie, sal jy steeds 'n goeie tyd hê.

Voor jou sashay weg van hierdie Tubes offer, hier is hoekom jy dit nie moet doen nie. Dit is verbasend snaaks en kry 'n paar skrikwekkende oomblikke langs die pad. Dit is 'n middernagfliek in sy kern en as daardie besprekings nog 'n ding was, Doodmaak sal waarskynlik 'n suksesvolle lopie hê. 

Die uitgangspunt is eenvoudig, weereens, vier drag queens gespeel deur Trinity the Tuck, Heidi N Closet, Crystal Metyd, en Cara Mell bevind hulle by 'n biker-kroeg onbewus daarvan dat 'n alfa-vampier in die bos op vrye voet is en reeds een van die dorpsmense gebyt het. Die gedraaide man maak sy pad na die ou padsalon en begin reg in die middel van die drag show die klante in die dooies verander. Die koninginne, saam met die plaaslike kroegvlieë, versper hulself binne die kroeg en moet hulself verdedig teen die groeiende skat buite.

"Doodmaak"

Die kontras tussen die denim en leer van die motorfietsryers, en die balrokke en Swarovski-kristalle van die koninginne, is 'n sig-gag wat ek kan waardeer. Gedurende die hele beproewing kom nie een van die koninginne uit hul kostuum of werp hul drag-personas af nie, behalwe aan die begin. Jy vergeet hulle het ander lewens buite hul kostuums.

Al vier die voorste dames het hul tyd gehad Ru Paul se Drag Race, Maar Doodmaak is baie meer gepoleer as a Drag race waarnemende uitdaging, en die leiers verhef die kamp wanneer dit gevra word en tone dit af wanneer nodig. Dit is 'n goed gebalanseerde skaal van komedie en gruwel.

Trinity the Tuck is gevul met one-liners en dubbelsinnige woorde wat in vrolike opeenvolging uit haar mond rat-a-tat. Dit is nie 'n knaende draaiboek nie, so elke grap land natuurlik met 'n vereiste maatslag en professionele tydsberekening.

Daar is een twyfelagtige grap wat 'n motorfietsryer gemaak het oor wie van Transsylvanië af kom en dit is nie die hoogste wenkbrou nie, maar dit voel ook nie om af te slaan nie. 

Dit is dalk die skuldigste plesier van die jaar! Dit is skreeusnaaks! 

Doodmaak

Heidi N Closet is verbasend goed gecast. Dis nie dat dit verbasend is om te sien sy kan toneelspeel nie, dis net die meeste mense ken haar van Drag race wat nie veel omvang toelaat nie. Komies is sy aan die brand. In een toneel blaai sy haar hare agter haar oor met 'n groot baguette en gebruik dit dan as 'n wapen. Die knoffel, jy sien. Dit is sulke verrassings wat hierdie film so bekoorlik maak. 

Die swakker akteur hier is Metyd wat die onduidelike speel Bella Da Boys. Haar krakerige vertoning skeer 'n bietjie van die ritme af maar die ander dames vat haar slap op sodat dit net deel word van die chemie.

Doodmaak het ook 'n paar wonderlike spesiale effekte. Ten spyte van die gebruik van CGI-bloed, neem nie een van hulle jou uit die element nie. Baie goeie werk het in hierdie fliek gegaan van almal wat betrokke was.

Die vampierreëls is dieselfde, steek deur die hart, sonlig., ens. Maar wat regtig netjies is, is wanneer die monsters doodgemaak word, hulle ontplof in 'n glinster-getinte stofwolk. 

Dit is net so lekker en dom soos enige ander Robert Rodriguez fliek met seker 'n kwart van sy begroting. 

Direkteur Jem Garrard hou alles teen 'n vinnige pas aan die gang. Sy gooi selfs 'n dramatiese kinkel in wat met soveel erns soos 'n sepie gespeel word, maar dit pak wel 'n slag danksy Trinity en Cara Melle. O, en hulle kry dit reg om tydens dit alles 'n boodskap oor haat in te druk. Nie 'n gladde oorgang nie, maar selfs die knoppe in hierdie film is van botterroom gemaak.

Nog 'n kinkel, wat baie meer delikaat hanteer word, is beter danksy veteraan-akteur Neil Sandilands. Ek gaan niks bederf nie, maar kom ons sê net daar is baie kinkels en, ahem, draai, wat alles bydra tot die pret. 

Robyn Scott wat kroegmeisie speel Shiela is die uitstaande komediant hier. Haar lyne en smaak sorg vir die meeste maaglag. Daar behoort ’n spesiale toekenning te wees vir haar prestasie alleen.

Doodmaak is 'n heerlike resep met net die regte hoeveelheid kamp, ​​gore, aksie en oorspronklikheid. Dit is die beste gruwelkomedie wat in 'n rukkie verskyn het.

Dit is geen geheim dat onafhanklike rolprente baie meer vir minder moet doen nie. Wanneer hulle so goed is, is dit 'n herinnering dat groot ateljees beter kan vaar.

Met flieks soos Doodmaak, elke sent tel en net omdat die salarisse dalk kleiner is, beteken dit nie die finale produk hoef te wees nie. Wanneer die talent soveel moeite doen met 'n film, verdien hulle meer, al kom daardie erkenning in die vorm van 'n resensie. Soms kleiner flieks soos Doodmaak het harte te groot vir 'n IMAX-skerm.

En dit is die tee. 

U kan stroom Doodmaak on Tubi op die oomblik.

'Civil War'-resensie: is dit die moeite werd om te kyk?

Lees verder

Film Resensies

Resensie: Is daar 'geen pad op' vir hierdie Shark-film nie?

Gepubliseer

on

'n Strop voëls vlieg in die straalenjin van 'n kommersiële vliegtuig wat dit in die see neerstort met slegs 'n handjievol oorlewendes wat getaak is om die sinkende vliegtuig te ontsnap terwyl hulle ook suurstof en nare haaie verduur. Geen pad op nie. Maar styg hierdie lae-begroting rolprent bo sy winkelgedrae monstertroop of sink onder die gewig van sy skoenbegroting?

Eerstens, hierdie film is natuurlik nie op die vlak van 'n ander gewilde oorlewingsfilm nie, Society of the Snow, maar verbasend genoeg is dit nie Sharknado óf. Jy kan sien dat daar baie goeie rigting ingegaan het om dit te maak en sy sterre is gereed vir die taak. Die histrionics word tot die minimum beperk en ongelukkig kan dieselfde oor die spanning gesê word. Dit is nie te sê dat Geen pad op nie is 'n slap noedel, daar is baie hier om jou dop te hou tot die einde, selfs al is die laaste twee minute aanstootlik vir jou opskorting van ongeloof.

Kom ons begin met die goeie. Geen pad op nie het baie goeie toneelspel, veral van sy hoofrol Sophie McIntosh wat Ava speel, 'n ryk goewerneur se dogter met 'n hart van goud. Binne sukkel sy met die herinnering aan haar ma se verdrinking en is nooit ver van haar oorbeskermende ouer lyfwag wat Brandon met oppas-ywer gespeel het deur Colm Meaney. McIntosh verklein haarself nie tot die grootte van 'n B-fliek nie, sy is ten volle toegewyd en lewer 'n sterk vertoning al is die materiaal getrap.

Geen pad op nie

Nog 'n uitblinker is Genade Brandnetel speel die 12-jarige Rosa wat saam met haar grootouers Hank reis (James Caroll Jordan) en Mardy (Fillis Logan). Brandnetel verminder nie haar karakter tot 'n delikate tween nie. Sy is bang, ja, maar sy het ook 'n paar insette en goeie raad oor hoe om die situasie te oorleef.

Will Attenborough speel die ongefilterde Kyle wat ek my verbeel was daar vir komiese verligting, maar die jong akteur temper nooit sy gemeensaamheid suksesvol met nuanse nie, daarom kom hy net voor as 'n uitgesnyde argetipiese gatvol wat ingesit is om die diverse ensemble te voltooi.

Die rolverdeling is Manuel Pacific wat Danilo die vlugkelner speel wat die kenmerk van Kyle se homofobiese aggressies is. Daardie hele interaksie voel 'n bietjie verouderd, maar weereens het Attenborough nie sy karakter goed genoeg uitgewerk om enigeen te regverdig nie.

Geen pad op nie

Om voort te gaan met wat goed is in die film, is die spesiale effekte. Die vliegtuigongelukstoneel, soos hulle altyd is, is skrikwekkend en realisties. Direkteur Claudio Fäh het geen koste in daardie departement ontsien nie. Jy het dit al voorheen gesien, maar hier, aangesien jy weet dat hulle in die Stille Oseaan neerstort, is dit meer gespanne en wanneer die vliegtuig die water tref, sal jy wonder hoe hulle dit gedoen het.

Wat die haaie betref, is hulle ewe indrukwekkend. Dit is moeilik om te sê of hulle lewendiges gebruik het. Daar is geen sweempies van CGI nie, geen vreemde vallei om van te praat nie en die visse is werklik bedreigend, hoewel hulle nie die skermtyd kry wat jy dalk verwag nie.

Nou met die slegte. Geen pad op nie is 'n goeie idee op papier, maar die werklikheid is so iets kan nie in die werklike lewe gebeur nie, veral met 'n jumbo-straler wat teen so 'n vinnige spoed in die Stille Oseaan neerstort. En al het die regisseur dit suksesvol laat lyk asof dit kan gebeur, is daar soveel faktore wat net nie sin maak as jy daaraan dink nie. Onderwater lugdruk is die eerste wat in gedagte kom.

Dit ontbreek ook 'n filmiese poetsmiddel. Dit het hierdie reguit-na-video-gevoel, maar die effekte is so goed dat jy nie kan help om die kinematografie te voel nie, veral binne die vliegtuig moes effens verhef gewees het. Maar ek is pedanties, Geen pad op nie is 'n goeie tyd.

Die einde voldoen nie heeltemal aan die film se potensiaal nie en jy sal die grense van die menslike asemhalingstelsel bevraagteken, maar weereens, dit is pittig.

Overall, Geen pad op nie is 'n goeie manier om 'n aand deur te bring om 'n oorlewingsgruwelfliek saam met die gesin te kyk. Daar is 'n paar bloedige beelde, maar niks te erg nie, en die haai-tonele kan effens intens wees. Dit is gegradeer R aan die lae kant.

Geen pad op nie dalk nie die “next great shark”-fliek nie, maar dit is 'n opwindende drama wat uitstyg bo die ander tjommie wat so maklik in die waters van Hollywood gegooi word danksy die toewyding van sy sterre en geloofwaardige spesiale effekte.

Geen pad op nie is nou beskikbaar om op digitale platforms te huur.

'Civil War'-resensie: is dit die moeite werd om te kyk?

Lees verder