Na die suksesvolle vrystelling van sy eerste ateljeefunksie, 2016's Ligte uit, direkteur David F.Sandberg was oorstroom met aanbiedinge. Hy het gekies Annabelle: Skepping, wat die oorsprong van die vervloekte Annabelle-pop ondersoek. 'N Voorspel tot 2014's Annabelle, en die vierde film in Die oproep franchise, Annabelle: Skepping konsentreer op 'n poppemaker en sy vrou wat 'n non en verskeie meisies uit 'n luike weeshuis verwelkom om by die egpaar in hul plaashuis in Kalifornië te bly. Annabelle stel vinnig belang in een van die meisies. In Mei het ek die kans gehad om met Sandberg te praat, wat blykbaar een van die invloedrykste genre-rolprentmakers van sy generasie word.

DG: Wat het u aangetrokke tot hierdie projek?

DS: Hallo! Verskeie dinge. In die eerste plek, die teks van Gary Dauberman, want dit was 'n eie verhaal van die eerste film, en ek was dol oor die omgewing, tydperk en karakters. Dan was daar ook aspekte van die produksie, soos om op 'n klankbaan te kan skiet (op die Warner Bros.-lot nie minder nie). Dit voel nie net soos die tipe filmvervaardiging wat ek nog altyd in die vooruitsig gestel het nie, maar dit bied u baie vryheid om mure te kan skuif en allerhande cool kamera-bewegings te kan doen.

DG: David, watter tipe visuele strategie het u en u filmfotograf by die verfilming gebring, en hoe sou u die voorkoms en toon van die film beskryf?

DS: Ek wou hê dit moes ou skool voel. Om 'n taamlike lang neem en 'n meer klassieke filmtaal te hê. En natuurlik, omdat dit 'n horrorfilm was, wou ek seker wees dat ons nie bang was om regtig donker te word as dit nodig was nie. Dit was een ding waaraan Maxime Alexandre, direkteur van fotografie, my verseker het: hy is nie bang om donker te word nie. Ek is 'n aanhanger van sy werk sedert die eerste film wat hy geskiet het, High Voltage, dit was dus 'n opwinding om saam met hom te werk.

DG: David, hoe val Annabelle se gees in hierdie film aan, en hoe sou u die pop se voorkoms, sy voorkoms, in die film beskryf?

DS: Wel, aangesien ons nie vir Annabelle self kan sien beweeg nie, moet u kreatief raak met haar aanvalle. In hierdie film neem die kwaad wat Annabelle besit, baie vorms aan. Dit gebruik dikwels wat die karakters vrees om hulle bang te maak. Die werklike pop-voorkoms in die film is effens verander, aangesien James Wan altyd gevoel het dat sy 'n bietjie te bang lyk. Nie baie kinders wil 'n Annabelle-pop in hul kamer hê nie. Sy het dus effens meer vriendelike funksies, maar sy kan steeds bedreigend lyk as dit nodig is. Ek wou ook hê dat die pop-weergawe van die pop baie realistiese menslike oë het vir daardie ekstra griezelige gevoel as sy na jou kyk.

DG: Hoe sou u die verhoudings in die film tussen die poppemaker en sy vrou, die non en die meisies, en Annabelle beskryf, hoe hulle dwarsdeur die film kruis?

DS: Die poppemaker, Samuel, en sy vrou, Esther, is baie geheimsinnig. Sy verlaat nooit haar kamer nie, en ons weet nie mooi of hy 'n goeie of 'n slegte ou is nie. Die weesmeisies in die sorg van suster Charlotte is net bly om 'n huis saam te hê, hoewel hulle die huis en Samuel grillerig vind. Daar is 'n kamer waarin Samuel sê dat hulle nie kan binnekom nie, maar dit is natuurlik wat een van die meisies, Janice, een aand doen.

DG: David, hoe sou u die "skepping" van Annabelle, Annabelle se ware oorsprong in die film, beskryf?

DS: Die skepping is nie regtig so spesiaal nie. Dit is die eerste ding wat u in die film sien, en ons gee eintlik te kenne dat sy een van die vele Annabelle-poppe is. Dit gaan meer oor wat later gebeur, nadat sy besete raak en losgelaat word.

DG: David, wat is u gunsteling toneel of reeks in die film?

DS: Waarskynlik toe Janice die Annabelle-pop die eerste keer teëkom. Ek hou van die reeks, want dit gaan eerder oor creepy as om springskrikke te hê. Daar is ook 'n prettige reeks met 'n traphyser wat lekker is.

DG: David, terwyl Annabelle in 1967 plaasgevind het, in watter periode speel hierdie film af, en hoe hou die periode verband met die karakters, die verhaal en die stilistiese benadering wat u na hierdie film gebring het?

DS: Ek glo dat die eerste een in 1970 plaasgevind het. Met hierdie een sê ons nie wat die jaar is nie, maar al die rekwisiete en klere is in 1957 gebaseer. Dit was een van die dinge wat ek van die film gehou het: om 'n periodefilm te maak. Geen selfone om u gruwelfilm te verwoes nie. In daardie tyd het dit my ook 'n verskoning gegee om te probeer om 'n meer klassieke filmmakery te gebruik. Om dit soos 'n ouer fliek te skiet. Dit word steeds digitaal geskiet, maar ons het 16mm filmkorrel by die film gevoeg om die ou filmgevoel by te dra.

DG: Waarvan onderskei u hierdie film? Annabelle en die toorkunste films, en wat dink jy sal die publiek die mees boeiende en skrikwekkendste vind oor hierdie film?

DS: Dit voel soos 'n groter film as Annabelle. Dit het 'n groter omvang. Dit is waarskynlik meer soos Die oproep as Annabelle, maar dit is steeds sy eie film. Hierdie verhaal is nie gebaseer op 'n werklike saak soos The Conjuring nie, so ons kan redelik gek raak met wat met die arme karakters gebeur.

DG: David, wat was die grootste uitdaging waarvoor u tydens die verfilming te staan ​​gekom het, behalwe die unieke perspektief om 'n film te regisseer wat 'n voorspel is tot 'n voorspel?

DS: Werk met kinders. Nie vanweë hulle self nie — hulle was absoluut fantasties. Super toegewyde en geweldige akteurs. Maar die beperkte ure wat u kry, is 'n pyn. Met volwassenes hou jy aan totdat jy kry wat jy nodig het. Maar by kinders is daar geen oortyd nie. As die tyd verby is, is dit verby. Daar was 'n paar dinge wat ons moes kortknip, of dat ek nie die tyd gekry het wat ek nodig gehad het nie. Maar hul optredes het dit die moeite werd gemaak.

DG: David, is daar een herinnering aan die verfilming wat in u gedagtes opval as u na hierdie hele ervaring terugkyk?

DS: Die super ongemaklike tyd op die bus. Ek wou nie die bustonele op 'n groen skerm verhoog nie, aangesien ek nooit sulke tonele oortuigend vind nie. In plaas daarvan het ons dit op 'n regte ou bus in die woestyn geskiet. Dit was warm, hard, baie stowwerig en ellendig vir elke neem, maar dit lyk beslis nie soos 'n groen skermfoto nie. Al die stampe in die pad is regtig.

Annabelle: Skepping kom op 11 Augustus in teaters aan.