Elle Callahan se debuut, Hooftelling, is 'n sluipende, kruipende, paranoia-toegediende waarskuwingsverhaal oor die gevare van 'n mitiese monster per ongeluk. Maar eerder as om in die trope van die skurke wat ons ken, vas te trek, het Callahan haar eie monster - die Hisji - geskep met sy eie unieke en ontstellende verhaal.

Die film volg 'n groep tieners op 'n naweekreis na die Joshua Tree-woestyn wat hulle "onder geestelike en fisiese aanranding bevind deur 'n bonatuurlike entiteit wat hul voorkoms naboots aangesien dit 'n antieke ritueel voltooi".

Alhoewel dit nie die prettige naweek was wat hierdie kinders in gedagte gehad het nie, skep dit tog 'n oortuigende ervaring vir die kyker terwyl ons sien hoe hul gemaklike vertroue stadig wegbrand en toegee aan 'n woes finale.

Ek het onlangs met regisseur Elle Callahan gesels oor Hooftelling, haar monster, en die natuurlik ontsettende landskap van die woestyn.

Kelly McNeely: In Hooftelling, Ek was mal oor daardie fantastiese, griezelige verhaal rondom hierdie geheimsinnige monster, die Hisji. Ek wil weet, hoe het u die geskiedenis gebou, en waar kom die idee vir daardie wese vandaan?

Elle Callahan: Wel, ek is 'n groot aanhanger van folklore. Ek het in Nieu-Engeland grootgeword en dit is 'n groot deel van ons kultuur - ons het baie geskiedenis daar. Ek wou my eie oorspronklike monster skep, en ek het so wesens saamgevoeg waarvoor ek nog altyd bang was; 'n velwandelaar, 'n wendigo en 'n paar aspekte van heksery. Daarom het ek dit saamgevoeg om die geskiedenis te kry. Die shapeshifting-element was nog altyd vir my vreesaanjaend, want dit is -

Kelly: Dit is daardie paranoia, of hoe?

Sy: Ja! Presies. Dit speel op u vertroue en maak u paranoïes in 'n werklikheid wat u dink u kan beheer. Wat sy fisiese vorm betref, het ek die onbewegende en onblinkende oë van 'n uil ontwerp met 'n soort baie uitgerekte figuur wat uit my eie nagmerries kom.

Kelly: Het u die skepsel self ontwerp, of was dit eerder 'n samewerkingsproses?

Sy: Ek het met 'n paar mense saamgewerk, maar dit kom van - die oorspronklike skets - kom van my baie swak getekende weergawe daarvan (lag) en dan bou ons dit van daar af. Die monster self is fisies gebou deur Josh en Sierra Russell van Russell FX.

Kelly: Daar is baie cool stilistiese keuses in Hooftelling, veral wanneer hierdie kinkels geopenbaar word, wanneer u geleidelik uitvind watter vormveranderingsvermoë wat die Hisji het. Watter films of verhale het u geïnspireer of beïnvloed tydens die maak van die film?

Sy: Die grootstes vir my was die films Dit volg en Die Heks, wat meer onlangs is. Hulle speel regtig op die stadige bouvorm ... meer 'n kruip as 'n skrik. Hulle het my baie gespook. Daardie films het my baie opgewonde gemaak, want hulle het regtig tyd geneem en ek wou ook my tyd saam met my neem.

Ek wou skrikwekkend maak wat meer blywend was en waaroor my gehoor sou dink. Die laaste toneel in Dit volg pla my steeds - dieselfde met Die Heks. Ek dink nog steeds aan hulle! Ek wou dus oomblikke skep waaroor my gehoor nog sou nadink, eerder as om net skrik en van te herstel.

Ek bedoel, daar is nog 'n paar skrikke in die film, maar die spookhuis was vir my belangriker [lag]. Ek wou my gehoor uitlok eerder as om hulle net bang te maak.

Kelly: Ek hou van die stadige brandwond - daardie oomblikke wat u uit die hoek van u oog vang en u dink 'het ek dit regtig net gesien?' ... Ek hou van die sluip. Dit laat u twyfel oor wat u so pas gesien het, wat wonderlik is!

Wat die ligging self betref, is dit hierdie wonderlike verlate omgewing ... wat het u laat besluit om die film in die Joshua Tree-woestyn te vertolk?

Sy: Ek kom oorspronklik uit Nieu-Engeland en was nog nooit vantevore in die woestyn nie. So ek het 'n paar jaar gelede daar uitgegaan, dit was vir my so vreemd en so vreemd. Ek het nog nooit iets ervaar wat so oop en omvangryk was nie.

Veral Joshua Bome is soos ... is dit 'n boom of is dit 'n kaktus? .. en dit lyk soos figure in die verte. Dit is vir my baie ontsenuend! Ek was heeltemal buite my element. Dit was vreesaanjaend! Ek het nie veilig gevoel nie (lag).

Toe ek met my monster vorendag kom, wil ek dit in daardie omgewing plaas. As dit vir my so eng en vreemd was, sou dit miskien ook vir ander mense - en die karakters self - eng en vreemd wees. U voel baie alleen daar buite, want u kan alles sien en u wonder wat kan u dan sien?

Kelly: Ja! En ek verstaan ​​heeltemal wat u bedoel oor die vreemdheid van daardie droë omgewing. Dit is grillerig as u dit sien en die idee kry van die isolasie - maar soos u gesê het, is u regtig alleen daar buite? Ek dink dit is regtig cool en creepy.

Sy: Ja!

Kelly: Om van u ervarings met maak af te kom Hooftelling, sou u advies hê vir nuwe of voornemende regisseurs?

Sy: My raad sou wees om 'n verhaal te vind waaroor u passievol is, en net alles in te gaan. Ek was soos ek lief monsters, so ek gaan 'n monsterfliek maak. Jy weet? [lag]

Op filmskool het ek hierdie idee gehad van hoe my pad sou kon wees, en toe was ek, nee, ek hou van monsters, ek gaan 'n monsterfliek maak. Ek sit net alles - hart, siel ... verstand [lag], liggaam - daarin, en ek hoop dat dit wys.

En hou net maak dinge. Vir 'n rukkie wou ek wag vir die presiese regte tyd om my film te maak, en ek was asof daar nooit 'n regte tyd sou wees nie. Ek gaan dit nou eers maak, want as ek dit nie doen nie, voel ek asof hierdie stories en idees my lewendig gaan opeet. En ek moet dit met die wêreld deel - en almal freak!

Kelly: Ek hou daarvan! As ons teruggaan na monsters en folklore, is daar soveel cool idees met die monsters wat u genoem het wat saamgevoeg word. Watter stories of watter afgryse het u grootgeword in New England, wat u as kind die meeste geraak het?

Sy: Toe ek 'n kind was, het die kinderoppasser my die meeste geraak. Ek bedoel, dit is regtig my skuld, maar die kinderoppasserstories wat u sou hoor ... Daar is veral een oor 'n meisie wat oppas, en daar is 'n narpop in die slaapkamer by haar en dit is grillerig, en sy gaan ondertoe, die ouers kom tuis, en sy sê: "O, daar is 'n baie griezelige clownpop in die kamer", en hulle is soos 'watter clownpop?'. En dit het my so bang gemaak! Dit speel terug op hierdie idee van vrees - sy het gedink dat sy veilig was omdat dit net 'n pop was, maar ... was dit?

Daarom het ek probeer om dit na te boots in my film, waar die karakters gedink het dat hulle veilig is - hulle het gedink almal is hulself, maar miskien is iemand nie? Daar was die hele tyd 'n monster onder hulle. En as ek terugkyk en die hoendervleis kry van "o wee, ek kan nie glo dat ek dit gemis het nie", dink ek is redelik skrikwekkend.

Kelly: Dit skep 'n tweede manier om daarna te kyk as u weer kyk, wanneer u weet waarna u moet kyk en wanneer.

Kelly: Om verskriklik oor vroue te praat, Hooftelling het 'n paar baie afgeronde vrouekarakters en fantastiese vertonings. Wat beteken vroulike verteenwoordiging in die gruwelgenre - of die vermaakbedryf as geheel - vir jou?

Sy: Ek wil net stories vertel. Ek probeer net om die mees realistiese karakters te skep wat ek kan. My hoofkarakter was manlik, maar hy het 'n verhouding met hierdie meisie gehad - ek het probeer om dit so realisties as moontlik te maak deurdat hulle albei ongemaklik is en dat hulle albei van mekaar hou, en hy probeer om by die groep in te pas, en haar vriende is besig om hul verhouding in te boesem.

Maar aan die einde van die dag wil ons almal net stories vertel. Ek is baie gelukkig dat my eerste funksie plaasvind in 'n tyd waarin vroue baie meer gelyke geleenthede kry om hul kuns daar buite te kry. Ek is baie dankbaar vir al die hardwerkende vroulike filmmakers in die bedryf wat voor my gekom het, en die weg gebaan het om my 'n platform te gee om my kuns regverdig aan te bied.

Kelly: Wat is volgende vir jou - wat is jou volgende projek op die horison as jy enige besonderhede kan deel?

Sy: [lag] Ek weet nie of ek te veel besonderhede kan deel nie, maar ek bly beslis in die horrorruimte, en beslis binne die folklore. Dit is regtig belangrik vir my.

 

Hooftelling première op die Los Angeles Film Festival op 24 September. Kyk na die lokprent en plakkaat hieronder!