Verbinding met ons

Flieks

Onderhoud: Mattie Do, Laos se eerste vroulike en gruwelregisseur, op 'The Long Walk'

Gepubliseer

on

Mattie Doen

Mattie Do het die afgelope paar jaar opslae gemaak in die gruwelgenre nadat hy gruwelelemente met wetenskapfiksie en drama vermeng het, en vir die vervaardiging van films in haar tuisland, Laos, as die eerste en enigste vroulike EN gruwelregisseur. Met haar nuwe film Die lang loop onlangs vrygestel op VOD deur Yellow Veil Pictures, het ons 'n kans gekry om saam met haar te gaan sit om haar nuutste verstandelike meesterstuk van 'n film te bespreek.

Die lang loop is 'n tydreisdrama wat in die nabye toekoms in landelike Laos afspeel. ’n Aasdier wat die vermoë het om spoke te sien, vind uit dat hy kan terugreis in tyd na die oomblik toe hy ’n kind was waar sy ma besig was om aan tuberkulose te sterf. Hy probeer haar lyding en sy jonger self die trauma voorkom, maar vind sy optrede het gevolge in die toekoms. 

Regisseur Do is sedert haar eerste rolprent ’n prominente stem Chanthaly was die eerste Lao-rolprent wat op bekende filmfeeste vertoon is. Haar volgende film, Liefste suster, die première by die Cannes-rolprentfees en is sedertdien verkry deur die gruwelstroomwebwerf Shudder, wat dit vir genre-aanhangers in die breër oopstel. Ons moet met Do praat oor haar nuutste film, en oor poëtiese rolprentvervaardiging, die stand van die moderne lokettreffer en Asiatiese futurisme.

Die Long Walk Mattie Do Onderhoud

Beeld met vergunning van Yellow Veil Pictures

Bri Spieldenner: Haai Mattie. Ek is Bri van iHorror. Ek is mal oor jou nuwe film, en ek sal graag 'n bietjie insig daaroor van jou wil hoor.

Mattie Doen: Ek dink altyd dit is snaaks as mense is soos, wat probeer jy uitdruk as 'n filmmaker? Wat wil jy graag uitdruk? Wel, wat ek wou uitdruk, is reeds op hierdie skerm. Anders sou ek 'n digter of 'n romanskrywer wees, weet jy?

BS: Ja. Maar op 'n manier dink ek dat jou rolprentmaak 'n bietjie poëties is. Dit is soos 'n gedig.

Mattie Doen: Ek is bly dat mense so voel. Want poëties is 'n byvoeglike naamwoord wat mense vir baie dinge gebruik. Maar poësie is 'n kuns wat ek dink, in hierdie moderne dag, vir 'n lang tyd soort van onerkenbaar was. Wanneer laas het jy iets oor poësie gehoor? Dit was tog by die inhuldiging van Biden? Met 'n pragtige jong vrou. En dit het poësie weer cool gemaak. En so is dit lekker om digterlik genoem te word want dit is aan wie ek nou dink.

BS: Reeds op 'n raaklyn, maar ek sou beslis sê dat baie films daardie emosionele aspek aan hulle verloor het. Ek voel dat baie mense, veral Amerikaanse mense, nie meer so baie lees nie. En hulle lees beslis nie poësie nie. Dit is dus baie vars om 'n film te sien wat baie emosioneel is en baie agter die teks het.

Mattie Doen: Ek dink my film is egter moeilik vir daardie algemene gehoor waarvan jy praat. Ek dink dit is nie 'n film vir almal nie. En ek bedoel, dit is reeds 'n moeilike rolprent om te kategoriseer en almal probeer dit altyd kategoriseer, want dis hoe rolprente bemark en aan die publiek aangebied word, nie waar nie? 

Baie Europeërs het nog die geduld vir 'n uitdagende film, maar ek voel dat baie Noord-Amerikaners soos, o, gruwel is, en hulle neem aan dat dit gaan wees Skree, of dit gaan wees Texas Chainsaw Massacre, of 'n soort springverskrikking-fliek. Dan kyk hulle my film, wat jou nie regtig aan die hand hou nie, dit verwag baie van die gehoor. En dit is iets wat vir my baie belangrik is, want ek glo dat die gehoor slim is, ek maak die soort films wat ek maak, want ek is fokken moeg daarvoor om soos 'n baba behandel te word, en om soos 'n baba te wees. F**k af deur direkteure en soos, okay, laat ek jou nou die groot verduidelik. En die karakter kyk letterlik in die kamera, en dit is soos, laat ek alles verduidelik wat jy reeds gesien het. Ek verstaan ​​nie hoe dit gebeur nie? 

Die Long Walk Mattie Do

Beeld met vergunning van Yellow Veil Pictures

"Ek maak die soort films wat ek maak, want ek is moeg daarvoor om soos 'n baba behandel te word"

Of soos die terugflits, soos okay, nou gaan ons hierdie oomblik en terugflits terugflits hê, want hulle dink dat ons fokken dom is, en dat ons ons hande deur die film moet hou. Ek het moeg daarvoor geword. En so het ek hierdie film gemaak en ek dink al my films is soort van soos hierdie, waar ek inligting uitdeel, en ek verwag dat die gehoor die stukke sal verbind, want die stukke is almal daar. Soos, alles is daar. Dit is net dat hulle die stukke moet vind en hulle moet die stukke verbind. En ek dink dit is lekker om hierdie uitdaging te hê.

Die lewe gebeur soos hierdie film. Soos waar jy kak moet uitvind, reg? Jy gaan eendag kantoor toe, en almal gee jou daardie kyk. Hulle staar almal na Bri en Bri se soos, die f**k het ek Vrydag by daardie partytjie gedoen? Soos ek gesê het, jy moet dit uitvind. Want niemand gaan jou terug flits nie.

BS: Ek hou van daardie verduideliking daarvan. Ek stem heeltemal saam met jou, dit is een van my minste gunsteling dinge oor moderne rolprentvervaardiging, veral Amerikaanse rolprentvervaardiging is dat dit baie amper op kinders gerig is. Ek waardeer dat, soos jy genoem het, daar aspekte van sci fi, gruwel, drama is, jy kan dit nie regtig aan een ding vaspen nie. Maar het jy al ooit probleme gehad met die vind van 'n gehoor of die bemarking van jou films om daardie rede?

Mattie Doen: Ek meen, ek dink nie dat my films vreeslik bemarkbaar is nie, so ek het nooit so daaraan gedink nie. Dit is vrae vir rolprentmakers soos ek, wat moeilik is om te beantwoord, want ek maak nie 'n film vir 'n demografiese persoon nie. Ek weet daar is mense daar buite vir my film. En ek weet dat daar mense daar buite is wat iets unieks en iets persoonliks en iets intiem nodig het en wil hê, iets wat nie maklik in 'n boks geplaas word nie. En dit is my gehoor. Ek kan nie sê dat dit my mark is nie. Omdat ons waarskynlik skaars wesens is, nie genoeg om 'n groot loket-Marvel-treffer te onderhou nie. Maar hoekom is dit nie genoeg nie? 

In die besigheid van rolprente subsidieer mense heeltyd films, jy sal die springmielies behaag en dan, aan die kant, maak jy hierdie soort film wat uiters persoonlik is waarna mense soek en wat mense begeer en wat mense wat is moeg vir algemene tarief dalk wil. Maar dit is oukei, as dit nie hierdie groot reuse-treffer is nie, want jou ontploffingsfilm was 'n treffer en het genoeg geld gemaak vir jou maatskappy om films soos hierdie te kan finansier. Dit is my oortuiging. Maar ek dink dat die groot hoofstad Dollarteken so algemeen in almal se gedagtes is, dat hulle vergeet het dat hulle ook so besigheid kan doen.

Mattie Doen onderhoud

Beeld met vergunning van Yellow Veil Pictures

BS: Ek stem heelhartig met jou saam. So kom ons kom by my eerste vraag. *lag*

Mattie Doen: Ons het nog nie eers by die eerste vraag uitgekom nie! 

BS: Ek het dus opgemerk dat daar baie soortgelyke temas in jou rolprente is, soos die versorging van 'n siek familielid. Is dit gebaseer op jou persoonlike ervaring?

Mattie Doen: Wel, ek het vir my ma gesorg toe sy kanker gehad het en sy terminaal siek was. En ek was 24/7 aan haar sy. En ek het haar vasgehou terwyl sy gesterf het. So die effek wat op die mens het, sal sekerlik in die res van hul lewens uitrimpel. En so wys al my films karakters wat gebrekkig is, en wat te doen het met menslike trauma en met menslike onvermydelikheid en menslike gevolge. Want, ja, dit is baie persoonlik. En wanneer jy so deur die dood gekenmerk is, wanneer jy dit aanskou het, en wanneer jy voel hoe die warmte uit 'n mens uitsypel. Dis iets wat jy nooit vergeet nie.

BS: Ek is jammer dat jy daardie ervaring gehad het, maar ek is bly dat jy dit in jou films kan verken en ek dink wel dat dit 'n merk maak.

Mattie Doen: Ek dink een van die temas wat jy dalk nie ondersoek het nie, is ook baie algemeen in al my films. Een van die aakligste temas wat ek altyd in my films verken, is dat die gruwel nie die spook is nie. Dit is nie die bonatuurlike element nie. Dit is nie die stereotipiese idee van wat gruwel is nie. Maar die gruwel is toevallig die mense wat jou omring en is toevallig die samelewing. En dit is toevallig mense en hul gebrek aan menslikheid vir mekaar en hul hebsug en hoe maklik verganklik 'n mens is en hoe wreed 'n mens kan wees. En dit is iets wat ek dink deurdringend is in baie van my werk.

BS: Ja, vir seker.

Mattie Doen: Ek is nog nooit voorheen deur spoke seergemaak nie, Bri, maar ek is deur baie mense seergemaak.

Die Long Walk Mattie Do

Beeld met vergunning van Yellow Veil Pictures

“Ek is nog nooit voorheen deur spoke seergemaak nie, maar ek is deur baie mense seergemaak.”

BS: Baie regverdige punt. Ek sal daarmee moet saamstem. Oor daardie onderwerp, hoe lyk gruwel in Laos?

Mattie Doen: Wat eintlik teenstrydig is met Lao, is dat hulle uiters bygelowig is. Die meerderheid van die bevolking glo in spoke, dit is 'n aanvaarde ding. Dit is 'n normale ding. Niemand sal dus vir jou sê jy is vreemd of mal, of sielkundig as jy voel asof jy spoke sien, of jy het 'n spookagtige ontmoeting nie. En soms kan dit nie 'n skrikwekkende ding wees nie. Soms kan dit 'n vertroostende teenwoordigheid wees dat jy die teenwoordigheid van 'n voorvadergees of 'n beskermende gees gevoel het. 

Maar terselfdertyd is hulle ook bang vir spookagtige ontmoetings en geeste, en vloeke en swart magie en heksery. Ons is 'n uiters volksgruwelgedrewe samelewing. Baie mense wat dink aan volksgruwel waaraan hulle dink Die Heks or Die Wicker Man, of oorerflike of wit mense afgryse, maar die werklikheid is dat ons Asiërs, en ons Afrikane en mense van kleur 'n langer blywende bevolking gehad het met volksgruwelelemente, en met heidendom, en animisme en okkulte wat vir eeue en eeue geduur het voor enige van hierdie moderne puriteinse heksery ooit bestaan ​​het. 

En so is daar 'n baie sterk vrees vir die onbekende, of die ouer magte wat is of die geestelike, maar daar is ook 'n baie gesonde aspek aan hierdie vrees waar, omdat dit so as werklik aanvaar word, dat dit ook 'n deel van ons lewens is en dit ons kan daarmee saamleef.

So as afgryse teenwoordig is, is dit werklik. Dis elke dag. Maar die soort gruwel wat ek dink ek op die skerm bring, is nie net die bonatuurlike nie. Dis die daaglikse bestaan ​​van die lewe, van hoe jy oorleef wanneer mense jou vergeet het of jou agtergelaat het. Hoe oorleef jy as jy deur materialisme verteer word en jy wil hierdie superryk en ryk magtige mens of beïnvloeder of pragtige ding wees. Dit is wanneer ons mense korrup raak, en dit is vir my die gruwel van Laos en die gruwel van oral vir die saak.

Die Long Walk Review

Beeld met vergunning van Yellow Veil Pictures

"Die werklikheid is dat ons Asiërs, en ons Afrikane en mense van kleur 'n langer blywende bevolking gehad het met volksgruwelelemente, en met heidendom, en animisme en okkulte wat vir eeue en eeue geduur het voordat enige van hierdie moderne puriteinse heksery ooit bestaan ​​het." 

BS: En oor die gruwels en die mense rondom jou film. Ek hou baie van hoe ingewikkeld baie van die karakters is, veral die hoofrol. Ek het gewonder waarin jou inspirasie vir die karakters was Die lang loop?

Mattie Doen: Eintlik het ons nooit gedink aan wie die inspirasie vir die ou man was nie Die lang loop. Hy is net 'n karakter wat regtig gebou is uit wat ek aanvaar dat alle mense selfs van myself sou voel, maar ek is nie 'n reeksmoordenaar nie, ek het nog niemand of iets vermoor nie. Maar baie van die ingewikkelde emosies waardeur die ou man gaan is soortgelyk aan die emosies waardeur ek gegaan het toe ek my hond verloor en my ma verloor het. My man is my draaiboekskrywer. En toe ons my hond verloor het, is ek seker hy het ook deur 'n paar komplekse emosies gegaan, want ons moes my hond op 17-jarige ouderdom doodmaak. 

Ek dink dit is baie menslik vir ons om met die ou man te assosieer en gevoelens van spyt en van verlies te hê. Wie sou nie voel as hulle so 'n verskriklike verlies in hul lewens het nie? Wie sal nie voel dat hulle wil teruggaan en 'n verandering probeer implementeer om dit vir hulself beter te maak om dit minder pynlik te maak nie. En dit is wat die ou man is, ek dink hy is almal van ons as mense. Hulle is almal verskriklik gebrekkig, al die karakters in Die lang loop. En ek dink dat ek miskien 'n bietjie sinies is, maar die meeste mense is gebrekkig. Ek dink alle mense is uiters gebrekkig deurdat ons slegte keuses maak. 

As jy my ander werk gesien het Liefste suster, dit gaan alles oor 'n spiraalvormige afkoms van slegte keuses en slegte keuses wat bo-op mekaar saamstel totdat jy hierdie punt van geen terugkeer bereik het nie. Natuurlik neem ek dit tot die uiterste in al my rolprente, maar ek hou daarvan om mense in my werk tot die uiterste te druk. En ek hou daarvan om vir hulle 'n scenario te wys waar as hierdie besluite vererger het en jy gedwing word om oor daardie streep in die sand te stap wat al soveel keer oorgetrek is, wat kan gebeur, en hoe erg kan dit word? En hoeveel erger kan dit word? 

So ek sou nie sê dat daar soos enige een inspirasie vir die karakter was nie, maar ek dink dat ek probeer om my eie gevoelens, sowel as wat ek dink menslike gevoel is in hom op te bou. En dit is hoekom dit maklik is om regtig van hom te hou, alhoewel, wanneer hy 'n donker, super aaklige reeksmoordenaar word wat soos 20 of 30 vermoor is, jong meisies, is julle almal soos, o my God, nee, hy is nou 'n monster . Het ons hom nie lief nie? Jy is nie daardie man nie. En hy sê: Ek is nie 'n slegte man nie. Maar die realiteit is, wanneer die film begin, het hy reeds nege vroue vermoor. Soos, dit is die ou met wie ons simpatiseer, dit is die karakter vir wie ons lief is. En ek dink dit is iets waaroor ek wil hê mense moet ook dink, net omdat ons onsself in hom kan assosieer. Maak dit hom 'n goeie mens?

Mattie Doen 'n onderhoud met The Long Walk

Beeld met vergunning van Yellow Veil Pictures

BS: Ek het 'n vraag oor die einde van die film. Aangesien dit na my mening baie donker is. Maar terselfdertyd eindig dit nie noodwendig op 'n donker noot nie. Hoe sien jy die einde van jou film? Sien jy dit as hopeloos somber?

Mattie Doen: Ek dink dit is ultra donker. Glad nie hoopvol nie. Regtig, die einde is soos, belaglik donker. Een van die eerste woorde wat ek gehoor het uit die eerste vertoning wat ons in Venesië gehad het, van een van my bemanningslede was, dit was regtig bittersoet. En dis waar. Dit is 'n bittersoet einde, dit is regtig pragtig, die omgewing is wonderlik met 'n sonsopkoms, die pad waarmee ons almal bekend is wat ons almal leer ken het, die twee karakters wat ons ook leer ken en liefhet. En die herontmoeting wat die twee van hulle het, dit lyk so gelukkig en hulle is bly om mekaar te sien, jy kan sien dat hulle baie gelukkig is om saam te wees, maar hulle is vasgevang. 

Nie een van hulle kon aanbeweeg nie. Niemand in die res van die wêreld weet waar hul liggame is nie. Niemand gaan hulle dus kan opgrawe om die regte begrafnisrites te doen om hulle volgens Lao-geloof te laat voortgaan nie. En so is hulle vas in hierdie soort tussenruimte, in hierdie limbo, in hierdie vagevuur, maar is ten minste aan mekaar vas, ten minste, hulle is met die weergawe van hulself wat hulle die meeste liefhet. En hulle kan soos ewige metgeselle in hierdie positiewe toestand wees. 

Maar die realiteit is dat sy nooit kon aanbeweeg nie. Dit was haar hoofdoel en haar vernaamste begeerte om mee te begin was om te kon aanbeweeg en hergebore te word, want ons is Boeddhiste in Laos, en dit is wat gebeur as jy sterf, jy word hergebore totdat jy Nirvana bereik. Maar dit gebeur nie. Dit gebeur ook nie vir die seuntjie nie. En sy sê reguit vir hom as 'n ouer weergawe van homself, ek weet nie waarheen jy gaan nie, en sy is lief vir hulle albei. Sy is lief vir hom, maar teen daardie tyd gee sy soort van nie af**k nie, weet jy? En op haar eie manier, is sy soos, ek moet aanbeweeg met wat oor is. En dit is 'n baie hartseer en donker einde. Dit is glad nie hoopvol nie, maar hulle is ten minste saam in die ewigheid gestrand.

BS: Ek hou van daardie verduideliking van jou. Ja, dit is baie donker. So ek is mal daaroor.

Mattie Doen: Dit is baie bedrieglik, want wanneer jy haar die eerste keer sien glimlag, is sy opgewonde om hom te sien en hy is so opgewonde. Hy steek sy hand op. Ons het dit nie ondertitel nie. Maar hy sê basies: “Haai! meisie!" hy skree "hey, dame." En dan tel sy die ekstra lemoen vir hom op. En die son is net pragtig. En hy hardloop na haar toe en sy stap na hom toe en jy voel so gelukkig. Maar dan besef jy skielik wat gebeur het. En jy is soos, ou wat suig.

Laos-gruwelfilm The Long Walk

Beeld met vergunning van Yellow Veil Pictures

BS: Waarop het jy die futurisme-aspekte in die film gegrond? Waar het jy hierdie soort toekoms gekry? Of hoekom het jy selfs gekies om dit in die toekoms te stel?

Mattie Doen: Dit sal vir my makliker wees om dit in die toekoms te stel as om dit in die verlede te stel. So as ek die ou man nou in die huidige dag sou stel. En dan sou ek 50 jaar teruggaan, dan sal ek met kostuums te doen kry, die begroting sal belaglik hoog wees, dan moet ek basies 'n periodestuk uitbeeld. Want in Laos 50 jaar gelede was dit 'n periodefilm. Ek bedoel, selfs in die State 50 jaar gelede is 'n tydperk film, reg? Soos die karre verskil. Alles is anders. Begrotingsbeperkings het dus baie gehelp. 

Maar ook om dit in die toekoms te laat afspeel, was 'n groot kommentaar oor hoe min die wêreld beweeg, en hoe stagnant die wêreld eintlik is, veral in 'n land soos myne. Ek woon in 'n ontwikkelende land, mense noem dit 'n derde wêreld land. En daar is al hierdie aannames wat mense maak oor derdewêreldlande, dat ons niks het wat ons soos bedelaars is nie, en dat ons tandelose, arm, bruin mense is wat nog nooit tevore tegnologie teëgekom het nie, maar dit is gebaseer op die werklikheid. Soos nou, jy kan hierheen kom en ja, daar is nog grondpaaie, ja, daar is nog dorpies wat soos die ouman se huis lyk. En die mark lyk steeds so. Maar terselfdertyd kan jy groente by 'n markdame gaan koop, en hulle sal jou vir jou QR-kode vra. En hulle sal jou vra om dit met jou foon te skandeer. Jy weet wat ek bedoel? En nou is dit algemeen met Venmo in die Verenigde State, reg?

Maar daar was 'n tydperk waar daar soos Westerse toeriste sou wees wat hierheen sou kom en ons het vooruitgang in Asië gehad, wat so ver verby die vooruitgang van die Westerse wêreld was, dat hulle dit nie kon verstaan ​​nie. En hulle kon dit nie aanvaar nie, want hulle was ook in 'n vars mark, met 'n grondpad, omring deur mense wat tradisionele klere dra, wat 'n taal gepraat het wat nie Engels is nie. En dit was asof hulle hierdie geestelike blok gehad het oor nee, nee, nee, dit is nie vooruitgang nie, hulle is nog steeds arm bruin mense, reg? 

En daarom het ek gedink dit sou pret wees om iets in 'n Asiatiese futurisme-scenario te stel, en ook om mense te wys dat vir soveel vooruitgang en tegnologiese vooruitgang, ons dalk oor 50-60 jaar sou hê, die menslike toestand steeds teenwoordig gaan wees. Dit is een van die dinge wat ek eintlik baie verafsku van sci fi-films is soos, ja, ons het die vlieënde motors. Ons het die holografiese advertensieborde soos in Blade Runner. Alles is stedelik, waar de fok het die plattelandse mense gegaan? Menslike probleme is steeds menslike probleme, al het jy 'n vlieënde motor, wie betaal die rekeninge op daardie vlieënde motor?

BS: Ek voel dat die aanname is dat buite die stede alles deur die omgewing persoonlik vernietig word, maar dit is ek wat insinueer.

Mattie Doen: So dit is soos Mad Max daar buite. In die metropool gaan dit goed met jou. Maar die kos moet iewers vandaan kom. En ek waarborg jou dis nie die stad nie.

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Klik om kommentaar te lewer

Jy moet aangemeld wees om 'n opmerking te plaas Teken aan

Lewer Kommentaar

Flieks

Mike Flanagan kom aan boord om te help met die voltooiing van 'Shelby Oaks'

Gepubliseer

on

shelby eikebome

As jy volg Chris Stuckmann on YouTube jy is bewus van die stryd wat hy gehad het om sy gruwelfliek te kry Shelby Oaks klaar. Maar daar is vandag goeie nuus oor die projek. Direkteur Mike flanagan (Ouija: Origin Of Evil, Doctor Sleep and The Haunting) steun die film as 'n mede-uitvoerende vervaardiger wat dit dalk baie nader aan vrystelling kan bring. Flanagan is deel van die kollektiewe Intrepid Pictures wat ook Trevor Macy en Melinda Nishioka insluit.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann is 'n YouTube-fliekresensent wat al meer as 'n dekade op die platform is. Hy het onder die loep gekom omdat hy twee jaar gelede op sy kanaal aangekondig het dat hy nie meer rolprente negatief sou resenseer nie. Maar in teenstelling met daardie stelling, het hy 'n nie-resensie-opstel van die pan gedoen Mevrou Web het onlangs gesê dat ateljees se sterk-arm-regisseurs rolprente maak net ter wille om mislukte franchises lewendig te hou. Dit het gelyk soos 'n kritiek vermom as 'n besprekingsvideo.

maar Stuckmann het sy eie fliek om oor bekommerd te wees. In een van Kickstarter se suksesvolste veldtogte het hy daarin geslaag om meer as $1 miljoen in te samel vir sy debuutrolprent Shelby Oaks wat nou in na-produksie sit. 

Hopelik, met Flanagan en Intrepid se hulp, die pad na Shelby Oak's voltooiing bereik sy einde. 

“Dit was inspirerend om te sien hoe Chris die afgelope paar jaar na sy drome werk, en die volharding en selfdoen-gees wat hy aan die dag gelê het terwyl hy Shelby Oaks na die lewe het my soveel herinner aan my eie reis meer as 'n dekade gelede,” Flanagan vertel Sperdatum. “Dit was 'n eer om 'n paar treë saam met hom op sy pad te stap, en ondersteuning te bied vir Chris se visie vir sy ambisieuse, unieke fliek. Ek kan nie wag om te sien waarheen hy van hier af gaan nie.”

Stuckmann sê Onverskrokke prente het hom al jare geïnspireer en, "dit is 'n droom wat waar geword het om saam met Mike en Trevor aan my eerste rolprent te werk."

Vervaardiger Aaron B. Koontz van Paper Street Pictures werk van die begin af saam met Stuckmann is ook opgewonde oor die samewerking.

“Vir 'n film wat so moeilik aan die gang was, is dit merkwaardig die deure wat toe vir ons oopgegaan het,” het Koontz gesê. "Die sukses van ons Kickstarter, gevolg deur die deurlopende leierskap en leiding van Mike, Trevor en Melinda is verby enigiets waarop ek kon hoop."

Sperdatum beskryf die plot van Shelby Oaks soos volg:

"'n Kombinasie van dokumentêre, gevonde beeldmateriaal en tradisionele filmmateriaalstyle, Shelby Oaks sentreer op Mia (Camille Sullivan) se verwoede soektog na haar suster, Riley, (Sarah Durn) wat onheilspellend in die laaste band van haar “Paranormal Paranoïdes”-ondersoekreeks verdwyn het. Soos Mia se obsessie groei, begin sy vermoed dat die denkbeeldige demoon uit Riley se kinderdae dalk werklik was.”

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Lees verder

Flieks

Nuwe 'MaXXXine'-beeld is Pure 80s Costume Core

Gepubliseer

on

A24 het 'n boeiende nuwe beeld van Mia Goth onthul in haar rol as die titelkarakter in "MaXXXine". Hierdie vrystelling kom ongeveer 'n jaar en 'n half ná die vorige aflewering in Ti West se uitgebreide gruwelsage, wat meer as sewe dekades dek.

MaXXXine Amptelike Voorskou

Sy jongste gaan voort met die storieboog van aspirant-sterretjie met sproetgesig Maxine Minx van die eerste film X wat in 1979 in Texas plaasgevind het. Met sterre in haar oë en bloed aan haar hande, trek Maxine na 'n nuwe dekade en 'n nuwe stad, Hollywood, in die nastrewing van 'n toneelspelloopbaan, "Maar as 'n geheimsinnige moordenaar bekruip die sterretjies van Hollywood , dreig ’n bloedspoor om haar sinistere verlede te openbaar.”

Die foto hieronder is die nuutste momentopname vrygestel van die film en wys Maxine volledig donderkoepel sleep te midde van 'n skare getergde hare en rebelse 80's-mode.

MaXXXine sal op 5 Julie in teaters open.

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Lees verder

Flieks

Sal 'Scream VII' fokus op die Prescott-familie, kinders?

Gepubliseer

on

Sedert die begin van die Scream-franchise, blyk dit dat daar NDA's aan die rolverdeling uitgedeel is om geen plotbesonderhede of rolverdelingskeuses te openbaar nie. Maar slim internet-speurders kan deesdae feitlik enigiets vind danksy die World Wide Web en rapporteer wat hulle vind as vermoede in plaas van feit. Dit is nie die beste joernalistieke praktyk nie, maar dit gons en as Skree enigiets goed gedoen het oor die afgelope 20 jaar plus dit skep buzz.

In die jongste spekulasie van wat Skreeu VII gaan oor, horror movie blogger en deduction king Kritiese Opperheer het vroeg in April geplaas dat rolverdelingsagente vir die gruwelfliek akteurs vir kinderrolle wil aanstel. Dit het daartoe gelei dat sommige geglo het Ghostface sal Sidney se familie teiken om die franchise terug te bring na sy wortels waar ons laaste meisie is weereens kwesbaar en bang.

Dit is algemeen bekend nou dat Neve Campbell is terugkeer na die Skree franchise nadat Spyglass lae gejaag het vir haar aandeel in Skreeu VI wat tot haar bedanking gelei het. Dit is ook bekend dat Melissa Barrera en Jenna Ortega sal nie binnekort terug wees om hul onderskeie rolle as susters te vertolk nie Sam en Tara Carpenter. Bestuurders wat geskarrel het om hul ore te vind, het breë kant gekry toe die direkteur Christopher Landon gesê hy sal ook nie vorentoe gaan nie Skreeu VII soos oorspronklik beplan.

Voer Scream-skepper in Kevin Williamson wie is nou die regie van die jongste aflewering. Maar die Carpenter se boog is oënskynlik geskrap, so watter rigting sal hy sy geliefde films neem? Kritiese Opperheer lyk asof dit 'n familieriller sal wees.

Dit maak ook die nuus dat Patrick Dempsey krag terugkeer na die reeks as Sidney se man wat daarin gesinspeel is Skreeu V. Daarbenewens oorweeg Courteney Cox dit ook om haar rol as die slegte joernalis wat skrywer geword het, te herhaal Gale Weathers.

Aangesien die film een ​​of ander tyd vanjaar in Kanada begin verfilm, sal dit interessant wees om te sien hoe goed hulle die plot onder die dop kan hou. Hopelik kan diegene wat geen bederf wil hê nie, dit deur produksie vermy. Wat ons betref, ons het gehou van 'n idee wat die franchise in die mega-meta heelal.

Dit sal die derde wees Skree opvolg wat nie deur Wes Craven geregisseer is nie.

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Lees verder