Verbinding met ons

Nuus

ONDERHOUD: Skrywer / regisseur Richard Stanley oor 'Kleur buite die ruimte'

Gepubliseer

on

Kleur buite die ruimte

Richard Stanley was op pad om HP Lovecraft's aan te pas Kleur buite die ruimte sedert hy 'n kind in Suid-Afrika was toe sy moeder, 'n vurige aanhanger van die skrywer, die makabere verhale van terreur aan hom voorgelees het.

'Toe ek 13 jaar oud was, wou ek aanpas Kleur buite die ruimte meestal omdat dit een van die mees toeganklike verhale van Lovecraft is, ”het hy onlangs in 'n onderhoud aan iHorror gesê. 'Dit was Lovecraft se gunsteling en uit al sy materiaal is dit die verhaal wat nie in Antarktika of op 'n ander planeet afspeel nie. Die feit dat dit een gesin op 'n plaas betref, het meegebring dat ek selfs as 'n kind wat met 'n Super 8-kamera rondromp, my sou kon voorstel om dit op een of ander manier aan te pas. '

Op 53-jarige ouderdom het daardie kinderdrome 'n werklikheid geword met 'n hoofrolprent Nicolas Cage, Joely Richardson, Madeleine Arthur, Brendan Meyer en Julian Hilliard as gesin vir altyd verander het nadat 'n meteoriet met 'n gemuteerde buiteaardse organisme in die voortuin van hul plaas beland het.

Selfs as 'n volwassene is die aanpassing van Lovecraft egter geen wandeling in die park nie. Die skrywer het dikwels met onbeskryflike gruwels te doen gehad, 'n plotinstrument wat perfek is om die verbeelding van lesers aan te wakker, maar wat dit moeilik maak om die verhale na film te verfilm. Die beskrywing van die onbeskryflike skrikwekkende verminder immers sy inherente afgryse.

Soos Stanley daarop gewys het, het die wetenskap Lovecraft egter sedertdien op baie maniere ingehaal Kleur buite die ruimte is die eerste keer in 1927 gepubliseer.

"Lovecraft praat in sy skryfwerk oor nie-Euclidiese meetkunde," het die regisseur verduidelik. 'Ek onthou toe ek op skool die frase' nie-Euclidiese meetkunde 'gebruik het, en ek het my onderwyser met 'n groot rooi ring op my vraestel afgemerk en gesê daar bestaan ​​nie so iets nie. In die 21ste eeu is daar chaoswetenskap en fraktale meetkunde. In werklikheid gebruik ons ​​fraktale om VFX in films soos Kleur. Nou weet ons dat nie-Euklidiese meetkunde eintlik iets is. ”

In werklikheid was dit wetenskap wat Stanley die visuele taal gegee het wat nodig is om die kleur wat in die titel genoem word te skep, wat Lovecraft slegs in analogie beskryf.

"Ons besef ook nou dat die visuele spektrum van die mens basies tussen ultraviolet en infrarooi loop," het hy gesê. 'As iets ons driedimensionele ruimte binnedring, moet dit tussen hierdie twee inkom. As u die halfpad tussen die twee neem, kry u magenta wat die standaardkleur vir die film is. ”

Met sy idees vir die visuele storievertelling in plek, moes die regisseur 'n rolverdeling saamstel wat bereid was om die moeilike reis aan te pak Kleur buite die ruimte van hulle geëis.

Nicolas Cage het vroeg in die ontwikkeling aan boord van die projek gekom. As lewenslange aanhanger van die vertelling van Lovecraft, was hy opgewonde om deel te wees van 'n film met soveel potensiaal en wou hy graag sy eie draai aan sekere elemente in die verhaal toevoeg.

Hulle het gespeel met die idee dat daar 'n punt is dat, as 'n jong volwassene nie op een of ander manier van hul moeder en pa skei nie, dan is hulle bestem om hulle te word. Hierdie opname in die familie-eenheid kry 'n baie letterlike betekenis in die film, maar Cage het sy eie manier om die temas te benader.

'Nic het soort dele hiervan op sy eie vader gebaseer, en daar is ook op 'n mal manier in die tweede helfte van die film 'n element van sy karakter wat Trump lyk,' het die regisseur laggend gesê. 'Hierdie idee om sy eie vader te word, hierdie gekke karakter te word. Nic het sekere dinge uitgelig en gedink daar is gebiede waar ons dit verder kan stoot. Dit was vir my op die stel nie net soveel 'n verrassing as vir die produsente toe ons nie meer boeke gehad het nie. ”

Die idee het buitengewoon goed vir Cage gewerk, maar ander lede van die rolverdeling was nie so seker wanneer hulle hul rolle benader nie, onthou Stanley. Veral Joely Richardson was moeilik om te verkoop.

'Een van die redes waarom dit moeilik is om te rol, is omdat daar nie 'n gelukkige einde is in 'n film van Lovecraft nie,' sê hy. 'Daar is nie 'n positiewe boog in die Lovecraft-heelal nie. Dit was moeilik vir ons om Joely se rol as moeder, Theresa, uit te deel vir die besonder wrede boog waaraan sy onderwerp is. Joely was dapper om aan boord te kom, maar ons moes baie gesels voordat sy hierdie taak aangepak het. ”

Dan was daar die hoofrol van Lavinia, Cage en Richardson se dogter in die film, gespeel deur Madeleine Arthur. Die aktrise het eers drie dae voordat die hooffotografie sou begin, by die rolverdeling aangesluit, en die regisseur gee toe dat hy die punt van desperaatheid bereik het voordat Arthur aan boord gekom het.

'Ek was redelik gereed om aan wal te gaan en die eerste tiener wat ek ontmoet het, te vra of hulle in hierdie nuwe Nic Cage-film wil wees wat op die punt staan ​​om te begin verfilm,' het hy gesê.

Arthur het die stryd gewikkel met 'n toewyding wat die regisseur beïndruk het toe sy op die stel vir repetisie / kostuum pas aangekom het, en het daarna onmiddellik vertrek om saam met 'n perde-afrigter te werk om voor te berei vir haar rytoneel in die film.

Dit alles het direk vanaf die lughawe gebeur voordat sy selfs haar hotelkamer besoek het.

'Ons was absoluut genadig,' het die direkteur gesê oor haar toewyding. "Ek dink Maddie was vir my amper die beste opvoering in die werk."

Kleur buite die ruimte is op Vrydag 24 Januarie 2020 op pad na teaters. Kyk na plaaslike teateraanbiedings vir vertoontye en kyk na die lokprent hieronder!

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Klik om kommentaar te lewer

Jy moet aangemeld wees om 'n opmerking te plaas Teken aan

Lewer Kommentaar

Film Resensies

Panic Fest 2024-resensie: 'Die seremonie is op die punt om te begin'

Gepubliseer

on

Mense sal antwoorde soek en hoort in die donkerste plekke en die donkerste mense. Die Osiris Collective is 'n gemeente wat gebaseer is op antieke Egiptiese teologie en is bestuur deur die geheimsinnige Vader Osiris. Die groep het met tientalle lede gespog wat elkeen hul ou lewens prysgegee het vir een wat in die Egiptiese temagrond wat deur Osiris in Noord-Kalifornië besit word, gehou word. Maar die goeie tye neem 'n wending vir die ergste wanneer in 2018, 'n opgewekte lid van die kollektief genaamd Anubis (Chad Westbrook Hinds) rapporteer dat Osiris verdwyn terwyl hy bergklim en homself die nuwe leier verklaar. ’n Skeuring het ontstaan ​​met baie lede wat die kultus onder Anubis se onwankelbare leierskap verlaat het. ’n Dokumentêr word gemaak deur ’n jong man genaamd Keith (John Laird) wie se fiksasie met The Osiris Collective spruit uit sy meisie Maddy wat hom etlike jare gelede vir die groep verlaat het. Wanneer Keith deur Anubis self genooi word om die gemeente te dokumenteer, besluit hy om ondersoek in te stel, net om toegedraai te word in gruwels wat hy hom nie eers kon indink nie ...

Die seremonie is op die punt om te begin is die nuutste genre-draaiende gruwelfilm van Rooi Sneeuse Sean Nichols Lynch. Hierdie keer pak kultiese gruwels saam met 'n mockumentêre styl en die Egiptiese mitologie-tema vir die kersie bo-op. Ek was 'n groot aanhanger van Rooi Sneeuse ondermyning van die vampierromanse sub-genre en was opgewonde om te sien wat hierdie take sou bring. Alhoewel die fliek 'n paar interessante idees en 'n ordentlike spanning tussen die sagmoedige Keith en die wisselvallige Anubis het, ryg dit net nie presies alles op 'n bondige wyse saam nie.

Die storie begin met 'n ware misdaad-dokumentêre styl wat onderhoude voer met voormalige lede van The Osiris Collective en opstel wat die kultus gelei het tot waar dit nou is. Hierdie aspek van die storielyn, veral Keith se eie persoonlike belangstelling in die kultus, het dit 'n interessante plotlyn gemaak. Maar afgesien van 'n paar snitte later, speel dit nie soveel 'n faktor nie. Die fokus is grootliks op die dinamiek tussen Anubis en Keith, wat giftig is om dit ligweg te stel. Interessant genoeg word Chad Westbrook Hinds en John Lairds albei as skrywers gekrediteer Die seremonie is op die punt om te begin en beslis voel dat hulle alles in hierdie karakters sit. Anubis is die definisie van 'n kultusleier. Charismaties, filosofies, grillerig en dreigend gevaarlik op die nippertjie.

Tog vreemd genoeg is die gemeente verlate van alle kultuslede. Die skep van 'n spookdorp wat net die gevaar vergroot terwyl Keith Anubis se beweerde utopie dokumenteer. Baie van die heen en weer tussen hulle sleep soms terwyl hulle sukkel om beheer en Anubis hou aan om Keith te oortuig om vas te hou ondanks die dreigende situasie. Dit lei wel tot 'n redelik prettige en bloedige finale wat ten volle in mummie-gruwel leun.

In die algemeen, ten spyte van kronkelende en 'n bietjie stadige pas, Die seremonie is op die punt om te begin is 'n redelik vermaaklike kultus, gevind beeldmateriaal, en mummie horror baster. As jy mummies wil hê, lewer dit op mummies!

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Lees verder

Nuus

“Mickey vs. Winnie”: Ikoniese kinderkarakters bots in 'n skrikwekkende versus Slasher

Gepubliseer

on

iHorror duik diep in filmproduksie met 'n koue nuwe projek wat sekerlik jou jeugherinneringe sal herdefinieer. Ons is verheug om bekend te stel "Mickey vs. Winnie," 'n baanbrekende horror slasher geregisseer deur Glenn Douglas Packard. Dit is nie sommer enige gruwelsnyer nie; dit is 'n viscerale kragmeting tussen verdraaide weergawes van kindergunstelinge Mickey Mouse en Winnie-the-Pooh. 'Mickey vs. Winnie' bring die karakters uit AA Milne se 'Winnie-the-Pooh'-boeke en Mickey Mouse uit die 1920's bymekaar 'Stoomboot Willie' spotprent in 'n VS-stryd soos nog nooit tevore gesien nie.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Plakkaat

Die intrige speel af in die 1920's en begin met 'n ontstellende verhaal oor twee gevangenes wat in 'n vervloekte woud ontsnap, net om deur die donker wese daarvan ingesluk te word. Snel honderd jaar vorentoe, en die storie begin met 'n groep opwindende vriende wie se natuurwegbreek verskriklik verkeerd loop. Hulle waag per ongeluk dieselfde vervloekte woud in, en bevind hulself van aangesig tot aangesig met die nou monsteragtige weergawes van Mickey en Winnie. Wat volg is 'n nag gevul met terreur, terwyl hierdie geliefde karakters verander in afgryslike teëstanders, wat 'n waansin van geweld en bloedvergieting ontketen.

Glenn Douglas Packard, 'n Emmy-genomineerde choreograaf wat rolprentmaker geword het, bekend vir sy werk op "Pitchfork," bring 'n unieke kreatiewe visie na hierdie film. Packard beskryf "Mickey vs. Winnie" as 'n huldeblyk aan horror-aanhangers se liefde vir ikoniese crossovers, wat weens lisensiebeperkings dikwels net 'n fantasie bly. "Ons film vier die opwinding om legendariese karakters op onverwagte maniere te kombineer, wat 'n nagmerrieagtige dog opwindende rolprentervaring dien," sê Packard.

Geproduseer deur Packard en sy kreatiewe vennoot Rachel Carter onder die Untouchables Entertainment-vaandel, en ons eie Anthony Pernicka, stigter van iHorror, "Mickey vs. Winnie" beloof om 'n heeltemal nuwe weergawe van hierdie ikoniese figure te lewer. "Vergeet wat jy van Mickey en Winnie weet," Pernicka geesdriftig. “Ons film beeld hierdie karakters nie as blote gemaskerde figure uit nie, maar as getransformeerde, lewendige gruwels wat onskuld met kwaadwilligheid saamsmelt. Die intense tonele wat vir hierdie fliek gemaak is, sal vir altyd verander hoe jy hierdie karakters sien.”

Tans aan die gang in Michigan, die vervaardiging van "Mickey vs. Winnie" is 'n bewys daarvan om grense te verskuif, wat gruwel graag doen. Terwyl iHorror dit waag om ons eie films te vervaardig, is ons opgewonde om hierdie opwindende, angswekkende reis met jou, ons lojale gehoor, te deel. Bly ingeskakel vir meer opdaterings terwyl ons voortgaan om die bekende in die angswekkende te omskep op maniere wat jy nog nooit gedink het nie.

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Lees verder

Flieks

Mike Flanagan kom aan boord om te help met die voltooiing van 'Shelby Oaks'

Gepubliseer

on

shelby eikebome

As jy volg Chris Stuckmann on YouTube jy is bewus van die stryd wat hy gehad het om sy gruwelfliek te kry Shelby Oaks klaar. Maar daar is vandag goeie nuus oor die projek. Direkteur Mike flanagan (Ouija: Origin Of Evil, Doctor Sleep and The Haunting) steun die film as 'n mede-uitvoerende vervaardiger wat dit dalk baie nader aan vrystelling kan bring. Flanagan is deel van die kollektiewe Intrepid Pictures wat ook Trevor Macy en Melinda Nishioka insluit.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann is 'n YouTube-fliekresensent wat al meer as 'n dekade op die platform is. Hy het onder die loep gekom omdat hy twee jaar gelede op sy kanaal aangekondig het dat hy nie meer rolprente negatief sou resenseer nie. Maar in teenstelling met daardie stelling, het hy 'n nie-resensie-opstel van die pan gedoen Mevrou Web het onlangs gesê dat ateljees se sterk-arm-regisseurs rolprente maak net ter wille om mislukte franchises lewendig te hou. Dit het gelyk soos 'n kritiek vermom as 'n besprekingsvideo.

maar Stuckmann het sy eie fliek om oor bekommerd te wees. In een van Kickstarter se suksesvolste veldtogte het hy daarin geslaag om meer as $1 miljoen in te samel vir sy debuutrolprent Shelby Oaks wat nou in na-produksie sit. 

Hopelik, met Flanagan en Intrepid se hulp, die pad na Shelby Oak's voltooiing bereik sy einde. 

“Dit was inspirerend om te sien hoe Chris die afgelope paar jaar na sy drome werk, en die volharding en selfdoen-gees wat hy aan die dag gelê het terwyl hy Shelby Oaks na die lewe het my soveel herinner aan my eie reis meer as 'n dekade gelede,” Flanagan vertel Sperdatum. “Dit was 'n eer om 'n paar treë saam met hom op sy pad te stap, en ondersteuning te bied vir Chris se visie vir sy ambisieuse, unieke fliek. Ek kan nie wag om te sien waarheen hy van hier af gaan nie.”

Stuckmann sê Onverskrokke prente het hom al jare geïnspireer en, "dit is 'n droom wat waar geword het om saam met Mike en Trevor aan my eerste rolprent te werk."

Vervaardiger Aaron B. Koontz van Paper Street Pictures werk van die begin af saam met Stuckmann is ook opgewonde oor die samewerking.

“Vir 'n film wat so moeilik aan die gang was, is dit merkwaardig die deure wat toe vir ons oopgegaan het,” het Koontz gesê. "Die sukses van ons Kickstarter, gevolg deur die deurlopende leierskap en leiding van Mike, Trevor en Melinda is verby enigiets waarop ek kon hoop."

Sperdatum beskryf die plot van Shelby Oaks soos volg:

"'n Kombinasie van dokumentêre, gevonde beeldmateriaal en tradisionele filmmateriaalstyle, Shelby Oaks sentreer op Mia (Camille Sullivan) se verwoede soektog na haar suster, Riley, (Sarah Durn) wat onheilspellend in die laaste band van haar “Paranormal Paranoïdes”-ondersoekreeks verdwyn het. Soos Mia se obsessie groei, begin sy vermoed dat die denkbeeldige demoon uit Riley se kinderdae dalk werklik was.”

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Lees verder