Verbinding met ons

Film Resensies

Teaterresensie: die rustiges

Gepubliseer

on

Het beeldmateriaal gevind oor demoniese besitting; hulle is absoluut doodgemaak en het die afgelope paar jaar in die grond beland, en ek het persoonlik so moeg geraak vir hierdie subgenre dat ek gereeld wonder of ek hierdie films sien, want ek wil sien of bloot omdat ek verplig voel om dit te hersien. Die waarheid gesê, ek leun meer na laasgenoemde.

Dit gesê, 'n goeie fliek is 'n goeie fliek, of dit nou 'n vervolg, 'n hervervaardiging of 'n herhaling van moeë, oorgespeelde idees is, en al Die rustiges is in baie opsigte 'n herlewing van dinge wat ons al baie keer voorheen gesien het, maar tog 'n redelike goeie film. Dit is darem half goed.

Baie losweg gebaseer op die werklike Philip-eksperiment uit die 1970's, waar 'n groep Kanadese parapsigoloë letterlik 'n poltergeist probeer skep het, Die Stille Eens is die jongste poging van die legendariese Britse produksiemaatskappy Hamerfilms.

Jared Harris speel as 'n onkonvensionele professor in die 70-jarige film, wat hom toespits om 'n versteurde jong meisie (Olivia Cooke) te behandel, en glo dat haar negatiewe energie gelei het tot die manifestasie van 'n bonatuurlike entiteit wat nie regtig bestaan ​​nie. Saam met 'n ragtag-span studente is hy van plan om die fiktiewe entiteit uit haar liggaam te lok, hoopvol dat dit haar geestesongesteldheid en geestesongesteldheid regoor die wêreld sal genees. Of iets soos dit.

Wat hierdie films betref, Die rustiges het 'n redelike unieke en oorspronklike opset, wat my belangstelling reg uit die hek geprikkel het. Alhoewel ek dit nie juis 'n vars vars lug sou noem nie, is die konsep vars genoeg in die besit van films dat dit ten minste voel asof u iets kyk wat u nog nie voorheen gesien het nie - en dit gaan baie, in die nasleep van ons horror fans wat oor en oor met dieselfde films gehamer word. Geen woordspeling bedoel nie. Met die hamer ding.

Soos die meeste van die onlangse produksie van Hammer, insluitend films soos Maak Wood wakker en Die vrou in swart, Die rustiges is redelik elegant en vroeg in 'n wonderlike selfbeheersing, met 'n fokus op die verhaal oor die foefies van 'n beeldmateriaal of 'n paranormale besit-teater. Daar gaan heelwat tyd voordat iets regtig gebeur, wat ons in staat stel om die karakters te leer ken en ons in die atmosfeer van die verrigtinge te verdiep. En hoewel dit vir sommige vervelig mag klink, is dit in hierdie relatief ongeleë tyd Die rustiges skyn regtig, en is op sy beste.

Vir ten minste die eerste uur van die film het ek myself ongelooflik belê in die karakters en betrokke by die storie, wat grootliks te danke is aan sterre vertonings van al die akteurs, veral Jared Harris en Olivia Cooke. Alhoewel jy dalk nie sy naam ken nie, kan ek amper waarborg dat jy Harris se gesig sal herken, en sy prestasie as die omstrede professor wat skrikwekkend in sy weë is, is die prys van toelating alleen werd. Hy is goed. Hy is vrek goed.

Wat betref Olivia Cooke, van wie jy dalk ken Bates Motel, sy is ewe indrukwekkend soos die versteurde Jane Harper, wat beset is deur die gees van 'n oorlede kind genaamd Evey - of dink sy is, ten minste. Cooke is soms angswekkend en soms baie aantreklik, en die karakter van Jane Harper is sonder twyfel een van die mees onvergeetlike besete jong meisies in die onlangse geskiedenis van flieks oor besete jong meisies. Sy het nog nooit te ver gegaan dat jy voel dat daar geen terugkeer is nie en ek het gevind dat ek regtig vir haar gewortel het en gehoop het dat sy genees sou word, wat iets is wat ek nie kan onthou dat ek oor ander onlangse karakters van die soort gevoel het nie. Bo alles het sy eg gevoel, wat weereens 'n pluimpie is vir Cooke se waarnemende tjops.

As geheel is die dinamiek van die vyfpersoongroep hoogs interessant, en die draaiboek plaas slim al die fokus op hulle, eerder as om onnodige bykomende karakters in die mengelmoes te bring. Daar is baie aan die gang daar, van bymotiewe tot potensiële liefdesverhale en geheimsinnige affairs, en 'n groot deel van wat die film vir my so boeiend gemaak het, was daardie disfunksionele gesinsagtige dinamiek van die groep. Die belangrikheid van interessante karakters kan nooit oorbeklemtoon word nie, en Die rustiges het hulle beslis.

Die probleme met die film ontstaan ​​byna uitsluitlik wanneer dit ophou om self te wees en ander films probeer wees, en Die rustiges, Ongelukkig, spandeer 'n bietjie te veel tyd om rond te speel met die trope van gevind beeldmateriaal. Die film word nie heeltemal vertel deur die styl van gevind beeldmateriaal nie, maar 'n goeie deel van die aksie word aan ons oorgedra via die handkamera van een van die hoofkarakters, wat uiteindelik 'n totaal onnodige besluit was, en 'n dun bedekte poging om voordeel te trek van die oënskynlik oneindige gewildheid van daardie storievertel-foefie.

Maar dit was nie regtig die POV-styl wat my so gepla het nie, want dit was die manier waarop die film dit so veilig gespeel het wanneer die handkamera die aksie gedokumenteer het, aangesien dit uiteindelik in die gebied 'Found Footage 101' oorgedra het. Elke keer as daar iets paranormaal gebeur het, het ek vasgestel dat ek belangstelling verloor, omdat al die dinge so gelyk het aan dinge wat ek in die verlede gesien het. Dit is regtig jammer, want vir die meerderheid van die film is dit baie slimmer as een wat moet gebruik maak van copycat-rillings en generiese opwinding, en ek het regtig die gevoel gekry dat die ateljee onder druk voel om sekere tonele en oomblikke ter wille van die saak in te gooi. van 'n goeie lokprent en hoofstroom-gehoorappèl.

Dit is interessant, want regdeur die grootste deel van die film voel die 'angswekkende' oomblikke amper asof hulle ná die feit kraai-versper is, as gevolg van die manier waarop hulle altyd vinnig terugsny na die meer interessante, karaktergedrewe goed, net soos dinge gaan regtig gebeur. Dit was asof die fliek nie seker was of dit 'n generiese gevind-beeldmateriaalfliek of iets interessanter wou wees nie, en ongelukkig gaan dit baie na eersgenoemde gebied in laasgenoemde gedeeltes, met die interessante stukkies wat uitgegooi word ten gunste van 'n heeltemal deur die syfers gevolgtrekking wat onnodig wys en vertel ons heeltemal te veel. 'n Bietjie meer selfbeheersing sou 'n lang pad met hierdie film gegaan het, want dit is dikwels beter om die gehoor te laat raai, eerder as om alles vir ons uit te lê.

Soms is al wat nodig is 'n bietjie draai aan die verrigtinge om 'n film interessant te maak, en Die rustiges' wetenskaplike benadering tot die idee van geeste, demone en besit is interessant genoeg om dit uit die skare te laat uitstaan. Die tipiese vreemde simbole, harde geluide, goedkoop spring-vrees, CG'ed demoon gesigte en selfs 'n creepy pop is alles te sien in die film, maar dit het ook genoeg goed daarvoor dat dit een van die meer effektiewe en interessante teater gruwels is flieks wat in die afgelope paar jaar verskyn het.

Ten spyte van die feit dat Die rustiges voel al te dikwels meer soos 'n Blumhouse-film as 'n Hammer-film, dit wemel van genoeg Hammer-styl dat dit die moeite werd is om te kyk, selfs al is jy heeltemal siek en sat vir alles waaroor dit blyk te gaan. Glo my, ek is ook, en daarom gee ek hierdie een baie krediet dat hy my vermaak en my belangstelling behou het. Dit is nie alles goed nie, maar dit is goed genoeg, en dit maak dit my aanbeveling waardig.

Haai, kyk daarna. 'n Hedendaagse teater-gruwelfilm wat ek nie heeltemal gehaat het nie ... dit is 'n nuwe een, nè?!

'Civil War'-resensie: is dit die moeite werd om te kyk?

1 Kommentaar

Jy moet aangemeld wees om 'n opmerking te plaas Teken aan

Lewer Kommentaar

Film Resensies

'Skinwalkers: American Werewolves 2' is propvol Cryptid Tales [Movie Review]

Gepubliseer

on

Die Skinwalkers Weerwolves

As 'n jarelange weerwolf-entoesias, word ek dadelik aangetrokke tot enigiets wat die woord "weerwolf" bevat. Voeg Skinwalkers by die mengsel? Nou, jy het werklik my belangstelling gevang. Nodeloos om te sê, ek was opgewonde om na Small Town Monsters se nuwe dokumentêr te kyk 'Skinwalkers: American Werewolves 2'. Hieronder is die sinopsis:

"Oor die vier uithoeke van die Amerikaanse Suidweste bestaan ​​daar na bewering 'n antieke, bonatuurlike euwel wat die vrees van sy slagoffers teister om groter mag te verkry. Nou lig getuies die sluier oor die mees skrikwekkende ontmoetings met hedendaagse weerwolwe wat nog ooit gehoor is. Hierdie stories vervleg legendes van regop honde met helhonde, poltergeeste en selfs die mitiese Skinwalker, wat ware terreur belowe.”

The Skinwalkers: American Werewolves 2

Gesentreer rondom vormverskuiwing en vertel deur eerstehandse verhale uit die Suidweste, is die film vol koue stories. (Let wel: iHorror het nie onafhanklik enige aansprake wat in die film gemaak is, geverifieer nie.) Hierdie vertellings is die kern van die film se vermaaklikheidswaarde. Ten spyte van die meestal basiese agtergronde en oorgange - veral 'n gebrek aan spesiale effekte - handhaaf die film 'n bestendige pas, grootliks te danke aan sy fokus op getuieverslae.

Alhoewel die dokumentêr nie konkrete bewyse het om die verhale te ondersteun nie, bly dit 'n boeiende horlosie, veral vir kriptiese entoesiaste. Skeptici sal dalk nie tot bekering kom nie, maar die stories is intrigant.

Nadat ek gekyk het, is ek oortuig? Nie heeltemal nie. Het dit my vir 'n rukkie my werklikheid laat bevraagteken? Absoluut. En is dit tog nie deel van die pret nie?

'Skinwalkers: American Werewolves 2' is nou beskikbaar op VOD en Digital HD, met Blu-ray- en DVD-formate wat eksklusief aangebied word deur Kleindorp Monsters.

'Civil War'-resensie: is dit die moeite werd om te kyk?

Lees verder

Film Resensies

'Slay' is wonderlik, dit is asof 'From Dusk Till Dawn' 'Too Wong Foo' ontmoet het

Gepubliseer

on

Slay Horror Movie

Voordat jy ontslaan Doodmaak as 'n foefie, kan ons jou sê, dit is. Maar dit is 'n verdomde goeie een. 

Vier drag queens word verkeerdelik geboek by 'n stereotipiese motorfietskroeg in die woestyn waar hulle teëstanders moet bestry ... en vampiere. Jy het reg gelees. Dink, Te Wong Foo op die Titty Twister. Selfs as jy nie daardie verwysings kry nie, sal jy steeds 'n goeie tyd hê.

Voor jou sashay weg van hierdie Tubes offer, hier is hoekom jy dit nie moet doen nie. Dit is verbasend snaaks en kry 'n paar skrikwekkende oomblikke langs die pad. Dit is 'n middernagfliek in sy kern en as daardie besprekings nog 'n ding was, Doodmaak sal waarskynlik 'n suksesvolle lopie hê. 

Die uitgangspunt is eenvoudig, weereens, vier drag queens gespeel deur Trinity the Tuck, Heidi N Closet, Crystal Metyd, en Cara Mell bevind hulle by 'n biker-kroeg onbewus daarvan dat 'n alfa-vampier in die bos op vrye voet is en reeds een van die dorpsmense gebyt het. Die gedraaide man maak sy pad na die ou padsalon en begin reg in die middel van die drag show die klante in die dooies verander. Die koninginne, saam met die plaaslike kroegvlieë, versper hulself binne die kroeg en moet hulself verdedig teen die groeiende skat buite.

"Doodmaak"

Die kontras tussen die denim en leer van die motorfietsryers, en die balrokke en Swarovski-kristalle van die koninginne, is 'n sig-gag wat ek kan waardeer. Gedurende die hele beproewing kom nie een van die koninginne uit hul kostuum of werp hul drag-personas af nie, behalwe aan die begin. Jy vergeet hulle het ander lewens buite hul kostuums.

Al vier die voorste dames het hul tyd gehad Ru Paul se Drag Race, Maar Doodmaak is baie meer gepoleer as a Drag race waarnemende uitdaging, en die leiers verhef die kamp wanneer dit gevra word en tone dit af wanneer nodig. Dit is 'n goed gebalanseerde skaal van komedie en gruwel.

Trinity the Tuck is gevul met one-liners en dubbelsinnige woorde wat in vrolike opeenvolging uit haar mond rat-a-tat. Dit is nie 'n knaende draaiboek nie, so elke grap land natuurlik met 'n vereiste maatslag en professionele tydsberekening.

Daar is een twyfelagtige grap wat 'n motorfietsryer gemaak het oor wie van Transsylvanië af kom en dit is nie die hoogste wenkbrou nie, maar dit voel ook nie om af te slaan nie. 

Dit is dalk die skuldigste plesier van die jaar! Dit is skreeusnaaks! 

Doodmaak

Heidi N Closet is verbasend goed gecast. Dis nie dat dit verbasend is om te sien sy kan toneelspeel nie, dis net die meeste mense ken haar van Drag race wat nie veel omvang toelaat nie. Komies is sy aan die brand. In een toneel blaai sy haar hare agter haar oor met 'n groot baguette en gebruik dit dan as 'n wapen. Die knoffel, jy sien. Dit is sulke verrassings wat hierdie film so bekoorlik maak. 

Die swakker akteur hier is Metyd wat die onduidelike speel Bella Da Boys. Haar krakerige vertoning skeer 'n bietjie van die ritme af maar die ander dames vat haar slap op sodat dit net deel word van die chemie.

Doodmaak het ook 'n paar wonderlike spesiale effekte. Ten spyte van die gebruik van CGI-bloed, neem nie een van hulle jou uit die element nie. Baie goeie werk het in hierdie fliek gegaan van almal wat betrokke was.

Die vampierreëls is dieselfde, steek deur die hart, sonlig., ens. Maar wat regtig netjies is, is wanneer die monsters doodgemaak word, hulle ontplof in 'n glinster-getinte stofwolk. 

Dit is net so lekker en dom soos enige ander Robert Rodriguez fliek met seker 'n kwart van sy begroting. 

Direkteur Jem Garrard hou alles teen 'n vinnige pas aan die gang. Sy gooi selfs 'n dramatiese kinkel in wat met soveel erns soos 'n sepie gespeel word, maar dit pak wel 'n slag danksy Trinity en Cara Melle. O, en hulle kry dit reg om tydens dit alles 'n boodskap oor haat in te druk. Nie 'n gladde oorgang nie, maar selfs die knoppe in hierdie film is van botterroom gemaak.

Nog 'n kinkel, wat baie meer delikaat hanteer word, is beter danksy veteraan-akteur Neil Sandilands. Ek gaan niks bederf nie, maar kom ons sê net daar is baie kinkels en, ahem, draai, wat alles bydra tot die pret. 

Robyn Scott wat kroegmeisie speel Shiela is die uitstaande komediant hier. Haar lyne en smaak sorg vir die meeste maaglag. Daar behoort ’n spesiale toekenning te wees vir haar prestasie alleen.

Doodmaak is 'n heerlike resep met net die regte hoeveelheid kamp, ​​gore, aksie en oorspronklikheid. Dit is die beste gruwelkomedie wat in 'n rukkie verskyn het.

Dit is geen geheim dat onafhanklike rolprente baie meer vir minder moet doen nie. Wanneer hulle so goed is, is dit 'n herinnering dat groot ateljees beter kan vaar.

Met flieks soos Doodmaak, elke sent tel en net omdat die salarisse dalk kleiner is, beteken dit nie die finale produk hoef te wees nie. Wanneer die talent soveel moeite doen met 'n film, verdien hulle meer, al kom daardie erkenning in die vorm van 'n resensie. Soms kleiner flieks soos Doodmaak het harte te groot vir 'n IMAX-skerm.

En dit is die tee. 

U kan stroom Doodmaak on Tubi op die oomblik.

'Civil War'-resensie: is dit die moeite werd om te kyk?

Lees verder

Film Resensies

Resensie: Is daar 'geen pad op' vir hierdie Shark-film nie?

Gepubliseer

on

'n Strop voëls vlieg in die straalenjin van 'n kommersiële vliegtuig wat dit in die see neerstort met slegs 'n handjievol oorlewendes wat getaak is om die sinkende vliegtuig te ontsnap terwyl hulle ook suurstof en nare haaie verduur. Geen pad op nie. Maar styg hierdie lae-begroting rolprent bo sy winkelgedrae monstertroop of sink onder die gewig van sy skoenbegroting?

Eerstens, hierdie film is natuurlik nie op die vlak van 'n ander gewilde oorlewingsfilm nie, Society of the Snow, maar verbasend genoeg is dit nie Sharknado óf. Jy kan sien dat daar baie goeie rigting ingegaan het om dit te maak en sy sterre is gereed vir die taak. Die histrionics word tot die minimum beperk en ongelukkig kan dieselfde oor die spanning gesê word. Dit is nie te sê dat Geen pad op nie is 'n slap noedel, daar is baie hier om jou dop te hou tot die einde, selfs al is die laaste twee minute aanstootlik vir jou opskorting van ongeloof.

Kom ons begin met die goeie. Geen pad op nie het baie goeie toneelspel, veral van sy hoofrol Sophie McIntosh wat Ava speel, 'n ryk goewerneur se dogter met 'n hart van goud. Binne sukkel sy met die herinnering aan haar ma se verdrinking en is nooit ver van haar oorbeskermende ouer lyfwag wat Brandon met oppas-ywer gespeel het deur Colm Meaney. McIntosh verklein haarself nie tot die grootte van 'n B-fliek nie, sy is ten volle toegewyd en lewer 'n sterk vertoning al is die materiaal getrap.

Geen pad op nie

Nog 'n uitblinker is Genade Brandnetel speel die 12-jarige Rosa wat saam met haar grootouers Hank reis (James Caroll Jordan) en Mardy (Fillis Logan). Brandnetel verminder nie haar karakter tot 'n delikate tween nie. Sy is bang, ja, maar sy het ook 'n paar insette en goeie raad oor hoe om die situasie te oorleef.

Will Attenborough speel die ongefilterde Kyle wat ek my verbeel was daar vir komiese verligting, maar die jong akteur temper nooit sy gemeensaamheid suksesvol met nuanse nie, daarom kom hy net voor as 'n uitgesnyde argetipiese gatvol wat ingesit is om die diverse ensemble te voltooi.

Die rolverdeling is Manuel Pacific wat Danilo die vlugkelner speel wat die kenmerk van Kyle se homofobiese aggressies is. Daardie hele interaksie voel 'n bietjie verouderd, maar weereens het Attenborough nie sy karakter goed genoeg uitgewerk om enigeen te regverdig nie.

Geen pad op nie

Om voort te gaan met wat goed is in die film, is die spesiale effekte. Die vliegtuigongelukstoneel, soos hulle altyd is, is skrikwekkend en realisties. Direkteur Claudio Fäh het geen koste in daardie departement ontsien nie. Jy het dit al voorheen gesien, maar hier, aangesien jy weet dat hulle in die Stille Oseaan neerstort, is dit meer gespanne en wanneer die vliegtuig die water tref, sal jy wonder hoe hulle dit gedoen het.

Wat die haaie betref, is hulle ewe indrukwekkend. Dit is moeilik om te sê of hulle lewendiges gebruik het. Daar is geen sweempies van CGI nie, geen vreemde vallei om van te praat nie en die visse is werklik bedreigend, hoewel hulle nie die skermtyd kry wat jy dalk verwag nie.

Nou met die slegte. Geen pad op nie is 'n goeie idee op papier, maar die werklikheid is so iets kan nie in die werklike lewe gebeur nie, veral met 'n jumbo-straler wat teen so 'n vinnige spoed in die Stille Oseaan neerstort. En al het die regisseur dit suksesvol laat lyk asof dit kan gebeur, is daar soveel faktore wat net nie sin maak as jy daaraan dink nie. Onderwater lugdruk is die eerste wat in gedagte kom.

Dit ontbreek ook 'n filmiese poetsmiddel. Dit het hierdie reguit-na-video-gevoel, maar die effekte is so goed dat jy nie kan help om die kinematografie te voel nie, veral binne die vliegtuig moes effens verhef gewees het. Maar ek is pedanties, Geen pad op nie is 'n goeie tyd.

Die einde voldoen nie heeltemal aan die film se potensiaal nie en jy sal die grense van die menslike asemhalingstelsel bevraagteken, maar weereens, dit is pittig.

Overall, Geen pad op nie is 'n goeie manier om 'n aand deur te bring om 'n oorlewingsgruwelfliek saam met die gesin te kyk. Daar is 'n paar bloedige beelde, maar niks te erg nie, en die haai-tonele kan effens intens wees. Dit is gegradeer R aan die lae kant.

Geen pad op nie dalk nie die “next great shark”-fliek nie, maar dit is 'n opwindende drama wat uitstyg bo die ander tjommie wat so maklik in die waters van Hollywood gegooi word danksy die toewyding van sy sterre en geloofwaardige spesiale effekte.

Geen pad op nie is nou beskikbaar om op digitale platforms te huur.

'Civil War'-resensie: is dit die moeite werd om te kyk?

Lees verder