Verbinding met ons

Nuus

Die Wolfman en die spookagtige verhaal van die weerwolf

Gepubliseer

on

Oorspronklik het ek 'n lys saamgestel van my gunsteling weerwolfflieks om gedurende Halloween te kyk, maar daar is soveel tyd aan veral een film gepraat dat dit die hele onderwerp geword het. Die dier stel dus sy eise, ek en my Nasties moet dit nakom. Kom saam met my as u dit waag om deur die verduisterde wêreld van gedaanteveranderende demone te gaan en onder die volmaan te reis om te ontdek Die Wolfman.

Die skep van die weerwolf

Daar is 'n unieke vergelyking tussen die Wolf Man en George Romero s'n Nag van die lewende dooies. Hou my by, want dit is hoe my maniese verstand werk. Met vergelykings bedoel ek dat albei films reeds gevestigde monsters geneem het en 'n splinternuwe verhaal rondom hulle gespin het, en sodoende vars grondslag gelê het aan 'n voorheen onontginde oorlewering van hierdie wesens. Net soos zombies voor Romero bestaan ​​het, was daar talle legendes in oorwolwe. En tog, net soos Romero ons geleer het wat 'n zombie eintlik bedoel is om te wees, Die Wolf Man ons moderne konsepte oor die geskiedenis van likantropie gevestig.

Dit is iets wat my fassineer.

beeld met dank aan Universal

Die transformasie deur 'n volmaan, die weerwolfvloek word oorgedra via 'n hap, silwer (of dit nou 'n koeël, 'n swaard is, of, in hierdie film se geval met 'n kierie), is die enigste manier om die monster se lewe te beëindig. Universal se horror klassieke, Die Wolf Man.

Universal was al bekend as die Huis van monsters en het baie sukses behaal danksy vorige gruwelfilms gebaseer op klassieke gotiese literatuur. Reeds van die begin af het Lon Chaney die gehoor in die stille era veroordeel deur sy morbiede uitbeelding van Quasimodo in Die Hunchback of Notre Dame. Maar dit was sy soewereine uitbeelding van die liefdesiek en oulike maestro van middernagtelike angs in die onsterflike Phantom of the Opera wat sy legende op die pilare van die kultuur bevestig het.

beeld via IMDB, Lon Chaney, 'Phantom of the Opera'

Na aanleiding van hierdie gotiese neiging (wys) het die ateljee gehaas om beide Bram Stoker se bonatuurlike vampierromanse, Dracula, aan te pas, asook Marry Shelly se keiserlike meesterstuk, Frankenstein. Universal het albei klassieke na die grootskerm gebring, maar saam met hulle het 'n nuwe instrument van terreur gekom: klank! Dracula was die eerste horror film wat gepraat het en Stoker se legendariese boek was nooit meer lewendig met 'n vars stroom van spookagtige onlewe nie.

Anders as elke film wat tot dusver genoem is, was daar egter geen roman om die film te baseer nie Wolf Man af van. Hierdie keer was dit grotendeels aan Curt Siodmak se draaiboek om likanthropie na die bioskoop te bring. Siodmak het die taak gehad om 'n nuwe mitologie vir 'n antieke demoon van die nag te skep.

Persoonlik sou ek my tot ou Europese verhale van bygelowige histerie gewend het wat gedurende die maniese heksejagdae aanleiding gegee het vir inspirasie. Kortom, ek sou ook die hele projek afgehandel het.

Houtsnee van 'n weerwolfaanval deur Lucas Cranach der Ältere

Met 'n skitterende glans het Siodmak in 'n baie persoonlike gruwelverhaal gedompel vir inspirasie wat nodig is vir hierdie nuwe monsteragtige treffer. Siodmak was 'n Joodse immigrant wat die skielike vyandigheid wat in Duitsland teen sy volk ontstaan ​​het, noukeurig vrygespring het. In 'n byna oornag verandering op die ergste, sien hy mense wat deur 'n ster gemerk is, wat hulle aan 'n gedoemde lot verseël. Hy het ook gesien hoe bure by wie hy jare lank gewoon het wreed en wreed geword het.

Hy het gesien hoe mense in iets dierliks ​​verander.

Dit sou kragtige motiewe word in sy draaiboek oor 'n man wat vervloek is met die teken van die pentagramster, die merk van die dier, en vervloek is met 'n lot wat hy nie kon ontsnap nie. Sy bestaan ​​word een van vrees, bygeloof en onbeheerbare geweld.

Die gedoemde held van die verhaal sou die gehate vyand van die platteland word. Hy het diegene vir wie hy lief was, gejag en geslag, en niks anders as die dood kon hom van verdoemenis red nie.

Hierdie refleksies van persoonlike afgryse speel af in die film en gee diepte aan die tragedie van Larry Talbot (Lon Chaney Jr.) wat deur 'n weerwolf gebyt word in 'n poging om 'n onskuldige lewe te red.

beeld met dank aan Universal Studios. 'The Wolf Man'

Bly 'n oomblik en oorweeg dit. In 'n daad van onbaatsugtige goed plaas Talbot sy eie lewe skade deur hom tussen 'n slagoffer en 'n woedende wolf te werp. Die wolf Talbot worstel is egter nie van hierdie natuurlike wêreld nie en is 'n vervloekte wese onder die maan. Te midde van die rusie word Talbot gebyt en die vloek oorgedra, en sodoende word 'n ander onskuldige man 'n kranksinnige gek.

Bring die land van die weerwolf tot lewe

Die Wolf Man het 'n sterre-rolverdeling van universele swaargewigte. Bela Lugosi (Dracula, Seun van Frankenstein) speel die rol van 'n sigeuner wat die geheime vloek van die weerwolf verberg. Claude Rains (The Invisible Man, Phantom of the Opera) speel senior vir Larry Talbot van Lon Chaney Jr. Senior Talbot's is die stem van wysheid in 'n wêreld versier met sigeunerlegendes en wilde bygeloof.

Uiteindelik is die belangrikste rol - die van die ou sigeunervrou - deur Maria Ouspenskaya. So 'n sagmoedige en sagte dame, maar sy is die krag agter die legende van die film. Sy is ons bron van kennis oor die geheime legendes van okkulte magte, dinge wat die moderne mens jammerlik verwaarloos het. Sy is die perfekte balans tussen Rains se karakter van rede en wetenskap.

 

Jack Pierce het teruggekeer om lewe te gee aan Universal se splinternuwe filmmonster. Reeds bekend vir sy wonderlike meesterwerke in Frankenstein, bruid van Frankenstein, en Die Mammie, Het Pierce weer sy towery bewerk en die Wolf Man sy kenmerkende voorkoms. Vir Chaney Jr. was die proses 'n ellendige en dikwels ontstellende ervaring. Daar is nie gesê dat Jack Pierce regverdig na akteurs se gemak gesorg het sodra hulle op sy sitplek gesit het nie.

beeld met dank aan Universal Pictures, Lon Chaney Jr. en Jack Pierce, 'The Wolf Man'

Vir Jack was akteurs 'n doek vir sy donker verbeelding. Om die weerwolf lewe te gee, het Pierce yakhare op Chaney Jr se gesig aangebring en dan die hare met uiterste hitte gesing. Na ure se behandeling het ek gedink ek sal ook 'n bietjie vies wees!

Die stelle van die film is opgesluit in 'n spookagtige atmosfeer van geheimsinnigheid terwyl ons na mistige heide, bosse in die nag, verwoeste begraafplase en natuurlik die sigeunerwoonwa geneem word. Eerlik gesê, dit voel net soos 'n film wat vir Halloween-tyd gemaak is.

Sommige kyk dalk vandag met 'n kritiese oog na die film of kyk dit eenvoudig uit ten gunste van ander weerwolffilms, maar vir my is hierdie een pure Halloween-pret op sy beste. Was dit nie vir nie Wolf Man sou ons nie hê nie Silwer koeël, Die gehuil, of Amerikaanse Weerwolf in Londen om vandag te geniet. Dit is 'n horror klassieke wat ons respek verdien as niks anders as die diep invloed daarvan op ons kultuur van vandag nie.

beeld met dank aan Universal Pictures

Ons verstaan ​​weerwolwe omdat hierdie film ons die reëls geleer het. As ek u Halloween-marathons beplan, belowe ek Die Wolf Man sal 'n baie welkome toevoeging wees.

Kom nou daar buite en hou partytjie soos sigeuners, my Nasties! En as u my hoor huil onder 'n silwer maan, wil u dalk vir u lewe begin hardloop. Ek belowe ek gee jou 'n voorsprong ... hehehe.

Wolfy Finale aantekeninge!

Die Wolf Man het twee remakes ondergaan wat die moeite werd is om te noem. Wel, miskien noemenswaardig. O, skroef dit ons is so diep in, laat ons dit doen.

Wolf (1994)

Jack Nicholson vertolk (The Shining, One Flew Over the Cuckoo's Nest, Batman) en Michelle Pfeiffer (Batman Returns), is hierdie hervertelling ontketen deur die enorme roem van Bram Stoker's Dracula en het in die 90's se gier uitgekom om die klassieke monsters met 'n nuwe gestileerde aanslag te herskep. Wolf bring die legende in 'n meer moderne era en ons sien hoe Nicholson in 'n wolf verander!

Om nie soos 'n piel te klink nie, maar dit is omtrent al wat hierdie film nodig het. Ek hou van hierdie film en was opgewonde om dit terug te kyk toe dit uitkom, maar ek was 'n kind wat in die 90's na monsters gesmag het. Dit is nie regtig 'n monsterfilm nie en nie 'n horrorfilm nie, nie in die klassieke sin nie. Dit is 'n bonatuurlike riller en drama. Dit gaan die gorehound nie bevredig nie. Vir die nuuskierige kyker is dit tog die moeite werd om te kyk.

Die wolfman (2010)

Die ateljee wat ons die oorspronklike weerwolfklassieker gegee het, het teruggekeer na die geskiedenis en wou die dier terugbring met moderne grimering en effekte. Die legendariese kunstenaar Rick Baker (Amerikaanse Weerwolf in Londen) aan boord gebring om vir ons 'n nuwe te bring Wolf Man. Ongelukkig het die film 'n louwarm onthaal gekry. Die publiek was nie onder die indruk van die gebruik van CGI nie en het regtig 'n probleem gehad met die rolverdeling van die hoofrol na Benicio del Toro.

Hugo Weaving speel ook in die rolprent (The Matrix trilogie, Lord of the Rings / Hobbit trilogie) en Anthony Hopkins (Die stilte van die lammers, Red Dragon, The Rite). Ek het dit gesien toe dit uitgekom het en eerlikwaar daarvan gehou. Ek het nie verstaan ​​hoekom soveel mense hul neuse opsteek nie. Nou ja, so gaan dit soms.

Ek beveel die een aan, want dit is 'n fyn monsterfliek. Dit is 'n lekker vertelling van die oorspronklike verhaal, en gee kykers baie felheid om te geniet. Kortom, dit skroom nie om vir ons monsters te gee nie.

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Klik om kommentaar te lewer

Jy moet aangemeld wees om 'n opmerking te plaas Teken aan

Lewer Kommentaar

Film Resensies

Panic Fest 2024-resensie: 'Die seremonie is op die punt om te begin'

Gepubliseer

on

Mense sal antwoorde soek en hoort in die donkerste plekke en die donkerste mense. Die Osiris Collective is 'n gemeente wat gebaseer is op antieke Egiptiese teologie en is bestuur deur die geheimsinnige Vader Osiris. Die groep het met tientalle lede gespog wat elkeen hul ou lewens prysgegee het vir een wat in die Egiptiese temagrond wat deur Osiris in Noord-Kalifornië besit word, gehou word. Maar die goeie tye neem 'n wending vir die ergste wanneer in 2018, 'n opgewekte lid van die kollektief genaamd Anubis (Chad Westbrook Hinds) rapporteer dat Osiris verdwyn terwyl hy bergklim en homself die nuwe leier verklaar. ’n Skeuring het ontstaan ​​met baie lede wat die kultus onder Anubis se onwankelbare leierskap verlaat het. ’n Dokumentêr word gemaak deur ’n jong man genaamd Keith (John Laird) wie se fiksasie met The Osiris Collective spruit uit sy meisie Maddy wat hom etlike jare gelede vir die groep verlaat het. Wanneer Keith deur Anubis self genooi word om die gemeente te dokumenteer, besluit hy om ondersoek in te stel, net om toegedraai te word in gruwels wat hy hom nie eers kon indink nie ...

Die seremonie is op die punt om te begin is die nuutste genre-draaiende gruwelfilm van Rooi Sneeuse Sean Nichols Lynch. Hierdie keer pak kultiese gruwels saam met 'n mockumentêre styl en die Egiptiese mitologie-tema vir die kersie bo-op. Ek was 'n groot aanhanger van Rooi Sneeuse ondermyning van die vampierromanse sub-genre en was opgewonde om te sien wat hierdie take sou bring. Alhoewel die fliek 'n paar interessante idees en 'n ordentlike spanning tussen die sagmoedige Keith en die wisselvallige Anubis het, ryg dit net nie presies alles op 'n bondige wyse saam nie.

Die storie begin met 'n ware misdaad-dokumentêre styl wat onderhoude voer met voormalige lede van The Osiris Collective en opstel wat die kultus gelei het tot waar dit nou is. Hierdie aspek van die storielyn, veral Keith se eie persoonlike belangstelling in die kultus, het dit 'n interessante plotlyn gemaak. Maar afgesien van 'n paar snitte later, speel dit nie soveel 'n faktor nie. Die fokus is grootliks op die dinamiek tussen Anubis en Keith, wat giftig is om dit ligweg te stel. Interessant genoeg word Chad Westbrook Hinds en John Lairds albei as skrywers gekrediteer Die seremonie is op die punt om te begin en beslis voel dat hulle alles in hierdie karakters sit. Anubis is die definisie van 'n kultusleier. Charismaties, filosofies, grillerig en dreigend gevaarlik op die nippertjie.

Tog vreemd genoeg is die gemeente verlate van alle kultuslede. Die skep van 'n spookdorp wat net die gevaar vergroot terwyl Keith Anubis se beweerde utopie dokumenteer. Baie van die heen en weer tussen hulle sleep soms terwyl hulle sukkel om beheer en Anubis hou aan om Keith te oortuig om vas te hou ondanks die dreigende situasie. Dit lei wel tot 'n redelik prettige en bloedige finale wat ten volle in mummie-gruwel leun.

In die algemeen, ten spyte van kronkelende en 'n bietjie stadige pas, Die seremonie is op die punt om te begin is 'n redelik vermaaklike kultus, gevind beeldmateriaal, en mummie horror baster. As jy mummies wil hê, lewer dit op mummies!

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Lees verder

Nuus

“Mickey vs. Winnie”: Ikoniese kinderkarakters bots in 'n skrikwekkende versus Slasher

Gepubliseer

on

iHorror duik diep in filmproduksie met 'n koue nuwe projek wat sekerlik jou jeugherinneringe sal herdefinieer. Ons is verheug om bekend te stel "Mickey vs. Winnie," 'n baanbrekende horror slasher geregisseer deur Glenn Douglas Packard. Dit is nie sommer enige gruwelsnyer nie; dit is 'n viscerale kragmeting tussen verdraaide weergawes van kindergunstelinge Mickey Mouse en Winnie-the-Pooh. 'Mickey vs. Winnie' bring die karakters uit AA Milne se 'Winnie-the-Pooh'-boeke en Mickey Mouse uit die 1920's bymekaar 'Stoomboot Willie' spotprent in 'n VS-stryd soos nog nooit tevore gesien nie.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Plakkaat

Die intrige speel af in die 1920's en begin met 'n ontstellende verhaal oor twee gevangenes wat in 'n vervloekte woud ontsnap, net om deur die donker wese daarvan ingesluk te word. Snel honderd jaar vorentoe, en die storie begin met 'n groep opwindende vriende wie se natuurwegbreek verskriklik verkeerd loop. Hulle waag per ongeluk dieselfde vervloekte woud in, en bevind hulself van aangesig tot aangesig met die nou monsteragtige weergawes van Mickey en Winnie. Wat volg is 'n nag gevul met terreur, terwyl hierdie geliefde karakters verander in afgryslike teëstanders, wat 'n waansin van geweld en bloedvergieting ontketen.

Glenn Douglas Packard, 'n Emmy-genomineerde choreograaf wat rolprentmaker geword het, bekend vir sy werk op "Pitchfork," bring 'n unieke kreatiewe visie na hierdie film. Packard beskryf "Mickey vs. Winnie" as 'n huldeblyk aan horror-aanhangers se liefde vir ikoniese crossovers, wat weens lisensiebeperkings dikwels net 'n fantasie bly. "Ons film vier die opwinding om legendariese karakters op onverwagte maniere te kombineer, wat 'n nagmerrieagtige dog opwindende rolprentervaring dien," sê Packard.

Geproduseer deur Packard en sy kreatiewe vennoot Rachel Carter onder die Untouchables Entertainment-vaandel, en ons eie Anthony Pernicka, stigter van iHorror, "Mickey vs. Winnie" beloof om 'n heeltemal nuwe weergawe van hierdie ikoniese figure te lewer. "Vergeet wat jy van Mickey en Winnie weet," Pernicka geesdriftig. “Ons film beeld hierdie karakters nie as blote gemaskerde figure uit nie, maar as getransformeerde, lewendige gruwels wat onskuld met kwaadwilligheid saamsmelt. Die intense tonele wat vir hierdie fliek gemaak is, sal vir altyd verander hoe jy hierdie karakters sien.”

Tans aan die gang in Michigan, die vervaardiging van "Mickey vs. Winnie" is 'n bewys daarvan om grense te verskuif, wat gruwel graag doen. Terwyl iHorror dit waag om ons eie films te vervaardig, is ons opgewonde om hierdie opwindende, angswekkende reis met jou, ons lojale gehoor, te deel. Bly ingeskakel vir meer opdaterings terwyl ons voortgaan om die bekende in die angswekkende te omskep op maniere wat jy nog nooit gedink het nie.

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Lees verder

Flieks

Mike Flanagan kom aan boord om te help met die voltooiing van 'Shelby Oaks'

Gepubliseer

on

shelby eikebome

As jy volg Chris Stuckmann on YouTube jy is bewus van die stryd wat hy gehad het om sy gruwelfliek te kry Shelby Oaks klaar. Maar daar is vandag goeie nuus oor die projek. Direkteur Mike flanagan (Ouija: Origin Of Evil, Doctor Sleep and The Haunting) steun die film as 'n mede-uitvoerende vervaardiger wat dit dalk baie nader aan vrystelling kan bring. Flanagan is deel van die kollektiewe Intrepid Pictures wat ook Trevor Macy en Melinda Nishioka insluit.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann is 'n YouTube-fliekresensent wat al meer as 'n dekade op die platform is. Hy het onder die loep gekom omdat hy twee jaar gelede op sy kanaal aangekondig het dat hy nie meer rolprente negatief sou resenseer nie. Maar in teenstelling met daardie stelling, het hy 'n nie-resensie-opstel van die pan gedoen Mevrou Web het onlangs gesê dat ateljees se sterk-arm-regisseurs rolprente maak net ter wille om mislukte franchises lewendig te hou. Dit het gelyk soos 'n kritiek vermom as 'n besprekingsvideo.

maar Stuckmann het sy eie fliek om oor bekommerd te wees. In een van Kickstarter se suksesvolste veldtogte het hy daarin geslaag om meer as $1 miljoen in te samel vir sy debuutrolprent Shelby Oaks wat nou in na-produksie sit. 

Hopelik, met Flanagan en Intrepid se hulp, die pad na Shelby Oak's voltooiing bereik sy einde. 

“Dit was inspirerend om te sien hoe Chris die afgelope paar jaar na sy drome werk, en die volharding en selfdoen-gees wat hy aan die dag gelê het terwyl hy Shelby Oaks na die lewe het my soveel herinner aan my eie reis meer as 'n dekade gelede,” Flanagan vertel Sperdatum. “Dit was 'n eer om 'n paar treë saam met hom op sy pad te stap, en ondersteuning te bied vir Chris se visie vir sy ambisieuse, unieke fliek. Ek kan nie wag om te sien waarheen hy van hier af gaan nie.”

Stuckmann sê Onverskrokke prente het hom al jare geïnspireer en, "dit is 'n droom wat waar geword het om saam met Mike en Trevor aan my eerste rolprent te werk."

Vervaardiger Aaron B. Koontz van Paper Street Pictures werk van die begin af saam met Stuckmann is ook opgewonde oor die samewerking.

“Vir 'n film wat so moeilik aan die gang was, is dit merkwaardig die deure wat toe vir ons oopgegaan het,” het Koontz gesê. "Die sukses van ons Kickstarter, gevolg deur die deurlopende leierskap en leiding van Mike, Trevor en Melinda is verby enigiets waarop ek kon hoop."

Sperdatum beskryf die plot van Shelby Oaks soos volg:

"'n Kombinasie van dokumentêre, gevonde beeldmateriaal en tradisionele filmmateriaalstyle, Shelby Oaks sentreer op Mia (Camille Sullivan) se verwoede soektog na haar suster, Riley, (Sarah Durn) wat onheilspellend in die laaste band van haar “Paranormal Paranoïdes”-ondersoekreeks verdwyn het. Soos Mia se obsessie groei, begin sy vermoed dat die denkbeeldige demoon uit Riley se kinderdae dalk werklik was.”

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Luister na die 'Eye On Horror Podcast'

Lees verder